Made available in DSpace on 2014-06-11T19:26:52Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2012-04-25Bitstream added on 2014-06-13T20:35:04Z : No. of bitstreams: 1 alves_r_me_assis_parcial.pdf: 108498 bytes, checksum: 7be543bde560f79f19828b5321e91f2a (MD5) Bitstreams deleted on 2015-05-04T12:07:24Z: alves_r_me_assis_parcial.pdf,Bitstream added on 2015-05-04T12:07:57Z : No. of bitstreams: 1 000689796.pdf: 787532 bytes, checksum: d1f943c45e52c3b533ff6e3f91428e64 (MD5) / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado de São Paulo (FAPESP) / Dans O selvagem da ópera, Rubem Fonseca (1925-) retourne à la deuxième moitié du XIXe siècle avec l’objectif d’enquêter sur la vie glorieuse, en dépit d’être plein de dérangements du compositeur Antônio Carlos Gomes, l’auteur d’Il Guarany et d’autres opéras pratiquement oubliés. Au moyen de courts chapitres, Fonseca révèle depuis les coulisses de la cour à Rio de Janeiro et la relation que le musicien maintenait avec l’empereur mécène, jusqu’à leurs conquêtes dans le monde opéristique italien. L’auteur investit dans l’hybridité de genres, puisqu’il incorpore au roman, la biographie et l’argument cinémathographique, en plus il met en évidence les voies qui impliquent le montage d’un opéra. Le livre est considéré un texte sur la vie du musicien qui doit servir de base pour un film, ce qui le transforme en un roman imagétique et, encore, il y a un narrateur qui propose, comme la métafiction le présume, rendre explicites l’acte du production et les probables formes et lieux où chaque action du récit doit se produire. En plus, le narrateur révèle un regard innovateur sur les faits historiques et, de cette manière, il traite de questions relationnées à la construction identitaire dans l’art brésilien. En ce qui concerne le roman, donc, nous analysons le jeu de simulacres y réalisé, car le narrateur prépare des pièges pour nous faire penser qu’il s’agit d’une biographie ou même d’un texte cinématographique. Concomitant à l’analyse formelle, nous considérons les implications thématiques qui, de façon équivalante, proposent réfléchir, à partir de Carlos Gomes et son moment historique, l’identité nationale dans la contemporanéité / Em O Selvagem da Ópera, Rubem Fonseca (1925-) volta à segunda metade do século XIX com o intuito de vasculhar a vida gloriosa, ainda que cheia de percalços, do compositor Antônio Carlos Gomes, autor de Il Guarany e de outras óperas hoje praticamente esquecidas. Por meio de capítulos curtos, o autor revela desde os bastidores da Corte no Rio de Janeiro e a relação que o músico mantinha com o imperador-mecenas, até suas conquistas no mundo operístico italiano. Nessa obra, Rubem Fonseca investe no hibridismo de gêneros, já que incorpora ao romance a biografia e o argumento cinematográfico, além de nos deslindar os trâmites que envolvem a montagem de uma ópera. O livro é considerado um texto sobre a vida do músico que deve servir de base para um filme de longa-metragem, o que o transforma num romance imagético e, ainda, conta com um narrador que propõe, assim como a metaficção presume, tornar explícitos o ato de produção e as prováveis formas e lugares onde cada ação da narrativa deve acontecer. Além disso, o narrador apresenta um olhar inovador sobre os dados históricos e, com isso, trata de questões relacionadas à construção identitária na arte brasileira. A respeito do romance, portanto, analisamos o jogo de simulacros nele realizado, tendo em vista que o narrador nos prepara armadilhas para nos fazer pensar que estamos diante de um material biográfico, ou mesmo de um roteiro cinematográfico. Concomitante à análise formal, consideramos as implicações temáticas que, de maneira equivalente, propõem discutir, a partir da figura de Carlos Gomes e seu momento histórico, a identidade nacional na contemporaneidade

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:25:24Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2008-04-11Bitstream added on 2014-06-13T19:53:05Z : No. of bitstreams: 1 martins_krs_me_arafcl.pdf: 604044 bytes, checksum: 3ee4b60d4201ac1f282ac5bb889a7d6f (MD5) / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior (CAPES) / Este trabalho centraliza-se no romance Um farol no pampa (2004), seqüência do livro A casa das sete mulheres (2002) de Leticia Wierzchowski. Nesse, a autora revisita um episódio marcante da história brasileira: a Guerra do Paraguai, tendo como fio condutor o amor entre dois primos: Matias e Inácia. Os objetivos desta dissertação são: refletir a respeito das relações literaturahistória de modo geral e no contexto sul rio-grandense, em particular; analisar a maneira como a autora representa a Guerra do Paraguai; finalmente, por tratar-se de um texto contemporâneo, verificar se nele ocorrem características da metaficção historiográfica. Para tanto, são apresentadas, no presente trabalho, considerações acerca do aparato teórico referente ao romance histórico tradicional e pós-moderno, considerações de historiadores sobre a Guerra do Paraguai, particularmente no Rio Grande do Sul, bem como reflexões relativas aos diversos tipos de narrativa que compõem o romance. A análise do romance aborda as técnicas narrativas, os aspectos estéticos e a reavaliação da história por meio da ficção. / This thesis addresses the novel Um farol no pampa (2004), a continuation of the book A casa das sete mulheres (2002), by Letícia Wierzchowski. In the former work, the author revisits a remarkable event in Brazilian history, the Paraguayan War, through the love affair between two cousins, Matias and Inácia. This study aims at discussing the relationship Literature-History in a broad manner, and, in special, in the context of the State of Rio Grande do Sul; it also analyzes the way the author represents the Paraguayan War; and since the novel is a contemporary text, this research examines whether characteristics of historiographic metafiction can be verified in it. In order to do so, this investigation approaches theories on the traditional historical novel and on the postmodern one, debates considerations made by historians about the Paraguayan War, mainly related to the situation in Rio Grande do Sul, and focuses on the different kinds of narrative present in the novel. The analysis of the novel emphasizes the narrative techniques, the aesthetic aspects and the reevaluation of History through fiction.

