Submitted by Geyciane Santos (geyciane_thamires@hotmail.com) on 2015-05-27T13:15:27Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Marilia de Jesus da Silva e Sousa.pdf: 18208991 bytes, checksum: d927df00f7396301fd1866d47e20f8f6 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-05-27T17:51:58Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Marilia de Jesus da Silva e Sousa.pdf: 18208991 bytes, checksum: d927df00f7396301fd1866d47e20f8f6 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-05-27T17:54:11Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Marilia de Jesus da Silva e Sousa.pdf: 18208991 bytes, checksum: d927df00f7396301fd1866d47e20f8f6 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-27T17:54:11Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Marilia de Jesus da Silva e Sousa.pdf: 18208991 bytes, checksum: d927df00f7396301fd1866d47e20f8f6 (MD5) Previous issue date: 2011-02-22 / Outras / This work discusses the social context of the production of handicrafts in three riverine localities: Belo Monte, São José do Urini and Sítio Cachimbo, all of them, located in the Amanã Sustainable Development Reserve, Middle Solimões River, Amazonas State. In these three places, a set of traditional handicrafts is produced, such as different kinds of baskets (paneiros and balaios), sieves, fans, brooms, paddles, pottery and others. An ethnographic study was carried out, which identified the set of objects produced and used locally, the craftsmen engaged in this activity, the raw material used, the production strategies, the commercial arrangements and the context of teaching and learning this knowledge. Among the communities studied, handicrafts are destined to domestic use and comfort, agricultural, fisheries and extractive activities, and sold in close communities, as well as the municipalities of Tefé and Alvarães. In this context, paneiros, sieves, paddles and canoes have differentiated status among the set of objects identified. This is explained by the importance that theseobjects have on everyday riverine life and their incursion in the sphere of sales and exchanges, that gives them a wider exchange value within the local economy. By selling these objects, families can ensure an important source of income in the local domestic economy, since, depending on the period of the year, such income may represent the main source of livelihood. Furthermore, the production and commercialization of handicrafts involves a net of social relations, where in addition to objects, a set of practices and knowledge circulates. These practices and knowledge are marked by a manual tradition, transmitted through generations by the social relations of kinship. Therefore, the recognition of this knowledge not only enables the promotion and the strengthening of this cultural expression within these communities, but also the diffusion of this practice in the region. / O presente trabalho analisa o contexto social da produção de objetos artesanais em três localidades ribeirinhas: Belo Monte, São José do Urini e Sítio Cachimbo, todas situadas na Reserva de Desenvolvimento Sustentável Amanã, região do Médio Solimões, Estado do Amazonas. Nestes três lugares um conjunto de objetos artesanais (paneiro, peneira, abano, balaio, vassoura, remo, canoas, louças de barro entre outros) é produzido tradicionalmente. O estudo etnográfico identifica o conjunto de objetos produzidos e utilizados, os artesãos envolvidos nesta atividade, as matérias-primas empregadas, as estratégias produtivas, os arranjos comerciais e o contexto de ensino e aprendizagem deste saber. Assim, entre as comunidades estudadas, percebe-se que os objetos são destinados para uso e conforto doméstico, atividades agrícolas, extrativistas e pesqueiras e são comercializados em comunidades próximas e nos municípios de Tefé e Alvarães. Neste contexto, os paneiros, as peneiras, os remos e as canoas assumem status diferenciado no conjunto de objetos identificados, pois, a importância que estes possuem no uso cotidiano ribeirinho e a sua entrada no circuito de trocas e vendas, confere-lhes um valor de uso e de troca mais amplo no contexto econômico local. Com a venda desses objetos, as famílias produtoras conseguem assegurar uma fonte de renda importante na economia doméstica local já que, dependendo da época do ano, esta renda pode significar a sua principal fonte de sustento. Ademais, a produção e comercialização dos objetos artesanais envolvem uma rede de relações sociais, por meio da qual circula, além dos objetos, um conjunto de práticas e saberes de fazer objetos artesanais. Estas práticas e saberes carregam a marca de um fazer manual que está sendo repassado geracionalmente por meio das relações sociais de parentesco. Portanto, o reconhecimento destes saberes possibilita não só a promoção e o fortalecimento desta expressão cultural dentro das próprias comunidades produtoras como a difusão local desta prática.

