Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:27Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Erica Tavares de Araujo.pdf: 810898 bytes, checksum: c135ae754294248f444dc4838fbffcab (MD5) Previous issue date: 2011-07-27 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This paper aims to analysis s corpus the romances Estorvo, Benjamim and Budapeste, of Chico Buarque. Our objective was to approach them from what throughout the research we consider the three main author s themes, namely: the subject s problematic incontemporaneity, the city and the memory. For this, we begin our course departing of basic hypothesis of that the city permeates all the buarqueams narratives, finding mapping the Rio de Janeiro s representations in some key-authors of the modernity in order to observe the construction s specificity of the space by the author, object of the first chapter. After that, we discuss the differences between the construction s mode of the subjectivity in Benjamin, and in Estorvo, in order to demonstrate how the author put in scenes, in each of the romances, various practices of live the subjectivity that cannot be reduced to a single concept of subject in post modernity. Eventually, object of third chapter, we resume to the city s theme in Budapeste, romance that do migrate to the Rio s representation to Hungarian capital, analyzing what this change implies. / Esta Dissertação tem como corpus de análise os romances Estorvo, Benjamim e Budapeste, de Chico Buarque. Nosso objetivo foi abordá-los a partir daquilo que, ao longo da pesquisa, consideramos os três grandes temas do autor, a saber: a problemática do sujeito na contemporaneidade, a cidade e a memória. Para tanto, iniciamos nosso percurso partindo da hipótese básica de que a cidade permeia todas as narrativas buarqueanas, buscando mapear as representações do Rio de Janeiro em alguns autores-chave da modernidade com o intuito de observar a especificidade da construção do espaço pelo autor, objeto do primeiro capítulo. Em seguida, abordamos as diferenças entre o modo de construção da subjetividade em Benjamin e em Estorvo, com o intuito de demonstrar como o autor põe em cena, em cada um dos romances, práticas diversas de viver a subjetividade que não podem ser reduzidas a um conceito único de sujeito na pós-modernidade. Por fim, objeto do terceiro capítulo, retomamos o tema da cidade em Budapeste, romance que faz migrar a representação do Rio à capital húngara, analisando o que tal mudança implica.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:31Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Michelle Ramos Silva.pdf: 597935 bytes, checksum: 61d9ddaa903eec88009d33313addf644 (MD5) Previous issue date: 2010-03-15 / The cordel booklet, which is a cultural production written predominantly by men, includes questions associated with relations of genre. Such productions (un)consciously inhere the male ideal which praise the aspects concerning to the patriarchal logic. Even with a countless number of booklets written by men, it is found a significant presence of women producing leaflets in various parts of Brazil. Among the production of female authorship in this literary category, our research focused on the work produced by women who write cordel from Paraíba: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho and Maria de Lourdes Nunes Ramalho. The aim of this study was to verify by means of thematic aspects and genre representation through discourse, if the female writers of cordel represent societies whose models of sustentation are out of the patriarchal logic and phallocentric.This research is a qualitative one; the quantitative perspective assumes Just a secondary status. The booklets were collected in libraries, but primarily at the writer s home. Based on this, we have started a process of collection, catalogue and interpretation of the booklets in the light of critical and theoretical categories which deal with the femininities as Del Priore (2005), feminist discussions in Nye (1995), Scott (2005) and Badinter (2005). As this research contemplated a discussion about the cordel literature, we had our reflections based on Abreu (1993,1999; 2006), about the historiography in reference to the production of female authorship in cordel through Santos (2006; 2008; 2009) and Queiroz (2006). We have selected 39 booklets which thematize directly or indirectly questions associated with relations of genre in contemporaneity. It was tested a predominance of booklets which highlights thematics that make reference to the patriarchal logic and phallocentrism (15 booklets), and which brings questions related to feminism (06 booklets). Moreover, the presence of booklets which problematize the life in society (13 booklets). In addition, it is