La presente tesis analiza las características de la estrategia de comunicación para promover la participación de organizaciones culturales comunitarias implementada en el programa Cultura Viva Comunitaria en el período de la gestión de gobierno de Susana Villarán como alcaldesa de Lima Metropolitana. La investigación tiene un enfoque metodológico cualitativo que ha permitido los testimonios y valoraciones de los funcionarios responsables de la ejecución del programa Cultura Viva Comunitaria y de los miembros de organizaciones culturales con base comunitaria. Así también, se realizó un análisis de los documentos pertinentes al programa elaborados por la Municipalidad de Lima Metropolitana en el período 2011 - 2014. Ambos actores estuvieron insertos en el proceso de coordinación y planificación de actividades del programa. Además, constituyeron espacios de diálogo para la participación directa de organizaciones culturales en la elaboración de la Ordenanza Municipal N°1673, que instituyó al programa Cultura Viva Comunitaria como una política pública local. Se tiene como conclusión general que el programa Cultura Viva Comunitaria contribuyó en el fortalecimiento de la democracia constituyendo espacios para la comunicación y la participación ciudadana directa de las organizaciones culturales de base comunitaria cuyo rol fue protagónico para el desarrollo de las actividades del programa, y para la institución del programa como política pública local por medio de una ordenanza municipal; además, logró articular las actividades y los resultados del programa con los objetivos institucionales de la gestión de gobierno a través de las estrategias de relacionamiento que se implementaron. / The present study analyzes the characteristics and scope of the communication strategy implemented in the Cultura Viva Comunitaria program during the government administration of Susana Villarán as mayor of Metropolitan Lima to promote the participation of community-based cultural organizations in the midst of a political and media environment hostile to the government. The research has a qualitative methodological approach that allows collecting and analyzing the testimonies and evaluations of the officials responsible for the execution of the Cultura Viva Comunitaria program and the members of community-based cultural organizations. Likewise, an analysis was carried out of the documents relevant to the program prepared by the Municipality of Metropolitan Lima in the period 2011 - 2014. Both actors were involved in the process of coordination and planning of program activities. In addition, they constituted spaces for dialogue for the direct participation of cultural organizations in the preparation of Municipal Ordinance No. 1673, which established the Community Living Culture program as a local public policy. The general conclusion is that the Cultura Viva Comunitaria program contributed to the strengthening of democracy by constituting spaces for communication and direct citizen participation of community-based cultural organizations whose role was leading in the development of the program's activities, and for the institution of the program as local public policy through a municipal ordinance; In addition, it managed to articulate the activities and results of the program with the institutional objectives of government management through the relationship strategies that were implemented.

A dança e a música dos Cocos e Sambas de Caboclo, do Samba rural e das Cirandas e cantigas de roda, por suas características próprias de ludicidade e de significação cultural, são o território das experiências estéticas e saberes dos jogos rapsódicos. Esta pesquisa propõe uma pedagogia das artes cênicas através de uma educação corporal e musical que integra tais saberes e experiências da dança popular e da música nos processos de criação e aprendizagem do atuante. Deste modo, os jogos rapsódicos são brincadeiras cantadas, dançadas, tocadas e contadas que colocam em movimento as vozes poéticas e corporeidades do narrador e do brincante das nossas celebrações e práticas culturais, para complementar as teorias e métodos da pedagogia das artes cênicas ensinados no Brasil. / Dance and music of Coco and Caboclo\'s Samba, from rural Samba and from Cirandas, Northeastern Brazilian circle dances, for their own playful features and their cultural meaning, are territory for aesthetic experiments, and knowledge for the rhapsodic games. This research proposes performimg art pedagogy by means of body and musical education, which integrates such knowledge and experience of popular dance and music into the actor\'s processes of learning and creation. Thus, rhapsodic games are sung, danced, played and told games, which prompt the poetic voices and corporeity of narrators and players from our celebrations and cultural practices, in order to complement the theories and methods of the performing art pedagogy taught in Brazil.

