Este proyecto busca acercar a quienes se interesen, a un rescate y redescubrimiento del grupo musical Los Jaivas; desde la visualidad creada y expuesta en las carátulas de sus discos y la historia de vida que contienen. Diseñando un producto editorial de colección, de texto e imágenes, en base a una investigación cualitativa, de estudio de caso y recolección de información: oral y gráfica, sobre la evolución de la identidad y la imagen de marca del grupo musical chileno Los Jaivas; desde el diseño de sus carátulas y su testimonio histórico.

El graffiti en la actualidad, se muestra en el sistema educacional como una alternativa para desarrollar actitudes, un pensamiento creativo y servir como una herramienta expresiva, “Expresión de sentimientos, emociones e ideas, empleando como fuente de creación artística la percepción y la experiencia de vida adolescente” . Este proyecto busca ser una alternativa en la temática del graffiti dentro del contexto de la educación tradicional, exponiendo los conceptos de experiencia, expresión, libertad y respeto que envuelven a esta actividad visual, con la intención de ser una herramienta a la ponencia del profesor, encargado del área plástica, siendo un estimulo a los estudiantes y un reflejo de lo que es graffiti actualmente en Chile, siendo seis estilos los tradicionales y con cada estilo protagonizado por un referente dentro de lo que es graffiti, ya sea por su talento con el spray, su trascendencia o su influencia hoy en día.

Desde hace algunas décadas la ciudad ha ido cambiando notoriamente. Desde el punto de vista artístico y cultural son cada vez más las manifestaciones que observamos dentro de ella. A la saturación de información visual que nos vemos enfrentados cuando recorremos la ciudad se suman nuevas y diversas formas de expresión que van llenando los espacios y conviviendo con el viaje que realiza cada persona diariamente. Dentro de toda esta telaraña visual, el graffiti ha venido tomando un escenario importante desde hace algunas décadas dentro de nuestro paisaje cotidiano. Si en un inicio el graffiti representó una rara o extraña (a veces considerada fea y grotesca) forma de expresión, hoy en día es mucho más aceptado dentro de nuestro entorno visual, pese a que muchos aún lo consideran como una acto vandálico. No obstante, para nadie en la actualidad resulta extraño toparse con algún graffiti o hablar sobre él sin la necesidad de explicarlo o definirlo, por lo tanto, podríamos decir que el graffiti ya es parte del imaginario colectivo de los habitantes de la ciudad. Por otra parte, el graffiti es una de las cuatro ramas que conforman el movimiento hiphop1 y por lo tanto responde a códigos que esta cultura desarrolla. Una de las principales características del graffiti es la manera, muchas veces improvisada, pero rápida de su ejecución. A esto se suma un importante número de graffiteros que juntos a sus grupos o “crews”2 desarrollan un gran número de graffitis y en los lugares menos pensados, todo por obtener un reconocimiento mayor e instalarse en los lugares más altos o, por decirlo de otra manera, de mayor “status” dentro del graffiti chileno. Muchos de estos grupos desarrollan rivalidades que se traducen en “batallas en las paredes” en donde ambas crews luchan por realizar el mejor graffiti en los muros con mayor visibilidad dentro de la ciudad, o en aquellos lugares más inaccesibles para realizar un graffiti. Con todo esto, y pensando en el corto proceso de estudio, desde el punto de vista académico, que aún tiene el graffiti chileno, es posible plantearse un problema que puede ser expresado de la siguiente manera: El graffiti es un objeto complejo de estudiar, dada la dificultad de comprender sus códigos propios, y de lograr generar una mirada que de cuenta de la óptica del graffitero. Este problema de investigación entrega el impulso necesario para desarrollar esta investigación que tendrá al graffiti como principal objeto de estudio.

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico

En los últimos años uno de los sectores económicos que se ha desarrollado más, en el ámbito nacional, es el Retail de mejoramiento del hogar. Uno de sus puntos fuertes es que busca mejorar la relación con los clientes. En este sentido, el negocio del retail es el sector que más importancia le da al cliente, ya que son ellos quienes toman la decisión final de compra. Esta decisión va desde entrar o no a una determinada tienda, y decidir exactamente qué y cuanto comprar. Antiguamente se pensaba que todos los clientes eran iguales, ya sea porque no se sabía como distinguirlos o porque sabiéndolo, no se conseguía tratarlos distinto. Se ha demostrado que si se lograra distinguir el comportamiento de cada cliente, las razones por las que compran, sus gustos y sus capacidades de pago, se podría aumentar la rentabilidad de un negocio a través del aumento de la satisfacción del cliente. Por estas razones, la empresa Orbit Serco Riego, líder en riego automático, esta consiente que el éxito depende de su capacidad de respuesta a las últimas tendencias, de la capacidad de adaptarse a los requerimientos del cliente y de la adecuada promoción y difusión de sus productos. La relación de fidelidad entre un cliente y una tienda, la atención especializada y dedicada es determinante. La mayoría de los clientes dejan de comprar un producto cuando sienten que sus necesidades no están siendo satisfechas. Desde esta perspectiva, es importante señalar que cuando el cliente comprende para qué sirve un producto, y cuáles son sus beneficios, se ha hace mucho más fácil satisfacer sus necesidades y expectativas, estimulando la compra. El encanto y la atracción de un producto puede aumentar los márgenes de precios, aumentar los volúmenes de ventas y por ende aumentar las ganancias. Este proyecto esta orientado a mejorar la comunicación del producto en el punto de venta retail, para orientar al cliente a planificar el proyecto de riego automático adecuado para su jardín, para que así ahorre agua, tiempo y dinero.

