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Modernidade e homens de cultura: vocação cultural, religiosidade e outras ambiguidades no município de Cataguases – MG

Cruz, Inácio Manoel Neves Frade da 27 August 2013 (has links)
Submitted by Renata Lopes (renatasil82@gmail.com) on 2016-09-06T18:18:29Z No. of bitstreams: 1 inaciomanoelnevesfradedacruz.pdf: 5077139 bytes, checksum: 1112ec21929e4d2de6cf122efea9bd81 (MD5) / Approved for entry into archive by Diamantino Mayra (mayra.diamantino@ufjf.edu.br) on 2016-09-09T10:53:08Z (GMT) No. of bitstreams: 1 inaciomanoelnevesfradedacruz.pdf: 5077139 bytes, checksum: 1112ec21929e4d2de6cf122efea9bd81 (MD5) / Made available in DSpace on 2016-09-09T10:53:08Z (GMT). No. of bitstreams: 1 inaciomanoelnevesfradedacruz.pdf: 5077139 bytes, checksum: 1112ec21929e4d2de6cf122efea9bd81 (MD5) Previous issue date: 2013-08-27 / Cataguases: “Terra de Gente Boa”, “Berço do Cinema Nacional”, “Princesinha da Mata”, solo fértil para as reflexões sobre a narrativa de uma vocação cultural em cujo terreno fecundado pelo Movimento Verde e capturado pelas lentes de Humberto Mauro, desde seus priscos tempos empenha-se em estabelecer uma relação de extrema intimidade com o universo artístico. Reconhecida e consagrada para além de suas fronteiras por uma suposta disposição espontânea que a impele em direção às elaborações culturais, a cidade é tida como um idiossincrático e provocador microcosmo das principais capitais brasileiras. Esta tese tem por finalidade conhecer as “Muitas Cataguases” que se escondem sob o mito da urbe cultural. Em decorrência da historiografia e, indiscriminadamente, dos discursos sobre a essência cataguasense se apoiarem num passado repleto de realizações grandiosas, capitaneadas por intelectuais êmicos e artistas de renome internacional, há a necessidade de remover o dossel quase sagrado da vocação que encobre sua construção identitária. Realizo também uma mirada sobre o seu campo religioso com o propósito de estabelecer algumas diferenças susceptíveis de comparação em relação à perspectiva modernizante com que a ideia da vocação cultural quer assinalar a localidade. Mesmo que vagamente ritualizada pelo poder público e subaproveitada nos meios educacionais, a idéia da propensão para o exercício da arte em Cataguases não parece perder força na atualidade. Hipostasiando relações pontuais delega-se a toda a sociedade uma suposta “inclinação artística”, na verdade, circunscrita a uns poucos indivíduos ligados ao mundo da cultura. Tal fato dá a entender que, do centro à zona rural, passando pela periferia, subsiste apenas uma postura condizente com um estilo de vida que refluiria, sem cessar, numa produção consciente de obras artísticas cujos conteúdos invariavelmente procuram desempenhar o papel de vanguardistas. Construído com base na combinação epistemológica entre Antropologia, Sociologia e História, um dos maiores objetivos deste trabalho é sublinhar as especificidades das narrativas que permitem a uma pequena parcela da elite intelectual se apropriar e reinventar os discursos que traduzem a “Catagu(arte)”. Ainda hoje umbilicalmente ligado ao Movimento Verde e ao Ciclo de Cataguases, o mito da vocação cultural de Cataguases ganha o senso comum e serpenteia mundo afora. / Cataguases: “Land of Fine People”, “Cradle of the National Cinema”, “Little Princess of the Mata”, fertile ground for reflections about a place with a kind of cultural vocation that gave birth to the Movimento Verde and was captured by the lenses of Humberto Mauro who devoted himself to establishing a relationship of genuine intimacy with the artistic universe. Recognized well beyond its own frontiers for a certain spontaneity that always impelled it towards manifestations of the cultural kind, the city has been perceived as idiosyncratic and something of a provocateur in microcosm by Brazil’s major cities. The goal of this thesis is to reveal the “Many Cataguases” that hide behind the myth of the cultural city. In the playing out of the historiography and, throughout, in the discourse regarding the cataguasense essence here is a past full of great achievements led by intellectuals and artists of international renown It is important to cast off the that somewhat sacred canopy that covers over the city’s identity. I look also at religious issues and how they play into comparisons between the modernizing perspective of the city and the idea of its unique cultural vocation. Even though it has been somewhat ritualized by the public powers and underutilized by educational institutions, the idea that Cataguases is a unique place to practice art has not lost its power nowadays. In spite of the fact that the city’s “artistic inclination” supposedly affects all of society, in fact, this same inclination is limited to individuals connected to the world of culture. The consequences of this fact explain why from the heart of the city to the rural areas passing through its periphery there is just one school of thought associated with artistic production and the artists who holds these view really play the role of an elite vanguard. Based upon an epistemological combination of anthropology, sociology and history, one of the main objectives of this study is to highlight the specifics of the narratives that enable a small part of the intellectual elite to appropriate and reinvent the discourse that translates into “Catagu(arte)”. Even today, closely linked to the Movimento Verde and the Cycle of Cataguases, the myth of the cultural vocation of Cataguases makes good common sense at home and beyond.