A dança e a música dos Cocos e Sambas de Caboclo, do Samba rural e das Cirandas e cantigas de roda, por suas características próprias de ludicidade e de significação cultural, são o território das experiências estéticas e saberes dos jogos rapsódicos. Esta pesquisa propõe uma pedagogia das artes cênicas através de uma educação corporal e musical que integra tais saberes e experiências da dança popular e da música nos processos de criação e aprendizagem do atuante. Deste modo, os jogos rapsódicos são brincadeiras cantadas, dançadas, tocadas e contadas que colocam em movimento as vozes poéticas e corporeidades do narrador e do brincante das nossas celebrações e práticas culturais, para complementar as teorias e métodos da pedagogia das artes cênicas ensinados no Brasil. / Dance and music of Coco and Caboclo\'s Samba, from rural Samba and from Cirandas, Northeastern Brazilian circle dances, for their own playful features and their cultural meaning, are territory for aesthetic experiments, and knowledge for the rhapsodic games. This research proposes performimg art pedagogy by means of body and musical education, which integrates such knowledge and experience of popular dance and music into the actor\'s processes of learning and creation. Thus, rhapsodic games are sung, danced, played and told games, which prompt the poetic voices and corporeity of narrators and players from our celebrations and cultural practices, in order to complement the theories and methods of the performing art pedagogy taught in Brazil.

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:59:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Marcia Cristina dos Santos.pdf: 318871 bytes, checksum: 319a8bcf9d1f95ff48450e158953186c (MD5) Previous issue date: 2010-05-26 / Secretaria da Educação do Estado de São Paulo / The aim of this dissertation is to think about the hybrid writing of the African novel The Happy Partridge s Song (2008) of the authorship of Paulina Chiziane. The research of this reading of the Mozambican novel pointed out in the orality, boundaries and narrative performance, consequent of the intersection between voice and letter, in agreement with the mythical origins of its culture. The items of the our research are inter-related with the figurative sights of the questions between relation tradition and modernity and their insurgencies in the social reality of Zambezia, especially, in relation to black woman while loud voice looking for autonomy, social status and individual freedom. The light of this culture social question, bring us as a result that change and the emptying of social positions occupied by woman in troubles bring up a eccentric writing by the communicated dialogism of the word with the orality, responsible method by the fusion of two or more voices in the representation of hybrid speech of the novel. The effect is the constant and invariable mobility of the narrator and her ideological eminence in the handling passionate and libertarian trouble of the black woman voice in the context of the patriarchal society, like voices linked authorial / O objetivo desta dissertação é refletir sobre a escritura híbrida do romance africano O Alegre Canto da Perdiz (2008), de autoria de Paulina Chiziane. A investida da leitura desse romance moçambicano situou-se nos limites da oralidade e da performance narrativa, resultante da interseção entre voz e letra, concordantes com as origens míticas de sua cultura. Os objetos de nossa investigação são interrelacionados com os aspectos simbólicos do mito, fenômeno que traz a problemática da relação tradição e modernidade e suas insurgências na realidade social da Zambézia, principalmente, em relação à mulher negra como voz gritante em busca de autonomia, status social e liberdade individual. À luz dessa questão sócio-cultural, concluímos que a mudança e o esvaziamento de lugares sociais ocupados pela mulher na intriga geram uma escritura ex-cêntrica pelo dialogismo comunicante da palavra com a oralidade, método responsável pela fusão de duas ou mais vozes na representação do discurso híbrido do romance. O efeito é a mobilidade constante e descontínua da narradora e seu acento ideológico no tratamento da intriga passional e libertária da voz da mulher negra no contexto daquela sociedade patriarcal, como vozes enlaçadas à voz autoral

Os vínculos identitários associados ao toureio estão presentes na formação de um conceito de Espanha, apropriados por diferentes grupos ao longo dos séculos, e referendados por todos eles. A reflexão da historiografia presente na dissertação, indica a possibilidade de as touradas a pé profissionais terem se tornado o amálgama geográfico cultural no século XVIII, de uma sociedade aglutinada por um ritual espetacularizante, onde uma rigorosa estética se configurou como o cumprimento indissolúvel de uma nova ética burguesa, articulada por trabalhadores urbanos. Esse percurso de transferência das projeções simbólicas das touradas cavalheirescas nobres para as touradas a pé profissionais foi o resultado de um processo de crise e consequentemente de busca de novas alternativas de reiteração social e outros significados para o toureio. Assim, por meio de testemunhos documentais do século XVIII, na voz de um dramaturgo ilustrado, um cavaleiro plebeu e um famoso toureiro, perscrutamos os caminhos das apropriações identitárias e de que maneira aparecem como processos constitutivos de um sentido de Espanha, para a historiografia taurina contemporânea. / The identity ties associated with bullfighting are present in the formation of a concept of Spain, appropriated by different groups throughout the centuries, and endorsed by all of them. The reflection of the historiography present in the dissertation indicates the possibility that professional bullfights have become the cultural geographic amalgam in the eighteenth century, a society agglutinated by a spectacular ritual, where a rigorous aesthetic was configured as the indissoluble fulfillment of a new Bourgeois ethics, articulated by urban workers. This transfer of the symbolic projections of the noble chivalrous bullfights to the professional bullfights was the result of a crisis process and consequently of search of new alternatives of social reiteration and other meanings for the bullfighting. Thus, through documentary testimonies of the eighteenth century, in the voice of an illustrated dramatist, a plebeian knight and a famous bullfighter, we investigate the paths of identity appropriation and how they appear as processes, that constitute a sense of Spain for bullfighting historiography contemporary.

