A historiografia recente da arquitetura experimenta um interesse renovado na obra e pensamento corbu- sianos, principalmente por conta do cinquentenário da sua morte. Entre outras experiências, salientam-se exposições em reconhecidos centros culturais, bem como debates, dissertações e teses produzidas na América e na Espanha. Vários dos seus autores, vindos da América Latina, têm focado na influência dos mestres modernos na arquitetura dos seus países ou na circulação das ideias desses entre arquitetos locais. Esta tese contribui à criação de um contra-relato para a arquitetura latino-americana, questionando a historiografia eurocêntrica, voltada para a produção de Le Corbusier nessa região. Baseada em fontes primárias como planos, cartas e rascunhos, a tese propõe a reconstrução da história do ateliê parisiense do franco-suíço - no n. 35 da Rue de Sèvres - mediante seus colaboradores latino-americanos, que trabal- haram ali durante três períodos diferentes, particularmente desde 1947, atingindo diferentes hierarquias. A chegada massiva de desenhistas e estagiários ao escritório de arquitetura mais importante em nível global evidenciou o caráter universal desse e viabilizou conexões entre eles, em um momento crucial na configuração política e cultural do território latino-americano. Os colaboradores também se alimentaram com experiências paralelas ao interior das correntes intelectuais que envolveram a França do Pós-guerra e que impeliram o progressivo afastamento crítico de Le Corbusier. Como resultado desse processo, esses colaboradores teriam concebido arquitetura consistente e de destaque ao retornarem para seus países. / Recent historiography of architecture lives a renewed interest in Corbusian thinking and works, mainly due to the 50th anniversary of his death. Between other experiences, we highlight exhibits in prominent cultural centers, as well as debates, thesis and dissertations from American and Spanish universities. Several of their graduates come from Latin America and focus on the influence of Modern Masters in their own countries or on the circulation of modern ideas between local architects. This dissertation contributes to the creation of a counter-narrative for Modern Latin American architecture, inquiring Euro-centered histo- riography, turned to Le Corbusier\'s production in that region. Predominantly based on primary sources as plans, letters and sketches, we propose the reconstruction of the history of this French-Swiss architect\'s Parisian studio -at 35, Rue de Sèvres- across its Latin American interns, working in three different periods, especially since 1947, and concerning different hierarchies of employees. The massive arrival of drafts- men and trainees to the most relevant architectural bureau globally, evidenced its universal character and generated connections between them, in a hard moment of cultural and political configuration of Latin American Territory. They also fed with parallel experiences inside the intellectual flow that involved the Postwar France and supported the progressive and critical estrangement from Le Corbusier. As a result of that process, those collaborators would conceived remarkable and consistent architecture when they went back to their countries.

Peter Reyner Banham (1922-1988) foi um dos críticos e historiadores de arquitetura responsáveis pela revisão crítica do movimento moderno. Esta dissertação pretende abordar o olhar do autor em direção às expressões vernaculares modernas na arquitetura, design na paisagem dos Estados Unidos. Este olhar seria amparado pela relação entre arquitetura e tecnologia. O Primeiro Capítulo consiste em um estudo historiográfico dos deslocamentos intelectuais da Europa aos Estados Unidos da América. A formação das instituições de ensino de arquitetura americanas será investigada, bem como a trajetória de arquitetos, críticos e historiadores de arquitetura europeus, dando destaque a geração de intelectuais ingleses à qual Banham pertence. O Segundo Capítulo investigará a obra de Reyner Banham sobre as relações entre arquitetura moderna e tecnologia, focando em seu estudo crítico a respeito dos historiadores modernos e suas posturas em relação à arquitetura americana. O Terceiro Capítulo é um estudo teórico sobre o olhar de Banham sobre as paisagens culturais dos Estados Unidos, e dos objetos da arquitetura cotidiana, da cultura de consumo de massa, e das expressões anônimas no espaço urbano. / Peter Reyner Banham (1922-1988) was one of the architectural historians responsible for the critical revision of the modern movement. This dissertation aims on the approach on the author\'s view of the modern vernacular expressions in architecture, design in the United States landscape. This specific view have been supported by his experience in the relationship between architecture and technology. The first chapter consist in a historiographical survey on the intellectual displacements from Europe to the United States of America. The formation of the American architecture teaching institutions will be investigated, as the trajectory of the European architects, critics and architectural historians, outlining Reyner Banham\'s generation of British intellectuals. The second chapter visits Reyner Banham\'s works, regarding the relationships between modern architecture and technology, focusing his critical study on the modern historians and how they stand towards American architecture. The third chapter is a theoretical study on Banham\'s view on the cultural landscapes of the U.S., and the objects of everyday architecture, mass consumption culture, and the anonymous expressions in urban spaces.

