[pt] A partir dos movimentos de maio de 1968, a figura intelectual da emancipação toma conta da filosofia francesa: enquanto Jacques Rancière aposta na radical hipótese da igualdade das inteligências, Alain Badiou desenvolve uma teoria do acontecimento. Em comum, concernem a ambos processos de subjetivação, dentre os quais Badiou destaca quatro: amorosos, científicos, políticos e artísticos. Neste âmbito, o regime estético rancièriano e a inestética badiousiana oferecem aporte teórico para reformular as categorias segundo as quais se compreende a criação artística – em geral – e o cinema – em particular. No entendimento comum de uma arte contemporânea das relações, este trabalho aproxima os autores com o objetivo de pensar a obra do diretor austríaco Michael Haneke. Dividindo seus filmes em blocos temáticos – entre cinema e amor, entre cinema e ciência, entre cinema e política e entre cinema e outras artes –, investigam-se distâncias e intervalos pelos quais podem passar ideias e nos quais se formam espectadores como sujeitos igualitários. / [en] From May 68 on, the intellectual figure of emancipation takes over French philosophy: while Jacques Rancière bets on the radical hypothesis of the equality of intelligences, Alain Badiou develops the theory of the event. In unison, both are concerned with processes of subjectivation, amongst which Badiou highlights four types: amorous, scientific, political and artistic. In this last scope, the rancièrian aesthetic regime and the badiousian inaesthetics offer a theoretical approach to reformulate the categories within which art – in general – and cinema – in particular – are perceived. In the common understanding of contemporary art of relations, this work links the authors, intending to analyze the work of Austrian director Michael Haneke. Splitting his movies into thematic blocks – between cinema and love, between cinema and science, between cinema and politics and between cinema and other arts –, the investigation lies on the distances and intervals within which ideas pass and spectators form themselves as egalitarian subjects.

Ce mémoire propose une lecture psychanalytique du Dyscolos de Ménandre. Le personnage de Cnémon, le misanthrope de la pièce, est interprété à travers certains concepts de la psychanalyse lacanienne. Nous soutenons qu’à l’origine du caractère misanthropique de Cnémon on trouve une identification avec l’imago du misanthrope, et que, par conséquence, son tropos (« caractère » ou « façon d’être ») est le produit de cette identification. De cette façon, le tropos du personnage est un élément vital de son existence et sa subjectivité. De plus, nous affirmons que derrière la – en apparence – simple misanthropie de Cnémon se cache une formation complexe qui amène directement à son désir. / This dissertation analyses Menander’s Dyscolos from a psychoanalytic perspective. The character of Cnemon, the misanthrope of the play, is interpreted through concepts drawn from Lacanian psychoanalysis. I argue that the misanthropic nature of Cnemon arises from an identification with the imago of the misanthrope, and that his tropos (‘character’ or ‘way of being’) is a product of such an identification. Thus conceived, the tropos of the character is a vital element of his existence and his subjectivity. Furthermore, I argue that behind the prima facie simple misanthropy of Cnemon lies a complex formation which leads to his desire.

[pt] O presente trabalho tem a metáfora como seu objeto e busca investigar os problemas que esta figura de linguagem suscita à filosofia. Desde então, será tomado como escopo e instrumentos de análise as obras de dois filósofos contemporâneos, Paul Ricoeur e Jacques Derrida, por suas contribuições relevantes ao estudo deste tema. De início, será apresentado como a hermenêutica propõe pensar a metáfora para além da estilização retórica e os limites que a separam do discurso filosófico, em seguida será mostrado como a clara delimitação destes limites é posta sob suspeita pela desconstrução. Portanto, ao seguir juntamente por essas duas propostas, o trabalho se desenvolve ao analisar seus pressupostos, pontos de intersecção e diferença. / [en] The present work has the metaphor as its objects and aims to investigate the problems that this figure of speech brings to philosophy. Since then, it will be taken as scope and analysis s instruments the works of two contemporary philosophers, Paul Ricoeur and Jacques Derrida, for their relevant contributions to the study of this matter. At the beginning, it will be presented how hermeneutics propose to think metaphor beyond rhetorical stylization and the limits that set her apart from philosophy s discourse, then it will be shown how the clear determination of these limits are put under suspicious by deconstruction. Therefore, by following jointly these two proposals, the work is developed by the analysis of their presuppositions, intersections points and differences.

