Submitted by Roberth Novaes (roberth.novaes@live.com) on 2018-09-04T12:58:07Z No. of bitstreams: 1 Fernanda Pinheiro Pedrecal - Dissertação - Versão final.pdf: 1281451 bytes, checksum: ca6ae9e057e3f05c02d01bb850c3f10f (MD5) / Approved for entry into archive by Setor de Periódicos (per_macedocosta@ufba.br) on 2018-09-04T19:19:44Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Fernanda Pinheiro Pedrecal - Dissertação - Versão final.pdf: 1281451 bytes, checksum: ca6ae9e057e3f05c02d01bb850c3f10f (MD5) / Made available in DSpace on 2018-09-04T19:19:44Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Fernanda Pinheiro Pedrecal - Dissertação - Versão final.pdf: 1281451 bytes, checksum: ca6ae9e057e3f05c02d01bb850c3f10f (MD5) / O presente trabalho de pesquisa constitui uma análise, sob a perspectiva dos Estudos de Tradução e da noção de Intertextualidade, de como se configura o processo de ressignificação e atualização do texto dramático A Tempestade (1611), de William Shakespeare (1564-1616), no romance Indigo, or mapping the waters (1992), de Marina Warner (1946- ). A partir da investigação comparativa de elementos presentes nas duas obras e de suas relações intertextuais, apresentamos argumentos que defendem a hipótese de que o romance contemporâneo constitui uma tradução do texto dramático clássico. Nossas considerações, amparadas nos pressupostos filosóficos desconstrutivistas de Jacques Derrida e nos postulados teóricos de Gérard Genette e Linda Hutcheon, buscam fundamentar a reflexão acerca da possibilidade de uma nova modalidade de tradução, com base na ideia de que o processo tradutório envolve operações de leitura e interpretação, que libertam e autorizam o autor/tradutor a desenvolver a prática de novas possibilidades criativas, situadas além do que tradicionalmente se concebe como tradução. / The present research constitutes an analysis concerning how William Shakespeare’s (1564-1616) dramatic text The Tempest (1611) was updated and resignified in Marina Warner’s (1946- ) novel Indigo, or mapping the waters (1992). From the perspective of the Translation Studies and the concept of Intertextuality, we argue for the hypothesis that the contemporary novel constitutes a translation of the classic dramatic text, taking, as a starting point, a comparative investigation about some intertextual connections involving elements these texts have in common. Based on Jacques Derrida’s deconstructivist philosophy, as well as on Gérard Genette’s and Linda Hutcheon’s theories about transtextuality and adapatation, respectively, we propose some reflections about the possibility of a new mode of translation, based on the idea that the translation process involves reading and interpreting operations that release and authorize the translator to develop new creative practices, placed beyond what is traditionally considered to be a work of translation.

Made available in DSpace on 2016-08-29T14:11:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 tese_8594_Dissertação - Arnon.pdf: 2638646 bytes, checksum: 7234a2ce6204059f0f2658875b8554ff (MD5) Previous issue date: 2015-02-24 / A dissertação se preocupa em analisar a presença da Literatura do Espírito Santo no Processo Seletivo UFES (o vestibular da Universidade Federal do Espírito Santo), entre os anos de 2005 a 2014. Para tanto, o foco de análise se deu: a) nos editais dos processos seletivos, onde estão os conteúdos cobrados e a forma de avaliação usada; b) nas listas de obras e de textos para leitura obrigatória de temas literários, que compõem o corpo de questões específicas a serem abordadas nos exames; c) nas provas objetivas, discursivas e de redação que se relacionam com a literatura mencionada; e d) nas respostas esperadas, propostas pelas bancas avaliadoras, que discorrem sobre as questões discursivas. Os apoios teórico-críticos escolhidos foram as considerações de Wolfgang Iser, da Estética da Recepção, para entendermos a literatura e a perspectiva de leitor proposta por esses documentos, e Roger Chartier, da História Cultural, para pensarmos sobre a noção de livro e leitura que o exame indicia. Além disso, abordamos também o percurso que os exames de acesso ao ensino superior fizeram no país e no Espírito Santo, associando-o à história literária e à constituição de leitores literários formados por processos de escolarização. Palavras-chave: Literatura e vestibular. Universidade Federal do Espírito Santo. Literatura do Espírito Santo.