A dissertação aborda os projetos de arquitetura desenvolvidos por Carlos Barjas Millan a partir de 1951 até 1964, durante aproximadamente quinze anos de atividade profissional, assim como o desenvolvimento de sua formação pessoal e acadêmica. O objeto de estudo é o conjunto desta produção em arquitetura, analisado a partir da sua inserção no momento político e cultural, desde o segundo governo de Getúlio Vargas e a democratização do país até o Golpe Militar de 1964. O trabalho estabelece um instrumento para uma reflexão sistemática sobre a obra do arquiteto Carlos Millan e da Arquitetura Moderna paulista e brasileira, dado que a bibliografia referente à sua carreira e produção arquitetônica é pequena e pouco específica. O estudo da evolução profissional e dos projetos desenvolvidos por Millan pertencentes ao acervo do arquivo de desenhos da biblioteca da FAUUSP tem como objetivo uma melhor compreensão da carreira do arquiteto, que atuou nas áreas de arquitetura, desenho urbano, desenho de mobiliário, como docente da FAUM e da FAUUSP e transitou em momentos distintos entre os dois grupos polarizados da arquitetura moderna em São Paulo nas décadas de 50 e 60, representados por Miguel Forte e Vilanova Artigas. Carlos Millan produziu uma obra não muito numerosa, relativamente circunscrita a São Paulo, a maioria de residências unifamiliares, o que não reduz a importância de sua produção. Por meio do resgate da carreira do arquiteto, do estudo da biografia profissional e dos projetos deste trabalho, a incorporação desse instrumental como base de dados organizada caracteriza-se como etapa importante para futuros estudos da Arquitetura Moderna paulista e brasileira. Este trabalho visa um melhor entendimento do desenvolvimento da arquitetura brasileira, considerando que hipóteses já identificadas pela historiografia se refletem nos projetos em estudo: a preocupação de um grupo de arquitetos brasileiros com o desenvolvimento tecnológico, buscando soluções formais, técnicas e estéticas próprias com raízes culturais inseridas em um projeto de modernização do país. A dissertação reúne em único estudo informações sobre os projetos desenvolvidos por Millan durante sua atividade profissional, por meio de uma compilação de desenhos e fotos dos trabalhos mais significativos de sua carreira, permitindo melhor acesso aos projetos através de um instrumento de pesquisa com dados detalhados e organizados e análises relacionando os projetos entre eles e com o momento histórico de sua produção. / The dissertation approaches the architecture projects developed by Carlos Barjas Millan (1927/1964) from 1951 to 1964, during approximately 15 years of professional work, as well as his personal and academic formation. The study object is the set of this architectural production analyzed from its insertion in the cultural and political moment, since the second Getúlio Vargas government and the country’s democratization until the 1964 Military Coup. This study provides an instrument for a systematic reflection about the architect Carlos Millan’s work and about the Brazilian Modern Architecture, once the literature concerning his career and architectonic production is scarce and little specific. The study concerning Millan’s professional development and his projects from the drawing archives holdings of the FAUUSP library aims at a better understanding of the architect’s career, who worked with architecture, urban planning, furniture design, as a professor of FAUM and FAUUSP, and passed along two polarized groups of modern architecture in São Paulo, in the 50’s and 60’s, represented by Miguel Forte and Vilanova Artigas. Carlos Millan’s work was not very numerous, relatively restrict to São Paulo city, being the great majority of residences, which does not reduce the importance of his production. Through the rescue of the architect’s career, the study of the professional biography and of the projects of this research, the incorporation of this instrument as an organized database characterizes an important stage for future studies about the Modern Architecture of São Paulo and Brazil. This study aims at a better comprehension of the Brazilian architecture development considering that hypothesis that have already been identified by the historiography are reflected in the projects studied here: the concern of a group of Brazilian architects about the technologic development, searching for formal solutions, for techniques and esthetics with cultural roots inserted in a project of modernization of the country. The dissertation gathers in a single research information about projects developed by Millan during his professional activity by a compilation of drawings and pictures of the most significant work of his career, allowing a better access to the projects by means of a research instrument with detailed and organized data, and with analyses relating the projects among themselves and with the historical moment of their production.

