Made available in DSpace on 2015-05-14T16:53:31Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2014-12-16Bitstream added on 2015-05-14T16:58:42Z : No. of bitstreams: 1 000822834.pdf: 980712 bytes, checksum: 50a5ac0d8a3a1711d2c2ce8a2c2bcce7 (MD5) / Jorge Luis Borges é considerado por muitos críticos e escritores um dos autores mais importantes do século XX. Afinal, sua poética revolucionou a prática literária, bem como os estudos de literatura, tornando-se paradigmática. Atualmente, observamos que o escritor argentino não é apenas alvo de inúmeros ensaios, teses e biografias, mas também foi convertido em personagem de vários romances, contos, crônicas, peças teatrais, filmes e até histórias em quadrinhos. Nesse sentido, Pablo Brescia (2008) assinala que há uma tendência a literaturizar Borges, isto é, transformá-lo em objeto literário. O estudioso acrescenta que nos estudos borgeanos ainda há um espaço ignorado sobre o modo como os escritores (re) leram o autor argentino, particularmente, no âmbito ficcional. Considerando a existência da referida lacuna, entendemos ser justificável a realização de um estudo que examine esta questão. Assim, o objetivo de nosso trabalho é contribuir para a compreensão do processo de conversão de Borges em personagem de outros autores, especificamente, no âmbito das literaturas argentina e brasileira, ou melhor, latino-americana. Destarte, selecionamos como corpus desta pesquisa os seguintes romances: El simulador (1990), de Jorge Manzur; Las libres del Sur. Una novela sobre Victoria Ocampo (2004), de María Rosa Lojo, Matar a Borges (2012), de Francisco Cappellotti, Borges e os orangotangos eternos (2000), de Luis Fernando Veríssimo; O romance de Borges (2000), de Hamilton Alves e Memorial de Buenos Aires (2006), de Antonio Fernando Borges. Observamos que essas narrativas giram em torno de biografemas de Borges e de sua literatura, dialogam com a poética borgeana e a história da literatura, além de utilizarem a intertextualidade e a metaficção como principais recursos estilísticos / Jorge Luis Borges is regarded as one of the most important XX century writers from many critics’ and writers’ standpoint. Therefore, his poetry, which became a paradigmatic one, has revolutionized the literary practice as well as the literary studies. Currently, we observe that the Argentinian writer is not only analyzed in several essays, theses and biographies, but also the writer himself has been converted into a recurring character in various novels, short stories, chronicles, plays, films and comics. In this sense, Pablo Brescia (2008) points out that there is a tendency in fictionalizing Borges, that is, to make him into a literary object. Brescia adds that instudies on Borges there is still an ignored aspect concerning the way some writers have (re)read the Argentinian author, especially within the fictional sphere. Considering the existence of that gap we may justify the accomplishment of a study about this topic. Thus, this research work aims at contributing to the understanding of the process of Borges’ conversion into a character in the production by other writers, specifically within the scope of Latin American literature, such as, the Argentinian and Brazilian ones. Thereby, the corpus of this research consists of the following novels: Jorge Manzur’s El simulador (1990); María Rosa Lojo’s Las libres del Sur. Una novela sobre Victoria Ocampo (2004); Francisco Cappellotti’s Matar a Borges (2012); Luis FernadoVeríssimo’s Borges e os orangotangos eternos (2000); Hamilton Alves’s O romance de Borges (2000); and Antonio Fernando Borges’s Memorial de Buenos Aires (2006). We observe that those narratives are structured around Borges’ biografemas and his literature which dialogs with both Borges’ poetry and the history of literature, besides utilizing intertextuality and metafiction as main stylistic features

Fernando Pessoa, em uma de suas muitas definições sobre a questão da heteronímia, diz que seus heterônimos são “personagens fictícias sem drama”. São personagens que fazem poemas. Em O Ano da Morte de Ricardo Reis, Saramago se apropria do mais clássico dos heterônimos e insere este personagem em uma narrativa. Ficção da ficção, enquanto o poeta envia Ricardo Reis para o Brasil, o romancista leva-o de volta a Portugal. O médico que escreve poesias vive suas últimas aventuras em Lisboa, no ano de 1936. O objetivo deste trabalho é analisar a relação entre os dois Ricardos, ver o que os aproxima e o que os distancia. Abordamos a questão do processo heteronímico sob o ponto de vista do “drama em gente”. Apresentamos os dois personagens, o de Pessoa e o de Saramago, e levantamos algumas questões presentes no romance, como a intertextualidade, o dialogismo e a poesia.