not useless to mention the presence of other thematics which deal with saints, racial prejudice, among others, albeit they are not part of our analysis (05 booklets). In this way, it was verified the representation of women characters who maintain the bonds with the patriarchal and phallocentric logic, but who do not give up a critical position in what concerns to the women rights and a better relationship with the opposite genre the male. / O folheto de cordel, uma produção cultural predominantemente escrita por homens, abarca questões associadas às relações de gênero. Tais produções foram pautadas, (in) conscientemente, pelo ideário masculino, na medida em que exaltavam aspectos referentes à lógica patriarcal. Mesmo diante de um sem-número de folhetos escritos por homens, percebese uma presença significativa de mulheres produzindo folhetos em diversas partes do Brasil. Em meio a essa produção de autoria feminina nesse âmbito literário, nosso estudo contemplou a produção de cordelistas nordestinas, especificamente paraibanas, a saber: Clotilde Tavares, Hélvia Callou, Maria Godelivie, Maria Julita Nunes, Maria de Fátima Coutinho e Maria de Lourdes Nunes Ramalho. O objetivo deste texto dissertativo foi de verificar, através de aspectos temáticos e discursos de representações de gênero, se as cordelistas representam sociedades cujas bases de sustentação estão longe ou fora da lógica patriarcal e falocêntrica. A pesquisa em questão é de natureza qualitativa; a perspectiva quantitativa aparece de forma secundária. Os folhetos foram adquiridos em bibliotecas, mas principalmente na residência das próprias cordelistas. Com base nisso, contemplamos um processo de seleção, catalogação e interpretação dos folhetos à luz de categorias teórico-críticas que dizem respeito às feminilidades com Del Priore (2005), questões feministas na esteira de Nye (1995), Scott (2005) e Badinter (2005). E, como essa pesquisa contemplou uma discussão sobre a literatura de cordel, tivemos as reflexões empreendidas por Abreu (1993, 1999; 2006) e sobre a historiografia referente à produção de autoria feminina no cordel, através de Santos (2006; 2008; 2009) e Queiroz (2006). Foram selecionados 39 folhetos (trinta e nove) que tematizam, direta ou indiretamente, questões associadas às relações de gênero na contemporaneidade. Foi constatada uma predominância de folhetos que contemplam temáticas que fazem referência à lógica patriarcal e ao falocentrismo (15 folhetos) e que trazem questões associadas ao feminismo (06 folhetos). Além disso, a presença de folhetos que problematizam a vida em sociedade (13 folhetos). Convém mencionar a presença de outras temáticas que dizem respeito à vida de santos, preconceito racial, entre outros, mas que não fazem parte da nossa análise (05 folhetos). Nesses termos, verificou-se a representação de personagens mulheres mantenedoras dos laços com a lógica patriarcal e falocêntrica não abrindo mão, porém, de um posicionamento crítico acerca dos direitos das mulheres e de um melhor relacionamento com a outra parte do gênero o masculino.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:19:52Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Kyssia Rafaela Almeida Pinto da Silva.pdf: 1206705 bytes, checksum: c0d28b8bc99675ead0819035258b62c8 (MD5) Previous issue date: 2012-05-21 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation presents a study on the gay subject on these Brazilian literature books for teens: O amor não escolhe sexo (1997), by Giselda Laporta Nicolelis; Menino ama menino (2000), by Marilene Godinho; Cartas marcadas (2007), by Edson Gabriel and Antonio Gil Neto; and O Diário de Rafinha as duas faces de um amor (2009) by Léo Dragone, in order to problematize the values concerned to the homosexual relationships, by the update of the discussion in a socialcultural view through the narrative fiction. According to the theories of Foucault (1997); Silva (2007 and 2009); Facco (2009); Souza Junior (2002): theories and critical conceptions about culture, identity, prejudice and tolerance were discussed; putting into evidence the cultural stereotypes built along the time. These stereotypes marginalize and diminish people considered "abnormal" in society. This study intends to analyze the new point of view attributed by the contemporaneity to these excluded people. During the analysis of these books, there was a focus on the identification of the positive aspects from these characteristics on children literature. Thus, even the personal and social conflicts experienced by the characters due to the consciousness of their sexual identity; the metaphors from the texts suggest that it is possible to dreams come true and live with the "different" in society harmouniously. / Esta dissertação versa sobre as