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Mapas Fotográficos: memória familiar, sociabilidade e transformações urbanas em São Paulo (1920-1960) / Photographical maps: family memory, sociability and urban transformations in São Paulo (1920-1960)

Alexandre Araujo Bispo 28 November 2012 (has links)
O objetivo deste trabalho é analisar uma coleção de fotografias produzidas entre os anos 1920 e 1960 em São Paulo. Nesse período Cleonice Maria Heine (1919-?), foi assunto de descrição visual e de suas imagens emergem três temas cruzados: memória familiar, cultura urbana e deslocamentos de lazer e turismo para o litoral e o campo paulistas. Por meio do consumo de fotografias que se democratizou no decorrer do século XX, Cleonice criou uma imagem de si, da cidade e de alguns destinos turísticos inéditos na praia e no interior. A amostragem composta de 139 imagens permite concluir que a fotografia foi para esta personagem uma plataforma de comunicação e encenação de múltiplos papéis sociais: mulher urbana, comerciária do SESC, consumidora, estudante, irmã, cunhada, turista produzindo subjetividades e sociabilidades diversas. / The purpose of the present study is to analyze a collection of photographs taken between 1920 and 1960. During that length of time, Cleonice Maria Heine (1919 - ?) was the subject of visual description. From these photos three cross-related topics arise: family memory, urban culture and displacements regarding leisure and tourism towards the coast and the countryside of the State of São Paulo. Through photo consumption, which became democratic along the XXth century, Nelli created an image of herself, of the city itself and of some completely new tourist destinations to the beach and the countryside. The sample, formed by 139 images, allows us to conclude that photography meant to that character a stand of communication through which she played several social roles such as: urban woman, a saleswoman who enjoyed the benefits promoted by the Social Service of Commerce, consumer, student, sister, sisterin- law, tourist, by producing different subjectivity and sociability.