Made available in DSpace on 2014-06-11T19:29:49Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2002-09-25Bitstream added on 2014-06-13T19:59:51Z : No. of bitstreams: 1 santos_lao_me_sjrp.pdf: 426599 bytes, checksum: 3176945f8cf0bbb0c9d25106ac0a4943 (MD5) / O exercício de análise acerca da obra Matrinchã do Teles Pires tende emergir os aspectos literários que a constituem na construção da temática do mito da busca, na recriação da lenda do profeta João Maria e na releitura de acontecimentos históricos. O percurso de leitura e de produção de sentido percorre os três elementos principais, o mítico, o lendário e o histórico, desfibrando-os para reconhecer, em seu interior, a coerência no conjunto dos procedimentos estéticos que lhe asseguram o caráter de ficção. O aspecto mítico retoma, parodisticamente, o enredo do Livro do Êxodo e manifesta-se na travessia de milhares de brasileiros que deixaram suas terras, suas tradições para irem em busca de seu sonho: a terra prometida. A lenda do profeta reconstrói-se a partir das variantes que se estendem em vários espaços, desde Sorocaba, São Paulo, passando pelo conflito do Contestado e se recriando em Eleutério, personagem central da obra em estudo. Um andarilho que assume o caráter messiânico após a morte de seu ídolo histórico, Getúlio Vargas, e duplica as ações do primeiro monge em terras mato-grossenses. A presença do fator histórico na narrativa marca-se no resgate da era Vargas e dos projetos de expansão nacional que vão desencadear o movimento migratório para o norte do estado de Mato Grosso. Para o desenvolvimento do estudo desses pontos na composição da estrutura são utilizadas teorias e bibliografias específicas. Posteriormente, consideram-se os fundamentos da narrativa para a constituição do narrador, centro da investigação, que funciona como elemento catalisador entre as outras categorias como tempo, espaço, enredo e personagens. Todos esses fragmentos são cimentados no mosaico ficcional pela ironia sutil e pela pluralidade de vozes que dão a obra um perfil pós-moderno. / The analysis exercise concerning the novel Mantrinchã do Teles Pires tends to emerge the literary aspects which constitute in the thematic construction of the myth research, in the legend recreation of the prophet João Maria and in the re-reading of historical happenings. The reading course and the sense production go through the three main elements: the mythical, the legendary and the historical, analysing them to recognize, in its interior, the coherence in the aesthetic set of procedures that assure it the fiction character. The mythical aspect retakes, in a parody way, the plot of Exodus Book and manifests in the crossing of thousands of Brazilians who left their lands and tradition to go through their dream: the promised land. The prophet legend reconstructs from versions that extend in several spaces, from Sorocaba, São Paulo, passing by Contestado conflict and recreating itself in Eleutério, the main character of the book. A hiker who assumes the messianic character after his historical idol death, Getúlio Vargas, and doubles the first monk action in the lands of Mato Grosso. The historical factor presence in the narrative fixes itself in the rescue of Vargas Era and of national expansion projects which will trigger off the migratory movement to the North of the state of Mato Grosso. For the study development of these points in the structure composition we will use specific theories and bibliographies. Afterwards, we will consider the narrative basis to the narrator constitution, the main point of this research, which works as the catalyst element between the other categories like time, space, plot and characters. All these fragments are cemented on the fictional mosaic by subtle irony and by plurality of voices which give to the work a post-modern profile.