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2012-10-26T10:33:33Z (GMT). No. of bitstreams: 1 310654.pdf: 3256224 bytes, checksum: 2302323e706c8b912c23f24f1b8391d3 (MD5) / Este trabalho se volta para os fluxos e refluxos do percurso das Galáxias, texto fragmentário escrito por Haroldo de Campos entre 1963 e 1976. Permeado pela trajetória da poética sincrônica apresentada pelo escritor paulistano ao longo de diversos ensaios publicados especialmente entre os anos 50 e 70, o percurso galáctico assim como lido aqui indica uma possibilidade de consideração diferencial em relação aos estudos sobre as formas e a dinâmica entre a sincronia e a diacronia, apresentando uma corrente de abordagem tão ensaística quanto ditirâmbica do fenômeno barroco e da experiência de linguagem ou melhor, do fato de que os homens usem os nomes em face de uma vontade de dizer e de significar

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2013-06-25T21:39:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 304248.pdf: 2316133 bytes, checksum: 04d62dcf60fead504498ebb9c9ad642a (MD5) / Esta tese tem como proposição investigar arqueologicamente o procedimento de escrita da literatura de Gonçalo M. Tavares a partir de uma ideia que ele propõe também como política para o seu trabalho: a literatura como um corpo-dançarino entre o poder da ficção e o ensaio [como experiência intelectual livre e também como ato em si, repetição, treino] e como um pensamento sucessivo entre um passado reminiscente e um presente ativo que se apresenta como uma forma de resistência no mundo agora; a literatura como um movimento arqueológico de colisão dos tempos com o espaço e como desejo político do espírito livre e sem gravidade, quando a escrita vem, com Nietzsche, como um corpo forte que se pergunta o tempo inteiro se é capaz de dançar. Investigar os modos de operação de uma escrita que procura seguir de perto os movimentos de um dançarino sutil [conceito do próprio Gonçalo M. Tavares] e tomar para si uma mobilidade de dança a partir do uso de uma reconfiguração do espaço da história - principalmente nos projetos O Bairro e O Reino. E assim, nestes projetos, ler criticamente como esta escrita é capaz de inserir-se seguindo a morfologia esférica proposta por Peter Sloterdijk. / The aim of this thesis is to investigate archaeologicalarchaeological ly the writing procedures of the literature by Gonçalo M. Tavares based on an ideia that he also suggests as policy for his work: the literature as a dancing-body between the power of the fiction and the essay [as free intellectual experience and also as an act itself, repetition, training], as well as a successive thought between a reminiscent past and an active present manifested as a way of resistance in the world now; thus, the literature conceived as an movement of collision among the times and the space and also as political desire for the free spirit without gravity, when the writing comes, with Nietzsche, as a strong body that asks the whole time if it is able to dance. The thesis also investigates the ways of operation of a writing that intends to follow the movements of a subtle dancer [a concept by Gonçalo M. Tavares], and take to itself a mobility of dance supported on the use of a reconfiguration of the history space - mainly in the projects O Bairro and O Reino. Finally, in those projects, it also aimed to read critically the way that writing can be representative of the spherical morphology proposed by Peter Sloterdijk.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Letras/Inglês e Literatura Correspondente, Florianópolis, 2004 / Made available in DSpace on 2013-07-15T22:32:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 317489.pdf: 3857075 bytes, checksum: ac7e68b73b9413870fc0153917b60761 (MD5) / Abstract : This thesis examines the work of the filmmaker Maya Deren in the light of the aesthetics proposed by her main writings -"An Anagram of Ideas on Art, Form and Film"(1946), "Cinema as an Independent Art Form" (1946), "Cinematography: The Creative Use of Reality"(1960) -, as well as its relations to her first short film Meshes of the Afternoon, placing it among the numerous aesthetic and film trends in which it figured. Her writings depict a solid theoretic background, as well as her attempt to construct what she called "poetic cinema," through the conjunction of various forms of artistic expression. Such an attempt is made no less evident in the analysis of Meshes of the Afternoon, whose dream-like narrative evolves from the peculiar combination of symbolic elements and is responsible for the poetic effect coveted by the filmmaker.