Resumo não disponível

Orientador: Pedro Paulo Abreu Funari / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-13T02:57:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Leite_LetticiaBatistaRodrigues_M.pdf: 1418684 bytes, checksum: dcba9242e98f69da82780d668c4d90bb (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: O objetivo central desta dissertação é problematizar como a relação linguagem/discurso aparece intimamente relacionada à questão do sexo/gênero, no âmbito dos trabalhos dos estudiosos que se propuseram a tratar dos fragmentos poéticos de Safo. Para tanto, realizase um exercício de tradução e leitura analítica de quatro fragmentos da poetisa grega Safo de Lesbos (VII-VI a.C.). Exercício este, que visa destacar alguns aspectos formais e de conteúdo presentes nestes fragmentos, tendo em vista que alguns estudiosos buscam, a partir destes, sublinhar uma singularidade presente nos compostos sáficos, que seria atribuível ao fato de que estes dariam a ouvir uma voz feminina. Nessa perspectiva, buscarse-á, também, apontar e problematizar os principais pressupostos teóricos que, em diferentes medidas, perpassam os trabalhos destes estudiosos - no que diz respeito as suas concepções da relação linguagem/discurso e sexo/gênero daquele que enuncia. Para tanto, propor-se-á, aqui, uma discussão acerca das maneiras pelas quais as questões relativas à linguagem, em interface com as discussões de caráter feminista, aparecem, sobretudo, no âmbito da disciplina histórica e da literatura. Assim como, chamar a atenção para as particularidades que devem ser levadas em consideração, no trato com as composições gregas de caráter poético produzidas no Período Arcaico (VIII - VI a.C.) / Abstract: The main objective of this dissertation is to discuss how the relation between language/discourse is closely connected with the question of sex/gender, in the work of scholars who seek to study the fragments of Sappho's poems. To accomplish this, there will be an exercise in translating and analytically reading four fragments by the Greek poet Sappho of Lesbos (VII-VI BC). This exercise aims to highlight some formal and contentoriented aspects present in these fragments, since some scholars have sought to stress a singularity in this sapphic compositions, owing to the fact that they would allow us to hear a female voice. Accordingly, this research wants to emphasize and study the theoretical assumptions that, in different ways, permeate the work of these scholars - regarding the conceptualization of the liaison between language/discourse and sex/gender of who enounces. In order to do so, a discussion will be held on the manners in which the issues of language, in interface with the discussions of feminist character, appear, especially in History and literature, drawing attention to the particularities that should be taken into account when dealing with the Greek poetic compositions produced in the Archaic period (VIII - VI BC) / Mestrado / Historia Cultural / Mestre em História

Orientador: Oswaldo Giacoia Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciencias Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-13T16:00:35Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Paula_WanderAndradede_M.pdf: 1941842 bytes, checksum: 8860b07f0e10bd95a5f9641d19a80e47 (MD5) Previous issue date: 2009 / Resumo: A pesquisa pretende apresentar as diferentes facetas de Sócrates no Nascimento da Tragédia, de Friedrich Nietzsche. Analisaremos, para isso, a interpretação nietzschiana da morte da tragédia pelo efeito da ação combinada de Sócrates e Eurípides e, principalmente, quais as conseqüências geradas por essa destruição, que vão muito além do campo da arte. Examinaremos como a arte era produzida instintivamente pelo grego antigo e como ela passou a ser produzida de modo consciente a partir de Eurípides, invertendo a relação que o grego antigo mantinha com a tragédia. Reconstituiremos as análises de Nietzsche sobre a oposição entre pessimismo trágico e otimismo teórico, sobre o papel da arte como transfiguração e superação do pessimismo, bem como sobre a relação entre otimismo socrático e modernidade. Levando-se em conta que Nietzsche não trata somente da figura de um Sócrates paladino da ciência, analisaremos a possibilidade de outra faceta da interpretação nietzschiana acerca do socratismo, bem como as implicações geradas por ela na relação estabelecida por Nietzsche entre arte e ciência. Merecerá ainda atenção especial a originalidade da leitura nietzschiana da Grécia clássica, assim como sua oposição à filologia acadêmica de seu tempo. / Abstract: The research aims to show the several faces of Socrates at Friedrich Nietzsche's The Birth of Tragedy. We will analyze, for this aim, the Nietzsche's interpretation of the death of