This dissertation aims to analyze, under the gaze of Discourse Analysis of the French line, the possibility of a pedagogical discourse embedded in an electronic game that simulate life, characters and environments (played on computer or mobile phone) to support the processes of teaching and learning. The analysis seeks by tools and opportunities to discuss the possibility of rupture of the authoritarianism of pedagogical discourse. Among the reasons that prompted the researcher to proceed with the analysis were the popularization of resources that we can find in an electronic game that simulate life, characters and environments including cognitive resources, the ability to play the game through technologies like the mobile phone and computer, contradictions between laws that banning cell phone and computer games at school, and the educational approach provided by the Brazilian federal constitution of 1988. The features that may help do difference with a electronic game that simulate life, characters and environments in the teaching and learning processes of the schools are the interaction, simulation, challenges, problem solving, and production of visual and written texts. The concepts of Education, Ideology, Discourse Analysis, typology of discourse, pedagogical discourse, electronic discourse and the discursive trends are the scientific theory support. In order to contextualize the game The Sims2 in the world of games was created a description of a history of games since ancient times until the advent of electronic games. The analysis was described from the images, simulation and challenge tools that show the Discourses of the game. The typology of Discourse developed by Eni Orlandi (2009) explains about the types of operation of the discursive trends of the discourses inserted in them (the images and tools of the game) that are the base for the comparison between the discourses that are produced of discursive positions of the game makers and game players with the discourse of school, the pedagogical discourse. In the end of this dissertation are suggested proposals, challenges and also the conclusions about the analysis that may help teachers and learners when electronic games that simulate life, characters and environments, such as "The Sims2" from EA Games, may be played in the schools as a tool that helps teachers and students in the teaching and learning processes / Submitted by Jovina Laurentino Raimundo (jovina.raimundo@unisul.br) on 2018-01-17T16:51:18Z No. of bitstreams: 1 103804_Roberto.pdf: 5108578 bytes, checksum: 7d7ae2bf9783107cbe0a31ce9c7280f5 (MD5) / Approved for entry into archive by Gheovana Figueiredo (gheovana.figueiredo@unisul.br) on 2018-01-17T17:19:56Z (GMT) No. of bitstreams: 1 103804_Roberto.pdf: 5108578 bytes, checksum: 7d7ae2bf9783107cbe0a31ce9c7280f5 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-17T17:19:56Z (GMT). No. of bitstreams: 1 103804_Roberto.pdf: 5108578 bytes, checksum: 7d7ae2bf9783107cbe0a31ce9c7280f5 (MD5) Previous issue date: 2011 / Esta dissertação visa analisar, sob o olhar da Análise de Discurso da linha Francesa, a possibilidade de um discurso pedagógico inserido num jogo eletrônico (rodado em computador ou telefone celular) como apoio aos processos de ensino e aprendizagem. A Análise busca fundamentos para discutir a possibilidade de ruptura do autoritarismo do discurso pedagógico. O objeto de análise são os discursos produzidos a partir da posição discursiva de sujeito autor (fabricante do jogo) e de sujeito leitor (jogador) presentes nas imagens e ferramentas de simulação e desafio do jogo The Sims2, da EA Games. Os motivos que impulsionaram o pesquisador a investir na análise foram a popularização e os recursos incorporados aos jogos de simulação de vida e ambientes, entre eles os recursos cognitivos, a possibilidade de jogar o jogo através de tecnologias como o telefone celular e o computador, as contradições entre leis que proíbem o telefone celular e os jogos eletrônicos na escola, e a proposta educacional prevista pela constituição federal de 1988. Entre os recursos que podem ser diferenciados através dos jogos de simulação de vida