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Identidades e poderes no World of WarcraftBezerra, Flávio Soares 22 February 2016 (has links)
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Factors like globalization have unleashed changes in the human being way of life, bringing new practices into the quotidian (BAUMAN, 2001; LÉVY, 1996). In this work, it is relevant to focus in one of these present day practices; the act of play (electronic games). Disseminated mainly because of its function as an entertainment product and socially recognized as such, the electronic games pass through a filter which depreciates activities that are inherent to its process and need in today‟s classroom practice, as agreed in the OCEM (BRASIL, 2006). When acknowledged beyond entertainment, electronic games compose a cultural artifact and stir one of the world‟s greatest industries, besides being even more constant in the academy. Studies related to electronic games are being developed in several areas, rendering the practice of play problematic and demystifying it as a good or bad practice in its totality. In this context, this research aims at analyze questions of identity and power in the electronic game World of Warcraft from Blizzard Entertainment (2004-2016). For this purpose, besides a bibliographical study, the researcher‟s participation is employed in an ethnographical investigation as well as an interview with players from Brazilian realms. Therefore, the “moveable feast” taken as the late-modernity man‟s identity is discussed (HALL, 2011), the proposition of the identity construction as a process observed in real, virtual and projective instances is also taken into account (GEE, 2003). The relations of power scattered in the virtual space are brought into the light of Foucault‟s argumentation (2003; 2004) considering to what extent and in what manner the mechanisms of power act in the game and how they can be understood. / Fatores como a globalização têm desencadeado mudanças no modo de vida do ser humano, trazendo novas práticas ao cotidiano (BAUMAN, 2001; LÉVY, 1996). Neste trabalho, faz-se relevante o foco em uma dessas práticas atuais: o jogar (jogos eletrônicos). Disseminados principalmente devido a sua função como entretenimento e socialmente reconhecidos como tal, os jogos eletrônicos passam por um filtro que desmerece atividades inerentes ao seu processo e que são necessárias na sala de aula de hoje, de acordo com as OCEM (BRASIL, 2006). Visto além do entretenimento, os jogos eletrônicos compõem um artefato cultural e movimentam um dos maiores mercados mundiais, além de estarem cada vez mais presentes na academia. Estudos em relação aos jogos eletrônicos, desenvolvidos em diversas áreas, problematizam e desmistificam a prática de jogar como sendo totalmente benéfica ou maléfica. Nesse contexto, esta pesquisa tem como objetivo analisar questões sobre identidade e poder no jogo World of Warcraft, produzido pela Blizzard Entertainment (2004-2016). Para tanto, além do estudo bibliográfico, emprega-se a participação do pesquisador em investigação etnográfica e entrevista junto a jogadores dos reinos brasileiros. Assim, discute-se a “celebração móvel” que é a identidade do sujeito pós-moderno (HALL, 2011), tomando também como orientação a proposta de que o processo de construção de identidade pode ser observado no âmbito do real, do virtual e daquilo que é projetado no jogo (GEE, 2003). Observam-se também as relações de poder que são difundidas neste espaço virtual à luz das argumentações de Foucault (2003; 2004), considerando até que ponto e de que maneira os mecanismos de poder atuam no jogo e como estes podem ser entendidos.