the tragedy by the effect of the combined action of Socrates and Euripides and, mainly, what are the outcomes generated for this destruction, which don't comprehend only the scope of art. We also will analyze how the art was produced instinctively by the ancient Greeks and how it passed to be produced consciously by Euripides, so as to reverse the relationship which the ancient Greeks kept with the tragedy. We will reconstitute the analyses of Nietzsche about the opposition between tragic pessimism and theoretical optimism, about the function of the art like transfiguration and overcoming of the pessimism, like that about the relationship between Socratic optimism and modernity. Considering that Nietzsche doesn't treat just of the figure of a crusader Socrates of the science, we will analyze the possibility of another facet of the Nietzsche's interpretation about the socratism, besides the implications generated from it at the relationship established by Nietzsche between art and science. We will still pay attention to the originality of the Nietzsche's analysis of the classic Greece, and his opposition to academic philology of his period. / Mestrado / Filosofia / Mestre em Filosofia

Orientador : Joaquim Brasil Fortes Junior / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-08T14:15:48Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Topan_JulianadeSouza_M.pdf: 1075538 bytes, checksum: 4ef21f06979fdb2fabe67c50273f8bbc (MD5) Previous issue date: 2007 / Resumo: As primeiras adaptações de mitos gregos em obras destinadas a crianças e jovens, escritas e publicadas no Brasil, datam do início do século XX, em que Monteiro Lobato, autor considerado como um dos fundadores de nossa literatura infanto-juvenil, teve uma importante contribuição. Com a publicação de "O Minoutauro" (1939) e "Os doze trabalhos de Hércules" (1944), Lobato apresenta uma imagem da Grécia Antiga (em especial, do século V a. C., conhecido como "século de Péricles") e da Grécia Arcaica (que ele chama de "Heróica", por ser onde localiza os grandes feitos de heróis guerreiros, como Hércules). Nessas obras, chamanos a atenção a maneira como o autor se apropria da chamada "mitologia grega" - subvertendo, muitas vezes, a versão canônica, re-inventando narrativas, adaptando-as ao público mirim e apresentando uma imagem idealizada da cultura grega antiga e arcaica. Nesse sentido, Lobato revela suas influências de autores franceses, como Ernest Renan e Anatole France, e do filósofo e historiador Will Durant, ao reforçar, em suas obras, a idéia do "milagre grego". Além disso, constrói singularmente a figura do herói Hércules, como um homem bruto em modos e inteligência, mas dotado de grande sentimentalidade. Isso nos faz refletir sobre os diversos modelos de narrativa heróica, em especial, dos heróis grego arcaico (típico da narrativa épica) e europeu moderno (típico da narrativa romanesca) / Abstract: The first adaptations of Greek myths in books for children and young readers, written and published in Brazil, are dated back to the beginning of 20th century. Monteiro Lobato, writer known as one of the founders of our literature for young people, had an important contribution to these first adaptations. By publishing O Minotauro (The Minotaur), in 1939, and Os doze trabalhos de Hércules (The twelve trials of Hercules) in 1944, Lobato portraits na image of Ancient Greece (especially of the 5th century B. C., called â?¿Age of Periclesâ??) as well as Archaic Greece (which was called "Heroic" by Lobato, for being the period in which the great acts of heroes, like Hercules, took place). In these books, the way in which the writer makes use of the so-called Greek mythology attracts our attention â?¿ sometimes subverting the canonical version, reinventing narratives, adapting them to the young public and presenting na idealized image of the ancient and archaic Greek culture. In this way, Lobato reveals his influences of French writers, like Ernest Renan and Anatole France, and the philosopher and historian Will Durant, by reinforcing in his books, the idea of the "Greek miracle". Moreover, he singularly constructs the image of the hero Hercules, as a rude man, not only in his manners, but also in his intelligence, but endowed with great sentimentality. This causes us to reflect upon the various models of heroic narratives, especially of the archaic Greek heroes (typical in epic narratives) and modern European (typical in roman narratives) ones / Mestrado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Mestre em Educação

