Esta dissertação intenta contribuir para os estudos sobre o filme Candinho (1954), do diretor paulista Abílio Pereira de Almeida (1906-1977), investigando com maior profundidade seu processo de adaptação do conto Candide ou loptimisme (1759), do escritor francês Voltaire (1694-1778). Esta pesquisa considera que a adaptação do texto literário para o cinema se constitui numa leitura ativa e particular do diretor, a qual se materializa em sua obra. As análises desenvolvidas nesta dissertação apontam a importância, para a compreensão e a interpretação de Candinho, da articulação entre o diálogo estabelecido com a matriz literária francesa; a vinculação do filme à proposta estética da Cia. Cinematográfica Vera Cruz (1949-1954) e o tratamento da temática da decadência da oligarquia cafeeira e da metropolização de São Paulo no conjunto da obra teatral e cinematográfica abiliana. / This dissertation aims at contributing to the studies about the movie Candinho (1954), from the director Abílio Pereira de Almeida (1906-1977), native of São Paulo, inquiring deeper into his process of adaptation of the short story Candide ou loptmisme (1759), from the French writer Voltaire (1694-1778). The research considers that the adaptation of the literary text to the cinema constitutes itself in an active and particular reading of the director, which is materialized in his work. The developed analyses have pointed out the importance, for the comprehension and interpreting of Candinho, the articulation between the dialogue established with the French literary reference; the movie entailment to the aesthetic proposal of Cia. Cinematográfica Vera Cruz (1949-1954), and the treatment of the set of themes on the coffee oligarchy decadence and the metropolization of São Paulo in the set of the theatrical and cinematographic work created by Abílio.

A dissertação Vidas secas, do livro ao filme se propõe a fazer um estudo da estrutura e da questão narrativa das obras Vidas secas, livro de Graciliano Ramos e do filme homônimo de Nelson Pereira dos Santos, levando-se em consideração as diferenças entre os dois meios, os fenômenos decorrentes da adaptação, as circunstâncias de produção e a distância temporal entre as duas obras. A adaptação é mais uma questão de diálogo e admiração do que de diferenças fundamentais entre os autores. Mais do que ser apenas a adaptação de uma obra-prima da literatura nacional, a leitura cinematográfica que Nelson Pereira dos Santos fez de Vidas secas de Graciliano Ramos quis também ser uma intervenção na conjuntura política contemporânea, nesse caso como parte do debate então vigente sobre a reforma agrária e a estrutura social brasileira na década de 1960. O que pretendemos com esta dissertação é, valendo-se de diversos embasamentos teóricos ligados aos Estudos Comparados e à Literatura Comparada, chegar a uma leitura analítica focada na compreensão da construção das duas formas narrativas de Vidas secas: romance (livro / narrativa original / linguagem literária) e filme (produto final de uma releitura audiovisual / linguagem cinematográfica / The dissertation Barren Lives, from book to film aims to comparatively study the structure and the issue of narration in Graciliano Ramoss book Vidas secas and in Nelson Pereira dos Santos film Vidas secas, taking into consideration the differences between literature and film, the patterns created by the process of adaptation, the circumstances within which the two works were produced and the temporal lap between the two pieces. Adapting a book into film is, in our opinion, much more a matter of admiration and dialogue than of establishing differences between one piece of work and the other. More than an adaptation of one of the Brazilian contemporary literatures masterpieces into film, the cinematic reading of Vidas secas made by Nelson Pereira dos Santos also aimed to intervene in its contemporary Brazilian political life, especially in the debate concerning the land ownership and the Brazilian social structure in the 1960s. In this dissertation, our aim is to build up an analytical reading of these two works, based on some concepts from Comparative Studies and Comparative Literature, trying to better understand the two pieces different structures, the books original literary narrative and the films cinematic narrative, considering the latter a result of an audiovisual comprehension and re-creation of the first.