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A valorização da imagem do orador no discurso como pressuposto para a consolidação do ethos discursivoCorreia, Maria Angélica de Amorim 30 July 2015 (has links)
Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Este trabajo es el resultado de un trabajo de investigacióndidáctico-pedagógica destinada a la observación de la constitución delethosdiscursivo de los estudiantesde la enseñaza primaria mayory su superposición con lavaloraciónde la imagen del orador en una situación de habla. Para tejerla manta querecobrirá este proceso, se utiliza el enfoque de línea cualitativa del estudio de caso, basado en teorías quecomtemplanlos siguientes aspectos: la construcción delethos,la relación entre orador y la audiencia, el género entrevista como herramienta de trabajo y el uso de las TIC'scomo un facilitador de recursos de aprendizaje. Las consideraciones fueron puestas en este TCFhaciendouna reflexión sistémica de la utilización del lenguaje como interacción y su aplicación en situaciones enunciativas. Reflexionamos sobre qué razones limitan las prácticas pedagógicasal ayudar la construcción delethosdiscursivo de los estudiantesy en qué momento es fundamental la intervención docente de manera pragmática, para garantizar el éxito en el aprendizaje. El resultado es la creación de un producto -la lección en video -sobre el género de entrevista oraltextual, que puede ser utilizado como un recurso metodológico en situaciones educativas, trabajando con esta construcción de la imagen de sí mismo -o imagen construida de sí mismo -que ayuda a la formación del estudiantemientras sujeto del discurso, autónomo y crítico. / Esta dissertação é o resultado de um trabalho de investigação didático-pedagógica que visa observar a constituição do ethosdiscursivo em alunos do Ensino Fundamental Maior e a sua imbricação com a valorização da imagem do orador numa situação de discurso. Para tecer a manta que recobrirá esse processo, usamos a linha da abordagem qualitativa a partir do estudo de caso, alicerçada em teorias que contemplaram os seguintes aspectos: a construção do ethos, a relação orador e auditório, o gênero entrevista como instrumento de trabalho e o uso das Tecnologias da Informação -TI -como recurso facilitador da aprendizagem. As considerações foram dispostas neste trabalho trazendo uma reflexão sistêmica do uso da Linguagem como interação e da sua concretização em situações enunciativas. Refletimos sobre quais razões limitam as práticas pedagógicas a colaborarem com a construção do ethosdiscursivo dos alunos e em que momento se faz crucial a intervenção do professor de forma pragmática, para a garantia do sucesso na aprendizagem. O resultado é a criação de um produto –vídeo aula –sobre o gênero textual entrevista oral, que possa ser utilizado como recurso metodológico em situações educativas, colaborando com essa construção da imagem de si –ou imagem construída de si -que contribui com a formação do discente como ser de discurso, autônomo e crítico.
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Lirismo e testemunho na poesia de Nicolas BehrDória Júnior, Evaldo Figueiredo 31 March 2010 (has links)
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Previous issue date: 2010-03-31 / This work aims to study and extend the concepts of evidence in the literature, from texts related to genocide during World War II, from 1939 to 1945, and provisions on the bloody years in Brazil militarized dictatorships of the 1960s and 70. The hypothesis, in the wake of authors such as Giorgio Agamben and Márcio Seligmann-Silva, is to detect an actual witness the poetry of Nicolas Behr, a work that begins in the 1970s, continues in 2000 and has the striking feature of the present city Brasilia and, by extension, a vast political symbolism thereunder / Este trabalho tem o propósito de estudar e estender as noções de testemunho na literatura, a partir de textos relativos ao genocídio ocorrido durante a Segunda Guerra Mundial, de 1939 a 1945, e de textos relativos aos sangrentos anos ditatoriais no Brasil militarizado dos anos 1960 e 70. A hipótese, na
esteira de autores como Giorgio Agamben e Márcio Seligmann-Silva, é detectar um teor testemunhal na obra poética de Nicolas Behr, obra que se inicia na década de 1970, continua nos anos 2000 e tem como traço marcante a presença da cidade de Brasília e, por extensão, uma vasta simbologia política que dela emana
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A poesia de Paulo Leminski : limiar, humor, ruínaSilva, Lucas dos Passos e 20 April 2012 (has links)