Orientador: Eliana Ayoub / Acompanha anexo em DVD: Emile-Dalcroze: Memorias em musica / Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Faculdade de Educação / Made available in DSpace on 2018-08-12T11:58:14Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Madureira_JoseRafael_D.pdf: 2098968 bytes, checksum: 68591f45cb20280e08dd75fd10cec532 (MD5) Previous issue date: 2008 / Resumo: Émile Jaques-Dalcroze (1865-1950), compositor austro-suíço, é o protagonista deste estudo. Suas andanças foram muitas assim como os temas de suas investigações. Este é um trabalho inédito de tradução e discussão de parte substancial da obra teórica de Jaques-Dalcroze, bem como um apontamento sobre as interfaces de seu sistema de educação musical - denominado Rítmica (Rythmique) - com o devir da modernidade na dança do século XX, na Europa como nos Estados Unidos, e com os sistemas ginásticos alemães que estiveram tão perigosamente ligados ao totalitarismo europeu novecentista. Este trabalho foi organizado em 9 fragmentos que narram as incursões de Jaques-Dalcroze pelo universo da música, do teatro, da dança e da ginástica. Os fragmentos - aqui intitulados QUADROS - encontram-se inacabados e, justamente por essa razão, guardam uma grande potência germinativa que poderá inspirar outras pesquisas acerca da temática corpo-ritmo-movimento-expressão. Os 9 QUADROS são precedidos de um PRÓLOGO e estão organizados nos seguintes temas: 1. Panorama biográfico de Émile Jaques-Dalcroze; 2. Origens e princípios do sistema de educação musical denominado Rítmica; 3. A influência das teorias da expressão de François Delsarte (1811-1871) na concepção da Rítmica; 4. A amizade com o cenógrafo Adolphe Appia (1812-1928) e a relação da Rítmica com o conceito de "obra de arte viva"; 5. A experiência do Instituto Jaques-Dalcroze de Hellerau (1911-1914), situado nos arredores de Dresden (Alemanha); 6. O brutal fechamento do Instituto alemão devido à eclosão da 1ª Guerra Mundial; 7. A relação de Jaques-Dalcroze e de sua obra com o devir da dança do século XX; 8. A relação da Rítmica com a ginástica moderna especialmente a partir da figura do ex-aluno Rudolf Bode (1881-1971); 9. A permanência da Rítmica na dança contemporânea francesa a partir do trabalho de Françoise Dupuy. Ao final do texto teórico encontra-se disponível um material complementar de consulta organizado em 3 APÊNDICES: A. Cronologia da vida e das publicações teóricas de Jaques-Dalcroze; B. Dicionário sobre as personalidades citadas ao longo do texto; C. Alguns aforismos esparsos de Émile Jaques-Dalcroze. Em anexo, encontra-se disponível o DVD "Émile Jaques-Dalcroze: Memórias em Música" (18 min.), no qual pode-se ouvir trechos das obras musicais engendradas por Dalcroze enquanto o olhar acompanha algumas imagens de suas andanças pelo mundo afora. / Abstract: This work presents the concepts and practices of Eurhythmics (Rythmique) as conceived by the Swiss composer Émile Jaques-Dalcroze (1865-1950). It discusses the relation of Eurhythmics with modern dance and gymnastics in Europe and in the U.S. It also stablishes a comparison between the poetic experience of Eurhythmics and the German employ of rhythm and expression gymnastics in the european totalitarism. This thesis is composed by 9 PICTURES which describe Dalcroze's exploration of the universe of dramatic arts (music, dance and theather) and gymnastics. These pictures are unfinished, and for this reason they may offer their potency to inspire future researches on the theme body-rhythmmovement- expression. The 9 pictures are preceded by a PROLOGUE and present the following approaches: 1. A biographical essay about Émile Jaques-Dalcroze; 2. A synthesis about Dalcroze's system of musical education named Eurhythmics; 3. The influences of the theories of expression by François Delsarte (1811-1871) on the creation of Eurhythmics; 4. The friendship with the cenographer Adolphe Appia (1862-1928) and the relation between Eurhythmics and the Appia's concept of "living work of art"; 5. The experience of the 1st Dalcroze's Eurhythmics Institute created at the garden-city of Hellerau (Germany); 6. The interruption of Hellerau's school activities caused by the begining of the World War I; 7. The relation between Dalcroze's Eurhythmics and the conception of Modern Dance in Eupore and in the U.S.; 8. The relation between Eurhythmics and the germany gymnastics - a special approach with the Expression-gymnastics created by Dalcroze's pupil Rudolf Bode (1881-1971); 9. The permanence of Eurhythmics at french contemporary dance with Françoise Dupuy. Annexed there is a video named "Émile Jaques-Dalcroze: Memory into Music", where it's possible to hear Dalcroze's own compositions and see some images about his personal life and work. / Doutorado / Educação, Conhecimento, Linguagem e Arte / Doutor em Educação

