Submitted by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-06-27T22:42:00Z No. of bitstreams: 1 Nayara Maria Vasconcelos.pdf: 2005696 bytes, checksum: 4fef6243fe21ecb30ecfc6cc0ce43eba (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-07-05T19:30:50Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Nayara Maria Vasconcelos.pdf: 2005696 bytes, checksum: 4fef6243fe21ecb30ecfc6cc0ce43eba (MD5) / Approved for entry into archive by Patricia Figuti Venturini (pfiguti@anhembi.br) on 2017-07-05T19:33:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Nayara Maria Vasconcelos.pdf: 2005696 bytes, checksum: 4fef6243fe21ecb30ecfc6cc0ce43eba (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-05T19:33:41Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nayara Maria Vasconcelos.pdf: 2005696 bytes, checksum: 4fef6243fe21ecb30ecfc6cc0ce43eba (MD5) Previous issue date: 2015-10-29 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / This research analyses and discusses the female character in the movie Phantom of the Paradise (Brian De Palma, 1974) through the feminist and gender debates of the American society in the 1970’s. In this sense, it directs the look at the protagonist Phoenix (Jessica Harper) in order to reveal how changes in social and cultural fields of the time converged and contributed to the construction of the female character in this work. Through the movie analysis, the purpose is to understand the character’s metamorphosis, wavering from a well-behaved girl to a femme fatale. This research is justified by the need to understand how the american filmmaker Brian De Palma, constantly accused of misogyny for movies such as Dressed to Kill (1980), Blow Out (1981), Body Double (1984), envisioned the female protagonist during the immersion years of the Second-Wave Feminism and the foundation of the Feminist Film Theory (1975). At the same time, as the director tends to appropriate published stories to create new scripts, identifying the web of knitted references in Phantom of the Paradise is essential for understanding all female and male characters in the movie / Esta pesquisa analisa e discute a personagem feminina no filme Fantasma do Paraíso (Phantom of the Paradise, Brian De Palma, 1974) a partir dos debates feministas e de gênero da sociedade americana na década de 1970. Nesse percurso, direciona-se o olhar para a protagonista Phoenix (Jéssica Harper) para desvendar de que modo as mudanças nos campos social e cultural da época convergiram e contribuíram para a construção do papel feminino nessa obra. Por meio da análise fílmica, objetiva-se entender as metamorfoses da personagem, que vai da moça bem-comportada à femme fatale. Esta investigação se justifica pela necessidade de compreender como o cineasta estadunidense Brian De Palma, constantemente acusado de misoginia por filmes como Vestida para Matar (Dressed to Kill, 1980), Blow Out (1981), Dublê de Corpo (Body Double, 1984), idealizou a protagonista feminina no período de imersão da Segunda Onda Feminista e da fundação da Teoria Feminista do Cinema (1975). Em paralelo, como o diretor tem por característica a apropriação de outras histórias para construção de novos roteiros, identificar a teia de referências tricotada em Fantasma do Paraíso é imprescindível para compreensão de todos os personagens femininos e masculinos no filme.

Submitted by Deise Lorena Araújo (deiselorena@uepb.edu.br) on 2016-09-02T20:02:36Z No. of bitstreams: 1 PDF - Fábio Rolim Peixoto.pdf: 1353557 bytes, checksum: 3a4ded5d1a973bdb12b81b1831f4e112 (MD5) / Approved for entry into archive by Irenilda Medeiros (nildamedeiros@uepb.edu.br) on 2016-09-16T12:53:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 PDF - Fábio Rolim Peixoto.pdf: 1353557 bytes, checksum: 3a4ded5d1a973bdb12b81b1831f4e112 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-16T12:53:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 PDF - Fábio Rolim Peixoto.pdf: 1353557 bytes, checksum: 3a4ded5d1a973bdb12b81b1831f4e112 (MD5) Previous issue date: 2009-08-25 / Universidade Estadual da Paraíba / In this dissertation, we intend to accomplish the critical analysis of the romance The Hours (The Hours), written by the North American Michael Cunningham, in 1999, as well as of the adaptation of this work for the movies: The Hours, american film driven by Stephen Daldry, in 2002. The work of Cunningham narrates one day in the three women's life that they live in time and different space but they have your linked lives by the romance Mrs. Dalloway, of Virginia Woolf. In the development of this research, we located the present intertextuality in the works of Cunningham and of V. Woolf, showing as this dialogue is introduced to the reader. For the accomplishment of this project, we looked for back-up in the theory of the enunciation, proposed by Mikhail Bakhtin; as well as we fell back upon the parody concepts and paraphrase postulated by Domício Proença Filho, Affonso Romano de Sant´Anna, Linda Hutcheon, Leyla Perrone-Moisés, Julia Kristeva, Sandra Nitrini and Graham Allen. In what it concerns the analysis of the film, we made use of concepts of the movie theories (Bazin, Metz, Agel, Brito, among other) and a comparison between the romance and the film, in the intention of accomplishing aesthetic approaches and semiotics between the literature and the movies. / Nesta pesquisa, propomo-nos a realizar a análise crítica do romance As Horas (The Hours), escrito pelo norte-americano Michael Cunningham, em 1999, como também da adaptação desta obra para o cinema: As Horas, filme americano dirigido por Stephen Daldry, em 2002. A obra de Cunningham narra um dia na vida de três mulheres que vivem em tempo e espaço distintos mas têm suas vidas ligadas pelo romance Mrs. Dalloway, de Virginia Woolf. No desenvolvimento desta pesquisa, localizamos a intertextualidade presente nas obras de Cunningham e de V. Wololf, mostrando como este diálogo é apresentado ao leitor. Para a realização deste intento, buscamos respaldo na teoria da enunciação, proposta por Mikhail Bakhtin; bem como recorremos aos conceitos de paródia e paráfrase postulados por Domício Proença Filho, Affonso Romano de Sant´Anna, Linda Hutcheon, Leyla Perrone-Moisés, Julia Kristeva, Sandra Nitrini e Graham Allen. No que diz respeito à análise do filme, fizemos uso de conceitos das teorias fílmicas (Bazin, Metz, Agel, Brito, entre outros) e uma comparação entre o romance e o filme, na intenção de realizar aproximações estéticas e semióticas entre a literatura e o cinema.