El presente trabajo tiene por objeto caracterizar el estado del arte de la presentación de contenidos de sitios web relativos al tema de las Terapias Complementarias y de la Salud Natural para el desarrollo de una propuesta de difusión vía web del Centro de Terapias Complementarias Ohani. La metodología utilizada se basa en un análisis de contenido de los sitios web estructurado desde una adaptación del enfoque hermenéutico a las necesidades del Diseño. Los principales resultados obtenidos destacan una precariedad en el desarrollo de aspectos relativos a la usabilidad y comunicación visual observables mediante la presentación de contenidos de sitios web destinados a la difusión de centros de terapias complementarias. Se sugiere una nueva propuesta de difusión que considera el uso exhaustivo de criterios de usabilidad y comunicación visual en virtud de una estrategia de posicionamiento.

Actualmente, la industria vitivinícola de Chile ha logrado grandes avances, convirtiendo al vino, en uno de los productos de exportación más importantes del país. La imagen de Chile en el mundo ha cambiado. Hoy en día es reconocido por vender vinos de alta calidad y a precios convenientes. Las empresas productoras de vino han hecho su mayor esfuerzo por lograr competir y destacar sus vinos en el mercado extranjero. En este ámbito, el diseño de etiquetas de vinos ha experimentado un gran avance comparado a lo que era en sus inicios, teniendo cada vez más importancia en las políticas de marketing. Las nuevas tecnologías y el valor que se le está dando al diseño de etiquetas, han permitido esta evolución favorable, que se ha notado en el mejoramiento del diseño y la diversidad de etiquetas. Por otro lado, las etiquetas de vino son contenedoras de imágenes gráficas que pertenecen al patrimonio cultural gráfico de Chile. A lo largo de su trayectoria, han ido reflejando aspectos de la identidad chilena. Este proyecto tiene la expectativa de rescatar y dar a conocer la importancia de la gráfica de las etiquetas de vinos, como un elemento significativo del patrimonio visual nacional y, principalmente, ser un referente y un material de consulta para todas aquellas personas relacionadas con la carrera de Diseño Gráfico, y con aquellas vinculadas a la industria vitivinícola. Además, pretende generar conocimientos y estimular la creatividad, rescatando y registrando parte importante del diseño de las etiquetas de vinos creadas a lo largo de su historia, del Valle del Maipo.

Esta investigación surge en el marco del Bicentenario de nuestro país que ha traído consigo la inquietud latente de diversos grupos sociales y culturales por la necesidad (casi con el carácter de urgente) de rescatar los elementos propios de nuestra identidad nacional y cultura popular, reflejada en actos como festivales guachacas, el reposicionamiento de la cueca brava, la utilización de técnicas artesanales originarias en objetos de diseño de la actualidad, etc. Se originó la búsqueda de un elemento cotidiano, propio de nuestra identidad que se pudiera valorizar a través de un producto de diseño. Así nació la idea de rescatar la feria libre, siendo ésta una manifestación vernácula de una gran riqueza visual y expresiva. Es el momento de que resplandezca en su máximo esplendor nuestra cultura popular. La feria libre, es parte de nuestra cultura e identidad vernácula. Es un fenómeno muy atractivo desde el punto de vista popular y visual, características que no han sido plasmadas ni salvaguardadas hasta el momento. Por otro esta investigación surge de la inquietud personal de generar gráficas de superficies como soporte visual capaz de comunicar un mensaje a través de la intervención de objetos de uso doméstico, dando un nuevo valor estético y significado al objeto. Este proyecto pretende insertar en el contexto del hogar, específicamente en la mesa y cocina, el tema de la feria libre, de esta forma esta manifestación vernácula, cotidiana y popular se hace parte del día a día de las personas, entregando elementos de vida y alegría, recordación de nuestras raíces populares, generando sentimiento de pertenencia y fortaleciendo la identidad país.

El tema de este proyecto es la creación de una forma de representación gráfica para aplicar en agenda y en línea de productos escolares, basada en personajes altamente estereotipados y en un lenguaje coloquial utilizado por el grupo al cual se dirigirá el proyecto; adolescentes femeninas de entre 11 y 14 años; donde el fin es la difusión de una gráfica que se convierta en objeto de deseo o fetiche, orientada a otorgar un mensaje afín a dicho grupo, un mensaje de respeto, tolerancia y aceptación social. Para lograr esto, la gráfica debe ser tratada de forma tal que sea atractiva, atingente y que motive al grupo elegido, que genere identificación para que así se convierta en un referente para ellos y para su cotidianeidad y de esta manera se transforme en objeto de deseo

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