[pt] A presente Tese de Doutorado investiga algumas das relações entre arte, política e movimentos sociais que permeiam nosso presente, partindo de uma constelação insurgente composta por exposições, ações, trabalhos de arte e de ativismo ocorridos no Rio de Janeiro, São Paulo e Pernambuco, circunscritos no período entre 2004 e 2018. Em uma abordagem transversal de arte e política, cada um dos seis capítulos coloca um determinado elemento estético em cena: duas ações do coletivo Frente Três de Fevereiro (1) e uma do Política do Impossível (2); o coletivismo artístico em torno da ocupação Prestes Maia (3) e seu desdobramento na exposição Zona de Poesia Árida e no suporte instalativo Poética do Dissenso (4); duas performances de Elilson (5); dois trabalhos de Bárbara Wagner em colaboração com grupos de evangélicos neopentecostais (6). Partindo desta constelação, discutimos problemas como a poética da política, uma educação pelo silêncio, a crítica institucional e a institucionalidade crítica, uma política do luto e da memória, além de questões relativas a coletivos, minorias, alteridades, identidades e lugares de fala. Nos baseamos especialmente no pensamento de Jacques Rancière, amparado por autores como Bruno Latour, Walter Benjamin, Roland Barthes, Michel Foucault, Judith Butler e Suely Rolnik. Assumimos uma abordagem fragmentária, que tangencia o método cartográfico de Suely Rolnik; as constelações benjaminianas; as cenas rancierianas; os traços barthesianos; e o composicionismo de Bruno Latour. Esta estratégia absorve certos modos de inteligibilidade comuns aos procedimentos de curadoria ou de montagem, em que a reunião de uma série de imagens singulares pode agenciar múltiplas possibilidades de sentido. Na presente Tese, ela permite a emergência de um presente composto enquanto um campo irresoluto de vibração dissensual. / [en] This Doctoral Thesis investigates some of the relationships between art, politics and social movements that permeate our present, starting from an insurgent constellation composed of exhibitions, activist actions and art works that took place in Rio de Janeiro, São Paulo and Pernambuco, in the period between 2004 and 2018. In a transversal approach to art and politics, each one of the six chapters enacts a certain aesthetic element: two actions held by Frente Três de Fevereiro collective (1) and one action held by Política do Impossível collective (2); the artistic collectivism around Prestes Maia occupation (3) and its unfolding in the exhibition Zona de Poesia Árida and in the installation work Poética do Dissenso (4); two performances conceived by Elilson (5); two pieces made by Bárbara Wagner, in collaboration with neopentecostal groups (6). Starting from this constellation, we discuss matters such as the poetics of politics, an education through silence, institutional critique and critical institutionality, a politics of mourning and memory, as well as issues related to collectives, minorities, alterities, identities and speaking places. This research draws especially on the thought of Jacques Rancière, supported by authors such as Bruno Latour, Walter Benjamin, Roland Barthes, Michel Foucault, Judith Butler and Suely Rolnik. Seeking to privilege a fragmentary approach, our method derives from Suely Rolnik s cartographic method; benjaminian s constellations; rancierian s scenes; barthesian s traces; and Bruno Latour s compositionism. This strategy absorbs certain modes of intelligibility common to curatorship, editing and assembly procedures, in which the gathering of a series of singular images can bring together multiple possibilities of meaning. Inside this Thesis, that method allows the emergence of a present compound as an unresolved field of dissenting vibration.

