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11	Les prisonniers de l'oeil et de la conscience Mandia, Valérie 23 August 2012 (has links) Le premier volet de cette thèse en création littéraire, un récit, s’appuie sur une logique orientée à bâtir des passerelles là où c’est possible, et à mettre à plat les disciplines artistiques afin d’en révéler les limites. Cette difficulté particulière au coeur de la thèse met en place des stratégies d’hybridité susceptibles de renforcer l’intensité artistique inhérente à chaque discipline. Intitulé Décorps, le récit devenu ainsi hybride opère donc un rapport de synergie plastico-textuelle. Plus précisément, ce récit, à la frontière entre l’image et les mots, présente une narratrice, Valérie M., dont la voie/voix aboutit à une démarche non conventionnelle ouvrant un espace agonistique entre deux paroles artistiques, entre le même et l’autre, et entre le réel et la fiction. Le deuxième volet de cette thèse en création littéraire, une réflexion au sujet de l’entreprise artistico-littéraire, compte trois chapitres expliquant les raisons sous-jacentes au travail de création hybride. Pour ce faire, le premier chapitre examine les difficultés auxquelles doit faire face l’auteur-artiste dans un monde opaque. L’hybridité s’y découvre comme un outil herméneutique capable parfois d’introduire un minimum de sens dans un univers promis au chaos. Le deuxième chapitre explore pour sa part le métissage générique à partir de la notion d’autofiction à laquelle participe en partie Décorps. Il s’interroge sur les limites et la portée de ce type de représentation littéraire. Enfin, le troisième chapitre consiste en un retour sur Décorps en vue de comprendre ses processus d’hybridation et les tensions survenues au cours de la démarche artisticolittéraire. Ce dernier chapitre se penche sur le langage confronté à ses limites, touchant une forme de mort, de nécrose, là où il n’a plus de prise. images pictural peinture écriture écrivain-peintre Leonor Fini limites synergie plastico-textuelle autofiction hybridité visuel arts hybridation artiste métissage générique oeuvres limitrophes heurts interlangage frontière altérité musée intime pont femme squelette surréalisme mécanique corporelle le visuel comme relais de l'écrit Comment renverser le genre canonique? re-naissance l'autre Enjeu générique métatopique aux limites du visible et de l'invisible relations agonistiques cercle plume pinceau acrylique expeaufiction ORLAN Nelly Arcan Catherine Millet chaos paroles passerelles processus d'hybridation autofiction visuelle création fantasme et réalité moteur d'expression lecteur-spectateur parcours créatif récit relation texte-image mot corps toile tableau passage illustration
12	Les prisonniers de l'oeil et de la conscience Mandia, Valérie 23 August 2012 (has links) Le premier volet de cette thèse en création littéraire, un récit, s’appuie sur une logique orientée à bâtir des passerelles là où c’est possible, et à mettre à plat les disciplines artistiques afin d’en révéler les limites. Cette difficulté particulière au coeur de la thèse met en place des stratégies d’hybridité susceptibles de renforcer l’intensité artistique inhérente à chaque discipline. Intitulé Décorps, le récit devenu ainsi hybride opère donc un rapport de synergie plastico-textuelle. Plus précisément, ce récit, à la frontière entre l’image et les mots, présente une narratrice, Valérie M., dont la voie/voix aboutit à une démarche non conventionnelle ouvrant un espace agonistique entre deux paroles artistiques, entre le même et l’autre, et entre le réel et la fiction. Le deuxième volet de cette thèse en création littéraire, une réflexion au sujet de l’entreprise artistico-littéraire, compte trois chapitres expliquant les raisons sous-jacentes au travail de création hybride. Pour ce faire, le premier chapitre examine les difficultés auxquelles doit faire face l’auteur-artiste dans un monde opaque. L’hybridité s’y découvre comme un outil herméneutique capable parfois d’introduire un minimum de sens dans un univers promis au chaos. Le deuxième chapitre explore pour sa part le métissage générique à partir de la notion d’autofiction à laquelle participe en partie Décorps. Il s’interroge sur les limites et la portée de ce type de représentation littéraire. Enfin, le troisième chapitre consiste en un retour sur Décorps en vue de comprendre ses processus d’hybridation et les tensions survenues au cours de la démarche artisticolittéraire. Ce dernier chapitre se penche sur le langage confronté à ses limites, touchant une forme de mort, de nécrose, là où il n’a plus de prise. images pictural peinture écriture écrivain-peintre Leonor Fini limites synergie plastico-textuelle autofiction hybridité visuel arts hybridation artiste métissage générique oeuvres limitrophes heurts interlangage frontière altérité musée intime pont femme squelette surréalisme mécanique corporelle le visuel comme relais de l'écrit Comment renverser le genre canonique? re-naissance l'autre Enjeu générique métatopique aux limites du visible et de l'invisible relations agonistiques cercle plume pinceau acrylique expeaufiction ORLAN Nelly Arcan Catherine Millet chaos paroles passerelles processus d'hybridation autofiction visuelle création fantasme et réalité moteur d'expression lecteur-spectateur parcours créatif récit relation texte-image mot corps toile tableau passage illustration
13	Les prisonniers de l'oeil et de la conscience Mandia, Valérie January 2012 (has links) Le premier volet de cette thèse en création littéraire, un récit, s’appuie sur une logique orientée à bâtir des passerelles là où c’est possible, et à mettre à plat les disciplines artistiques afin d’en révéler les limites. Cette difficulté particulière au coeur de la thèse met en place des stratégies d’hybridité susceptibles de renforcer l’intensité artistique inhérente à chaque discipline. Intitulé Décorps, le récit devenu ainsi hybride opère donc un rapport de synergie plastico-textuelle. Plus précisément, ce récit, à la frontière entre l’image et les mots, présente une narratrice, Valérie M., dont la voie/voix aboutit à une démarche non conventionnelle ouvrant un espace agonistique entre deux paroles artistiques, entre le même et l’autre, et entre le réel et la fiction. Le deuxième volet de cette thèse en création littéraire, une réflexion au sujet de l’entreprise artistico-littéraire, compte trois chapitres expliquant les raisons sous-jacentes au travail de création hybride. Pour ce faire, le premier chapitre examine les difficultés auxquelles doit faire face l’auteur-artiste dans un monde opaque. L’hybridité s’y découvre comme un outil herméneutique capable parfois d’introduire un minimum de sens dans un univers promis au chaos. Le deuxième chapitre explore pour sa part le métissage générique à partir de la notion d’autofiction à laquelle participe en partie Décorps. Il s’interroge sur les limites et la portée de ce type de représentation littéraire. Enfin, le troisième chapitre consiste en un retour sur Décorps en vue de comprendre ses processus d’hybridation et les tensions survenues au cours de la démarche artisticolittéraire. Ce dernier chapitre se penche sur le langage confronté à ses limites, touchant une forme de mort, de nécrose, là où il n’a plus de prise. images pictural peinture écriture écrivain-peintre Leonor Fini limites synergie plastico-textuelle autofiction hybridité visuel arts hybridation artiste métissage générique oeuvres limitrophes heurts interlangage frontière altérité musée intime pont femme squelette surréalisme mécanique corporelle le visuel comme relais de l'écrit Comment renverser le genre canonique? re-naissance l'autre Enjeu générique métatopique aux limites du visible et de l'invisible relations agonistiques cercle plume pinceau acrylique expeaufiction ORLAN Nelly Arcan Catherine Millet chaos paroles passerelles processus d'hybridation autofiction visuelle création fantasme et réalité moteur d'expression lecteur-spectateur parcours créatif récit relation texte-image mot corps toile tableau passage illustration

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