configurações do sujeito homoafetivo nas obras literárias juvenis brasileiras: O amor não escolhe sexo (1997), de Giselda Laporta Nicolelis; Menino ama menino (2000), de Marilene Godinho; Cartas marcadas (2007), de Edson Gabriel e Antonio Gil Neto; e O Diário de Rafinha as duas faces de um amor (2009), de Léo Dragone. O objetivo foi problematizar valores concernentes à questão da homoafetividade, atualizando a discussão no campo sociocultural pela narrativa de ficção. Embasados nas ideias de Foucault (1997); Silva (2007 e 2009); Facco (2009); Souza Junior (2002), discutiram-se questões teóricas e concepções críticas referentes à cultura, à identidade, ao preconceito e à tolerância, evidenciando os estereótipos culturais construídos ao longo do tempo que marginalizam e excluem grupos humanos considerados ―anormais‖ na sociedade. Discutiu-se mais fortemente a (re)significação de estereótipos excludentes que vem sendo assimilado pelos sujeitos na contemporaneidade. Na análise dessas obras direcionamos o olhar para a identificação dos aspectos positivos da funcionalização dessa configuração na literatura juvenil enfocando especificamente a construção dos personagens nas narrativas. Concluímos, dessa forma, que, apesar dos conflitos pessoais e sociais experimentados pelos personagens, graças aos dilemas enfrentados mediante a conscientização de sua identidade sexual/afetivo, a construção textual das obras sugere que é possível realizar sonhos e conviver harmonicamente com a ―diferença em sociedade.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Maria Rita Araujo dos Santos.pdf: 1595541 bytes, checksum: 71e721aff70ed500e2d0cd6648d51074 (MD5) Previous issue date: 2012-06-08 / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Cette recherche se propose d'étudier les images de la tuberculose dans la poétique bandeiriana. Pour ce faire, nous allons orienter nos investigations à partir de deux questions, qui visent à répondre à chacune des étapes qui composent cet ouvrage: A) Quelles sont les attitudes du poète contre ce qu'il représente dans la poésie comme une maladie ?; B) Comment se construit, dans sa poésie, le désir de libération de la souffrance? Afin de réussir à répondre ces questions, nous avons pour but de vérifier les images de la tuberculose chez Manuel Bandeira - comme une fatalité et un tourment bien comme les images de la même maladie, entraînant le désir de la vie et que viendront à compléter la poésie. Pour réaliser l'objectif proposé, nous utilisons comme corpus de recherche Estrela da Vida Inteira. Dans une tentative de répondre aux questions qui guident l'objectif de la recherche, nous proposons deux hypothèses: la première est que, dans un premier temps, la maladie est représentée comme une punition et le je-lyrique se présente complètement entourée par un climat de ressentiment et de mélancolie. La séconde, nous considérons que même en face de la détresse causée par la maladie, nous pouvons voir une forte soif de l'amour et le désir de la vie qui se construisent dans les poèmes comme un moyen de libération de l'amertume. Le travail sera basé sur les études d Arrigucci (1987, 1990), Pontiero (1986), Couto (1960) en analysant la poésie de Manuel Bandeira, pointant la maladie comme une image de guidage de sa poétique. / Esta pesquisa se propõe estudar as imagens da tuberculose na poética bandeiriana. Para tanto, guiaremos nossas investigações a partir de duas questões, as quais procuraremos responder em cada uma das etapas que compõe este trabalho: a) Quais as atitudes do poeta frente ao que ele representa na poesia como doença?; b) Como vai se construindo, em sua poesia, o desejo de libertação dos sofrimentos? Para nossos fins, temos o objetivo de verificar as imagens da tuberculose em Manuel Bandeira como fatalidade e tormento juntamente como as imagens dessa mesma doença, impulsionando o desejo pela vida vão se complementando na poesia. Para a concretização do objetivo proposto, utilizaremos como corpus a coletânea Estrela da Vida Inteira. Como tentativa de responder às questões que norteiam o objetivo desta pesquisa, sugerimos duas hipóteses: a primeira é a de que, num primeiro momento, a doença é representada como um tormento e o eu-lírico se apresenta completamente envolvido pelo clima de ressentimento e melancolia. Na segunda hipótese, consideraremos que, mesmo em face do tormento causado pela doença, é possível visualizar na poética um forte anseio de amor e desejo pela vida que vai se construindo nos poemas como forma de libertação das amarguras. O trabalho será fundamentado nos estudos de Arrigucci (1987, 1990), Pontiero (1986), Couto (1960) por analisarem a poesia de Manuel Bandeira, apontando a imagem da doença como norteadora dessa poética.