[pt] Na presente dissertação buscamos pensar a relação entre arte e política a partir das proposições teóricas de Jacques Rancière em diálogo com a obra Você gostaria de participar de uma experiência artística? do artista visual Ricardo Basbaum. A elaboração desse diálogo, compreendido aqui como princípio e criação filosóficos, se deu por meio de cartas, entre Basbaum e Rancière, nas quais, a partir do episódio doação do NBP (ação realizada pelo Coletivo Vaca Amarela na proposição Você gostaria de participar de uma experiência artística?), são discutidas a relação entre estética e política, os papéis do artista e do espectador no circuito de arte. Para Rancière, a politicidade das obras de arte não reside na capacidade de dar a ver as estruturas de dominação ou os conflitos políticos nem na de descortinar alternativas e soluções. A política acontece, antes, quando ocorrem dissensos na Partilha do Sensível, isto é, na configuração implícita que define lugares e formas de participação num mundo comum, que determina aquilo que é visível, audível e o que pode ser dito, pensado ou feito. A arte é política não por defender tal ou qual causa, mas à medida que mobiliza um conjunto complexo de relações. A consequência desta formulação é que a própria noção de obra enquanto um objeto deve ser ampliada para a ideia de regime das artes como um a priori que define toda rede de relações e articulações em torno da arte. Deste modo, não serão perscrutadas intenções ou motivações políticas na obra Você gostaria de participar de uma experiência artística?, aquilo que pretendemos é pensar de que forma Basbaum reconfigura o sensível sendo, portanto, política sua obra. / [en] This dissertation aims to present and discuss the relationship between art and politics from Jacques Rancière s theoretical propositions in dialogue with the work Would you like to participate in an artistic experience? by visual artist Ricardo Basbaum. The elaboration of this dialogue, understood here as a philosophical principle and creation, took place through letters, between Basbaum and Rancière, in which, from the episode NBP donation (action performed by the Collective Vaca Amarela in the proposition Would you like to participate in an artistic experience?), the relationship between aesthetics and politics, the roles of the artist and the spectator in the art circuit are discussed. For Rancière, the politicity of works of art does not lie in their ability to reveal the structures of domination or political conflicts or to uncover alternatives and solutions. Politics happens rather when dissent occurs in Sensitive Sharing, that is, in the implicit configuration that defines places and forms of participation in a common world, which determines what is visible, audible, and what can be said, thought, or done. Art is political not for defending such or any cause, but as it mobilizes a complex set of relationships. The consequence of this formulation is that the very notion of work as an object must be extended to the idea of the regime of the arts as an a priori that defines the whole network of relations and articulations around art. Thus, no political intentions or motivations will be scrutinized in the work Would you like to participate in an artistic experience?, What we want to think about is how Basbaum reconfigures the sensible and therefore his work is political.

Le cinéma constitue un langage qui témoigne du réel et de l'imaginaire. Et l'image est une forme d'écriture de ce langage. L'expérience qui sera ici relatée est celle de la genèse d'une transécriture cinématographique du recueil de poésie II n'y a plus de chemin, de Jacques Brault. Par ce processus de transécriture, les images mentales générées par la lecture deviennent images cinématographiques et témoignent d'une nouvelle forme d'écriture des poèmes. La transécriture ne s'effectue cependant pas uniquement par la réalisation d'images cinématographiques. Chaque lecteur, tout comme chaque spectateur, est aussi transécrivain. Utilisant les fragments d'images proposées par le poème et comblant les vides de l'univers décrit, le lecteur imagine le poème, crée des images mentales, réalisant pour lui-même un film intérieur. Par conséquent, plus il s'engage dans cette aventure, plus il se voit forcé d'adopter le parcours intrinsèque des images qui le manipulent.

[pt] Esta tese tem como tema central a questão da tecnocracia e sua relação com a crise socioambiental. Mais precisamente, tem por objetivo a busca por caminhos de superação do domínio da lógica técnica, a partir do diálogo entre a proposta teológica de Jacques Ellul (1912-1994), nomeadamente, Éthique de la non-puissance (a Ética do não-poder), e as contribuições do papa Francisco na carta encíclica Laudato Si’: sobre o cuidado da casa comum (24 de maio de 2015) e na exortação apostólica Laudate Deum: sobre a crise climática (4 de outubro de 2023). Foi adotado o método de revisão bibliográfica. Das obras sociológicas de Jacques Ellul explicitou-se o problema da técnica moderna: uma crítica profunda e assertiva da Sociedade Técnica. Crítica essa que ganhou correspondência com as observações do papa Francisco, quando colocada em diálogo com as duas obras antes referidas. Esta articulação teve por objetivo provar a atualidade e pertinência do tema. Depois de atestar a necessidade e urgência de se buscar soluções para os graves problemas oriundos da tecnocracia, foi apresentada a Ética do não-poder de Jacques Ellul como resposta teológica que impulsiona à práxis através do testemunho de Jesus Cristo. Quando a proposta elluliana e as contribuições do papa Francisco foram colocadas em diálogo, duas perguntas puderam ser respondidas: há uma proposta de non-puissance na Laudato Si’ e na Laudate Deum? Existe um diálogo possível entre a proposta de Ellul e as propostas contidas na Laudato Si e na Laudate Deum? Ambas as perguntas foram respondidas positivamente. Enquanto Jacques Ellul tem como fonte suprema o testemunho de Jesus Cristo na sua opção pelo não-poder, o papa Francisco faz brotar da espiritualidade cristã a sobriedade e a lucidez. Propostas que se complementam e concorrem conjuntamente para libertar o ser humano e a Criação. / [en] This thesis has as its central theme the issue of technocracy and its relationship with the socio-environmental crisis. More precisely, its objective is to search for ways to overcome the domain of technical logic, based on the dialogue between the theological proposal of Jacques Ellul (1912- 1994), namely, Éthique de la non-puissance (the Ethics of non-power), and the contributions of Pope Francis in the encyclical letter Laudato Si : on care for our common home (24 May 2015) and in the apostolic exhortation Laudate Deum: on the climate crisis (4 October 2023). The bibliographic review method was adopted. The sociological works of Jacques Ellul made clear the problem of modern technique: a profound and assertive critique of the Technical Society. This criticism corresponded with the observations of Pope Francis, when placed in dialogue with the two works mentioned above. This articulation aimed to prove the topicality and relevance of the topic. After attesting the need and urgency of seeking solutions to the serious problems arising from technocracy, Jacques Ellul s Ethics of Non-Power was presented as a theological response that encourages praxis through the testimony of Jesus Christ. When the Ellulian proposal and the contributions of Pope Francis were put into dialogue, two questions could be answered: is there a proposal of nonpower in Laudato Si and Laudate Deum? Is there a possible dialogue between Ellul s proposal and the proposals contained in Laudato Si and Laudate Deum? Both questions were answered positively. While Jacques Ellul has as his supreme source the testimony of Jesus Christ in his option for non-power, Pope Francis brings sobriety and lucidity from Christian spirituality. Proposals that complement each other and work together to free human beings and Creation.