\"Galiano Ciampaglia. Razões de uma arquitetura\" - estuda um arquiteto que identifica as bases da profissão no ofício do pai, um mestre-canteiro a serviço de Ramos de Azevedo. Vinculado com seus pares, Jacob Ruchti e Miguel Forte, à historiografia da cidade através do edifício-sede IAB-SP, Galiano Ciampaglia (n.1913) é também protagonista do pioneirismo da Escola de Engenharia Mackenzie que, em 1939, forma a primeira turma de arquitetos paulistas reconhecidos pelo Ministério da Educação e da Saúde. Desenhado a partir de fragmentos de quase um século, o caráter do estudo é em primeiro lugar de natureza histórica. O diferencial do gênero é agregar a um estudioso de Frank Lloyd Wright e à uma produção focada na casa paulista, uma personalidade e uma formação ao mesmo tempo pragmática e erudita, fundamentais à compreensão de sua obra e de sua reserva. / \"Galiano Ciampaglia. Reasons for an architecture\" studies an architect that identifies as bases for his profession, his own father\'s occupation, as a master - mason that worked for Ramos de Azevedo. Together with his partners, Jacob Ruchti e Miguel Forte, Galiano Ciampaglia (born 1913) is connected to the history of the city as one of the designers of IAB-SP\'s main office. He is also a graduate of Mackenzie Engineering School\'s first class of architect\'s officially recognized in São Paulo by the Ministry of Education and Health. Drawn from the scraps of nearly a century, the essence of the study is primarily historic. The differentiation in this case is to add to this Frank Lloyd Wright admirator and a residential specialist, a personality and background at the same time pragmatic and erudite, fundamental to the understanding of his work and heritage.

Submitted by Jakeline Ortega (jakortega@unoeste.br) on 2016-09-09T20:17:38Z No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL APROVADA 22-06-16.pdf: 2389998 bytes, checksum: ff06dcd643742e24a8c016b9fa748f47 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-09T20:17:38Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VERSÃO FINAL APROVADA 22-06-16.pdf: 2389998 bytes, checksum: ff06dcd643742e24a8c016b9fa748f47 (MD5) Previous issue date: 2016-03-31 / This investigation is part of a research line called “Educational institution: organization and management”, which includes investigations about social, cultural and political aspects envolved in operation and organization of educational institutions. The methodology of this research was qualitative, and featured as case study. The target of this research was school architecture and its relations with genre, focusing in João Francisco de Godoy School, known as “Navio”, in Presidente Prudente, in the years 1950’s, 1960’s and 1970’s. This period includes architecture transitions characterized by a construction of a new building and implementation of mixed classrooms in the school, as well as the preconization of the co-education ideas in the State of São Paulo, in opposed to imposition of authoritarianism and control that came with militar dictatorship. The main assumption is based in conception of architecture stiles anf shapes of scholl buildings that have had relation to social, cultural and linguistic constraints, and that have been constituted and constituent of experienced daily power relations. Thus, the objective was the investigation of how the school space and organization have been changed, and have been articulated in social and cultural bonds of power as a whole and particularly gender relations. The data were produced by