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Previous issue date: 2012-04-20 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The readings commonly made on the poetic works by Paulo Leminski mainly (or just) regard their intertextual potentials claiming traditions that, as the concrete poetry, this native of Curitiba intended to convey. However, when stop in this point, this kind of interpretation can distort the tense relation established between this poetry and its historical context, set up at the beginning of the 60s, going through the military dictatorship until the turbulent re-democratization process in the 80s. The aim is therefore to review part of Leminski s bibliography intending to more clearly detect this interpretative gap and to analyze Leminki s poems in the midst of a time of turmoil. For that, some of fundamental notions of Walter Benjamin s thoughts will come up history, ruin and threshold , being nevertheless and not rarely interlinked with issues on the study of poetry and of wit (by Freud), building the dynamic prism that Leminski s aesthetics demands / As leituras comumente operadas a partir da obra poética de Paulo Leminski consideram, quase que tão somente, suas potências intertextuais invocando as tradições que, a exemplo dos concretos, o curitibano buscou trazer para si. Quando para nesse ponto, esse tipo de interpretação pode, entretanto, escamotear a relação tensa que se estabelece entre essa poesia e seu contexto histórico, que vai do início dos anos 1960 à redemocratização conturbada dos 1980, passando pela ditadura militar. Pretende-se, portanto, rever parte da fortuna crítica leminskiana procurando detectar com mais clareza essa lacuna interpretativa e analisar poemas de Leminski no torvelinho de seu tempo. Para isso, virão à baila algumas noções fundamentais do pensamento de Walter Benjamin história, ruína e limiar , não raro articuladas com questões do estudo do texto poético e do chiste (via Freud), construindo o prisma dinâmico que a estética leminskiana exige
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O ITINERÁRIO DA ESTRELA: DESLOCAMENTO E CONSTRUÇÃO DA IDENTIDADEPin, Adriana 29 November 2005 (has links)
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Previous issue date: 2005-11-29 / Estudo sociocultural da obra A hora da estrela de Clarice Lispector sobre o processo de massificação e a intervenção da indústria cultural, discutindo o descentramento e a construção da identidade, envolvendo num contraponto o novo local da cultura em tempos de globalização. Considerando a massificação social e cultural, toma-se a personagem Macabéa como ponto central da análise, associando-a aos deslocamentos do sujeito ocorridos durante o período histórico, a partir do século XVIII até a atualidade. Uma vez que o contexto da obra possibilita formular um estudo acerca do movimento migratório, estabelece-se uma relação com a construção e desconstrução da identidade, por meio dos deslocamentos ocorridos em termos geográficos, sociais e culturais. A partir do sujeito pós-moderno que vive numa sociedade de consumo em forma de aldeia global, sustenta-se a hipótese de que o fenômeno da cultura de massa veiculada pela indústria cultural necessita ser estudado em sua particularidade e totalidade, evitando-se o lugar-comum de uma postura excludente e preconceituosa. Procura-se observar o sujeito envolvido nesse processo, como e por que isso ocorre. Conclui-se que a ausência da linguagem e a dificuldade em ser articulada pela personagem Macabéa consistem em alguns fatores que levam à massificação sociocultural e à impossibilidade de se construir uma identidade de forma consciente e livre. Contudo, há uma busca pela personagem, durante o itinerário narrativo, que culmina com a hora da sua morte, o momento em que se torna, metaforicamente, uma estrela. Nesse instante, Macabéa conhece a liberdade, a possibilidade da linguagem no silêncio e constrói/desconstrói sua existência, sua identidade. / Estudio sociocultural de la obra A hora da estrela de Clarice Lispector sobre el proceso de masificación de la industria cultural, discutiendo el descentramiento y la construcción de la identidad, envolviendo en un contrapunto el nuevo local de la cultura en tiempos de globalización. Considerando la masificación social y cultural, se toma el personaje Macabéa como punto central del análisis, asociándola a las dislocaciones del sujeto ocurrido durante el periodo histórico, a partir del siglo XVIII hasta la actualidad. Una vez que el contexto de la obra posibilita formular un estudio a cerca del movimiento migratorio, se establece una relación con la construcción y desconstrucción de la identidad, por medio de las dislocaciones ocurridas en términos geográficos, sociales y culturales. A partir del sujeto posmoderno que vive en una sociedad de consumo en forma de aldea global, se sostiene la hipótesis de que el fenómeno de la cultura de masa difundida por la industria cultural necesita ser estudiada en su particularidad y totalidad, evitándose el lugar común de una postura excluyente y preconceptuosa. Buscase observar el sujeto envuelto en ese proceso, como y por que eso ocurre. Se concluye que la ausencia del lenguaje y la dificultad en ser articulada por el personaje Macabéa consisten en algunos factores que llevan a la masificación sociocultural y a la imposibilidad de construir una identidad de forma conciente y libre. Con todo, hay una busca por el personaje, durante el itinerario narrativo, que culmina con la hora de su muerte, el momento en que tornase, metafóricamente, una estrella. En ese instante, Macabéa conoce la libertad, la posibilidad del lenguaje en el silencio y construye/desconstruye su existencia, su identidad.