La pensée politique de Jean-Jacques Rousseau a suscité nombre d'interprétations contradictoires. Cependant, ce qu'ont en commun ces interprétations, c'est de se fonder sur le Contrat social et, trop souvent, de s'y limiter. Il est bien sûr inévitable de s'attarder surtout à cette œuvre maîtresse de la philosophie politique de Rousseau. Mais de s'y limiter, croyons-nous, mène parfois à des contresens. C'est pourquoi nous prenons ici un chemin différent : celui de la Lettre à d'Alembert. Ce texte, secondaire sans doute, a l'avantage de nous montrer Rousseau réfléchissant à un problème politique concret: l'établissement d'un théâtre à Genève. Ce faisant, nous pouvons voir quel usage Rousseau lui-même envisageait pour les principes établis dans le Contrat social. Ainsi pouvons-nous constater que le politique, loin d'être la quête utopique de la légitimité pure définie par le pacte social, n'est peut-être pour Rousseau que la difficile articulation des données historiques concrètes à une forme plus ou moins corrompue de cette légitimité sans faille du Contrat social.

Tableau d'honneur de la Faculté des études supérieures et postdoctorales, 2017-2018 / Ce mémoire affronte le problème de l'unité de la pensée de Rousseau, en particulier dans son versant politique. Il met en évidence la place centrale qu'occupe, dans sa philosophie, la thèse de la bonté naturelle de l'homme, et défend l'idée que les grandes articulations du Contrat social en sont des ramifications. Pour ce faire, il montre d'abord que les principes du droit politique représentent pour Rousseau la solution à un problème inhérent à la condition sociale de l'homme, problème développé dans le Discours sur l'inégalité. Les deux premiers chapitres du mémoire sont pour cette raison consacrés entièrement à une étude du second discours, où Rousseau pose le principe de la bonté naturelle de l'homme, puis décrit la façon dont celle-ci s'altère et finit par se corrompre dans la vie sociale. Les troisième et quatrième chapitres, quant à eux, contiennent une étude minutieuse du Contrat social, qui met d'une part en lumière le lien de continuité unissant l'ouvrage au Discours sur l'inégalité, et qui, d'autre part, démontre que ses tensions doctrinales résultent justement de son rattachement à la thèse de la bonté naturelle de l'homme.

Notre mémoire a pour objectif de déterminer le rôle de la dualité sexuelle chez les personnages mis en scène par Jacques Poulin dans Volkswagen blues et La tournée d'automne. Les caractéristiques et les interactions entre hommes et femmes pouliniens, ainsi que leur évolution d'un roman à l'autre, constituent-elles un obstacle au bonheur à deux ou en sont-elles une condition sine qua non ? C'est sur cette question que se fondera notre mémoire, et nous verrons si le caractère ambivalent des personnages leur permet réellement d'être heureux ou si la négation des antagonismes sexuels ne représenterait pas au contraire un obstacle les empêchant d'accéder au bonheur. Notre analyse sera menée à la lumière d'une approche thématique enrichie de théories telles que le postmodernisme, qui permettra d'aborder la thématique de l'identité sexuelle, indispensable pour comprendre les différentes formes de la dualité sexuelle, dans Volkswagen blues et La tournée d'automne, et l'enjeu représenté par une telle ambivalence dans la course au bonheur.