DIOGENES, Glória Maria dos Santos. Cartografias da cultura e da violência: gangues, galeras e o movimento hip hop. 1998. 381f. 124 f. Tese (Doutorado em Sociologia) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 1998. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-11-16T14:14:47Z No. of bitstreams: 1 1998_Tese_GMSDiogenes.pdf: 1284627 bytes, checksum: ca939f653771335bc922134a9d4dd78b (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-11-16T14:18:10Z (GMT) No. of bitstreams: 1 1998_Tese_GMSDiogenes.pdf: 1284627 bytes, checksum: ca939f653771335bc922134a9d4dd78b (MD5) / Made available in DSpace on 2012-11-16T14:18:10Z (GMT). No. of bitstreams: 1 1998_Tese_GMSDiogenes.pdf: 1284627 bytes, checksum: ca939f653771335bc922134a9d4dd78b (MD5) Previous issue date: 1998 / This thesis presents a study on the relationship between culture and violence within the realm of youngsters’ experiences found in poor areas of Fortaleza. It should be noticed that it is not properly an investigation of violence as an occurrence, but as a straight observation of actual dynamics of social practices and social relations. The central challenge of the investigation was to identify the imaginary world of gangs with relation to violence and their cultural background. The first incursions in search of youngsters’ dynamics within the field of violence itself aimed at identifying tracks which would lead to occurrences of meaningful cultural maps within the environment of targeted areas. The major issue of the observation and construction of an object of investigation was the following: What it is considered violence by poor youngsters who have joined gangs and groupings? How do machinations of violence are articulated and especially which meaning do they take? What is the gangs’ aim when they point to violence-dominated area in the city? What cultural references give support to violence and create the gangs experiences question. The methodological path of this study followed and ethnographic script that was mounted from a previous mapping of the field and a planning for connections and meetings with several territories of the city. Those local mediations were almost always arranged by representatives of “possessions” within the organized hip-hop movement. By the end of the research a specific group (The Courtyard Grouping) was selected as ethnographic landscape. In this fashion, while the research developed, so slowly grew the investigation’s major objective. The gang is the breeding grounds for dynamics related to meetings and actions of groups; it does not have an autonomous existence. The gang is an occurrence, a typical spellbinding manifestation; it reveals itself by action, it names itself according to repetition. Many times, the gang is the other’s perception about a set of juvenile practices. It is at the time of manifestation that youngsters attract the eye of the public in order to translate their social inscription and imprint their status as members of a gang. As a conclusion, it is advanced that violence becomes a voiceless dimension within the discourse produced in the interior of the gang itself; its public manifestation ends up gaining a positive evaluation and establishing differences. It is at this time that those residents of banned areas register their existence, make public their social exclusion grouping and challenge society in search of a new vision and research of their condition. / Esta tese trata de um estudo acerca das relações entre cultura e violência no campo das experiências juvenis de bairros de periferia de Fortaleza. Deve-se ressaltar que não se investigou a violência enquanto acontecimento, enquanto observação direta de uma dinâmica concreta de práticas e relações sociais. O eixo central dessa investigação colocou-se no desafio de identificar o imaginário das gangues acerca da violência e suas construções culturais. As primeiras incursões no âmbito de investigação de dinâmicas juvenis no campo específico da violência, se projetaram sob o objetivo de identificar pistas, recorrências capazes de compor, dentro do contexto cultural desses bairros, mapas de significado cultural. A questão central dessa observação e da construção de um objeto de investigação foi a de pensar o seguinte : o que os jovens de periferia, participantes de gangues e galeras consideram violência? Como se articulam as tramas da violência e, fundamentalmente, que significados elas assumem? o que querem expressar as gangues quando encenam um modo territorializado de violência na cidade? Que referentes culturais dão suporte e produzem a experiência das gangues ? A trajetória metodológica desse estudo seguiu um roteiro etnográfico, constituído a partir de mapeamento prévio do campo e das conexões e encontros com gangues e galeras em múltiplos territórios da cidade. Essas mediações locais quase sempre foram efetuadas por representantes