e ambientes nos processos de ensino e aprendizagem das escolas estão a interação, a simulação, os desafios, a solução de problemas e a produção de textos visuais e escritos. A fundamentação teórica tem como suporte recortes de conceitos sobre Educação, Ideologia, Análise do Discurso, Tipologia dos discursos, Discursos Pedagógico e Eletrônico e respectivas tendências discursivas. Para contextualizar o recorte do jogo The Sims2 descreveu-se um histórico dos jogos desde a antiguidade até o advento dos jogos eletrônicos. A análise foi descrita a partir das imagens, ferramentas de simulação e ferramentas de desafio que mostram as posições discursivas presentes no jogo. A Tipologia do Discurso de Eni Orlandi (2009) que explica a tipologia das tendências de funcionamento dos discursos nelas inseridas (nas imagens e ferramentas do jogo) fundamenta a comparação entre os discursos que são produzidos a partir da posição discursiva dos sujeitos envolvidos com o jogo, sujeito jogador e sujeito fabricante, com o discurso da escola, o discurso pedagógico. No final desta dissertação são sugeridas propostas, desafios e também as conclusões sobre a análise que pode ajudar professores e alunos quando os jogos eletrônicos que simulam a vida, personagens e ambientes, tais como "The Sims2" da EA Games, podem ser jogados nas escolas como uma ferramenta que ajuda professores e alunos em processos de ensino e aprendizagem

Essa dissertação de mestrado interpreta quatro obras da literatura infanto-juvenil, focando sua análise nas personagens femininas. Busca-se aqui entender porque determinadas narrativas tornaram-se atemporais e clássicas, constituindo uma base para a construção de outras narrativas. Assim, além de um levantamento histórico da vida social feminina e discussão da construção narrativa do conto de fadas, o estudo está pautado em uma interpretação psicanalítica das obras participantes do corpus. / This dissertation of master degree makes a interpretation of four young people literature`s work, but the focus is the female persona. We search to understand how some narratives became classics, and now they are the base for the construction to others narratives. Then, there is a history research from the women living and how the fairies tales are made, but the studies and interpretations of the corpus of this dissertation come from the psychology vision.

Submitted by Fernando Souza (fernandoafsou@gmail.com) on 2017-08-23T12:55:20Z No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1416871 bytes, checksum: 77c2845f9c6cce13c609ce773ea4f85c (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-23T12:55:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1416871 bytes, checksum: 77c2845f9c6cce13c609ce773ea4f85c (MD5) Previous issue date: 2016-11-28 / The present work presents the construction of a critical analysis of travestite protagonists in Brazilian literary narratives of the 20th century, focusing at long narratives produced between the sixties and eighties. The selected narratives are the following: Uma mulher diferente, by Cassandra Rios (1965); “O milagre”, by Roberto Feire (1978); O Travesti (1980), by Adelaide Carraro; O fantasma travesti, by Sylvia Orthof, (1988). Along the research, we constructed a diacronic and critical perspective on the selected literary corpus, presenting discussions on the configuration of the body as a relevant aspect to the construction of the travestite character as well as the social, cultural and historical transformations that marked this minority existence among constant attempts to normatize gender and sex. When the social context brings up changes in terms of body, alterity and gender perceptions, literature, being part and marked by social discourses, gets impregnated of such subjective constructions, bringing them to paper. The protagonists in the analyzed narratives, “beings on paper” materializing the body that suffers constraint, provokes us to interpret their social and subjective construction. Our theoretical fundaments were: (a) the concept of the travestite and travestility, based on etnographic work on the experience of Brazilian travestite subjects by