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Clarice Lispector nos confins do simbólico, a invenção do sujeitoFerreira, Leda Mara 29 June 2011 (has links)
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Previous issue date: 2011-06-29 / Este trabalho aborda a narrativa de Clarice Lispector através de uma articulação entre o discurso literário e o discurso psicanalítico. As obras selecionadas para maior aprofundamento foram os contos Miopia progressiva , A legião estrangeira , que fazem parte do livro Felicidade clandestina e o conto Amor , do livro Laços de família. Utilizamos alguns conceitos da teoria psicanalítica, principalmente os três registros lacanianos para situar e elaborar um ponto de ruptura recorrente da narrativa de Clarice, que denominamos confins do simbólico, como lugar da invenção do sujeito. Borda ou litoral situada entre o Real e o Simbólico, momento ambíguo da linguagem, porque toca o limite onde o sentido vacila e o novo se anuncia como virtualidade, este é o lugar originário do sujeito. Os personagens de Clarice Lispector se encontram repetidamente lançados na ambiguidade deste ponto que ilustra, na interface dos discursos, Literário e Psicanalítico, o saber sobre o sujeito da linguagem, que é também o sujeito do inconsciente / Este tabajo analiza la narrativa de Clarice Lispector a través del discurso literario y discurso psicoanalítico. Las obras selecionadas para uma mayor profundizaciónson fueron los cuentos "Miopía progresiva", "Legión extranjera", que forman parte del libro Felicidad clandestina y el cuento "Amor", del libro Lazos familiares. Utilizamos algunos conceptos de la teoría psicoanalítica, especialmente los tres registros lacanianos para localizar y desarrollar un punto de ruptura recurrente da narrativa de Clarice, que llamamos los confines de el simbólico, como el lugar de la invención del sujeto. Borde o litoral entre lo Real y lo Simbólico, momento de la lenguage ambíguo porque toca el límite donde el sentido vacila y el nuevo se anuncia como virtualidad, este es el lugar originário del sujeto. Les personajes de Clarice Lispector son varias veces lanzados en la ambigüedad de este punto que ilustra, en la interface de los discursos, literario y psicoanalítico, el saber acerca del sujeto de la lenguaje, que es también el sujeto del inconsciente
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A importância da obra de Solano Trindade no panorama da literatura brasileira: uma reflexão sobre o processo de seleção e exclusão canônicosSantos, Suely Maria Bispo dos 30 March 2012 (has links)
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Previous issue date: 2012-03-30 / Esta dissertação se propõe investigar um estranho silenciamento e desconhecimento em torno do nome e da obra de Solano Trindade, um dos nomes pioneiros e mais representativos da literatura afro-brasileira. A discussão acerca da emergência de uma literatura negra no Brasil, a partir da necessidade de dar voz e visibilidade a muitos escritores ignorados pelos setores dominantes são questões relevantes apontadas e analisadas ao longo de todo o trabalho. Além de conhecer e analisar a vida e a obra de Solano Trindade, este projeto ainda propõe uma reflexão sobre o processo de seleção e de exclusão dos diversos grupos sociais, étnicos e sexuais do cânone literário / This research investigates the silence and lack of acknowledgement surrounding the name and work of Solano Trindade, one of the pioneers and most important representatives of Afro-Brazilian literature. The discussions on the appearance of Black literature in Brazil, stemming from the need to give voice and visibility to the many writers ignored by dominating sectors, are relevant issues identified and analyzed throughout this study. The present project not only aims to better understand and perceive the life and work of Solano Trindade, but also reflects on the process of selection and exclusion of diverse social, ethnic and sexual groups defined by the literary canon
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A poesia como orientação em Arnaldo Antunes e Vilém FlusserMaciel, Keila Mara de Souza Araújo 25 May 2012 (has links)
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Previous issue date: 2012-05-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Searching new dialogues to enrich the analysis of Arnaldo Antunes visual poetry, this work promotes approaches to Vilém Flusser s philosophy, especially his concepts of language, technical images and communication. As we go deeper into the analysis of Arnaldo s work, the very "corporeality" of his poetic works place us face to face with the man-machine interface in the realm of cyber-art. In the construction of a theoretical argument, studies on casual conversation language and poetic language, contemporary aesthetics and electronic media are addressed; particularly the theories of Vilém Flusser, which take into account the interventions the electronic resources promote in human life and in the production of information and art / Buscando novos diálogos que enriqueçam a análise da poesia visual de Arnaldo Antunes, este trabalho promove aproximações com a filosofia de Vilém Flusser, sobretudo com o conceito que atribui à poesia o papel de criar língua e,
desta forma, criar realidade. Na medida em que nos aprofundarmos na análise da obra de Arnaldo, a própria corporeidade de seus trabalhos poéticos nos colocará
de frente com a interface homem-máquina na esfera da cyber-arte. Na construção da argumentação teórica, agenciam-se estudos sobre a linguagem da conversação diária e a linguagem poética, estética contemporânea e meios eletrônicos; principalmente as teorias de Vilém Flusser, que levam em conta as intervenções que os recursos eletrônicos promovem na vida humana e na produção de informação e
arte
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Articulações do duplo em Budapeste e em O Homem Duplicado / Double articulations in Budapeste and in O Homem DuplicadoVilela, Danieli Oliveira 30 November 2017 (has links)
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Previous issue date: 2017-11-30 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / A presente dissertação aborda a temática do duplo na literatura, bem como a desestabilização do sujeito pós-moderno. O estudo procura contribuir na expansão da análise do duplo, tema presente em muitas culturas e igualmente presente em muitas obras literárias, colocando dois romances em relação. Para dar suporte teórico ao estudo utilizaram-se autores da área da filosofia (Clement Rosset), da psicologia (Otto Rank, Freud e Jung) e da literatura (Tzvetan Todorov). O corpus literário de análise são as obras Budapeste (2003), do autor brasileiro Chico Buarque, e O Homem Duplicado (2008), do
autor português José Saramago. / This paper deals with the double in literature as well as with the subject crises in post modernity. The study seeks to contribute to expansion of the double analysis, topic presented in many cultures and in many literary works, putting two novels in relation. To give theoretical support to the study, authors from
philosophy (Clement Rosset), psychology (Otto Rank, Freud and Jung) and literature (Tzvetan Todorov) were used. The literary corpus of analysis are the following works: Budapeste (2003) from the Brazilian author Chico Buarque, and O Homem Duplicado (2008) from the Portuguese author José Saramago.