de "posses” do movimento hip hop organizado. No final da pesquisa, escolheu-se uma galera específica (Galera da Quadra) como paisagem etnográfica. Desse modo, à medida em que a pesquisa foi se desenvolvendo, lentamente foi também se delineando o escopo da investigação. A gangue institui-se na dinâmica dos encontros e atuações do grupo; ela não possui uma existência autônoma. A gangue é acontecimento, ato tipicamente mágico de manifestação, ela se traduz na ação, ela nomeia-se na repetição. Sendo muitas vezes a gangue o olhar do outro sobre um conjunto de práticas juvenis. É no momento de manifestação que esses jovens mobilizam o olhar do espectador como meio de traduzir sua inscrição social e instituir-se enquanto gangue. É nessa trilha de ação e produção de sentido, na construção da fenomenologia gangue, que torna-se simplificador o registro de um conceito unificador e totalizador da gangue. Concluímos que se a violência torna-se uma dimensão muda, em nível de discurso produzido no interior da própria gangue, sua manifestação pública acaba ganhando uma positividade e instaurando diferenças. É quando os moradores dos bairros proscritos registram sua existência, tornam públicas as suas redes de exclusão social e desafiam novos olhares e pesquisas.

CAVALCANTE, João Paulo Braga. Conexões entre o mundo on-line e a vida off-line: otakus e cultura de consumo na era da internet. 2008. 153 f. Dissertação (Mestrado em Sociologia) – Universidade Federal do Ceará, Departamento de Ciências Sociais, Programa de Pós-Graduação em Sociologia, Fortaleza-CE, 2008. / Submitted by nazareno mesquita (nazagon36@yahoo.com.br) on 2011-12-04T10:44:21Z No. of bitstreams: 1 2008_Dis_JPBC.pdf: 2437164 bytes, checksum: adff224e9a31571c037b2a2d6e2ec36c (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2011-12-29T12:30:19Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_Dis_JPBC.pdf: 2437164 bytes, checksum: adff224e9a31571c037b2a2d6e2ec36c (MD5) / Made available in DSpace on 2011-12-29T12:30:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_Dis_JPBC.pdf: 2437164 bytes, checksum: adff224e9a31571c037b2a2d6e2ec36c (MD5) Previous issue date: 2008 / This research aimed to analyze the subjects related to social changes in the contemporary consumption culture due to interaction between social players and new electronic medias according to World Wide Web This interaction comes from the social player’s growing autonomy against the authorized issuer of product and information I’ve founded that consumer networks structured by subcultures have created unauthorized channels of sharing of messages circumventing the law This phenomenon was observed in a consumption subculture known as otaku whose origin is Japanese This term means an enthusiast of Japanese animes mangas cartoon and comics The otakism is a movement intrinsic to culture globalization and it looks at a powerful connection between new digital technologies and post-1980s youth that is more individualistic and more independent of authorized medias The growth of otakism could be observed in Fortaleza a city that hosts every year one of the biggest anime convention in Brazil called Super Amostra Nacional de Animes (SANA) Its numbers of visitors grows years after years The qualitative and quantitative methods of analyze were used in this research including exploratory poll in SANA event non-structured interviews and ethnography in virtual ambients The last one was designed to understand the quality of social relations in the multidirectional new medias where all players are issuers receptors and creators at the same time The research discovered that otaku subculture has been adapting the new digital technologies particularly the Internet for its consumption purposes and expansion of the possibilities of interpersonal relationships / Esta pesquisa teve como meta analisar questões relacionadas a mudanças na cultura de consumo contemporânea decorrentes da interação entre agentes sociais e novas mídias eletrônicas nos moldes da World Wide Web Tal interação resultou na crescente autonomia do agente perante os emissores oficiais de produtos e informação Constatou-se que redes de consumidores organizadas em subculturas têm criado canais não oficiais de compartilhamento de mensagens burlando barreiras legais e territoriais Este fenômeno foi observado na subcultura de consumo conhecida como otaku de origem japonesa O termo designa indivíduos aficionados em animes e mangás animações e quadrinhos japoneses respectivamente O otakismo é um movimento inerente a globalização cultural e retrata uma forte ligação das novas tecnologias digitais com uma juventude pós-década de 1980 mais individualista e mais independe dos meios de comunicações oficiais O crescimento do otakismo pôde ser observado na cidade de Fortaleza onde ocorre todos os anos uma das maiores convenções de animes do Brasil a Super Amostra Nacional de Animes (SANA) com um número cada vez maior de freqüentadores Os métodos de análise foram qualitativos e quantitativos com enquete exploratória na ocasião da SANA entrevistas não-estruturadas e etnografia em ambientes virtuais direcionada para a descoberta da natureza das relações sociais nestas novas mídias multidirecionais (todos os envolvidos são emissores receptores e produtores ao mesmo tempo) Concluiu-se que a subcultura otaku vem adaptando as novas tecnologias digitais particularmente a Internet para seus propósitos de consumo e para a ampliação das possibilidades de relacionamento interpessoal