empirical research to the collection of information from the school and governmental institutions, as well as reflective testimonials and interviews applied to former students. Analyzes were developed through Minayo’s data triangulation procedures, and supported by Certeau’s, Escolano’s and Viñao Frago’s theories. The bibliographic research adhered to the studiy of social, cultural and educational policy contexts, over that time period. Moreover, it also turned to issues of gender, power and school architecture. Between the main results, it is possible to point the understanding that a school building retains intangibles elements. Using thematic categories for analysis (classroom, patio and stairs), we reached the main results of which, allowing for its establishment as a place of learning, as government directions and pedagogical practices, which spaces represent everyday use, and reflect the ownership of the building by students boys and girls, by relations of power and transgression. / Este trabalho insere-se na linha de pesquisa “Instituição educacional: organização e gestão”, a qual abrange investigações sobre os aspectos sociais, culturais e políticos envolvidos no funcionamento e organização das instituições educacionais. A pesquisa, de natureza qualitativa e caracterizada como estudo de caso, teve como objeto de estudo a arquitetura escolar em suas interfaces com as relações de gênero, conforme estudo realizado na escola João Franco de Godoy, denominada "Navio", em Presidente Prudente, no recorte temporal entre 1950-1970. Trata-se de um momento que abrange transições caracterizadas pela construção de um novo edifício e a implementação de salas mistas na escola, bem como pela preconização do ideário da coeducação no Estado de São Paulo, em contraponto à instalação do autoritarismo e controle decorrentes da ditadura militar. O principal pressuposto se baseia na concepção de que os estilos e formas arquitetônicas das edificações escolares vincularam-se a condicionantes linguísticas e socioculturais, as quais são constituídas e constituintes das relações de poder cotidianamente vividas. O principal objetivo, portanto, foi a averiguação de como as modificações espaciais e organizacionais da escola se articularam nos liames sociais e culturais de poder como um todo e com as relações de gênero, em particular. Os dados foram produzidos pela via da pesquisa empírica, com a coleta de informações junto à escola e às instituições governamentais, paralelamente ao uso de depoimentos em entrevistas semiestruturadas e reflexivas, aplicadas a ex-alunos e ex-alunas. As análises foram desenvolvidas por meio dos procedimentos de triangulação dos dados de Minayo (2007) e sustentadas nas trilhas teóricas de Certeau (2012), Escolano (2001) e Viñao Frago (1995). A pesquisa bibliográfica se ateve, em grande parte, aos estudos dos contextos socioculturais e das políticas educacionais, no período. Também se voltaram para as pesquisas que relacionam gênero, poder e arquitetura escolar. Utilizando-se de categorias temáticas para a análise (Sala de aula, Pátio e Escada), chegou-se aos principais resultados, dos quais destacamos a compreensão de que um edifício escolar carrega em sua concretude elementos imateriais, os quais são de extrema significância para o seu efetivo uso, estabelecendo-se enquanto lugar do saber, conforme os direcionamentos governamentais e práticas pedagógicas, cujos espaços representam o uso cotidiano e refletem a sua apropriação por meninos e meninas, mediante relações de poder e transgressão.