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:30:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Gleice de Divitiis.pdf: 1966217 bytes, checksum: dd79b940c21c279ecc39f71ed708d8d4 (MD5) Previous issue date: 2009-02-04 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The main aim of this research is to show through an documental analysis life history and interviews, the facts and characters who contributed for the development of anthropology studies, that were responsible for the creation of the subject Communication Anthropology , at Escola de Comunicações e Artes of Universidade de São Paulo . The focus of this research was guided to discover the job performed by Professor Egon Schaden in this process, such as his pupil, João Baptista Borges Pereira, observing the importance of the book Cor, Profissão e Mobilidade: o negro e o rádio de São Paulo , to the Brazilian Communication Thought History.(AU) / O principal objetivo desta dissertação é inventariar, através de análise documental, história de vida e entrevistas, os fatos e personagens que contribuíram para o desenvolvimento do estudo antropológico da comunicação no Brasil, culminando com a criação da disciplina Antropologia da Comunicação , no âmbito da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo. O foco da pesquisa foi orientado para desvendar o papel desempenhado pelo Professor Dr. Egon Schaden, bem como pelo seu discípulo, Professor Dr. João Baptista Borges Pereira, destacando a significação do livro Cor, Profissão e Mobilidade: o negro e o rádio de São Paulo para a História do Pensamento Comunicacional Brasileiro(AU)

OLIVEIRA, Ailton Monteiro de. A construção da personagem sinha Vitória na tradução de Vidas secas para as telas. 2013. 114f. – Dissertação (Mestrado) – Universidade Federal do Ceará, Programa de Pós-graduação em Letras, Fortaleza (CE), 2013. / Submitted by Márcia Araújo (marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-20T14:34:04Z No. of bitstreams: 1 2013_dis_amoliveira.pdf: 1350939 bytes, checksum: a151eb1b7ac9e781cb660ec12f5da033 (MD5) / Approved for entry into archive by Márcia Araújo(marcia_m_bezerra@yahoo.com.br) on 2014-05-20T14:36:24Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2013_dis_amoliveira.pdf: 1350939 bytes, checksum: a151eb1b7ac9e781cb660ec12f5da033 (MD5) / Made available in DSpace on 2014-05-20T14:36:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2013_dis_amoliveira.pdf: 1350939 bytes, checksum: a151eb1b7ac9e781cb660ec12f5da033 (MD5) Previous issue date: 2013 / Este trabalho analisa a tradução do romance Vidas secas (1938), de Graciliano Ramos, para o cinema, por Nelson Pereira dos Santos, em 1963, com ênfase na construção da personagem sinha Vitória. O objetivo principal é verificar as alternativas estéticas do cineasta em relação à personagem, levando em consideração a sua tendência em privilegiar e dar mais espaço a personagens femininas em seus filmes. Isso se reflete principalmente em adaptações literárias realizadas pelo diretor, em que se percebe as suas intervenções, de modo a tornar as mulheres de suas obras mais fortes e ativas dentro do enredo. A fim de corroborar esta hipótese, fizemos uma comparação com outras obras do cineasta, como, por exemplo, as adaptações de contos de Machado de Assis. Através da análise de excertos do livro e sequências do filme, percebemos que, apesar de em ambos os textos sinha Vitória ter grande importância na narrativa, é no cinema que ela mais se destaca. Os resultados mostram que, no aspecto geral da produção, as opções estéticas utilizadas por Nelson Pereira dos Santos para traduzir a obra escrita apresentam-se por meio de estratégias, tais como poucas linhas de diálogo e tradução criativa do fluxo de consciência, através de mecanismos próprios do cinema, de modo a transmutar o universo literário do livro para as telas. Os principais teóricos utilizados para dar embasamento ao estudo são: Stam (2008), Hutcheon (2011) e Lefevere (2007), para a abordagem de tradução e adaptação; Salem (1996), Cousins (2013), Aumont (1995), Gay (2009) e Gomes (2005), para as questões de cinema; e Candido (2006), Bosi (1998), Moraes (2012), Brunacci (2008), Bakhtin (1990), Araujo (2008) e Magalhães (2000), como base para os assuntos de literatura.