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A Capitu de Dom Casmurro: relações dialógicas entre o romance de Machado de Assis e sua adaptação cinematográfica / The Dom Casmurro's Capitu: dialogical relations between the novel by Machado de Assis and its film adaptationBetemps, Danielle Rasmussen 25 January 2018 (has links)
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Previous issue date: 2018-01-25 / Sem bolsa / O presente trabalho é o resultado da análise comparativista de relações dialógicas que perpassam o romance Dom Casmurro (1899), de Machado de Assis, e sua adaptação cinematográfica Capitu (1968), dirigida por Paulo Cezar Saraceni, considerando também o roteiro fílmico escrito por Lygia Fagundes Telles e Paulo Emilio Salles Gomes. Para tanto, as reflexões baseiam-se na pesquisa bibliográfica sobre a tríade conceitual: intertextualidade, intermidialidade e adaptação. Primeiramente, a noção de intertextualidade é discorrida a partir dos preceitos elencados por Tiphane Samoyault. Em seguida, o fenômeno da intermidialidade é elucidado por meio de postulados de Claus Clüver, Irina Rajewky e Lucia Santaella. A tríade encerra-se com a abordagem da prática da adaptação pelos vieses de estudos da tradução (Haroldo de Campos e Julio Plaza) e da reciclagem de narrativas (James Naremore), e igualmente com a exposição da teoria proposta por Linda Hutcheon, a qual configura o texto-guia da análise aqui proposta. Ademais, o potencial literário dos roteiros de cinema constitui outra questão trazida à luz neste estudo. Desse modo, são verificadas as especificidades de produção do filme Capitu, o qual resultou do trabalho adaptativo de uma escritora de literatura e um crítico de cinema, bem como de um cineasta vinculado ao movimento mais inovador da história do cinema brasileiro – a saber, o Cinema Novo –, mas que não foi feliz na confecção de uma adaptação transcriadora e bem-sucedida, aos moldes de Campos e Hutcheon, e falhou em seu projeto de mover o foco narrativo e, assim, recriar, em outra linguagem, o texto machadiano. / This paper is the result of the comparativist analisys of the dialogical relations between the novel Dom Casmurro (1899), by Machado de Assis, and its cinematographic adaptation Capitu (1968), directed by Paulo Cezar Saraceni, also considering the screenplay written by Lygia Fagundes Telles e Paulo Emilio Salles Gomes. Therefore, the reflexions are based on the bibliographic research about the conceptual triad: intertextuality, intermidiality and adaptation. First, the concept of intertextuality is developed from the precepts listed by Tiphane Samoyault. Then, the phenomenon of the intermidiality is elucidated by means of postulates by Claus Clüver, Irina Rajewky and Lucia Santaella. The triad closes with the approach of the adaptation practice by the perspectives of the translation studies (Haroldo de Campos and Julio Plaza) and narratives recycling (James Naremore), and equally with the demonstration of the theory proposed by Linda Hutcheon, which configures the guide text of the analisys proposed here. Furthermore, the literary potential of the screenplays constitutes another question brought to light in this study. This way, were verified the specificities of production of the film Capitu, which resulted from the adaptative work of a literature writer, a movie critic and a film-maker linked to the most innovative movement of the history of Brazilian Cinema – the Cinema Novo -, that wasn't happy in the confection of a transcreative and successfull adaptation, at the molds of Campos and Hutcheon, and failed in its project to move the narrative focus and, thus, recreate, in another language, the Machado de Assis' novel.
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