No description available.

The dissertation is devoted to the study of photographic images and their functions in the novel by Jonathan Coe “The Rain Before it Falls.” The paper describes the milestones of Coe’s formation as a writer and the main features of his style. Adhering to the English family novel genre helps to identify the impact of this tradition on the novel in question. Other objects of study include the history of creation of the novel, and the background for the use of visual means. Photographic image is analyzed from the point of ecphrasis theory. It describes the differences of structure, semantics, and functions of the pictural and photographic ecphrasis present in the novel. Understanding the nature and the functions of photographic ecphrasis proves important for delivering a reasoned interpretation of the novel “The Rain Before it Falls.” Investigation of the role of images opens up prospects for further study J.Coe’s creative work. / Диссертация посвящена исследованию функций фотографических изображений в романе Дж. Коу "Пока не выпал дождь". В работе описан творческий путь писателя и особенности его творчества. Прослеживается его связь с традициями английского семейного романа, оказавшая влияние на исследуемое произведение. Рассматривается история создания романа и предпосылки к использованию визуальных образов. Фотография анализируется с позиций теории экфрасиса. Описываются различия структуры, семантики и функций живописного и фотографического экфрасисов, присутствующих в романе. Фотографический экфрасис оказывается функционально важным для понимания романа "Пока не выпал дождь". Исследование роли изображений открывает перспективы для дальнейшего изучения творчества Дж. Коу.

Внимание в данной исследовательской работе акцентируется на механизме проникновения средств, используемых в живописи, в художественную ткань современного кинематографа путем их адаптации к визуальной форме, которую принимает тот или иной киноматериал. Кроме того, на первый план выносится проблема интерпретации творчества ряда художников XVI-XIX веков (Питер Брейгель Старший, Микеланджело Меризи да Караваджо, Рембрандт Харменсван Рейн, Франсиско де Гойя, Винсент Ван Гог) режиссерами, работающими в разных кинематографических жанрах и направлениях, которые автор разделяет на три условные группы: фильмы-биографии, повествующие о судьбах знаменитых живописцев, авторское кино и артхаус.В связи с общемировой тенденцией синтеза искусств значимость работы состоит в определенном вкладе в решение актуального вопроса о роли вдохновленных живописью художественных приемов и средств в киноискусстве. Практическое значение диссертации обусловлено возможностью применения результатов исследования в дальнейшем изучении как широкого спектра художественных возможностей киноискусства в целом, так и взаимопроникновения языков кино и живописи в частности. / Attention in this research focuses on the mechanism of penetration of pictorial tools in the artistic basis of modern cinema by adapting them to the visual form which film material takes. In addition, special accent is put to the problem of interpreting the creation of several artists of the XVI-XIX centuries (such as Peter Brueghel the Elder, Michelangelo Merisi da Caravaggio, Rembrandt Harmens van Rijn, Francisco de Goya, Vincent van Gogh) by directors working in different cinematographic genres and directions. The author dividesthe empirical research base into three conditional groups: films-biographies narrating about the fates of famous painters, auteur cinema and arthouse cinema. The significance of the research consists in a definite contribution to the solution of the actual question of the role of artistic techniques and means that inspired by painting in filmmaking. The results of the research can be useful in the further study of both a wide range of artistic possibilities of cinematography in general, and interpenetration between languages of cinema and painting in particular.