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[fr] JOÃO DO RIO: UN HÉROS DANS LE LABYRINTHE DE LA VIE MODERNE / [pt] JOÃO DO RIO: UM HERÓI NO LABIRINTO DA VIDA MODERNA

DAYANE DA SILVA NASCIMENTO 12 June 2014 (has links)
[pt] A presente dissertação busca analisar as representações do mundo moderno na obra de João Paulo Emílio Cristóvão dos Santos Coelho Barreto, conhecido como João do Rio (1881-1921). Para tanto, o compreenderemos não como jornalista, literato ou cronista simplesmente, mas como intelectualidade complexa mergulhada na tragicidade da modernidade do seu tempo e possuidor de uma constituição heróica. Vivendo numa nova era, e consciente disso, João do Rio nos oferece, por meio de suas crônicas, artigos e romances, uma oportunidade de, entrando em sua subjetividade, conhecer o que via e o que para ele representava a vida na metrópole carioca, na qual as ruas e a massa urbana funcionavam como fonte de inspiração, paisagem e laboratório para o olhar curioso dos novos tipos e estados de alma modernos. Desse modo, através de conceitos como decadentismo, ironia, heroísmo, flânerie e modernidade, procuramos, seguindo a incerteza de uma rota labiríntica, demonstrar o potencial heróico de sua obra. / [fr] Le présent mémoire cherche à analyser les représentations du monde moderne dans l oeuvre de João Paulo Emílio Cristóvão dos Santos Coelho Barreto, plus connu sous le nom de João do Rio (1881-1921). Pour cela, nous l appréhenderons non seulement comme journaliste, écrivain et chroniqueur, mais aussi comme intellectualité complexe plongée dans le tragique de la modernité de son temps et dotée d une constitution héroïque. Vivant dans une ère nouvelle, et conscient de cela, João do Rio nous offre, grâce à ses chroniques, articles et romans, l opportunité de connaître, en entrant dans sa subjectivité, ce qu il voyait et ce qui pour lui représentait la vie dans la métropole carioca, dont les rues et les foules fonctionnaient à la fois comme paysages, thématiques, source d inspiration, et condition nécessaire à sa relation avec le nouveau et les divers types et états d âme modernes. De cette manière, à travers des concepts tels que le décadentisme, l ironie, l héroïsme, la flânerie et la modernité, nous chercherons, suivant l incertitude d un parcours labyrinthique, à démontrer le potentiel héroïque de son oeuvre.
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[en] MODERNITY AND MODERNISM IN LUIZ EDMUNDO´S MEMOIRE / [pt] MODERNIDADE E MODERNISMO NAS MEMÓRIAS DE LUIZ EDMUNDO

ALINE DUARTE DE OLIVEIRA CRUZ 30 November 2006 (has links)
[pt] Modernidade e modernismo nas memórias de Luiz Edmundo tem como objetivo analisar a vida de Luiz Edmundo e sua relação como jornalista e cronista com o desenvolvimento histórico da cidade do Rio de Janeiro a partir de suas memórias. Para isto, o trabalho analisa, tomando como base o material anteriormente citado, o que o autor entende como modernidade e quais foram as conseqüências sentidas pela cidade carioca e pela sua geração por conta da criação de uma mentalidade, referente aos períodos históricos nacionais entendidos pelo autor como colonial e imperial, e que seria responsável pelo atraso cultural nacional. O presente trabalho avalia, ainda, como o autor percebe o movimento de modernização da cidade, qual é a responsabilidade de sua geração literária em relação a este e, sobretudo, que relação se estabelece entre o autor e o mundo ocidental civilizado, através do conceito de cosmopolitismo. / [en] Modernity and Modernism in Luiz Edmundo´s memoire has as principal object to show how a writer that was born in Rio de Janeiro, named Luiz Edmundo, in 1878, thinks about the historical process which was responsible for the colonial image of the city of Rio de Janeiro in his days of youth. In those days, working as a reporter and going to places in the town when most of the young people went for discuss about the most modern literature´s tendencies, Luiz Edmundo develops a way to understand the modern days and how his generation should act socially for embrace the cause of de Modernity in Rio de Janeiro. As principal concepts, the presented work talks about life and literature, Rio de Janeiro city before and after it´s modernization process and what for the author means being a modern man and a cosmopolitan.