Orientador: Jeanne Marie Gagnebin de Bons / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-24T15:24:46Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Macedo_IsabelaCarvalho_M.pdf: 1889912 bytes, checksum: 317015445a211df829ef5ed09b18088e (MD5) Previous issue date: 2013 / Resumo: A principal questão deste estudo é pensar Dioniso como o sucessor de Zeus. A reflexão proposta sugere que no século V a.C. é Dioniso o soberano que irá ditar os nomoi, leis, que irão reger a vidas dos imortais e dos mortais. Para tal empreitada é proposta uma leitura sobre o dionisismo desde o século VII a.C., que é quando Dioniso retorna das suas viagens exterior para a Grécia trazendo o vinho, até V a.C. quando o deus se torna a divindade mais cultuada da pólis. A principal fonte para tal leitura é a tragédia As bacantes de Eurípides, pois ela narra o retorno de Dioniso e a sua afirmação como uma divindade poderosa e foi escrita no século V a.C. Os principais interlocutores teóricos para o estudo de As bacantes são René Girard e Friedrich Nietzsche ¿ em específico os livros A violência e o sagrado e O nascimento da tragédia. A metodologia apresentada é a seguinte: primeiro serão discutidas as particularidades divinas que convém a Dioniso. O deus foi gestado por uma mortal, devido a isso ele tem mais afinidade com os mortais que as demais potestades. Além disso, é um deus que passa por vários sacrifícios. A partir de tais argumentos é desenvolvida a relação entre o deus e os mortais tendo como ponto de partida os heróis da epopeia. Será defendida a hipótese de que Dioniso apropria-se do logos, um discurso que mede o tempo a partir dos homens e não dos deuses, para fortalecer-se como divindade. Uma vez esclarecido o vínculo de Dioniso com os mortais, será proposta uma interpretação de As bacantes tendo tal obra como o marco da soberania de Dioniso ¿ é ele quem sucederá Zeus. A elaboração de tal leitura levou à contestação da perspectiva teórica de Nietzsche sobre o confronto e a conciliação entre apolíneo e o dionisíaco, impulsos artísticos que Nietzsche usa para definir a religião grega, e também sobre a figura de Sócrates. Desse modo, na última parte será feito um debate teórico sobre a leitura de Nietzsche, será relativizada a perspectiva do filósofo de que entre o apolíneo e o dionisíaco houve uma conciliação. Além disso, será proposta uma imagem de Sócrates não como o principal inimigo de Dioniso, mas como uma das máscara do deus / Abstract: The main question our study poses is whether one can interpret Dionysus as being the successor to Zeus. Our project proposes that in the fifth century BC, Dionysus determined nomoi, the laws that governed the lives of both mortals and immortals. In this dissertation we explore different references to Dionysus that circulated from the seventh century BC, when Dionysus returned to Greece from his travels abroad bringing with him wine, to the fifth century BC,the point when he became the most worshiped God in polis. Our main literary source is Euripedes¿s The Bacchae, writen in the fifth century BC, this work discusses Dionysus¿s ascent to become one of the powerful gods in Greece following his return to the empire. The principal theorists we engage with in this work are René Girard and Friedrich Nietzsche ¿ specifically, Violence and the Sacred and The Birth of Tragedy.The fist part of the dissertation explores particular traits ascribed to Dionyusus as a result of having been gestated by a mortal. Due to this, Dionysus has more affinity with mortals than the other gods have. Moreover, Dionysus makes a number of sacrifices. It is from these interpretations that the relationship between God and mortals originates and it is this point that marks the creation of heroes.Our hypothesis is that Dionysus appropriates logos, which we can understand as a form of discourse that measures time from mortals, not for gods, which in turn is used by Dionysus to strengthen himself as a god. After describing the relationship between mortals and gods, we propose an interpretation of The Bacchaethat show how this text can be interpreted showing Dionysus status as a powerful god -it is he who succeeds Zeus. From here we dispute Nietzsche's interpretation on confrontation andreconciliation between Apollonian and Dionysian, artistic impulses that Nietzsche uses to define ancient Greek religion, not to mention Nietzche¿s treatment of Socrates. In the final section we engage with the theoretical debate through a close readin of Nietzsche. In it we relativize Nietzsche¿s understanding that a compromise existed between the Apollonian and Dionysian. Furthermore, we propose that Socrates was not an enemy of Dionysus, but rather he was a mask of Dionysus / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestra em Teoria e História Literária