<br> / Esta dissertação tem como objetivo examinar o trabalho da cineasta Maya Deren, principalmente no que se refere à estética proposta por ela em seus principais escritos: "An Anagram of Ideas on Art, Film and Form" (1946), "Cinema as an Independent Art Form" (1946) "Cinematography: The Creative Use of Reality" (1960) - e à relação que estes estabelecem com seu primeiro curta-metragem Meshes of the Afternoon, situando-o em meio às inúmeras correntes estéticas e cinematográficas com as quais se relacionou. Seus escritos evidenciam uma formação teórica sólida, bem como sua tentativa de elaborar o que denominou de "poetic cinema,"através do encontro das diversas formas de expressão artística. Esta tentativa fica não menos evidente ao se analisar Meshes of the Afternoon, cuja narrativa de caráter onírico se desenvolve a partir de uma combinação peculiar de elementos simbólicos, responsável pelo efeito poético almejado pela cineasta.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2013-07-15T23:05:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 222492.pdf: 669980 bytes, checksum: c0082cf134876fd19d08012052c3a333 (MD5) / Este trabalho procura mostrar que a visão distorcida da realidade, própria da arte moderna, não se restringe às artes plásticas. Essa visão, representante de um outro modo de olhar e sobretudo ver o real, encontrou também na obra literária possibilidades de se externar. Angústia, de Graciliano Ramos, inscreve-se na Literatura Brasileira como um romance rico em imagens resultantes da visão deturpada de um narrador em conflito consigo mesmo. A narrativa de Luís da Silva é analisada a partir do poder de visualização do narrador - em seus aspectos subjetivos e sua expressividade - em seus pontos de contato com a pintura expressionista, de modo especial com O Grito, de Edvard Munch.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura / Made available in DSpace on 2013-07-15T23:12:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 241444.pdf: 449376 bytes, checksum: a5def69311caf9d2d93d8484788b30ae (MD5)

Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2013-07-15T23:43:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 211271.pdf: 1222413 bytes, checksum: 2761ad873c3a0075e760b89e61f09275 (MD5) / O presente estudo tem por finalidade pensar como a noite é representada na poesia de Augusto dos Anjos. No primeiro capítulo relaciono noite e enigma, vinculando tal questão à presença de uma perspectiva antiretiniana em Eu e outras poesias, ou seja, à superação de um olhar figurativo, mais objetivo em relação às coisas, fator decisivo para a ocorrência constante do visionarismo e das sondagens em torno do oculto neste conjunto de poemas. No segundo capítulo, a noite passa a ser vista como sinônimo de perda, de morte. Neste ponto, levanto a hipótese de que Augusto dos Anjos dá vazão à sua concepção mais pessimista de mundo, na qual o nada tende a se tornar uma realidade entrevista e ao mesmo tempo almejada. No terceiro e último capítulo, além de tentar relacionar a noite com o próprio eu-lírico, que tende, pelo seu visionarismo, a tomar uma dimensão cósmica, ou seja, a confundir-se com a paisagem dominante do geral da poesia augustiana, em determinado momento expando as considerações sobre a questão do eu, procurando analisá-lo não só enquanto voz ficcional. Neste sentido, busco postular a viabilidade ou não de haver ressonância entre o eu expresso nos poemas e a figura do autor que o engendrou. Cabe frisar que, para o desenvolvimento destas questões, fez-se necessário recorrer às contribuições das estéticas deformativas do simbolismo, do expressionismo e do surrealismo, bem como às de certos críticos literários, poetas e filósofos.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Literatura. / Made available in DSpace on 2013-07-16T00:20:06Z (GMT). No. of bitstreams: 1 233071.pdf: 1056565 bytes, checksum: 38f65796e2d2a9fe55c91615cdc9cb1f (MD5) / O projeto tem por objeto a produção em macarrônico do português de Portugal dos jornais A Manha, editado no Rio de Janeiro entre os anos de 1926 e 1951, sob a direção de Aparício Torelly, mais conhecido como o Barão de Itararé, e Diário do Abax'o Piques, dirigido por Alexandre Marcondes Machado (o criador de Juó Bananére), que circulou em São Paulo no ano de 1933. A característica mais evidente da produção macarrônica manifesta-se na linguagem, que é sempre macarrônica, ou seja, composta a partir de