Submitted by Geyciane Santos (geyciane_thamires@hotmail.com) on 2015-05-27T12:49:01Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Nilza Silvana Nogueira Teixeira.pdf: 83366721 bytes, checksum: 48bad3b8c4d6c1213d7ce87d5d4db9f4 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-05-27T17:50:55Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Nilza Silvana Nogueira Teixeira.pdf: 83366721 bytes, checksum: 48bad3b8c4d6c1213d7ce87d5d4db9f4 (MD5) / Approved for entry into archive by Divisão de Documentação/BC Biblioteca Central (ddbc@ufam.edu.br) on 2015-05-27T18:20:32Z (GMT) No. of bitstreams: 1 Dissertação - Nilza Silvana Nogueira Teixeira.pdf: 83366721 bytes, checksum: 48bad3b8c4d6c1213d7ce87d5d4db9f4 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-05-27T18:20:32Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Dissertação - Nilza Silvana Nogueira Teixeira.pdf: 83366721 bytes, checksum: 48bad3b8c4d6c1213d7ce87d5d4db9f4 (MD5) Previous issue date: 2012-12-07 / FAPEAM - Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Amazonas / The source for this study was the practice of the Ticuna artisans women while making the pacará baskets. The ethnography presented here was produced by the Ticuna artisans women from two distinct regions in the state of Amazonas: one by the upper Solimões river, in three communities that make up the Santo Antonio Indigenous community and in the Barro Vermelho community, and, in Manaus, by some Ticuna artisans women who live in the capital. It is a record of the Ticuna women’s practice, made by monitoring the baskets making process, since the moments prior to the weaving activity (harvesting, drying, dyeing), until the connections that such activity establish in social life and in their cultural prescriptions. Along the way, I identified counting processes, forms of material selection, methods used to measure, among other features observed in the making of baskets and that are in the categories of understanding. It shows how much artisans' practice is representative and how much it highlights the place of women in their society, either because of their prestige in the way today's communities closest to the cities are organized, or due to their authority as having the knowledge of the Ticuna ritual practices. The drawings in the pacará baskets were identified and classified as a sign, and its meanings attributed by the Ticunas, considering the combination of the different manifestations that these representations appear in ritual practices and artifacts. Finally, we make an overview of the communities surveyed and the network that revolves around the practice of women, implying aspects of culture, social life and interaction with the surrounding society. / O fio condutor do presente estudo foi a prática das artesãs Ticuna na construção dos cestos pacará. A etnografia aqui apresentada foi produzida junto a mulheres artesãs Ticuna de duas regiões distintas do Amazonas: a do Alto Solimões, nas três comunidades que compõem a Terra Indígena Santo Antônio e na comunidade Barro Vermelho, e em Manaus, com algumas artesãs Ticuna residentes na capital. Trata-se de um registro da prática das mulheres, feito a partir do acompanhamento do processo de confecção dos cestos, desde os momentos que antecedem a atividade de tecer (colher, secar, tingir), até as conexões que, a partir dessa atividade, estabelecem-se na vida social e nas prescrições da cultura. Nesse percurso, identifiquei processos de contagem, formas de seleção do material, modos utilizados para medir, dentre outros aspectos observados na construção dos cestos e que são relativos às categorias de entendimento. Demonstra-se como a prática das artesãs é representativa na sua sociedade e destaca o lugar da mulher, seja por seu prestígio nas formas como hoje se organizam nas comunidades mais próximas das cidades, seja por sua autoridade como detentora de um conhecimento das práticas rituais dos Ticuna. Procedeu-se à identificação e classificação dos grafismos constituintes do cesto pacará, na sua condição de signo, verificando suas conexões com os significados atribuídos pelos Ticuna, considerando a combinação das diferentes manifestações em que essas representações aparecem, nas práticas rituais e nos artefatos. Por fim, tecemos um panorama das comunidades pesquisadas e da rede que se estende em torno da prática das mulheres, implicando aspectos da cultura, da vida social e do convívio com a sociedade envolvente.