Submitted by Jane Alice (janealice@ndc.uff.br) on 2013-09-18T14:50:36Z No. of bitstreams: 1 1579.pdf: 1460095 bytes, checksum: 28893aa06b1b9adf4801d415211d5388 (MD5) / Approved for entry into archive by Jane Alice (janealice@ndc.uff.br) on 2013-09-18T14:51:05Z (GMT) No. of bitstreams: 1 1579.pdf: 1460095 bytes, checksum: 28893aa06b1b9adf4801d415211d5388 (MD5) / Made available in DSpace on 2013-09-18T14:51:05Z (GMT). No. of bitstreams: 1 1579.pdf: 1460095 bytes, checksum: 28893aa06b1b9adf4801d415211d5388 (MD5) Previous issue date: 2013 / Fundação de Amparo à Pesquisa do Estado do Rio de Janeiro / Conselho Nacional de Desenvolvimento Científico e Tecnológico / Esta tese busca analisar as concepções relativas às diferenças etárias no mundo de Homero (séc. X ao IX a.C.). Através da Ilíada e da Odisseia, observaremos os fatores intervenientes que contribuiram para o desenvolvimento dessas concepções, a influência das mesmas na construção dos comportamentos e papeis sociais atribuídos às personagens e as maneiras pelas quais as idades da vida se tornaram decisivas para a organização da vida social no mundo representado por Homero. O conceito de habitus etário, proposto com base na perceptiva sociológica de Pierre Bourdieu, permite-nos demonstrar a importância que os aedos associam ao curso de vida como fator de produção e reprodução das estruturas sociais. Defendemos que as idades com que as personagens são caracterizadas atuam de modo decisivo para a compreensão de seus espaços de atuação, permitindo assim a análise dos sistemas de valores vigentes no período. / This thesis intends to analyze the conceptions o f age differences in the Homers’ World (1000-900 BC.). Through the Iliad and the Odyssey, we aims to observe the intervenient factors that contributed to the development of this conceptions, its influence in the construction of behaviors and social roles associated to the characters and the manner which the ages of life became important to the social organization of the world represented by Homer. The concept of age habitus, based on the Pierre Bourdieu’s sociological perspective, allow us to show the importance that the oral poets associated to the length of life as a factor of production and reproduction of the social structures. We defend that the ages in which the characters are described is a decisive way for the comprehension of the acting spaces of them, allowing the analysis of the valor systems available in this period.

Orientador: Suzi Frankl Sperber / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Estudos da Linguagem / Made available in DSpace on 2018-08-22T02:08:04Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Berriel_NadiaJorge_M.pdf: 849852 bytes, checksum: c58e0a274adf4d28a2ea692d6cd8ce13 (MD5) Previous issue date: 2012 / Resumo: este trabalho consiste numa tradução da peça Antigone, do tragediógrafo italiano Vittorio Alfieri, escrita em 1776 em Florença, Itália. Esta tragédia revela inquietações artísticas e particularidades linguísticas que refletem o período que antecede o Risorgimento, tanto no âmbito político quanto no que se refere à cultura e ao idioma italiano. A presente dissertação apresenta também um perfil biográfico de Vittorio Alfieri, autor até o momento pouco conhecido no Brasil, a partir de estudo de sua autobiografia e de estudos publicados na Itália sobre sua obra e seu envolvimento com movimentos políticos que culminaram na Revolução Francesa / Abstract: this work consists on a translation of the play Antigone, by the Italian tragedy writer Vittorio Alfieri. The play was written in 1776 in Florence, Italy. This tragedy reveals artistic concerns and linguistic particularities that reflect the period of time that precedes the Risorgimento, both in a political extent as in where the Italian culture and language is concerned. The present dissertation presents also a biographic profile of Vittorio Alfieri, author until this moment little known in Brazil, based on the study of his autobiography and texts published in Italy about the author's work and involvement in political movements that led to the French Revolution / Mestrado / Teoria e Critica Literaria / Mestra em Teoria e História Literária

[pt] Em Gálatas, Paulo está em defesa da Verdade do Evangelho (Gl 2,5.14) e luta contra o trabalho dos missionários rivais que estavam pervertendo a mensagem cristã naquelas comunidades. Paulo estava ciente de que muitos dos seus argumentos e proposições poderiam levar a conclusões falsas. Para não deixar dúvidas e convencer seus leitores acerca da Verdade, um dos recursos que Paulo usa é criar perguntas e respondê-las, a fim de se antecipar às falsas conclusões que seus leitores poderiam tirar de suas proposições. Estas perguntas do interlocutor hipotético, geralmente consideradas absurdas, são respondidas com um veemente de jeito nenhum! (un yevoito). Buscamos, neste trabalho, investigar o uso desta expressão em Gálatas