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Negros e brancos: identidade e territ?rio em Campinas (1888-1956)

Ghirello, B?rbara Campidelli 20 January 2018 (has links)
Submitted by SBI Biblioteca Digital (sbi.bibliotecadigital@puc-campinas.edu.br) on 2018-05-07T13:57:39Z No. of bitstreams: 1 BARBARA CAMPIDELLI GHIRELLO.pdf: 4896677 bytes, checksum: fe6880c1a0abec4ce6c3cd5407d12961 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-05-07T13:57:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 BARBARA CAMPIDELLI GHIRELLO.pdf: 4896677 bytes, checksum: fe6880c1a0abec4ce6c3cd5407d12961 (MD5) Previous issue date: 2018-01-20 / Coordena??o de Aperfei?oamento de Pessoal de N?vel Superior - CAPES / The present work aimed to investigate the spatial location of the population and the black culture in Campinas-SP between 1888 and 1956 and to analyze the urban interventions carried out in the period, identifying its disciplinary and authoritarian character. With the aim of making african ancestrality visible in the history of the city and deconstructing the idea of inevitability and political neutrality related to the consolidation of urban space and the growth of cities, the research aimed to contribute to recent studies on the importance of african matrix culture and to debate the thoughts behind the brazilian territoriality, especially in Campinas city. The research was based on bibliographic, cartographic, iconographic and journalistic documentation, urban legislation and cartography analyzes, through which it was found that euro-brazilian culture and identity, with its sense of domination and power, imposed itself and coerced afro-brazilian culture and identity, giving birth to a urban environment marked by the white identity and the invisibility not only of blackness but also of any other possibility of urban scenery, other than that established in the imaginary of this city. / O presente trabalho desejou investigar a localiza??o espacial da popula??o e da cultura negra em Campinas-SP entre os anos 1888 e 1956 e analisar as interven??es urbanas realizadas no per?odo, identificando seu car?ter disciplinador e autorit?rio. Com os objetivos de visibilizar a ancestralidade africana na hist?ria da cidade e de desconstruir a ideia de inevitabilidade e de neutralidade pol?tica relacionada ? consolida??o do espa?o urbano e ao crescimento das cidades, a pesquisa pretendeu contribuir com os estudos recentes sobre a import?ncia da cultura de matriz africana e levantar debate acerca dos pensamentos por tr?s da territorialidade brasileira e, em especial, da cidade de Campinas. A pesquisa se pautou em analises bibliogr?ficas, cartogr?ficas, iconogr?ficas, de legisla??o urban?stica, de documenta??o jornal?stica, e constru??o de cartografias, atrav?s das quais se constatou que a cultura e identidade euro-brasileira, com seu senso de domina??o e poder, neste per?odo, se imp?s e coagiu a cultura e identidade afro-brasileira, fazendo nascer um ambiente urbano campineiro marcado pela identidade branca dos bar?es do caf? e pela invisibiliza??o n?o s? da negritude mas tamb?m de qualquer outra possibilidade de cen?rio urbano, que n?o aquele estabelecido no imagin?rio desta cidade.
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A cena musical paulistana: teatro musicado e canção popular na cidade de São Paulo (1914-1934) / The musical scene of São Paulo: musical theater and popular songs in the city of São Paulo (1914-1934)

Bessa, Virginia de Almeida 26 September 2012 (has links)
Esta tese investiga as relações entre o teatro musicado e a canção popular na cidade de São Paulo entre 1914 e 1934, período que antecede e acompanha a consolidação do disco e do rádio no Brasil. Procura compreender a importância dos palcos paulistanos sob dois aspectos: de um lado, em sua relação com o processo mais amplo de formação da moderna canção popular no Brasil, e, de outro, como espaço de invenção de uma identidade paulista a qual, por sua vez, realimentou a produção cancional da capital, especialmente aquela identificada como caipira. Com base em um extenso levantamento realizado na imprensa, a primeira parte faz um mapeamento do circuito teatral musicado paulistano, compreendido como parte de uma nascente cultura de massa. Para tanto, apresenta suas salas de espetáculo e seus principais empresários, revelando a crescente capitalização do mundo das diversões. Também caracteriza os gêneros teatrais musicados encenados na cidade, com ênfase na produção local. A segunda parte enfoca aspectos musicais dessa produção teatral. Discute a importância dos palcos na profissionalização de instrumentistas, maestros e compositores paulistas, além de descrever o circuito de produção, circulação e consumo musical na cidade, que incluía não só os teatros, mas também a edição de partituras, as bandas militares e, bem mais raramente, o disco. Finalmente, apresenta algumas características da música divulgada no teatro e problematiza a evolução do canto nas peças musicadas, relacionando-a com a fixação de um gesto cancional. / This thesis investigates the relationship between musical theater and popular songs in the city of São Paulo during the early decades of the twentieth century (1914-1934), the period that precedes the consolidation of the music industry and the radio in Brazil. It aims to understand the importance of Sao Paulos musical and theater stages in two aspects: first, in their relationship with the more thorough process of constitution of the modern popular song in Brazil, and, second, as a locus for the invention of a paulista identity - which in turn, would feed back into the song production in São Paulo, especially the one known as caipira. Based on an extense data collection from São Paulo daily press, the first part maps the city\'s theater circuit, understood here as part of abursting mass culture. It presents the São Paulo concert halls and their main impresarios, revealing the increasing capitalization of the entertainment industry. It also characterizes the musical theatre genres performed in the city, with an emphasis on local production. The second part focuses on the musical aspects of this theater production. It discusses the importance of theatre in the professionalization of instrumentalists, conductors and composers in São Paulo, and describes the different circuits of musical production in the city, which included not only the theaters, but also editing music, bands and, very rarely, the phonographic industry. It also presents some characteristics of the theatre music and discusses the evolution of the song in musical theatre.