Este trabalho faz um levantamento da produção brasileira de luteria experimental, com ênfase na produção realizada ao longo das últimas duas décadas. Inicialmente é delineado um panorama de referências relacionadas com este tido de produção na literatura europeia e estadunidense, assim como discutida a atuação de alguns artistas e criadores fundamentais para o estabelecimento de práticas de luteria experimental no século XX. No segundo capítulo faço um levantamento de referências sobre este tipo de produção no Brasil, assim como relaciono artistas em atividade no país nos últimos 20 anos, detalhando na maior parte dos casos algumas de suas obras. Partindo deste panorama, realizo um estudo mais aprofundado sobre o instrumento conhecido por gatorra, fabricado por Tony da Gatorra, artesão, técnico em eletrônica e músico gaúcho que criou seu instrumento nos anos 1990 a partir de materiais de sucata, componentes eletrônicos reaproveitados e da combinação de projetos de circuitos eletrônicos geradores de som. Por fim, relaciono a produção estudada com referenciais que lidam com a noção de cultura material, alguns dos quais já realizam uma aproximação com a atividade musical e artística. / This work presents a survey on the Brazilian production of experimental lutherie, with emphasis on the production over the last two decades. A framework of references related to this production in the European and American literature is outlined as an introduction, as well as the works of some key artists and creators whose production influenced experimental instrument building practices in the 20th century. In the second chapter I make a survey of references on this type of production in Brazil, as well a profile of artists active in the country for the last 20 years, detailing in most cases some of his works. Based on this outline, I carry out a more detailed study on the instrument known as gatorra, manufactured by Tony da Gatorra, an artisan, technician and musician who created his instrument in the 1990s from scrap materials, reused electronic components and the combination of electronic circuits sound generators. Finally, I relate the production studied with references that deal with the notion of material culture, some of which already make an approximation with musical and artistic activity

Submitted by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2015-11-23T13:48:14Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Tese_GregoNuIndios.pdf: 11145331 bytes, checksum: 45cdbe2740d4a2cd7f4a48287768898d (MD5) / Approved for entry into archive by Ana Rosa Silva (arosa@ufpa.br) on 2015-11-23T13:57:25Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Tese_GregoNuIndios.pdf: 11145331 bytes, checksum: 45cdbe2740d4a2cd7f4a48287768898d (MD5) / Made available in DSpace on 2015-11-23T13:57:25Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 22974 bytes, checksum: 99c771d9f0b9c46790009b9874d49253 (MD5) Tese_GregoNuIndios.pdf: 11145331 bytes, checksum: 45cdbe2740d4a2cd7f4a48287768898d (MD5) Previous issue date: 2015 / CAPES - Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / O objetivo dessa tese é analisar a disseminação do simbolismo marajoara oriundo das peças arqueológicas encontradas na ilha do Marajó. A base documental dessa pesquisa é constituída por fontes do século XIX publicadas na revista do Museu Nacional do Rio de Janeiro, além de jornais do século XX. Da ciência, o simbolismo marajoara passou a ser utilizado na arte, na arquitetura, na indumentária, nos espaços públicos e privados. No artesanato, a ressignificação da cultura material é recorrente até os dias atuais. Concluiu-se que, de meros cacos encontrados em sítios arqueológicos, a cerâmica marajoara foi revestida de valores que a enobreceram, sendo espetacularizada como emblema da identidade nacional brasileira. / The purpose of this thesis is to analyze the dissemination of marajoara symbolism derived from archaeological pieces found in Marajó island. The documentary basis of this research consists of sources of the nineteenth century published in the journal of the National Museum of Rio de Janeiro, as well as newspapers of the twentieth century. From science, marajoara symbolism started to be used in art, architecture, clothing, public and private spaces. In handicrafts, the redefinition of the material culture is recurring until nowadays. We conclude that, from mere pieces found in archaeological sites, marajoara ceramic was coated of ennobled values, being spectacularized as an emblem of the Brazilian national identity.