[pt] O presente trabalho se endereça à investigação analítica e formal das poéticas de Edimilson de Almeida Pereira e Oswaldo Martins. A partida de leitura alguns de seus poemas reside na percepção da radicalização de alguns procedimentos já vistos em sua produção, assim como a incorporação de novas estratégias de composição em ambos os poetas. Contudo, interessa ainda dizer, e demonstrar, como seus modos de fazer operam, desde um projeto delimitado de escrita, um percurso de obra que se decidiu chamar de política do verso - ideia que toma como baliza o pensamento sobre a produção de dissenso, postulada por Rancière. / [es] El presente trabajo se dirige a la investigación analítica y formal de las poéticas de Edimilson de Almeida Pereira y Oswaldo Martins. El propósito de leer algunos de sus poemas resulta del haber percibido la radicalización de algunos procedimientos ya notados en la producción en ambos poetas, así como la incorporación de nuevas estrategias de compositivas. Sin embargo, también interesa señalar y demostrar cómo operan sus modos de decir, desde un proyecto delimitado de escritura, un recorrido de obra que he elegido llamar política del verso - una idea que se ampara en el pensamiento de una producción de disensión, postuladas por Rancière.

Made available in DSpace on 2014-12-17T14:20:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Album 1.pdf: 3959290 bytes, checksum: 35e3890cac647623df133d99ce1411d5 (MD5) Previous issue date: 2012-02-23 / La imagen fotogr?fica la imagen despierta pulsiones, en una experiencia provocativa que acciona el campo m?tico-fenomenol?gico desc?frame o te devoro . El texto fotogr?fico no constituye s?lo un momento del real , es mucho m?s que un recorte g?lido del tiempo pasado. Sobretodo, porque la comprensi?n del lenguaje subyacente a la imagen fotogr?fica se coloca dentro y m?s all? de lo meramente dado y/o objetivado . En la comprensi?n de la imagen se disponen reg?menes de subjetivaci?n horadado por c?digos culturales, dominios del lenguaje, s?mbolos, experiencias est?ticas, creaci?n simb?lica, valores, memorias, imaginarios. En ese sentido, surge el estudio, el levantamiento y la sistematizaci?n del acervo fotogr?fico dejado por el fot?grafo autodidacta: Enoque Pereira das Neves (1918-2002), que produjo formas visuales reveladoras de orientaciones culturales colectivas y universos fotogr?ficos imaginarios. ?l fotografi? por medio siglo la vida cotidiana del campesino, en tierras potiguares y paraibanas. En la comprensi?n del acervo opte por subdividirlo en ?lbumes los cuales revelan las intimidades del fot?grafo con el lugar, una escrita de si, un estado del alma, del sujeto que observa la relaci?n sociedad y naturaleza, en una especie de simbiosis en que accionan potencias resonantes de creaci?n en el devaneo de la materia, sobresali?ndose a la pulsi?n terrestre, o enraizamiento, os rizomas del hombre unido a la tierra, las tradiciones, a rusticidad, laboral, bien como el apelo est?tico direccionado al agua: pulsi?n de vida en tierras ?ridas. La comprensi?n del inmenso acervo, evaluado en