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A vaca vai para o brejo: urbanidade e juventude através da revista Chiclete com Banana (1985-1990)

Cezaretto, André Luís Sanchez 17 November 2010 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-27T19:30:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Andre Luis Sanchez Cezaretto.pdf: 46056119 bytes, checksum: 4e6551696d83fdc581a62c56bedb494a (MD5) Previous issue date: 2010-11-17 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This essay had the objective of analysing the urban daily life in São Paulo during 1985 and 1990, by using the comic Chiclete com Banana , by Angeli. The rich cartoonist s point of view about several themes from the mentioned period was the reason to choose this cartoon as the source of this research. Therefore, it was organized as follows: At The Introduction there was a consideration about the usage of stories as primary source for research to the historian, then comes the following three chapters. 1- At the first one there was a general approach to the cartoon, observing its essencial aspects besides HQs themselves and searching the common themes, the beginning point was to understand Angeli s view of the world in order to comprehend where his humor came from; 2- The second chapter was exclusively dedicated to Angeli s view of São Paulo city, noticing that his representations of the capital significatively interfered at his own characters characterization which was essential to the story development; 3- At last, the third chapter was dedicated to Angeli s perception of the youths from that period, checking that the author distinguished them in two basic groups, the first from a middle class, the little bourgeois with empty manifestations in terms of contents and also conservative ones, and the second emergent group, the lower class appeared with defiant and original contents and communicated with Angeli through the letters section. Finally, an approach to the characters such as Meiaoito, Wood&Stock e Rê Bordosa presented a rich comparison among youth manifestations from the sixties and the eighties / Este trabalho teve como objetivo uma análise do cotidiano da vida urbana em São Paulo no período entre 1985 e 1990, através da revista Chiclete com Banana, de autoria do cartunista Angeli. A escolha da revista como fonte de pesquisa se deu pela riqueza do olhar de seu cartunista para uma variedade de temas sobre o período em questão. Assim, a pesquisa foi encaminhada da seguinte maneira: Na Introdução, fez-se uma reflexão sobre a utilização de histórias como fonte primária de pesquisa para o historiador, daí partindo-se para os três capítulos; 1- No primeiro, foi feita uma abordagem geral da revista, observando todos seus aspectos constituintes além das HQs em si e buscando seus temas mais recorrentes, partindo de um ponto que era entender a visão de mundo de Angeli e, dessa forma, compreender de onde partia seu humor; 2- No segundo capítulo foi dedicado exclusivamente ao olhar de Angeli para a cidade de São Paulo, entendendo que suas representações da metrópole interferiam significativamente na própria caracterização de seus personagens e sendo, então, fundamental no desenvolvimento das narrativas; 3- Por fim, o terceiro capítulo foi dedicado a percepção de Angeli sobre as juventudes que se apresentavam no período, observando que o autor as diferenciava em dois grupos básicos, o primeiro oriundo da classe média, pequeno burguês da qual partiam manifestações vazias de conteúdo e até mesmo conservadoras e, o segundo grupo emergente das classes mais pobres, das quais se apresentavam manifestações com um conteúdo rebelde mais original e que dialogava com Angeli na seção de cartas. Por fim, a abordagem de personagens como Meiaoito, Wood&Stock e Rê Bordosa apresentou uma rica comparação entre as manifestações juvenis do anos 60 com as dos anos 80
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Autoestilismo em diáspora: modelando tradições têxteis desde o Hip-hop