Submitted by Hellen Luz (hellencrisluz@gmail.com) on 2017-07-13T17:22:19Z No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PedacosPoteBonecos.PDF: 2961764 bytes, checksum: 65e457ee11a8dc7e6290cd75813cf11f (MD5) / Approved for entry into archive by Irvana Coutinho (irvana@ufpa.br) on 2017-07-17T13:59:37Z (GMT) No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PedacosPoteBonecos.PDF: 2961764 bytes, checksum: 65e457ee11a8dc7e6290cd75813cf11f (MD5) / Made available in DSpace on 2017-07-17T13:59:37Z (GMT). No. of bitstreams: 2 license_rdf: 0 bytes, checksum: d41d8cd98f00b204e9800998ecf8427e (MD5) Dissertacao_PedacosPoteBonecos.PDF: 2961764 bytes, checksum: 65e457ee11a8dc7e6290cd75813cf11f (MD5) Previous issue date: 2014-09-04 / A região de Maracá, Município de Mazagão, no Amapá, reúne em seu território um enorme potencial arqueológico, no qual se destacam contextos com urnas funerárias de características antropomorfas e zoomorfas em sítios de áreas fechadas, em ambientes de caverna. Essa dissertação é uma etnografia sobre as representações que moradores da vila de Laranjal de Maracá, localizada no entorno de vários desses sítios, possuem sobre esses vestígios, bem como sobre as pesquisas desses materiais. Além disso, aborda questões sobre práticas de encantaria e também imaginários sobre os lugares praticados pelos moradores dessa vila. Para tanto, utilizou como técnicas a observação participante, entrevistas e análises bibliográficas, buscando refletir a partir da Arqueologia Pública sobre as diferentes formas de impacto da cultura material. / The Maracá region, in the municipality of Mazagão, state of Amapá, holds a vast archaeological potential, in which contexts of secondary burial in urns with anthropomorfic and zoomorfic characteristics—found in caves and shelters—feature prominently. The present dissertation is an ethnography about the representations that inhabitants of Vila de Laranjal de Maracá—located in the surroundings of several such sites—share of the archaeological traces found, as well as of the research carried out on these materials. Besides that, this study also tackles issues on practices of encantaria (Enchant Cult) and on the imaginary related to places described by the inhabitants. To accomplish that, participant observation, interviews, and bibliographic analysis were used in the attempt to reflect—based on the principles of Public Archaeology—on the different forms of impact of material culture.

O presente trabalho tem como objeto a visualidade e a materialidade do livro didático pro- duzido pela Companhia Editora Nacional desde o início de suas atividades, em 1926, após sua fundação por Monteiro Lobato e Octalles Marcondes Ferreira, até 1980, quando foi incorporada a um grupo editorial que possuía estrutura própria de produção dos livros. Durante três décadas, a Nacional foi a maior editora do país e seus livros estiveram presentes na formação intelectual e de gosto de diversas gerações de brasileiros, produzindo memória individual e coletiva e integrando a cultura material e visual do país em sua época. Assim, o amplo levantamento produzido por esta pesquisa de memória gráfica, de cunho panorâmico e exploratório, pretende contribuir para integrar o livro didático, pouco estudado por ter uso temporal restrito e não possuir valor literário e científico, ao rol dos artefatos gráficos merecedores de atenção dos estudos de cultura material e de história do design brasileiro. Utilizando como critério exclusivo as características materiais e visuais das obras, o trabalho identificou seis momentos diferenciados na produção de design da editora, abordando em cada um deles possíveis nexos entre sua materialidade e visualidade e os principais fatores ou contextos nelas atuantes: a educação (estrutura de ensino, abordagens peda- gógicas e cultura escolar), a produção (tecnologia e práticas de trabalho) e as linguagens visuais e gráficas circulantes em cada época. A direção geral identificada nesse percurso foi de um mo- mento inicial caracterizado por extrema sobriedade e formalidade de capas exclusivamente tipo- gráficas e soluções padronizadas de composição e diagramação nos miolos até um