Ce mémoire de maîtrise porte sur deux œuvres que l’écrivain uruguayen Eduardo Galeano a rédigé dans le but de « dévoiler le passé de l’Amérique latine tel quel il s’est produit » pour ainsi donner représentativité et visibilité aux expériences historiques des Latino-Américains. Tout d’abord, Días y noches de amor y de guerra (1978), œuvre où l’auteur remémore les dictatures militaires du Cône Sud des années 70, ainsi que les expériences déterminantes qu’il a vécues tout au long de sa vie, y compris la mémoire de ces sujets avec lesquels il a interagi. Ensuite, la trilogie Memoria del fuego (1982, 1984 y 1986) où il reconstruit cinq siècles d’histoire à partir des expériences qu’il considère comme subalternes. Dans cette étude, nous verrons comment l’auteur aborde les événements historiques qu’il raconte par une analyse détaillée des sujets mise en évidence et des ressources narratives employées ainsi que par l’observation de l'utilisation qu'il fait de sa mémoire et des archives consultées. Nous pensons que ses expériences de vie et le contexte régional de troubles sociaux et de dictatures ont influencé l'articulation narrative de ces textes, rendant ces versions du passé non seulement historiques, sinon à la fois littéraires, politiques, et surtout personnelles. / This master's thesis is about two works that the Uruguayan writer Eduardo Galeano wrote with the aim of “revealing the past of Latin America as it happened” and, in this way, giving representativeness and visibility to the historical experiences of the Latin American collective. The first work, Días y noches de amor y de guerra (1978) remembers the military dictatorships of the Southern Cone of the 70s, as well as those significant experiences that he had throughout his life, including the memory of those subjects whom he interacted with. The second is, the trilogy Memoria del fuego (1982, 1984 and 1986) in which he recreates five centuries of history from experiences considered by the author as subaltern. In this study we try, through a detailed analysis of the subjects highlighted by Galeano, as well as the narrative resources used, to see how the writer approaches the historical events that he narrates, paying special attention to the use he makes of his memory as well as the archival sources consulted. We believe that his life experiences and the regional context of social unrest and dictatorships have influenced the narrative articulation of these texts, going beyond their historical character, becoming at the same time literary, political, and, above all, personal documents. / Este trabajo de maestría trata sobre dos obras que el escritor uruguayo Eduardo Galeano redactó con el objetivo de “revelar el pasado de América Latina tal como ocurrió” y darle, de esta manera, representatividad y visibilidad a las experiencias históricas los latinoamericanos. La primera, Días y noches de amor y de guerra (1978) en donde rememora las dictaduras militares del Cono Sur de los años 70, así como aquellas experiencias significativas que tuvo a lo largo de su vida, incluyendo también la memoria de esos sujetos que alguna vez interactuaron con él. La segunda, la trilogía Memoria del fuego (1982, 1984 y 1986) en la que recrea cinco siglos de historia a partir de experiencias que el mismo autor considera subalternas. En este estudio intentamos, mediante un análisis detallado de los sujetos destacados por Galeano, así como de los recursos narrativos empleados, ver de qué manera el escritor aborda los hechos históricos que narra, prestando especial atención al uso que hace de su memoria, así como de las fuentes archivísticas consultadas. Creemos que sus experiencias vitales y el contexto regional de agitación social y dictaduras han influido en la articulación narrativa de estos textos, haciendo que sobrepasen el carácter histórico y se vuelven a su vez literarios, políticos, pero, sobre todo, personales.

