Parken är en relativt ny företeelse i staden men har spelat en vital roll i det sociala samhälle som Sverige har idag.  När Tessinparken mitt på Östermalm skulle renoveras valde staden att ersätta de befintliga parkbänkarna med ensits stolar utspridda med ett lång avstånd sinsemellan. Därigenom skapade Staden medvetet en osocial miljö. Bakom beslutet ligger ett konstnärligt förslag som blev avslaget i Stadsdelsnämnden och flera klagomål på personer som uppehåller sig i parken från boende i närheten . Efter att ha intervjuat personer i beslutsfattande positioner, inom möbelbranschen och hos trafikkontoret samt läst beslutsdokument, policy- och riktlinjedokumenten för stadens offentliga parkutrymmen sammanställdes en kriterielista. Denna lista låg sedan som grund för formgivningen av en bänk som ska underlätta möten emellan människor och få plats på begränsade ytor i stadens nya promenadstad. Den kan användas vid tillfälliga möbleringar eller för att skapa intressanta miljöer med en hög social och aktivitetsfaktor.

Detta examensarbete omfattar en designprocess med målsättningen att ge ett nytt formförslag för framtidens elvägar för tung trafik. Dessa elvägar eller eHighway som det också benämns är ett nytt fenomen som är ett resultat av den strävan att minska användningen av fossila bränslen som finns idag finns i samhället. För att utveckla och testa tekniken har Trafikverket tillsammans med Region Gävleborg drivit ett projekt med företag från Sveriges näringsliv där man har gjort en två kilometer lång demonstrationssträcka på Europaväg 16. Komponenter till eHighway är i dagsläget utformade och anpassade för användning av höghastighetståg vilket har lett till att ett missnöje har uppstått kring dess visuella påverkan på vägrummet. Denna problematik blev grunden för denna rapport där syftet var att ta fram ett koncept på en ny utformning av eHighway som stämmer överens med dess hållbara intentioner samt gynnar framtida utveckling av tekniken för elväg med tung trafik. Designprocessen som användes har varit anpassad för att se till allmänhetens behov kring vägrummet där enkätundersökning, omröstningar och diskussioner har varit verktyg för att inkludera allmänhetens önskningar. Designarbetet som har gjorts har innefattat en hel del skissande och idégenerering som har utvärderats med hjälp utav olika metoder som har valts med omsorg för att uppnå bästa möjliga resultat. För en effektiv kommunikation av resultatet gjordes en modell i skala 1:18 samt presentationsbilder. Resultatet av detta examensarbete blev slutkonceptet ”Velum”  som betyder segel på latin. Velum är en stolpe till eHighway där intentionen under projektet har varit att ha ett holistiskt perspektiv med fokus på allmänhetens behov. Resultatet är inspirerat av naturens former och med hjälp av konstruktionens vajrar förs tankarna till lövens ådringar, dessa vajrar är även tänkt att kunna fungera som stöd åt lättskötta klätterväxter som skulle kunna planteras vid stolparna för ett mer bonat vägrum. Stolpen är också tänkt att kunna vara kompatibel med att kombineras med annan teknik som till exempel vägbelysning.

Vårt samhälle är uppbyggt av normer som säger hur vi bör se ut, bete oss och leva. Många av dessa normer fokuserar på hur en person som man eller kvinna bör vara i förhållande till sitt kön. Könsnormer återspeglas i design och det vi formger, i produkter, möbler och byggnader. Genom ett genusspecificerat normkritiskt förhållningssätt undersöker vi hur könsnormer uppkommer i design och hur vi som formgivare kan designa normkritiskt. Med mönsterdesign som undersökande metod vill vi belysa och undersöka hur könsnormer upprepas i det vi formger, precis som ett mönster definieras av linjer och former som upprepas eller upplevs att göra det. Under vår undersökning framkommer det att mönster kan bidra till diskussion och ställningstagande som fungerar i flera forum. Vi undersöker hur unisex och manligt och kvinnligt kan gestaltas i mönster och hur normkritik fungerar som förhållningssätt i en designprocess. / Our society is made up of norms that say how we should look, behave and live our lives. Many of these norms focuses on how you as a man or woman should behave in relation to your gender. Gender norms are reflected in design and what we design in products, furniture and buildings. With a gender specified norm critical approach, we examine how gender norms are reflected in design and how we as designers can design with norm criticism. With pattern design as an exploratory approach, we want to highlight and examine how gender norms affect and is repeated in what we design, just like a pattern is defined by lines and shapes that are repeated or experienced to be repeated. During our investigation it appears that patterns can contribute with discussion and stance that will work in multiple forums. We examine how unisex and male and female can be embodied in patterns, and how norm criticism works as an approach in a design process.