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andreia da Silva Santos.pdf: 2154074 bytes, checksum: 29f90d0d4b06acb64c593ca1e9e0ff76 (MD5) Previous issue date: 2011-04-13 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The object of this research project is to analyze the video poems included under Nome of ArnaldoAntunes.In the development of this work, we limited our research to the following three representative video poems:Não tem que(0.54 s); Agora (1.23 s) and the Pessoa (0.55 s).In this study we were preoccupied in understanding the specificities of the video and the possibilities of it being transforming into a work of art.With this objective in mind, we attached a theory of the video, a history of this vehicle, and a communicative and artistic diversity that it improved.For the analysis of the selected poems, we use the basic Peircean Semiotic methodology, which enabledan approach to the privileged nature of the objects by hybrids, such as in video poetry.If at first point a theory of the video served as a support, the city as the semiotic construction space and memory as it reconfigures the video, our subjects were representative, since they are three of the most recurring works of the author. / Esta pesquisa teve como objetos de análise os vídeopoemas incluídos em Nome (2005) de Arnaldo Antunes. Para o desenvolvimento do trabalho nos detivemos em três videopoemas, Não tem que (0.54s), Agora (1.23s) e Pessoa (0.55s). Através deste estudo procuramos compreender quais as especificidades do vídeo e as possibilidades do mesmo para a construção de obras de arte. Para isso, procuramos ancorados de saída numa teoria do vídeo, a história deste veículo e a multiplicidade comunicativa e artística que ele potencializa. Para análise dos poemas escolhidos, optamos por utilizar a semiótica de basepeirceana por ser uma metodologia capaz de uma abordagem privilegiada de objetos por natureza híbridos, como a videopoesia. Se num primeiro momento uma teoria do vídeo nos serviu de suporte, a cidade, como espaço de construção semiótica e a memória tal qual o vídeo a reconfigura, foram nossos temas de fundo, visto ser dois dos assuntos mais recorrentes na poesia do autor.

Submitted by Franciele Moreira (francielemoreyra@gmail.com) on 2018-01-23T14:17:57Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Guitemberg Marques Santos - 2017.pdf: 12881947 bytes, checksum: 3a482746424cabac26d51719487e4868 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2018-01-24T11:42:16Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Guitemberg Marques Santos - 2017.pdf: 12881947 bytes, checksum: 3a482746424cabac26d51719487e4868 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-24T11:42:16Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Guitemberg Marques Santos - 2017.pdf: 12881947 bytes, checksum: 3a482746424cabac26d51719487e4868 (MD5) license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Previous issue date: 2017-09-06 / The aim of this work is the theoretical point of view, to reflections on the notion of authorship in the context of discourse studies (Foucault, [1975] 2015; ORLANDI, 2005; TFOUNI, 2001; Possenti, 2002, 2013; FLORES, 2008; FARACO, 2014, BAKHTIN, 1976) and the empirical point of view, to analyze how this category is manifested in the textual productions of students of the third year of high school. Methodologically, the research it is a case study, since it purports to describe the educational reality of a specific group of students. At first, the students applied a draft text production on reading in Brazil. At that time, they were read and commented on the motivating texts and clarify the production of an opinion. Secondly, the students wrote their texts so that I coletasse data and analyze newsrooms. To analyze the data, selected as criteria for systematic observation of the draft text, intertextuality, interdiscursivity. The results showed that the author position is manifested itself through the marking of the student's position on the subject; by the use of metaphors and quotation marks; by means of a text project previously thought, in many cases; by means of a reduced number of intertexts; mainly by confrontation of ideas, that is marked by the use of operators as “but”, “however”, “nevertheless”, in which I checked the interdiscourse and by the productive sociocultural repertoire with which the student treats the information. Research works of this nature contribute to that mature discussion about the authorship of the concept in high school, since authorship is important in the constitution of the reader / author and it helps to transform social performance of this reader/author. / O objetivo desta dissertação é, do ponto de vista teórico, fazer reflexões sobre a noção de autoria, no âmbito dos estudos do discurso (FOUCAULT, [1975] 