Extremas paisagens : Porto do Sal, uma experiência estética e política é uma pesquisa sobre a paisagem amazônica, que tem a gravura como ponto de partida e desdobra-se em outras linguagens. O projeto tem como foco de investigação a paisagem como fenômeno complexo e multidisciplinar. O Porto do Sal reúne realidades sociais, econômicas e culturais distintas. Trata-se de uma região de fluxos de pessoas e mercadorias, onde atracam pequenas embarcações que conectam a metrópole a inúmeras ilhas situadas no seu entorno. Em sua geografia, encontram-se portos, pontes, galpões e estâncias, intercalados por casas de palafita que avançam sobre o rio. Essa região vem passando por intenso processo de transformação, em função da especulação imobiliária. Mastarel - instalação de um mastro de barco no telhado do Mercado do Sal - aborda a potencialidade estética da carpintaria naval amazônica e a localiza em um prédio histórico, sobre o qual não existe memória registrada. Ambas, construções invisibilizadas no território urbano. Patrimônio material e imaterial, que no acontecimento do trabalho entram em cena, pois, literalmente, acendem as luzes de um conhecimento em processo de extinção, sobre um contexto em igual condição. A minha imersão no Porto do Sal vem se desenhando há dez anos, tendo início na Metalúrgica Santa Terezinha e alastrando-se posteriormente para o território portuário como um todo. Nesse contexto surge o Coletivo Aparelho, vetor de encontros e ações no lugar, cuja base são as relações de troca e colaborações com a comunidade. O presente trabalho tem como principais referências artísticas Luís Braga, Alexandre Sequeira, Ulysses Bôscolo, Miguel Chikaoka, Véronique Isabelle e Armando Sobral. Seus referenciais teóricos basilares são: Escritos sobre a Gravura Contemporânea em Belém (SOBRAL); Porto do Sal, um espaço híbrido entre Belém e a Paisagem Insular Amazônica (ARRUDA); Mergulhar nas águas e trilhar o Porto do Sal. Ensaios de um percurso etnográfico (ISABELLE); O Rio Comanda a Vida: Uma Interpretação da Amazônia (TOCANTINS); e Introduçao a uma Poética da Diversidade (GLISSANT). / -

Orientador: João Roberto Gomes Faria / Banca: Maria Solange Gurgel de Castro Fontes / Banca: Karin Maria Soares Chvatal / Resumo: No Brasil, a implantação de edificações públicas em série através da adoção de projetos padronizados é prática recorrente e visa a racionalização de custos, agilidade e melhoria contínua do padrão estabelecido. Este trabalho tem como objetivo avaliar o comportamento térmico de projetos padrão de alcance nacional nas 8 Zonas Bioclimáticas brasileiras. O estudo foi concentrado na avaliação da escola de educação infantil Proinfância Tipo B, com 3446 unidades implantada entre os anos de 2007 e 2017 em todo o território nacional. A análise foi realizada através de estudo de caso, onde a simulação térmica foi adotada para determinação das temperaturas operativas horárias dos ambientes de ensino nas 8 localidades representativas das Zonas Bioclimáticas. Para cada modelo também foram consideradas 4 orientações solares e a adequação da edificação ao clima local através da adoção das estratégias passivas recomendadas na ABNT NBR 15.220. Os dados foram avaliados com a aplicação do modelo de conforto térmico adaptativo da ASHRAE 55-2013, determinando a porcentagem de horas de uso em conforto e desconforto térmico em cada situação. O resultado apresentado é a síntese da avaliação do conforto térmico dos ambientes educacionais do edifício original e o impacto da utilização das estratégias bioclimáticas de forma individual e combinada. A edificação original apresentou índices adequados em 45% das horas de uso e a aplicação das estratégias reduziu significativamente as horas em desconforto t... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: In Brazil, the implementation of public buildings in series through the adoption of standardized projects is a recurring practice and aims at cost rationalization, agility and continuous improvement of the established standard. This work aims to evaluate the thermal behavior of standard projects of national scope in the 8 Brazilian Bioclimatic Zones. The study was concentrated in the evaluation of the kindergarten school Proinfância Tipo B, with 3446 units implanted between the years of 2007 and 2017 throughout the national territory. The evaluation was carried out through a case study, where the thermal simulation was adopted to determine the hourly operating temperatures of the teaching environments in the eight representative locations of Bioclimatic Zones. For each model, 4 solar orientations and the adequacy of the building to the local climate were also considered through the adoption of passive strategies recommended in ABNT NBR 15.220. The data were evaluated using the adaptive thermal comfort model of ASHRAE 55-2013, determining the percentage of hours of use in comfort and thermal discomfort in each situation. The result presented is the synthesis of the thermal comfort evaluation of the educational environments of the original building and the impact of the use of bioclimatic strategies individually and in combination. The original building had adequate indexes in 45% of the hours of use and the application of the strategies significantly reduced the hours in therm... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

RISC - Uma nova tendência em arquitetura de computadores. Este trabalho apresenta um estudo de como surgiu esta nova arquitetura, e suas características básicas, que a diferencia das arquiteturas convencionais. Uma proposta de microprocessador RISC é apresentada, com sua rota de dados completamente detalhada. Um simulador para arquitetura RISC foi então construído, para se testar este microprocessador. Para validar o simulador, que é a idéia principal deste trabalho, e para se avaliar a arquitetura do microprocessador proposto, usou-se o benchmark Dhrystone, e os resultados foram comparados com máquinas comerciais. / RISC - A new trend in computer architecture. This work presents a study of how this new architecture emerged, and the basic caracteristics that diferentiate it from the conventional architectures. A proposed RISC microprocessor is presented with the completely detailed data-path. A simulator for the RIse architecture was built to test this microprocessor. To validate the simulator, which is the main idea of this work, and to evaluate the architecture of the proposed microprocessor, the Dhrystone benchmark was used and the results were compared with commercial machines.