Forskare och företag jobbar allt mer med att ta fram hållbara material och metoder för att skapaprodukter utan att belasta miljön mer än nödvändigt. Den här undersökningen har sinutgångspunkt i ett design kritiskt perspektiv; jag ifrågasätter normer inom designvärlden och hurman som lärare i ämnet bild samt i form kurserna på gymnasiet kan arbeta med kritisk designsom ämnesinnehåll. Att arbeta med kritisk design betyder att man som formgivare villkonfrontera sin betraktare eller konsument snarare än att skapa något för att tillfredsställa denna.I undersökningen har jag kontaktat företag för att få tag på spillmaterial att bearbeta i endesignprocess.I studien ställs frågor till verksamma formgivare om hur de arbetar med att hantera material ochhållbar utveckling.Att introducera begreppet hållbar utveckling för eleverna redan i skolan anser jag kan ge demförutsättningar att på sikt skapa ett mer hållbart samhälle.Min lärarfilosofi går hand i hand med John Deweys teori om att arbeta praktiskt leder till kunskapoch det har även präglat min studie. I ett försök att hitta nya metoder och idéer i endesignprocess har jag även intervjuat ett barn för att ta del av hur hen ser på de material jagundersöker och dess möjligheter att bli någonting nytt.Studiens empiri består av intervjuer, materiellt prövande samt dokumentation av mindesignprocess. Genom att exemplifiera hur spillmaterial kan användas i undervisning bidrarstudien till kunskap om hur de kan vara utgångspunkt när frågor om hållbar utvecklingdiskuteras. Undersökningens gestaltande del visades på Konstfacks Vårutställning år 2017 medförhoppning om att inspirera och bidra till kunskap om hur man kan arbeta med hållbarhet ochkritisk design i skolan.

Detta examensarbete inom grafisk design behandlar ämnet hållbart handlande med fokus på second hand. Idag konsumerar vi stora mängder nyproducerat vilket har en negativ påverkan på miljön. Med mitt arbete vill jag inspirera människor att tänka ett steg längre när de handlar. Frågeställningarna som utforskas är om vi med hjälp av grafisk design kan inspirera till ett mer hållbart handlande? Men också om vi kan få fler konsumenter att i första hand välja second hand? Det resulterar i en bok för nybörjare inom second hand där jag ger tips,inspiration och handledning om ämnet. Boken är menad att inspirera och öppna upp kreativitet för läsaren men på samma gång informera om vikten av hållbart handlande. / This graphic design thesis deals with the topic sustainably, focusing on second hand. Today we consume large quantities of newly produced, which has a negative impact on the environment. With my work, I want to inspire people to think a step further when shopping. The questions that are explored are whether we can, with the help of graphic design, inspire people for more sustainable action? But also if we can get more consumers to choose second hand in the first place? It results in a book for beginners in second hand where I give tips, inspiration and guidance on the subject. The book is meant to inspire and open up creativity for the reader but at the same time inform about the importance of sustainable action.