2015; ORLANDI, 2005; TFOUNI, 2001; POSSENTI, 2002, 2013; ARAÚJO, 2008; FLORES, 2008; FARACO, 2014, BAKHTIN, 1976) e, do ponto de vista empírico, analisar como essa categoria se manifesta nas produções textuais de alunos do terceiro ano do Ensino Médio. Metodologicamente, a pesquisa trata-se de um estudo de caso, visto que se propõe descrever a realidade educacional de um grupo específico de alunos. Para a coleta de dados, apliquei aos alunos uma proposta de produção textual sobre leitura no Brasil. Nesse momento, foram lidos e comentados os textos motivadores e esclarecidos os procedimentos para a produção de um artigo de opinião. Num segundo momento, os alunos escreveram seus textos para que, assim, eu coletasse dados e analisasse as redações. Para analisar os dados, selecionei como critérios o projeto de texto, a intertextualidade, a interdiscursividade. Os resultados mostraram que a autoria se manifesta por meio da marcação do posicionamento do aluno em relação ao tema; por meio do uso de metáforas e aspas; por meio de um projeto de texto pensado previamente, em muitos casos; por meio de um número reduzido de intertextos; por meio, principalmente, do confronto de ideias, marcado pelo uso de operadores como mas, porém, contudo, em que verifiquei o interdiscurso e pelo repertório sociocultural produtivo com que o aluno trata as informações. Trabalhos de pesquisa desta natureza contribuem para que se amadureça a discussão sobre a noção de autoria no Ensino Médio, já que essa categoria é importante na constituição do sujeito leitor/autor e o ajuda a transformar sua atuação social.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Jose Itamar Sales da Silva.pdf: 2558294 bytes, checksum: c5d22ea6865698fafd74c813363d9fa9 (MD5) Previous issue date: 2010-05-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This study investigates the mother-in-law representation in the String Literature, focusing the case study of the work of Leandro Gomes de Barros, a poet from Pombal, a city situated in the State of Paraíba (northeast of Brazil). The referred poet is an interlocutor of the cultural representations and manifestations of the popular imaginary which depreciate the mother-in-law figure. The mother-in-law theme in the work of the poet from Pombal, if analyzed according to Bakhtin s theory of polyphonic discourse, emphasizes the carnivalization of such emblematic stereotype. The methodology, presented in the analysis chapter, focuses the most prominent aspects of the research, i.e. the stigmas created by the poet of the mother-in-law figure, as well as the level of rejection of such figure. To do so, it will be analyzed the grotesque discourse of the poems and the covers of the strings, which can be a sign of the prejudice against the mother-in-law figure. / Este trabalho, que tem como objeto de estudo a representação da sogra na literatura de Cordel, focaliza um estudo de caso, na ótica do poeta paraibano, da cidade de Pombal, Leandro Gomes de Barros. O poeta como interlocutor das representações e manifestações culturais do imaginário popular coletivo desmerece a figura da sogra, atribuindo-lhe diversas alcunhas pejorativas. A temática da sogra, no poeta de Pombal, sob os auspícios de um discurso polifônico, na ótica de Bakhtin, destaca a carnavalização em que se insere a figura emblemática da sogra. A metodologia, diluída ao longo da análise, se detém nos aspectos mais destacáveis da pesquisa, como seja mostrar os estigmas a que o poeta submete a figura da sogra, ao mesmo tempo encaminha para o cerne da questão, para averiguar o nível de rejeição da sogra, a partir do aspecto grotesco, presente no discurso e nas capas dos folhetos, o que justifica o índice de preconceito no tratamento dado à sogra.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Marcelo Rodrigo da Silva.pdf: 7342832 bytes, checksum: 1d8582994e59bfeaa4b0dab570adab1c (MD5) Previous issue date: 2010-06-18 / The virtuality and cyberspace have brought remarkable changes to communication and are still spaces in potential discovery and experimentation in contemporary regarded as Post-modern. The Virtual Charges are examples of this ongoing process and present as fruitful field for study of interculturality, from the analysis of the articulation of its structure signic in the translation process of cultural signs. Thus, the keynote of this research is to observe the Virtual Charge as the environment of the interculturality, through cultural signs designed and coded in translator's action of cartoonist.To do so, at first, will be investigated the potential of virtual support and the definitions of Virtual Charges, identifying the changes that have marked their language due to the change in support. At this point will be taken conceptualizations about