Corrêa, Jaergenton de Souza 12 September 2014 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-27T19:31:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Jaergenton de Souza Correa.pdf: 80830360 bytes, checksum: c43826f12f1a68310c9e71c9872764ce (MD5) Previous issue date: 2014-09-12 / This research presents the developments of the textile family production, as support for the cultural preservation and the strengthening of african diasporic traditions in Brazil. From the contact with HIP-HOP, artistic, political, cultural and educational mediations are established through the tissues. New technologies and influences with various inhabited diasporas in São Paulo provided the adaptation of the textile tradition in order to gain personal and collective autonomy, where each body is the proponent of its expansion, by personal and ancestral experience transposed in modelling and stamping. The meeting between sports, the peripheral landscape and the virtual world resulted in disconnected performing propositions for the rails of the classic Eurocentric fashion catwalk, which will be analysed here as resistance from the oral tradition shaped in clothing / Essa pesquisa apresenta desdobramentos da produção têxtil familiar, como suporte de preservação cultural e fortalecimento de tradições afro diaspóricas no Brasil. A partir do contato com o HIP-HOP, são estabelecidas mediações artísticas, politicas, culturais e educativas através dos tecidos. Novas tecnologias e influências com diversas diásporas habitadas na cidade de São Paulo, proporcionaram a adaptação da tradição têxtil, no intuito da autonomia pessoal e coletiva. Onde cada corpo é o proponente de sua expansão, pelas experiências pessoais e ancestrais transpostas nas modelagens e nas estamparias. O encontro entre os esportes, a paisagem periférica e o mundo virtual resultaram em proposições performáticas desconexas aos trilhos das passarelas clássicas da moda eurocêntrica, que serão analisadas aqui como resistência da tradição oral plasmadas na vestimenta
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A presença do urbano no espaço rural: um desafio para a pastoral da Arquidiocese de Pouso Alegre

Santos, Douglas Aparecido Marques Rocha dos 10 June 2014 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-29T14:27:25Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Douglas Aparecido Marques Rocha dos Santos.pdf: 1274999 bytes, checksum: 2bacbb86568b18e441af4e545d81153f (MD5) Previous issue date: 2014-06-10 / This study aims to analyze the dialogue between Urban Culture and Rural Culture and its consequences for pastoral action, in order to find out and to work the presence in the urban rural areas of the Archdiocese of Pouso Alegre. These elements reveal the challenges to evangelization, the proposed work and the necessity for a deeper understanding of reality. Considering the input these elements rural urban context arises to need to ask if it is possible to use these elements in pastoral work. For this study will need a secure knowledge of the reality of ecclesial division: their training, configuration, their context, their history and challenges. Furthermore it will be important to resort on theoretical literature knowledge to make conceptual understanding of certain elements, such as: rural, town, urban, new evangelization, knowledge of reality. All of this it will foster not only a perception of reality, but show that it is possible to make use of these elements of parish pastoral / Este estudo tem por objetivo analisar o diálogo entre Cultura Urbana e Cultura Rural e suas consequências para a ação pastoral, a fim de descobrir e trabalhar a presença do urbano no espaço rural da Arquidiocese de Pouso Alegre. Tais elementos revelam os desafios à evangelização, aos trabalhos propostos e a necessidade de um conhecimento mais aprofundado da realidade. Considerando a entrada destes elementos do contexto urbano na realidade rural surge a necessidade de perguntar se é possível utilizar tais elementos no trabalho pastoral. Para tanto será preciso um conhecimento seguro da realidade desta circunscrição eclesial: sua formação, configuração, seu contexto, sua história e desafios. Ademais, será importante lançar mão de conhecimento teórico-bibliográfico na busca de compreensão conceitual de certos elementos, tais como: rural, cidade, urbano, nova evangelização, conhecimento da realidade. Tudo isso favorecerá não apenas uma percepção da realidade, mas mostrará que é possível fazer uso desses elementos da pastoral paroquial
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A cidade como imagem e os processos de mediação com os usuários

Balbi, Thiago Machado 03 September 2012 (has links)