m?s de cincuenta mil fotograf?as es profundamente representativa de predilecci?n tem?tica circunstanciada por la ni?ez, la narrativa enfoca im?genes m?ticas como la del Eros nudo, la madona y el ni?o, y pr?cticas culturales del universo infantil, como el juguete y el juego. Mismo el acervo siendo un apelo est?tico a la vida surgi? la imagen fotogr?fica de la muerte, especialmente, la muerte en la ni?ez o ?ngel y la muerte de ancianos como o deseo de la ?ltima imagen de aquel entre los suyos. La investigaci?n es transversal por los siguientes objetivos: propongo un reconocimiento del acervo de Enoque Pereira das Neves en la intenci?n de comprender el universo imaginario presente en su obra fotogr?fica. Invisto tambi?n, en la posibilidad de hacer la lectura del acervo como ?lbum imaginario. / A imagem fotogr?fica desperta puls?es, numa experi?ncia provocativa que aciona o campo m?tico-fenomenol?gico decifra-me ou te devoro . O texto fotogr?fico n?o constitui apenas um instante do real , ? muito mais que um recorte congelado do tempo passado, sobretudo, porque a compreens?o da linguagem subjacente ? imagem fotogr?fica se coloca dentro e para al?m do meramente dado e/ou objetivado . Na compreens?o da imagem se disp?em regimes de subjetiva??o vazados por c?digos culturais, dom?nios da linguagem, s?mbolos, experi?ncias est?ticas, cria??o simb?lica, valores, mem?rias, imagin?rios. Nesse sentido, desponta o estudo, o levantamento e a sistematiza??o do acervo fotogr?fico deixado pelo fot?grafo autodidata Enoque Pereira das Neves (1918-2002), que produziu formas visuais reveladoras de orienta??es culturais coletivas e universos fotogr?ficos imagin?rios. Ele fotografou por meio s?culo a vida cotidiana do sertanejo, em terras potiguares e paraibanas. Na compreens?o do acervo, optei por subdividi-lo em ?lbuns os quais revelam as intimidades do fot?grafo com o lugar, uma escrita de si, um estado da alma, do sujeito que observa a rela??o sociedade e natureza, numa esp?cie de simbiose em que agem pot?ncias ressonantes de cria??o no devaneio da mat?ria, sobressaindo-se a puls?o terrestre, o enraizamento, os rizomas do homem ligado ? terra, as tradi??es, a rusticidade, laboral, bem como o apelo est?tico direcionado ? ?gua: puls?o de vida em terras ?ridas. A compreens?o do imenso acervo, avaliado em mais de cinquenta mil fotografias, ? profundamente representativo da predile??o tem?tica circunstanciada pela inf?ncia. A narrativa enfoca imagens m?ticas como a do Erus nu, a madona e a crian?a, e pr?ticas culturais do universo infantil, como o brinquedo e a brincadeira. Mesmo o acervo sendo um apelo est?tico ? vida, despontou a imagem fotogr?fica da morte, especialmente, a morte na inf?ncia o anjo e a morte de pessoas idosas como o desejo da ?ltima imagem daquele entre os seus. A pesquisa ? transversalizada pelos seguintes objetivos: proponho um reconhecimento do acervo de Enoque Pereira das Neves no intu?to de compreender o universo imagin?rio presente em sua obra fotogr?fica; invisto tamb?m, na possibilidade de fazer a leitura do acervo enquanto ?lbum imagin?rio.