SILVA, Francisco José Chaves da. A educação político-estética da periferia de Fortaleza: reflexões sobre a cultura do olhar. 2007. 292f. Dissertação (Mestrado em Educação) – Universidade Federal do Ceará, Faculdade de Educação, Programa de Pós-Graduação em Educação Brasileira, Fortaleza-CE, 2007. / Submitted by Maria Josineide Góis (josineide@ufc.br) on 2012-07-10T14:53:10Z No. of bitstreams: 1 2007_Dis_FJCSILVA.pdf: 5850089 bytes, checksum: e4d53d8c38dc414ce7b08578845c7255 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-11T16:24:46Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2007_Dis_FJCSILVA.pdf: 5850089 bytes, checksum: e4d53d8c38dc414ce7b08578845c7255 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-11T16:24:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2007_Dis_FJCSILVA.pdf: 5850089 bytes, checksum: e4d53d8c38dc414ce7b08578845c7255 (MD5) Previous issue date: 2007 / This research work can be identified as a group of efforts that seeks to make known, to register and to turn public, as the education political-aesthetic of the Fortaleza periphery is constituted, located in the community Poço da Draga; that is known pejoratively as " Favela do Baixa-Pau", has in its backdrop some reflections on the culture of the glance. Residents in the mentioned Community, come to the society and they are seen by her, in the construction attempt for belonging, trying to place this Community in the context of a discussion on periphery and culture; for so much, it tries to bound the theme in the salience of the dynamics sociocultural Fortaleza contemporary. Another subject that this research investigates is the referred Community's residents' resistance, understanding the struggles with the public and private powers, as well as the process of segregation of the segregation, pertinent to the context of " existent poverty" inside of the own Community. This way, we have chosen four sceneries for our inquiry: the school (the classroom, the union, the bathrooms, the corridors), place of the ideas and of the ideals. the house (the architectural construction, the pieces of furniture and the utensils, the prints on the walls, etc),a safe place for the poor people. the street (the leads, the spaces interdicted in the city – incasrs and autdoors funk parties and the shopping malls). the transitory home for all of us; as well as the slum the home of the huts,. And, the body (clothes, seasonings, tattoos, scars, " piercins"), this vehicle of our geo-political-cultural journey. / Este trabalho de pesquisa pode ser identificado como um conjunto de esforços que visa levantar, registrar e tornar público, como se constitui a Educação Político-Estético da Periferia de Fortaleza, situado na Comunidade Poço da Draga; que é pejorativamente conhecida como “Favela do Baixa-Pau”, e tem como pano de fundo algumas reflexões sobre a cultura do olhar, objetivando investigar o modo o qual os sujeitos da periferia de Fortaleza, residentes na citada Comunidade, vêm a sociedade e são vistos por ela, na tentativa de construção da pertença, procurando situar esta Comunidade no contexto de uma discussão sobre periferia e cultura; para tanto, procura-se circunscrever o tema no bojo da dinâmica sociocultural contemporânea de Fortaleza. Outra questão que este trabalho de pesquisa busca investigar é a resistência dos moradores da referida Comunidade, compreendendo os enfrentamentos com os poderes públicos e privado, bem como o processo de segregação da segregação, pertinente ao contexto de “favelização” existente dentro da própria Comunidade. Deste modo, elegemos quatro cenários para compor o campo de atuação da nossa busca investigativa que foram: a escola (a sala de aula, o grêmio, os banheiros, os corredores), lugar das idéias e dos ideais. A casa (a construção arquitetônica, os móveis e os utensílios, as estampas das paredes´, etc.), lugar que para as pessoas pobres é o porto seguro da família. A rua (os grafites, os espaços interditados na cidade – o dentro e o fora, os bailes funks e os shoppings centers.), a morada transitória de todos nós; assim como a favela é a morada definitiva dos barracos. E os corpos (roupas, adereços, tatuagens, cicatrizes, “piercins”), este veículo de nossa viagem geo-político-cultural.