momento final caracterizado por capas ilustradas ou fotográficas e soluções mais particularizadas e com forte presença de elementos pictóricos nos miolos. A par do desenvolvimento das tecnologias gráficas para a reprodução das imagens, o percurso mostra a própria trajetória das relações da cultura es- colar com as demais esferas da vida social no aspecto da visualidade, indo de um momento inicial de maior isolamento e retração a influências externas à cultura escolar até um momento de maior flexibilidade e permeabilidade a elas, particularmente à influência dos meios de comunicação de massas, com a valorização da imagem que os caracteriza. / The focus of this investigation was the visuality and materiality of school textbooks produced in Brazil by the Companhia Editora Nacional from its inception in 1926 by writer Monteiro Lobato and Octalles Mar- condes Ferreira to 1980, when the enterprise was incorporated into a publishing group operating under a proprietary publishing approach. For three decades, Nacional was the country\'s largest publisher, and its titles became integral to the intellectual training of, as well as to the development of book appreciation among, a number of Brazilian generations, while helping to build both individual and collective memory and integrate Brazil\'s material and visual culture during the period. As part of this panoramic, exploratory investigation of editorial graphic memory, an extensive survey was conducted willing to push the inclusion of school textbooks--to date poorly studied, given their limited useful lifespan and lack of first-hand liter- ary or scientific value--into a roster of graphic artifacts insufficiently addressed in investigations of Bra- zilian design history and material culture. Drawing exclusively on the material and visual characteristics of the books, six periods were identified in the design production at Nacional. For each period, the study addressed possible connections between, on the one hand, materiality and visuality and, on the other, the principal factors or contexts influencing the material and visual character of textbooks--namely, education (educational structure, pedagogical approaches, and school culture), production (technology and work practices), and the visual and typographic languages available at the time. A general trajectory was identified in this evolution, spanning from an initial point in time, characterized by the stark simplicity and formality of all-type covers and standardized textblock typography and layout, to a final period, character- ized by handmade or photography-based artwork and more individualized solutions, with a strong pres- ence of pictorial elements in the textblock. In addition to the growing refinement of graphic technologies for image reproduction, the trajectory reveals an evolution of the relationships established between school culture and other spheres of social life in terms of visuality, extending from an initial point in time, marked by a more pronounced isolation from and avoidance of influences foreign to the school culture, to a period of more evident flexibility and permeability to these influences, particularly those conveyed by mass media, with their intrinsic valuing of images.

A presente pesquisa propõe a análise das relações entre criadas e patroas, na cidade de São Paulo, entre as décadas de 1870 e 1920, a partir das diferenças étnicas, sociais e de gênero (re)produzpidas no espaço doméstico. Utilizando como principal corpo documental os manuais de prescrição de conduta (manuais de etiqueta, de economia doméstica, de puericultura e de higiene e saúde), o intuito é compreender a formação identitária a partir do uso de objetos e espaços, entendidos estes como indutores de comportamentos e hábitos corporais. / This work is an attempt to analyze the relations between servants and mistresses, in São Paulo, between the 1870s and 1920s, from ethnic, social and gender differences (re)produced in the household. Considering different kinds of manuals etiquette, housekeeping, childcare and hygiene and health we intend to understand how identities are connected with the use of objects and spaces in the house.