A dissertação Vidas secas, do livro ao filme se propõe a fazer um estudo da estrutura e da questão narrativa das obras Vidas secas, livro de Graciliano Ramos e do filme homônimo de Nelson Pereira dos Santos, levando-se em consideração as diferenças entre os dois meios, os fenômenos decorrentes da adaptação, as circunstâncias de produção e a distância temporal entre as duas obras. A adaptação é mais uma questão de diálogo e admiração do que de diferenças fundamentais entre os autores. Mais do que ser apenas a adaptação de uma obra-prima da literatura nacional, a leitura cinematográfica que Nelson Pereira dos Santos fez de Vidas secas de Graciliano Ramos quis também ser uma intervenção na conjuntura política contemporânea, nesse caso como parte do debate então vigente sobre a reforma agrária e a estrutura social brasileira na década de 1960. O que pretendemos com esta dissertação é, valendo-se de diversos embasamentos teóricos ligados aos Estudos Comparados e à Literatura Comparada, chegar a uma leitura analítica focada na compreensão da construção das duas formas narrativas de Vidas secas: romance (livro / narrativa original / linguagem literária) e filme (produto final de uma releitura audiovisual / linguagem cinematográfica / The dissertation Barren Lives, from book to film aims to comparatively study the structure and the issue of narration in Graciliano Ramoss book Vidas secas and in Nelson Pereira dos Santos film Vidas secas, taking into consideration the differences between literature and film, the patterns created by the process of adaptation, the circumstances within which the two works were produced and the temporal lap between the two pieces. Adapting a book into film is, in our opinion, much more a matter of admiration and dialogue than of establishing differences between one piece of work and the other. More than an adaptation of one of the Brazilian contemporary literatures masterpieces into film, the cinematic reading of Vidas secas made by Nelson Pereira dos Santos also aimed to intervene in its contemporary Brazilian political life, especially in the debate concerning the land ownership and the Brazilian social structure in the 1960s. In this dissertation, our aim is to build up an analytical reading of these two works, based on some concepts from Comparative Studies and Comparative Literature, trying to better understand the two pieces different structures, the books original literary narrative and the films cinematic narrative, considering the latter a result of an audiovisual comprehension and re-creation of the first.

Orientador: Paulo Miceli / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-18T03:45:40Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Souza_CamilaFernandade_M.pdf: 1111417 bytes, checksum: f585cdec7b39b0e1bbc57d4821952df7 (MD5) Previous issue date: 2011 / Resumo: Nosso foco nesta dissertação está em perceber como são rompidas, continuadas ou transformadas as tradições de pensamento do final do século XV e início do XVI na obra O Esmeraldo de Situ Orbis, de Duarte Pacheco Pereira. Para tanto, fizemos uso de conceitos como revolução científica, paradigmas e ciência normal, tais como definidos por Thomas Kuhn, para entendermos como o autor do Esmeraldo possa ter subvertido formas de pensar que se encontravam então latentes na mentalidade portuguesa do momento que estudamos. Dividimos nosso trabalho em três partes. Na primeira discutimos o que era ciência no período proposto e também a definição de paradigma segundo o encaminhamento teórico de Thomas Kuhn, assim como a relação da universidade portuguesa com as navegações. No segundo capítulo buscamos compreender se O Esmeraldo de Situ Obis expressou o sintoma de uma crise de paradigmas vigentes na época de sua escrita e qual postura Pacheco adotou em relação às autoridades clássicas no que se refere ao modo como representaram o mundo físico em seus escritos. No terceiro capítulo analisamos duas formas de transposição da escrita, o manuscrito e o impresso, consideramos suas particularidades e fizemos um balanço acerca da impressão tardia do Esmeraldo no século XIX / Abstract: Our focus in this dissertation is to understand how the traditions of thought from the late fifteenth and early sixteenth centuries in the book Esmeraldo de Situ Orbis, of Duarte Pacheco Pereira are broken, continued or converted. For this purpose, we use concepts such as scientific revolution, paradigm and normal science, as defined by Thomas Kuhn, to understand how the Esmeraldo's author might have subverted the manners of thinking which were then in course in the Portuguese mentality of the moment we have studied. We divided our work into three parts. At first, we discuss what science was in the period studied and we have also discussed the definition of paradigm according to the Thomas Kuhn's theory, as well as the Portuguese university's relationship with the navigations. In the second chapter we seek to understand whether the Esmeraldo de Situ Orbis expressed the symptom of a crisis of paradigms at the time of its writing and which posture was adopted by Pacheco in relation to classical authorities in order to conceive the physical world. In the third chapter we examine two forms of transposition of writing, the manuscript and the impress, we have considered its particularities and made a balance about the Esmeraldo's late impression in the Nineteenth Century / Mestrado / Historia Cultural / Mestre em História