A ilha de São Luis é a única cidade brasileira fundada pelos franceses, sob o comando de Daniel La Touche, e até hoje possui o maior e mais homogêneo conjunto arquitetônico colonial de origem portuguesa. As influências do burgo, tipicamente lusitanas, em sua colonização originaram uma cultura diversificada, sendo influenciada também por negros e indígenas, a qual é enfatizada nas tradições folclóricas, nas lendas, nos mitos e no sincretismo religioso perpassando gerações. Neste contexto cultural, pensou-se realizar uma pesquisa tendo como objetivo geral investigar como avós e netos, pertencentes às famílias ludovicenses, percebem e vivenciam o processo de transmissão de valores culturais e familiares. Inicialmente, foi realizada entrevista individual com 10 avós e 10 netos. Após a análise de conteúdo das entrevistas, os temas foram agrupados e deram origem a um questionário que foi aplicado a 31 avós e 83 netos ludovicenses (41 netos e 42 netas). Os dados obtidos foram quantificados. Os principais resultados, no que se refere às avós foram: 1) quanto ao significado dos netos predominaram são meus segundos filhos e amor; 2) a participação na vida dos netos se dá através de conversas; 3) as atividades mais freqüentes são as visitas; 4) no que concerne ao que guardam de mais importante de São LuisMA foi a própria família; 5) transmitem para os seus netos, principalmente, a valorização dos estudos; 6) quanto às tradições próprias da família assinalaram serem as festas familiares (Natal, Ano Novo, aniversários); 7) os netos aceitam bem e participam de tudo o que diz respeito às tradições familiares; 8) não perceberam diferença entre os sexos dos netos no que se refere às tradições da família; 9) esperam que os netos preservem a união da família; 10) as diferenças e semelhanças entre a sua geração e a dos netos, dizem respeito ao fato de que os netos falam o que querem, ou seja, têm liberdade de expressão; 11) por último, assinalam que os sentimentos experimentados como avós são de que aprendem com seus netos a cada dia. Com relação aos netos observou-se o seguinte: 1) o significado das avós foi sabedoria e experiência; 2) quanto à participação e às atividades realizadas com os avós predominaram as conversas; 3) o que eles mais transmitem para os seus avós são as brincadeiras e as conversas; 4) os netos, assim como as avós, guardam de mais importante em São Luis a sua família; 5) as tradições próprias da família são os almoços nos finais de semana; 6) revelaram que os avós aceitam e recebem bem essas tradições; 7) pensam em preservar a educação que os avós passaram; 8) sobre as diferenças e semelhanças entre as gerações responderam que na época dos avós havia mais opressão e hoje é mais liberal; 9) entre os valores que sofreram modificações ao longo do tempo destacou-se tomar a bênção; 10) por fim, acham que ser neto é aprender com os avós. Espera-se, com o presente trabalho contribuir com a literatura sobre a família ludovicense e oferecer subsídios aos profissionais interessados na mesma. / The island of São Luis is the only Brazilian city established by the Frenchmen, under the command of Daniel La Touche, and up to today it has the biggest and most homogeneous architectural colonial set of Portuguese origin. The typically Portuguese influences of the village in its colonization gave rise to a diversified culture being influenced also by black men and Indians which is emphasized in the folklore traditions, legends, myths as well as in the religious syncretism from generation to generation. In this cultural context, a research was done to investigate how grandparents and grandchildren belonging to the ludovicenses families note and live the process of transmission of cultural and family values. Initially, individual interviews were done with 10 grandmothers and 10 grandchildren. Upon analysis of the content of the interviews, the topics were grouped and created a questionnaire which was applied to 31 ludovicenses grandmothers and 83 grandchildren (41 grandsons and 42 granddaughters). The data obtained through the same were quantified. The data obtained through the same were quantified. The principal results concerning the grandmothers were: 1) as to the meaning of the grandchildren predominated they are my second children and love ; 2) the participation in the life of the grandchildren happens through conversations; 3) the most frequent activities are the visits; 4) the family is what they consider to be the most important thing about São Luis- MA; 