cyberspace and the virtual environment and studied the settings on the Virtual Charges as part of opinionated journalism and literary genre; will also be identified the changes caused by the change to the virtual support, observing features characteristic of his language, like humor, parody and irony, coupled with the concept of dialogism. In the second chapter will be thorough the studies about the concept of mediasphere, and audiovisual language; will also be studied the links between semic hues that result in the articulation of language with cultural signs in the narrative. The third chapter will be done an application of the studies about semiosphere, as well as the concept of Translation Intersemiotic (IT) as moored Julio Plaza; will also be studied the speech of the charges using the concepts of mimesis and semiosis. In the fourth and final chapter will be done an explanation about the influence of the Territoriality on the approach of te charges and Will be further detailed the studies of the Interculturalism. In compliance with the elements and concepts studied, was observed that the translator action of the Virtual Charge provides the Interculturalism, in that the characters are imbued with cultural signs and carry meanings related to crops where they came from, whether these cultural signs revealed under hues semics sound, visual or verbal. / A virtualidade e o ciberespaço trouxeram transformações marcantes à comunicação e ainda são espaços em potencial descoberta e experimentação na contemporaneidade tida como Pós-moderna. As Charges Virtuais são exemplos desse processo em curso e apresentam-se como campo frutífero para o estudo sobre a interculturalidade, a partir da análise da articulação de sua estrutura sígnica no processo de tradução dos signos culturais. Sendo assim, a tônica da presente pesquisa é observar a Charge Virtual como ambiente da interculturalidade, através dos signos culturais elaborados e codificados na ação tradutora do chargista. Para tanto, em um primeiro momento, serão estudadas as potencialidades do suporte virtual e as definições de Charge Virtual, identificando as mudanças que marcaram sua linguagem em decorrência da mudança de suporte. Neste ponto são adotadas conceituações sobre o ciberespaço e o ambiente virtual e estudadas as definições sobre as Charges Virtuais enquanto elemento do jornalismo opinativo e gênero literário; também são identificadas as transformações causadas pela mudança para o suporte virtual, observando-se recursos característicos de sua linguagem, como o humor, a paródia e a ironia, atrelados ao conceito de dialogismo. No segundo capítulo serão aprofundados os estudos sobre o conceito de Midiasfera, e a linguagem audiovisual; também serão estudadas as articulações entre as matizes sêmicas que resultam na articulação da linguagem com os signos culturais na narrativa. No terceiro capítulo será feita uma aplicação dos estudos sobre Semiosfera, assim como do conceito de Tradução Intersemiótica (TI), ancorado em Júlio Plaza; também será estudado o discurso chárgico à luz dos conceitos de mimeses e semioses. No quarto e último capítulo será feita uma explanação sobre a influência da Territorialidade na abordagem chárgica e serão aprofundados os estudos sobre a Interculturalidade. Com a observância dos elementos e conceitos estudados, foi possível verificar que a ação tradutora da Charge Virtual propicia a Interculturalidade, na medida em que as personagens são imbuídas de signos culturais e carregam consigo significados relacionados às culturas de onde são provenientes, sejam esses signos culturais revelados sob matizes sêmicas sonoras, visuais ou verbais.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Juviniano Gomes de Cantalice 1.pdf: 4816014 bytes, checksum: 8017d9d68b159a0edc950674b27ac8d4 (MD5) Previous issue date: 2011-04-08 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The speeches concerning the (homo) sexual identities have been creating a significant infinity of debates the issues concerning the very notion of identity that, by itself, is already a complex issue in nowadays;on the other hand, it has been discussing plenty the place of it belongs of the called cultural minorities in a world that has not yet learned enough to live with diversity.In that context, therefore, of the discussions around the cultural differences and, in matter, the sexual differences, we intend to investigate, in work of dissertation of Master's degree, in the line of Sociocultural research for the Literature", "the homoerotic female representation in the work As Traças (2005), of the writer from São Paulo Cassandra Rios, with the objective of investigating the course of construction of the character's subjectivity Andréa.Thus, we anxious about the issue around how