Submitted by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-04-20T14:40:34Z No. of bitstreams: 2 Dissertação - Clidney de Amorim Couteiro - 2012.pdf: 19479695 bytes, checksum: 3b86f8132363b5719ea96e5399a23166 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Approved for entry into archive by Luciana Ferreira (lucgeral@gmail.com) on 2016-04-20T14:42:08Z (GMT) No. of bitstreams: 2 Dissertação - Clidney de Amorim Couteiro - 2012.pdf: 19479695 bytes, checksum: 3b86f8132363b5719ea96e5399a23166 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-04-20T14:42:08Z (GMT). No. of bitstreams: 2 Dissertação - Clidney de Amorim Couteiro - 2012.pdf: 19479695 bytes, checksum: 3b86f8132363b5719ea96e5399a23166 (MD5) license_rdf: 23148 bytes, checksum: 9da0b6dfac957114c6a7714714b86306 (MD5) Previous issue date: 2012-04-04 / The purpose of this research is the elaboration of four arranges for the 8-strings guitar, aiming the demonstration and exploration of the potentialities of this instrument in the accompaniment of popular singing. In order to compose this article transcriptions of the songs “Consolação” by Baden Powell and Vinicius de Moraes (1913-1980) and “Capitu” by Luiz Tatit were used, which provided the base for the creation of the four arranges. Besides that, the forms of utilization of the 7-strings guitar in “choro” and “samba” were investigated, as well as the use of the bass beat in MPB, among other musical constructions typical of the guitar role in the tradition of MPB as a way of subsidize the proposed arranges. / Esta pesquisa tem como proposta a elaboração de quatro arranjos para o violão de 8 cordas, objetivando demonstrar e explorar as potencialidades desse instrumento no acompanhamento do canto popular. Para a realização deste artigo foram utilizadas transcrições das canções “Consolação” de Baden Powell e Vinicius de Moraes (1913-1980) e “Capitu” de Luiz Tatit (1951), que forneceram a base para a criação dos quatro arranjos. Além disso, foram investigadas as formas de utilização do violão de 7 cordas no choro e no samba, bem como o uso das “levadas” do contrabaixo na MPB, entre outras construções musicais típicas do papel do violão na tradição da MPB como forma de subsidiar os arranjos propostos. !!

Esta dissertação intenta contribuir para os estudos sobre o filme Candinho (1954), do diretor paulista Abílio Pereira de Almeida (1906-1977), investigando com maior profundidade seu processo de adaptação do conto Candide ou loptimisme (1759), do escritor francês Voltaire (1694-1778). Esta pesquisa considera que a adaptação do texto literário para o cinema se constitui numa leitura ativa e particular do diretor, a qual se materializa em sua obra. As análises desenvolvidas nesta dissertação apontam a importância, para a compreensão e a interpretação de Candinho, da articulação entre o diálogo estabelecido com a matriz literária francesa; a vinculação do filme à proposta estética da Cia. Cinematográfica Vera Cruz (1949-1954) e o tratamento da temática da decadência da oligarquia cafeeira e da metropolização de São Paulo no conjunto da obra teatral e cinematográfica abiliana. / This dissertation aims at contributing to the studies about the movie Candinho (1954), from the director Abílio Pereira de Almeida (1906-1977), native of São Paulo, inquiring deeper into his process of adaptation of the short story Candide ou loptmisme (1759), from the French writer Voltaire (1694-1778). The research considers that the adaptation of the literary text to the cinema constitutes itself in an active and particular reading of the director, which is materialized in his work. The developed analyses have pointed out the importance, for the comprehension and interpreting of Candinho, the articulation between the dialogue established with the French literary reference; the movie entailment to the aesthetic proposal of Cia. Cinematográfica Vera Cruz (1949-1954), and the treatment of the set of themes on the coffee oligarchy decadence and the metropolization of São Paulo in the set of the theatrical and cinematographic work created by Abílio.