Esta investigación tiene como objetivo indagar sobre los antecedentes y la evolución de la educación infantil a través del método Froebel en España. En diferentes países ha sido un tema abordado ampliamente por la historiografía educativa en los últimos años. Algunos de estos estudios se han realizado utilizando el marco comparado internacional. Para poder insertar el caso español en dicho marco sería necesario un estudio previo que sitúe los antecedentes, influencias e interpretación del mismo en el contexto histórico educativo del país. La investigación que trata de abordar dicho estudio y que contempla fuentes y agentes implicados en el proceso de recepción e interpretación. La reconstrucción histórica de la recepción, difusión y consolidación de determinados elementos de la cultura material constituyen en sí mismos la radiografía de la implantación de una reforma educativa en un país determinado / This research project has the objective of investigating the backgrounds and evolution of the early childhood education in order to the spread of Froebel method in Spain. In different countries has been a topic widely discussed by historians of education in recent years. Some of these studies have been carried out using the international comparative framework. In this framework the Spanish case should be require a previous study that puts the background, influences and interpretation of the historical context in the country's education. This investigation tackles this study and considers sources and agents involved in the process of reception and interpretation. The historical record of the reception, dissemination and consolidation of specific elements of material culture provide in themselves an X-ray of the introduction of educational reforms in a country

A presente dissertação analisou a cerâmica Guarani pré-colonial de dois diferentes contextos regionais: o Litoral Norte e o Vale do Rio da Várzea, Rio Grande do Sul. Nosso objetivo foi discutir aspectos da história Guarani pré-colonial, enfocando, através de uma perspectiva comparada, a existência de diferentes parcialidades e suas dinâmicas. Neste sentido, agregamos novos referenciais teóricos, como a Arqueologia Simétrica, a etnologia indígena e os estudos tecnológicos, a fim de discutir as duas imagens homogeneizantes dos Guarani précoloniais, vigentes na arqueologia Guarani hoje, oferecendo, assim, uma outra visão centrada nos aspectos divergentes internos à "Nação Guarani". / The present dissertation has analyzed the Guarani archaeological ceramics of two different regional contexts: the Coast North and the Valley of Rio da Várzea, Rio Grande do Sul. Our objective was to argue aspects of Guarani history, focusing, through a compared perspective, the existence of different partialities and its dynamic. In this direction, we add new theoretical references, as Symmetrical Archaeology, the ethnology and the technological studies, in order to argue the two images effective in Guarani archaeology, offering, thus, one another vision centered in the internal divergent aspects to the "Guarani Nation".

Made available in DSpace on 2008-10-20T20:23:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 CPDOC2005LilianBaymaAmorin.pdf: 328076 bytes, checksum: 7aa0ffd9fb96a673655343fe243c913b (MD5) Previous issue date: 2005-12-20T00:00:00Z / Marajoara Ceramics: a path to understanding Pré-History in Amazonia' underlines the importance of disseminating science produced in research institutions. It does so through the study of the archaelogical Marajoara Collection under the responsibility of the Goeldi Museum. I attempt to demonstrate how scientific knowledge raises awareness and promotes recognition of the material culture of peoples already extinct, who even though did not know writing as we do, established a code of communication and social rules yet to be fully understood. The work aims at estimulating interest on the preservation of cultural heritage as means to realize how it may or may not had impact on society at present. Finally, I produced a catalogue 'Marajoara Ceramics: the communication of silence' which stresses the need to show items of the collection under study as means to share scientific knowledge with the whole of society. / Em Cerâmica Marajoara: caminho para compreender a Pré-história da Amazônia, evidencio através de elementos da Coleção Marajoara sob a guarda do Museu Paraense Emílio Goeldi, localizado na cidade de Belém, no Estado do Pará,a importância da divulgação científica como mediadora do conhecimento gerado pelos institutos de pesquisa e a sociedade. Demonstro como o acesso ao saber científico pode despertar e incentivar o reconhecimento da produção material de povos que não conheciam a escrita como parte de um processo de comunicação de suas regras sociais. Promovo ainda o interesse na preservação do patrimônio em estudo como parte constituinte da memória para entendimento da sociedade atual. O trabalho traz ainda o catálogo: Cerâmica Marajoara: a comunicação do silêncio que enfatiza a necessidade de divulgar os objetos contidos em coleções com o propósito de partilhar o conhecimento científico com a sociedade.