Made available in DSpace on 2016-04-26T18:12:07Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Thiago Machado Balbi.pdf: 23109524 bytes, checksum: 53794c30d5406ea4878adc5dd5af8a8c (MD5) Previous issue date: 2012-09-03 / This research has as object the city as image, the question focuses on how that image interferes on the experience of mediation developed with the city users. Through urban visuality, the user/fruitioner of the public space experiences the city considering two basic vectors: one programmed by the public/private powers that uses the city to communicate it as a trade and order the behavior of the users; and another that develops communication processes motivated by the appropriation of the city through the action of the users daily lives. Using the drift as method, proposed by the Situationist International in 1950, and considering that this method consists in the seizure of public space by systematic wanderings, without any concern about a previously planned shift, seeking to rescue the psychogeographical relation between the user and the public space in order to grasp the communicative relations established between the subject and the city transformed into a commodity or assumed/appropriate by this user. In this way, the research will be based on an empirical research which consists on the displacement of the researcher by the city of São Paulo, and the consequent production of a story and imagery cartography in order to find out the possible contradictions arising from the relation between program and project proposed by Giulio Carlo Argan at the essay The crisis of the design (1983) , the risk of programming and the post-historical climate by Vilem Flusser and criticism of the Society of the Spectacle by Guy Debord. The languages and signs seized at the drifts will be analyzed in the light of semiotics of the culture by Yuri Lotman and the indiciary paradigm proposed by the historian Carlo Ginzburg. The theoretical basis of the survey also includes authors and thinkers about the space, cities and urban life, such as Henry Lefebvre, Jane Jacobs, Lucrecia D Alessio Ferrara, Massimo Canevacci, Manuel Delgado and Milton Santos. In addition to other concepts, such as profanation and devices by Giorgio Agamben, smooth and striated spaces by Gilles Deleuze and Felix Guattari, including terms related to them as the nomadic war machine and the apparatus of capture . The study of these relations might reveal how the trial and the control exercised by public/private authorities highlighted in the city s image works and its interference on the users and their daily lives / Esta pesquisa tem como objeto a cidade como imagem, a questão se concentra em saber como aquela imagem interfere nas experiências de mediação desenvolvidas com os usuários. Através da visualidade urbana, o usuário/fruidor do espaço público vivencia a cidade considerando dois vetores básicos: um programado pelo poder público/privado, utilizando a cidade para comunicá-la em forma de mercadoria e ordenar o comportamento dos usuários; outro que desenvolve processos de comunicação que levam à apropriação da cidade pela ação cotidiana dos usuários. Através do método da deriva, proposto pela Internacional Situacionista nos anos 1950 e considerando que a base desse método consiste na apreensão do espaço público por andanças sistemáticas, sem uma preocupação com um deslocamento previamente planejado, procura-se resgatar as relações psicogeográficas entre o usuário e o espaço público a fim de apreender as relações comunicativas que se estabelecem entre sujeito e cidade transformada em mercadoria ou por ele assumida/apropriada. Neste sentido, a pesquisa terá como base empírica o deslocamento do pesquisador pela cidade de São Paulo e a consequente produção de um relato cartográfico e imagético, a fim de flagrar as possíveis contradições provenientes da relação entre programa e projeto proposta por Giulio Carlo Argan no ensaio A crise do design (1983) , os riscos da programação e seu clima pós-histórico em Vilém Flusser e as críticas à Sociedade do Espetáculo que se encontram em Guy Debord. As linguagens e os signos apreendidos nas derivas, serão analisados sob a luz da semiótica da cultura de Iuri Lótman e pelo paradigma indiciário proposto pelo historiador Carlo Ginzburg. A base teórica da pesquisa também conta com autores e pensadores sobre o espaço, as cidades e a vida urbana, como: Henry Lefebvre, Jane Jacobs, Lucrécia D Aléssio Ferrara, Massimo Canevacci, Manuel Delgado e Milton Santos. Além de outros conceitos, como as profanações e os dispositivos em Giorgio Agamben, os espaços lisos e estriados em Gilles Deleuze e Felix Guattari, incluindo os termos a eles relacionados como a máquina de guerra nômade e o aparelho de captura. O estudo dessas relações pode revelar como se dá o julgamento e o controle exercido pelos poderes publico/privado evidenciados na imagem da cidade e sua interferência sob o usuário e seu cotidiano

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