such subjectivity is constructed and how it fits in homoerotic language to enable the main character Andrea social visibility , cultural, and especially sexual. Thus, the author builds her main character s course/journey and she makes this showing its hard path of statement of an identity seen by the other members of the society as "different", "deviant", "pathological." For this research some theorists that discuss questions about gender and sexuality will support us, they are, them, namely: Butler (2008), Facco (2004), Zinani (2006), Louro (2008), Foucault (1979; 1997; 1998), and others who in one way or another discuss the subjects of gender and sexuality in the context of cultural studies. / Os discursos acerca das identidades (homo) sexuais têm criado uma infinidade significativa de debates em torno das questões concernentes a própria noção de identidade que, por si só, já é uma questão complexa na contemporaneidade; por outro lado, tem-se discutido bastante o lugar de pertença das chamadas minorias culturais num mundo em que ainda não se aprendeu o suficiente a conviver com a diversidade. Nesse contexto, portanto, das discussões em torno das diferenças culturais e, em particular, as diferenças sexuais, nos propomos a investigar, em trabalho de dissertação de Mestrado, na linha de pesquisa Estudos Socioculturais pela Literatura , a representação homoerótica feminina na obra As Traças (2005), da escritora paulista Cassandra Rios, com o objetivo de investigar o percurso de construção da subjetividade da personagem Andréa. Para tanto, nos inquietamos com a questão em torno de como se constrói essa subjetividade e como ela se inscreve na linguagem homoerótica de forma a possibilitar à personagem protagonista Andréa visibilidade social, cultural e, principalmente, sexual. Dessa maneira, a autora constrói sem meias palavras o percurso/jornada de sua personagem protagonista e o faz mostrando a dura trajetória de afirmação de uma identidade vista pelos demais membros da sociedade como diferente , desviante , patológica . Para essa pesquisa alguns teóricos que discutem questões acerca dos gêneros e sexualidades nos apoiarão, são eles, a saber: Butler (2008), Facco (2004), Zinani (2006), Louro (2008), Foucault (1979; 1997; 1998), entre outros que de uma forma ou de outra discutem as questões de gêneros e sexualidades no âmbito dos estudos culturais.

Made available in DSpace on 2015-09-25T12:20:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Fabricia Silva Dantas.pdf: 1517804 bytes, checksum: 52c7e0030b1256c802d6482d8daa7f2c (MD5) Previous issue date: 2011-05-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / Our research corpus was based on teh film Stalker (1979), by Andrei Tarkovsky, where we tried to analyze how the film establishes a dialogue whith the literature, paying particular attention to how poetry is treated there. First, we made na approach through the prism of translation intersemiotic in the novel Picnic on the roadside (1977), by Arkadi and Boris Strugatsky, and the movie, also written by brothers Strugatski. On the second chapter, after a closer look at the film and the novel, we inserted the novel in a semiotc process that comes from a great book of Russian romantic tradition, The brothers Karamazov (2008) by Dostoyevsky. The ratio of the film with the long tradition of romance is not made present in Dostoyevsky novel, is poetic. The third chapter concerns on the central role that poetry gains in film, poetry as Ecopoiesis, as a process between individuals and the environment put in a statement, not to be confused with a canonical notion of poetry as the only written record of a subjectivity. / Nossa pesquisa teve como corpus o filme Stalker (1979) de Andrei Tarkovski. Tentouse analisar como o filme estabelece o diálogo com a literatura, dando especial atenção ao modo como a poesia é aí tratada. Primeiramente, fizemos uma aproximação sob o prisma da tradução intersemiótica da novela Piquenique à beira da estrada (1977), dos irmãos Arkadi e Boris Strugatski, da qual deriva o roteiro do filme, também escrito pelos irmãos Strugatski. Inserir a novela num processo semiótico que vem de um grande livro da tradição romanesca russa, Os irmãos karamázov (2008) de Dostoievski, surgiu tão logo a observação mais atenta tanto do filme quanto da novela se aprofundou, a essa relação é dedicado todo o nosso segundo capítulo. A relação do filme com a longa tradição do romance presentificado em Dostoievski não é romanesca, é poética.O terceiro capítulo diz respeito à função central que a poesia adquire no filme, a poesia como Ecopoiesis, como processo entre indivíduos e meio ambiente posto em um enunciado, não se confundindo a uma ideia canônica da poesia somente como o registro escrito de uma subjetividade.