Desde los últimos años, la cantidad de usuarios que navega en internet ha crecido exponencialmente. Por consecuencia, la cantidad de información que se maneja crece a manera desproporcionada y, por ende, el manejo de grandes volúmenes de información obtenidos de internet ha ocasionado grandes problemas. Los diferentes tipos de bases de datos tienen un funcionamiento variado, dado que, se ve afectado el rendimiento para ejecutar las transacciones cuando se lidia con diferentes cantidades de información. Entre este tipo de variedades, se analizará las bases de datos relacionales, bases de datos no relaciones y bases de datos en memoria. Para las organizaciones es muy importante contar con un acelerado manejo de información debido a la gran demanda por parte de los clientes y el mercado en general, permitiendo que no se disminuya la agilidad de operación interna cuando se requiera manejar información, y conservar la integridad de esta. Sin embargo, cada categoría de base de datos está diseñada para cubrir diferentes casos de usos específicos para mantener un alto rendimiento con respecto al manejo de los datos. El presente proyecto tiene como objetivo el estudio de diversos escenarios de los principales casos de uso, costos, aspectos de escalabilidad y rendimiento de cada base de datos, mediante la elaboración de un árbol de decisión, en el cual, se determine la mejor opción de categoría de base de datos según el flujo que decida tomar el usuario. Palabras clave: Base de Datos, Base de Datos Relacional, Base de Datos No Relacional, Base de Datos en Memoria, Árbol de Decisión. / In recent years, the number of users browsing the internet has grown exponentially. Consequently, the amount of information handled grows disproportionately and, therefore, the handling of large volumes of information obtained from the Internet has caused major problems. Different types of databases work differently, since the performance of executing transactions suffers when dealing with different amounts of information. Among this type of varieties, relational databases, non-relationship databases and in-memory databases will be analyzed. For organizations it is very important to have an accelerated information management due to the great demand from customers and the market in general, allowing the agility of internal operation to not be diminished when it is required to manage information, and to preserve the integrity of is. However, each category of database is designed to cover different specific use cases to maintain high performance regarding data handling. The purpose of this project is to study various scenarios of the main use cases, costs, scalability and performance aspects of each database, through the development of a decision tree, in which the best option for database category according to the flow that the user decides to take. / Tesis

El espacio contemporáneo para las artes y el barrio se propone como modelo de arquitectura e intervención urbana para unificar los retazos urbanos, espaciales y sociales; en una ciudad fragmentada como Lima. La presencia de espacios artísticos – técnicos y comunitarios pretende hacer de este complejo un núcleo generador de intervenciones que, como puntos de acupuntura urbana, impulsen la regeneración de Barrios Altos, en el marco de la revitalización del centro histórico de Lima. Como modelo de regeneración urbana que mitigue los fenómenos de gentrificación, la permanencia de los residentes actuales es un punto crucial abordado. Es considerado como complejo de usos mixtos por incluir usos públicos de difusión, creación colectiva (artística – técnica), así como usos privados orientados hacia espacios de vivienda temporal, que apoyarán la agilización de proyectos de vivienda social en el barrio. Se explora entonces, la convivencia de lo aparentemente contradictorio o de diferente ámbito: programas de vocación público y privados; difusión y atracción de visitantes desde la puesta en valor y desmitificación de las dinámicas preexistentes en el barrio; arquitectura contemporánea en centros históricos. Con el fin de deconstrucción y construcción, la arquitectura desarrollada se apoya las teorías de genius loci y anti espacios. Articular, desde una respuesta arquitectónica, problemas y potencialidades halladas en el centro histórico, nace de un esfuerzo hacia entender(nos) desde el centro como sociedad compleja, de múltiples capas de superposición espacial - temporal. Desde una visión circular del tiempo, en el ir hacia el pasado encontraremos el futuro. / The contemporary space for arts and the neighborhood is proposed as a model of architecture and urban strategy to unify urban, spatial and social fragments of a chaotic city like Lima. The presence of artistic - technical and community programs aims to make this complex a nucleus that generates interventions that, as urban acupuncture points, promote the regeneration of Barrios Altos, within the revitalization of the historic center. As a model of urban regeneration that mitigates gentrification, the permanence of current residents is a crucial point addressed. It is considered as a mixed-use complex because it includes public uses of exhibition, collective creation (artistic - technical), as well as private uses as temporary housing, which will support the streamlining and proliferation of social housing and other renovation projects in the neighborhood. The coexistence of the apparently contradictory, or of different scope is explored through the mixing of public and private vocation programs; dissemination and attraction of visitors from the enhancement and demystification of the pre-existing dynamics in the neighborhood; and the insertion of contemporary architecture in historic centers. In order to deconstruction and construction, the architecture developed is based on the theories of genius loci and anti-spaces. To articulate, from an architectural response, problems and potentialities found in the historic center, comes from an effort to understand (us) from the center as a complex society, with multiple spatial-temporal layers in superposition. From a circular vision of time, in going to the past we will find the future. / Tesis