Orientador: Sidney Barbosa / Banca: Ana Maria Domingues de Oliveira / Banca: Ricardo Siloto da Silva / Resumo: O espaço, na literatura, vai, além de caracterizar os aspectos físico-geográficos, registrar os dados culturais específicos, descrever os costumes e individualizar os tipos humanos necessários à produção do efeito de verossimilhança literária. O espaço está presente no texto em si: na espacialidade da página, da linha, do parágrafo; na exploração da forma, do ritmo, da sonoridade das palavras e na plasticidade obtida em sua composição geral. Um espaço que não é descrito, mas inscrito. A relação gerada entre o espaço representacional (casa, rua, quarto) e a espacialidade e o espaço do texto é o foco de estudo deste trabalho, que toma como objeto de análise, o romance queiroziano A Capital! (começos duma carreira). / Abstract: The space, in literature, more than characterize the physical and geographical aspects, record data specific cultural, describe the customs and individualize the types human required for the production of the effect of literary likelihood. The space is present in the text itself: the spatiality of the page, the line of the paragraph; in exploiting the way, the pace, the sound of words and plasticity obtained in its composition general. An area that is not described, but inscribed. The relationship generated between the representational space (home, street, fourth) and the spatial and space of the text is the focus of this work, which takes as subject for analysis, the novel A Capital! (começos duma carreira), written by Eça de Queiroz. / Mestre

Este ensaio objetiva refletir sobre minha série fotográfica Chiaroscuro, na qual trabalho constrastes entre luz e sombra e as consequentes representações de vazio e memória. Para tanto, elejo os teóricos da antropologia da imagem Jacques Rancière, Georges Didi-Huberman, Victor Stoichita e Hans Belting como meus interlocutores. Uma vez que um dos propósitos deste trabalho abrange observar possíveis inter-relações entre a série e alguns artistas contemporâneos, estabeleço reflexões acerca da produção fotográfica de Candida Höfer, Abelardo Morell e Hiroshi Sugimoto. O percurso em Chiaroscuro, bem como o estudo de elementos de composição da imagem, como o referente, o duplo, a luz e o tempo, auxiliaram-me a uma melhor compreensão do papel da fotografia em minha produção artística. Além disso, a representação da memória a partir do vazio, presente nas imagens da série, atesta a importância de se pensar a linguagem fotográfica em paralelo à pintura, à cultura, à mitologia e a outras linguagens que configuram a arte contemporânea. / This essay aims to reflect on my photographic series Chiaroscuro, in which I deal with contrasts between light and shadow and the consequent representation of emptiness and memory. For this purpose I elect the scholars from anthropology of the image Jacques Rancière, Georges Didi-Huberman, Victor Stoichita and Hans Belting as my interlocutors. As one of the purposes of this work covers to observe possible interrelations between my series and some contemporary artists, I establish reflections about the photography of Candida Höfer, Abelardo Morell and Hiroshi Sugimoto. The course in Chiaroscuro, and the study of elements of image composition, such as the referent, the double, the light and time, helped me to improve my understanding of photography role in my artistic production. In addition, the representation of memory out of emptiness, in this series of images shows the importance of thinking about the photographic language in parallel to painting, culture, mythology and other languages that shape contemporary art.