5) to emphasize to their grandchildren how valuable education is; 6) as to the particular traditions of the family they considered Christmas, New Years Day, birthdays to be family festivities ; 7) the grandchildren accept well and participate in everything concerning the family traditions; 8) did not realize any difference between the genders as to the traditions of the family; 9) expect that the grandchildren preserve the union of the family; 10) the differences and similarities between their generation and their grandchildrens, concerning the fact that the grandchildren say what they want, have freedom of expression; 11) and lastly they pointed out that the feelings experienced as grandparents are what they learn from their grandchildren daily. As to the grandchildren, the following was observed: 1) the grandmothers meant wisdom and experience; 2) the conversations were predominant as to the participation and activities done with their grandmothers; 3) what they most transmit to their grandmothers were the games and conversations; 4) the grandchildren, as well as their grandmothers, consider the family to be the most important thing about São Luis; 5) the family traditions are lunches at weekends; 6) showed that their grandmothers accept and receive such traditions very well; 7) consider preserving the teaching their grandmothers passed on to them; 8) as to the differences and similarities among the generations, they reported that in their grandparents time there was more oppression and today everything is more liberal; 9) to take blessings is among the values which changed with the passing time 10) and they think that being grandchildren is to learn from their grandparents. We hope that with the present work we can contribute to the literature about the ludovicense family and to offer subsides to the professionals interested in it.

Depois de anos participando e observando a chamada Romaria de frei Damião, em São Joaquim do Monte, Pernambuco, sentindo e analisando as manifestações de fé vividas pelos romeiros, nosso interesse epistemológico voltou-se para a cultura da peregrinação e sua teia de significados, tentando aprender o que a experiência da peregrinação significa para a comunidade local e para os romeiros. Buscamos fundamentar nossa pesquisa nas contribuições de Geertz e García Cancline, por concordarmos tanto com a idéia de que a cultura, em nosso caso aquela popular, é um contexto, dentro do qual as formas de religiosidade podem ser descrit[a]s de forma intelegível isto é, descrit[a] com densidade, quanto com a ideia de que a cultura popular é uma cultura híbrida e, como tal, deve ser analisada. Ao longo de nossa pesquisa constatamos que os fenômenos das peregrinações não é uma realidade única e exclusiva do cristianismo. É, provavelmente, o primeiro fenômeno de massa da história e continua presente em outras experiências religiosas, de maneira forte e marcante, como é o caso do islamismo e do hinduísmo. Em todos os casos, pode-se afirmar que ela é buscada por ser fonte de reconciliação. Em conclusão, concordamos com Terrin, de que as duas dimensões a do verdadeiro e a do imaginário coexistem de maneira excepcional na romaria como talvez em nenhum outro fenômeno. / After years of participating in and observing the call frei Damião, Pilgrimage in São Joaquim do Monte, Pernambuco, feeling and analyzing the manifestations of faith lived by pilgrims, our epistemological interest turned to the culture of pilgrimage and its Web of meanings, trying to learn what the experience of pilgrimage means for the local community and to the pilgrims. We substantiate our research on the contributions of Geertz and García Cancline, by agree both with the idea that culture, in our case that is popular, "a context", within which the forms of religiosity "can be applet descript [a] s in an intelligible manner i.e. applet descript [a] with density", as with the idea that popular culture is a "hybrid" and cultureas such, should be analysed. Throughout our research we found that the phenomena of pilgrimages is not an exclusive and unique reality of Christianity. Is probably the first mass phenomenon of history and still present in other religious experiences, so strong and striking, as is the case of Islam and Hinduism. In all cases, we can say that it is fetched by be source of reconciliation. In conclusion, we agree with Terrin, that "the two dimensions the real and the imaginary coexist so exceptional in pilgrimage as perhaps no other phenomenon".