Ubicado en La Hoyada, en el nuevo distrito Andrés Avelino Cáceres en Huamanga, Ayacucho; a 20 minutos del centro de Huamanga con posibles ingresos desde las avenidas Los Robles y Cementerio. Este terreno se sitúa en lo que vendría a ser un “santuario de la memoria” en donde gran parte del terreno es intangible al tener dentro de sus 6 hectáreas un horno crematorio y fosas comunes en donde los fallecidos de esta época yacen. Las exhumaciones se siguen llevando a cabo. Este proyecto consiste en la creación de un lugar de la memoria (museo) en donde el usuario pueda ser trasladado en el tiempo para que así, este pueda experimentar los sentimientos de angustia, dolor y sufrimiento que ocasionaba el terrorismo en las personas afectadas, familiares y víctimas en la época de 1980 al 2000 utilizando la teoría de la fenomenología en donde el recorrido logra atravesar estos 20 años de historia y sus antecedentes. A su vez, logrando un lugar en donde la memoria de las victimas secuestradas, detenidas y desaparecidas sea dignificado, honrado y recordado por las generaciones actuales y futuras, así como buscar la reconciliación y la paz con el pasado entre las familias afectadas y el estado peruano. / Located in La Hoyada, in the new district Andrés Avelino Cáceres in Huamanga, Ayacucho; 20 minutes from the center of Huamanga with posible entries through the avenues Los Robles and Cementerio. This terrain is located in what would be a “santuary of memory” where much of the land is intangible by having within its 6 hectares a crematorium and mass graves where the deceased of this time lie. The exhumations continue to be carried out. This project consists in the creation of a place of memory (museum) where the user can be transferred in time so that he can experience the feelings of anguish, pain and suffering that the terrorism caused in the affected people, relatives and victims in the period from 1980 to 2000 using the theory of phenomenology where the walkthrough manages to go through these 20 years of history and its background. In turn, achieving a place where the memory of the kidnapped, detained and disappeared victims is dignified, honored and remembered by current and future generations, as well as seeking reconciliation and peace with the past between the affected families and the Peruvian state. / Tesis

Este trabajo de investigación se centra en un análisis descriptivo de la narrativa audiovisual cinematográfica de una película a partir de hechos reales relacionados con el Conflicto Armado Interno que vivió el Perú entre los años 80 y 90, que dejó cerca de 69 mil muertos. El nombre del largometraje es el siguiente: “La hora final” (2017), el cual aborda el proceso de investigación policial y captura del líder de Sendero Luminoso, Abimael Guzmán. El eje central de investigación del trabajo es la identificación y análisis de los elementos de la película en cuestión en términos narrativos para determinar la forma en que se construye a partir de la ficción la memoria de hechos históricos relevantes para la historia del Perú. El presente trabajo propone un estudio cualitativo desde el paradigma interpretativo, se aplicará una guía de análisis de contenido a 9 escenas que han sido seleccionadas por su aporte a la narrativa del largometraje. / This research work focuses on a descriptive analysis of the cinematographic audiovisual narrative of a film based on real events related to the Internal Armed Conflict that Peru experienced between the 80s and 90s, which left about 69 thousand dead. The substitute for the feature film is the following: “La hora final” (2017), which deals with the processes of police investigation and capture of the Shining Path leader, Abimael Guzmán. The central research axis of the work is the identification and analysis of the elements of the film in question in narrative terms to determine the way in which the memory of historical events relevant to the history of Peru is constructed from fiction. The qualitative approach study proposes a qualitative study from the interpretive paradigm, a content analysis guide will be applied to 9 scenes that have been selected for their contribution to the narrative of the feature film. / Trabajo de investigación

Esta tesis surge de la preocupación por las condiciones actuales que deben atravesar los cuidadores de pacientes con enfermedad de Alzheimer en el Perú, quienes en algunos casos llegan a padecer el síndrome del cuidador, lo que impacta significativamente en su capacidad para realizar su trabajo de manera eficiente. Reforzando las preocupaciones, el Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI) prevé que para el 2050 habrá alrededor de 8,7 millones de adultos, la mayoría de los cuales padecerá la enfermedad de Alzheimer. Esta situación no solo es un problema para los pacientes, sino también para sus familias, cuidadores y su entorno social. Así, este proyecto representa una oportunidad para resaltar esta enfermedad y las complejidades que se originan en las familias afectadas al brindar una solución a través de la creación de la primera unidad de memoria integral del país. Este trabajo se desarrolló en diferentes etapas: análisis de contexto y contenedor, diagnóstico, análisis de usuario y función, planteamiento de estrategias de diseño, levantamiento de la preexistencia, propuesta de master plan, detalles del sector y visuales. / This thesis stems from the concern for the current conditions that caregivers of patients with Alzheimer’s disease in Peru must go through, who in some cases come to suffer from caregiver syndrome, which significantly impacts their ability to perform their work efficiently. Reinforcing the concerns, the National Institute of Statistics and Informatics (INEI), foresees that by 2050 there’ll be around 8.7 million adults, most of whom will suffer from Alzheimer’s disease. This situation isn’t only a problem for the patients but also for their families, caregivers, and their social environment. Thus, this project represents an opportunity to spotlight this disease and the complexities that originate in the affected families by providing a solution through the creation of the first integral memory unit in the country. This work will be implemented in different stages: context and container analysis, diagnosis, user and function analysis, approach to design strategies, pre-existence drawings, master plan proposal, details of the sector and visuals. / Trabajo de investigación