comparando-o com o uso na literatura grega (bíblica e extra-bíblica) para, assim, alcançarmos uma maior clareza do sentido da expressão em Gálatas. Estudiosos têm buscado uma resposta para o uso que Paulo faz de un yevoito em Epíteto (50-135 d.C.), no entanto, a tese desta pesquisa é que a resposta pode ser encontrada nos oradores gregos anteriores a Paulo. Cremos que este tema seja relevante uma vez que quase não há bibliografia específica a respeito do uso da expressão un yevoito, e a que existe restringe-se ao seu uso na diatribe. / [en] In Galatians Paul is defending the Truth of the Gospel (Galatians 2:5.14) and fighting against the work of rival missionaries who were perverting the Christian message in those communities. Paul was aware that many of his arguments and propositions could lead to false conclusions. To avoid doubts and persuade his readers about the Truth, one of the resources that Paul uses is to ask questions and answer them in order to anticipate the false conclusions that his readers might draw from his propositions. These questions of the hypothetical interlocutor, generally considered absurd, are answered with a vehement by no means! (un yevoito). In this work we seek to investigate the use of this expression in Galatians by comparing it with its use in Greek literature (biblical and extrabiblical) in order to achieve greater clarity of the meaning of the expression in Galatians. Scholars have sought an answer to Paul s use of un yevoito in Epictetus (50- 135 AD), however, the thesis of this research is that the answer can be found in the greek orators before Paul. We believe that this topic is relevant since there is almost no specific bibliography regarding the use of the expression un yevoito, and the one that exists is restricted to its use in the diatribe.

[pt] Esta tese defende que é através de uma experiência vital que, em Platão, se efetiva uma compreensão filosófica. Trata-se de sublinhar os aspectos pessoais e profundos da vivência filosófica para apresentar a idéia de que, em Platão, a filosofia é uma experiência que, mesmo sendo estritamente racional, perpassa a totalidade da alma humana. A tese estrutura-se em quatro capítulos. O primeiro e o segundo salientam o aspecto psicagógico da filosofia, analisando a relação de Platão com a poesia grega (cap. 1) e a retórica (cap.2). No primeiro capítulo afirma-se que, mesmo com todas as críticas que Platão apresenta contra a poesia, ele ainda reserva um aspecto essencial desta, a psicagogia (condução da alma), como parte constituinte da filosofia. O segundo capítulo defende que há um aspecto da retórica - também a psicagogia - que deve estar presente na filosofia para que esta inscreva o conhecimento na alma do aprendiz. O terceiro capítulo analisa as críticas de Platão à palavra escrita, presentes na Carta VII e no Fedro. Defende-se que a filosofia depende de um processo pessoal que não está garantido ao ser descrito por palavras: precisa, antes, ser vivido por uma experiência vital para tornar-se vivo naquele que sabe. Por fim, o quarto capítulo apresenta a noção de dialética na República como uma conversão. A noção de conversão corrobora esta tese, pois afirma que o processo racional filosófico pretende uma transformação pessoal e profunda do aprendiz de filosofia. / [en] This thesis claims that a philosophical understanding, in Plato, may only happen correctly whenever it comes through a vital experience. It intends to highlight the personal and deep aspects of philosophical experience. The thesis supports that, in Plato, philosophy is a kind of experience that, although being strictly rational, the whole soul engages in it. It has four chapters. The first and second present the psykhagogikos aspect of philosophy, analyzing Plato`s relation with Greek poetry (chap. 1) and rhetoric (chap. 2). In the first chapter, we claim that, despite all Plato`s criticism against poetry, he still retain an essential aspect of it - psykhagogia - as a necessary part of philosophy. The second chapter supports that there is an aspect of rhetoric - also psykhagogia - that must be present in philosophy so that knowledge might be inscribed in the soul of the student. The third chapter analyses Plato`s criticism against the written word, present in The Seventh Letter and the Phaedrus. We claim that philosophy depends on a personal process that is not assured by being described through words: it is necessary, first, to be felt by a vital experience, so that it may become alive in one who knows. At last, the forth chapter presents the notion of dialectic in the Republic as a conversion. The notion of conversion confirms this thesis because it claims that the rational philosophical process intends a personal and deep transformation in the student of philosophy.