The report “User adaptation of tactile hearing aids” written by Anton Mellgren describes a product development project in the course: Bachelor thesis for the engineering program innovation technology and design MSGC12 at Karlstad University. The work follows the product development process in the phases project planning, feasibility study, specification, concept generation, concept selection, construction and project completion have been completed. The project was carried out on behalf of Invencon ab who previously worked and developed prototypes of a tactile hearing aid. Today, there are many deaf people who suffer from deafness. The main tool today is coach implants that are operated on the brain. Unfortunately, not everyone can take advantage of this as it is high cost and long recovery time. This means that there is a gap in the market today about aids for deaf people especially in poor countries. Research conducted between 1950 and 1995 indicates that actuators can stimulate the skin to enable deaf people to learn and perceive sounds. Invencon has previously developed an actuator concept but which currently does not work on a large enough scale to result in any finished product. Based on feasibility study, market research, competition analysis, this resulted in a product specification where requirements and wishes were set and weighted. Through the product development process, a number of concepts were created on both the technology and the design, which were then sold to present to Invencon for a concept choice that was also based on the product specification and the elimination matrix. The concepts were made both in model form as well as sketching on paper. A definitive concept was discussed, among other things, with Invencon and individually. The final concept was a combination of two concepts, where the technology should sit and what the design should look like. Then a 3D model was created in the Creo program to better visualize the concept and a clearer overview. Further work needs to be done with connections of input electronics as well as design drawings and testing of a full-scale prototype

Väntrum inom vården har en stor betydelse för patienterna då detta påverkar hur deras besök i helhet kommer tolkas (Liddicoat, 2020). Besök i vårdens väntrum kan leda till att patienter kan uppleva oro och stress, vilket kan orsaka att återhämtning efter besök försämras (Beukeboom et al., 2012).   I detta arbete kommer jag ta fram ett designförslag till Alundas framtida distriktssköterskemottagning, då den tidigare vårdcentralen i Alunda var tvungen att stängas ned på grund av miljö som påverkade patienter och personal negativt (Gabrielsson, 2019). Frågeställningar jag kommer ha med mig under mitt arbete är Hur ska man möblera en barack och få god vårdmiljö? Vad är det goda anledningar att ge fokus till patientens upplevelser och behov när det kommer till väntrummen inom vården?  Hur kan man ha ett fungerande väntrum utomhus? Processen som används är Wikberg Nilsson, Ericson och Törlind (2015) designprocess samt metoder från Stickdorn och Schneiders (2012). Detta är en litteraturstudie om hur upplevelser kan förbättras för patienter med olika faktorer. Mitt genomförande gick på ut på att få kontakt med alla som använder väntrummet genom intervjuer, enkäter, observation med mera. Detta resulterade i ett koncept som använder sig av natur för att öka patienters upplevelse och nyttja det rum som finns utanför lokalen för att utvidga väntrummet. I projektet skapas en mer underhållande miljö för vuxna och barn genom att använda sig av Alundas historia som grund.

Undersökningen jämförde hur färg och form påverkar uppfattad godhet och ondska i karaktärskoncept. Undersökningen inleds med en översikt av tidigare forskning inom estetik. Människors färgseende förklaras först och sedan färgers betydelser. Därefter presenteras forskning kring formgivning och hur människors utseenden, gest och mimik påverkar hur de betraktas av andra människor.Undersökningens artefakt bestod av sex karaktärskoncept (stillbilder). Varje karaktärskoncept hade två färgscheman, ett gott och ett ont. Karaktärerna visades i två webenkäter. Respondenter som deltog i en enkät såg inte samma version av karaktärerna som i den andra. Resultatet visade att karaktärers fasta utseenden lade grunden för hur de upplevdes, men också att färger därefter påverkade hur karaktärerna upplevdes olika mycket. Karaktärer med goda färgscheman upplevdes som godare än deras motsvarande onda versioner. Hotfulla utseenden (kantig formgivning, aggressiv gest och mimik) kombinerat med onda färgscheman uppfattades som ondare än icke-hotfulla utseenden (rundare formgivning, vänlig gest och mimik) kombinerat med goda färgscheman.

No description available.

Ett arbete där två designförslag presenteras, inspirerat av hur vi människor samlar, förvarar och ställer ut föremål i hemmet. Hur föremål vi vill minnas ofta glöms och undangöms av olika anledningar. I en kuliss av förvaring som våra hem har börjat bestå av. Dessa föremål, kopplade till minnen och händelser ur ens liv, skapar ett porträtt av oss men får inte den värdiga plats de förtjänar. Jag presenterar en kompromiss mellan ett förlängande av ett objekts värde och vårt nuvarande interiöra uttryck; en möbel som filtrerar ut antalet intryck och lämnar ut fragment av de objekt vi väljer att förvara i den, och en möbel som samlar dessa objekt i ett grafiskt mönster och låter oss påminnas av dem.