El objetivo principal de esta investigación es analizar la influencia de los códigos gráficos del estilo neobarroco andino en ropa peruana contemporánea, con la siguiente hipótesis que plantea la existencia de una influencia artística del neobarroco andino en la construcción de elementos visuales presentes en indumentaria de Perú creada en los últimos 10 años. Esta influencia es examinada en la gráfica creada por marcas de indumentaria peruana actual, que son Yirko Sivirich, Ikarus y Genaro Rivas. Para ello, se propone identificar características gráficas del arte neobarroco, elementos artísticos recurrentes del estilo andino y examinar los elementos visuales de la gráfica contemporánea. El enfoque teórico de la investigación busca generar una metodología de análisis que se incorpora al diseño gráfico peruano al realizar una investigación basada en la comunicación visual del arte en el país. Para llegar a ello, se realizó una revisión de fuentes académicas sobre el tema, las cuales llevaron al descubrimiento del término transculturación, el cual es la apropiación parcial de un estilo de arte a otro. Además de definir los fenómenos del contexto del tema a investigar, como el barroco andino, el neobarroco, la indumentaria peruana contemporánea y los códigos visuales. Por otro lado, se realizó una examinación cualitativa de la gráfica en indumentaria utilizando como medio la ficha de análisis y entrevistas a expertos para encontrar similitudes con las peculiaridades gráficas del neobarroco, el estilo andino y de conocer los elementos visuales de las prendas creadas en el rango de tiempo ya mencionado. / The main objective of this research is to analyze the influence of the graphic codes of the Andean neo-baroque style on contemporary Peruvian clothing, with the following hypothesis that raises the existence of an artistic influence of the Andean neo-baroque in the construction of visual elements present in Peruvian clothing created in the last 10 years. This influence will be examined in the graph created by current Peruvian clothing brands, which are Yirko Sivirich, Ikarus and Genaro Rivas. To do this, it is proposed to identify graphic characteristics of neo-baroque art, recurring artistic elements of the Andean style and to examine the visual elements of contemporary graphics. The theoretical focus of the research seeks to generate an analysis methodology that is incorporated into Peruvian graphic design by conducting research based on the visual communication of art in the country. To achieve this, a review of academic sources on the subject was carried out, which led to the discovery of a new term such as transculturation, which is the partial appropriation of one art style to another; in addition to defining the phenomena of the context of the subject to be investigated, such as the Andean baroque, the neo-baroque, contemporary Peruvian clothing and visual codes. On the other hand, a qualitative examination of the clothing graphic was carried out, using the analysis sheet and interviews with experts as a means, to find similarities with the graphic peculiarities of the neo-baroque, the Andean style, and to know the visual elements of the garments. created in the aforementioned time range. / Trabajo de investigación

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[pt] Este trabalho debate criticamente a obra da cantora paulista Leny Eversong (1920-1984), de grande sucesso nas décadas de 1950 e 60, sobre a qual se verificou um acentuado apagamento na memória cultural e artística brasileira. Traz seu legado e questões relativas à sua biografia para a contemporaneidade. Além do resgate de sua história, são discutidos neste trabalho a sobrevivência de artistas do sexo feminino fora do padrão normativo (de beleza, sensualidade, peso, repertório, voz) na cultura midiática brasileira, bem como o nacionalismo populista da imprensa e dos historiadores de seu tempo ao lidar com uma artista que se projetou defendendo um repertório essencialmente internacional que não se encaixava nos cânones tradicionais por eles valorizados. / [en] This dissertation critically analyzes the work of São Paulo-born singer Leny Eversong (1920-1984), who enjoyed great success back in the 1950s and 1960s, but vanished from the Brazilian cultural and artistic memory. It showcases her legacy and issues regarding her biography to the contemporaneity. Besides the redemption of her story, this work discusses the survival of female artists outside the normative beauty and artistic standards in Brazilian media culture. It also highlights the populist nationalism of the press and historians of her time when dealing with an artist who stepped out with an essentially international repertoire that did not fit the traditional criteria considered dear to them.