uma combinação, "mistura", de termos e expressões do português brasileiro, que recebem uma notação gráfica feita de modo a lembrar a aparência de uma língua estrangeira sobreposta, ou de uma variante da mesma língua, como é o caso do português de Portugal. Uma outra característica marcante é a "autoria suposta": a responsabilidade pelos textos é atribuída a uma personagem de origem estrangeira, que simboliza algum dos principais grupos de não nacionais instalados no país. Dentre os vários colaboradores que se apresentam como legítimos portugueses, embora fossem brasileiros, especial destaque foi conferido à personagem criada por Horácio Mendes de Campos, Furnandes Albaralhão, cujos textos foram publicados entre 1930 e 1933. A pesquisa sobre o macarrônico possibilita refletir e discutir questões básicas concernentes a este tipo específico de criação textual, tais como o processo de representação de imigrantes portugueses contraposto ao modo de ser e agir locais, ou ainda em que medida o lugar de enunciação "estrangeiro", instituído por um "imigrante português", pode facultar o estabelecimento de perspectivas originais, híbridas, que, ultrapassando os limites rígidos do estereótipo, possibilitam pensar a cultura e a produção cultural brasileiras para além do senso comum. The project has for object the production in "macarrônico" of the portuguese from Portugal of the newspapers A Manha, edited in Rio de Janeiro among the years of 1926 and 1951, under Aparício Torelly direction, knowner as the Barão de Itararé, and Diario do Abax'o Piques, driven by Alexandre Marcondes Machado (Juó Bananére), that circulated in São Paulo in the year of 1933. The most evident characteristic of the production shows in the language, composed starting from a combination, it " mixes ", of terms and expressions of the brazilian portuguese, that receive a graphic notation done from way to remind the appearance of a put upon foreign language, or of a variant of the same language, as it is the case of the portuguese from Portugal. Another outstanding characteristic is the "supposed authorship": the responsibility for the texts the is attributed a character of foreign origin, that symbolizes some of the principal groups of not national installed at the country. Among the several collaborators that come as legitimate portuguese, although they root Brasil, special prominence it was checked the character created by Horácio Mendes de Campos, Furnandes Albaralhão, whose texts were published between 1930 and 1933. The research on the broken makes possible to contemplate and to discuss concerning basic subjects to this specific type of textual creation, such as the process of portuguese immigrants' representation opposed to the way of to be and to act places, or still in that measured enunciation " foreigner's " place, instituted by a " portuguese immigrant", it can allow the establishment of perspectives original, hybrid, that, surpassing the rigid limits of the stereotype, they make possible to think the culture and the production cultural brazilians for besides the common sense.

Dissertação (mestrado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão. Programa de Pós-Graduação em Inglês e Literatura Correspondente. / Made available in DSpace on 2013-07-16T00:31:11Z (GMT). No. of bitstreams: 0 / A proposta da pesquisa tem por objetivo a análise dos eventos sociais e políticos que ocorreram no período em queThe Dead foi escrito, e também verificar a posição de Joyce dentro daquele contexto. Partindo da intenção do autor de criticar a sociedade irlandesa motivado por uma luta a nível nacional para restaurar a identidade cultural, o leitor deve estar atento aos acontecimentos históricos que refletem o catolicismo irlandês como emblema do nacionalismo. Outro fator importante foi a década de 1840, na qual muitos irlandeses foram dizimados pela fome, assim como a queda do importante líder político Parnell. Joyce acreditava realmente que a capital, Dublin, era o centro de uma paralisia espiritual, devido à estagnação econômica e cultural, em conseqüência da dominação britânica. O New Historicism foi adotado com o propósito de analisar o texto literário dentro de um contexto sociológico. A aproximação biográfica é também utilizada para a obtenção de um efeito similar, pois a motivação de Joyce em escrever The Dead teve origem em circunstâncias familiares. Em seguida, estudos sobre o conto ilustram como Joyce transformou a situação política e social na Irlanda em uma obra-prima.