Benedetti (2005), Kulick (2008), Oliveira (1994), Silva, (2007) and Pelúcio (2009). (b) the discussion of the body as a possibility of subversion and domination, according to Foucault (2014, 2013), Preciado (2015) and Butler (2010, 2013); (c) literary studies which take the character as a narrative element, and gender as well as sexuallity questions, in authors such as Candido (2007), Barcellos (2006), Xavier (2007). At the end of our research we confirmed that there is a peculiar way identified in literary texts of presenting and constructing such travestite ficcional subjects along the 20th century, what is verified in different contexts and narrative genres, in terms of thematic and linguistic choices, indicating that the protagonists have the potential to break with or reinforce power structures, what we indicate and discuss along the chapters. / Esta pesquisa teve por objetivo estabelecer um percurso de resgate, análise e crítica sobre protagonistas travestis em obras literárias brasileiras do século XX, delimitadas por um corpus de narrativas longas (romances e novela), publicadas no contexto entre as décadas de 1960 e 1980, a saber, Uma mulher diferente, de Cassandra Rios, de 1965; “O milagre”, de Roberto Feire, de 1978; O Travesti, de 1980, de Adelaide Carraro; e O fantasma travesti, de Sylvia Orthof, de 1988. Buscamos construir, ao longo da pesquisa, uma perspectiva diacrônica e crítica sobre o corpus selecionado, entrelaçando discussões que abarcaram a configuração do corpo como aspecto relevante à criação da personagem travesti e as transformações históricas e culturais que envolveram as concepções sobre essa minoria no Brasil e os enfrentamentos dessa frente à tentativa constante de normatização do gênero e da sexualidade. À medida que um cenário de alterações quanto às ideias de corpo, alteridade e gênero passa a ser esboçado no grupo social, a literatura, como discurso que é parte irredutível das culturas e sociedades, também é metamorfoseada e impregnada por essas construções subjetivas. As protagonistas das obras analisadas nessa pesquisa, como seres de papel que materializam linguisticamente o corpo, o qual sofre os conflitos sociais plasmados na ficção, nos permite interpretar a condição sociocultural e a subjetivação dessas protagonistas. O aporte teórico se sustentou principalmente em três perspectivas: (a) pela concepção de travesti e travestilidade, com base em etnografias sobre experiência de travestis brasileiras, a partir de Benedetti (2005), Kulick (2008), Oliveira (1994), Silva, (2007) e Pelúcio (2009); pela noção de corpo como instância de subversão e dominação, a partir dos estudos de Foucault (2014, 2013), Preciado (2015) e Butler (2010, 2013); (c) pelos estudos literários, envolvendo a personagem como elemento narrativo relevante e as questões de gênero e de sexualidade, a partir de Candido (2007), Barcellos (2006), Xavier (2007). Ao fim da pesquisa, confirmamos a tese de que há uma maneira particular de construção literária dos sujeitos ficcionais travestis em textos literários brasileiros do século XX, de diferentes períodos e gêneros narrativos, tanto no âmbito temático quanto linguístico de sua composição, indicando a capacidade dessas protagonistas romperem ou reforçarem estruturas de poder, o que apontamos ao longo dos capítulos e na conclusão.

Made available in DSpace on 2014-12-17T15:07:19Z (GMT). No. of bitstreams: 1 EldioPS_TESE.pdf: 1619303 bytes, checksum: 6b56396cfca2920bd942717e48f2374c (MD5) Previous issue date: 2013-10-14 / Este trabalho analisa rela??es da experi?ncia, mem?ria e humor e investiga representa??es da inf?ncia, da velhice, da loucura e do alcoolismo no romance As Filhas do Arco-?ris, de Eul?cio Farias de Lacerda e em contos de Primeiras Est?rias, de Guimar?es Rosa, destacando-se que meninos, velhos, cegos e loucos, mesmo marginalizados, podem ser encarados como atores sociais na forma??o das comunidades. Verifica-se que essas personagens constituem uma coletividade no sentido de evocar a representa??o de indiv?duos. Tamb?m se procura examinar pr?ticas liter?rias e culturais no ?mbito do sistema liter?rio brasileiro, com ?nfase em regionalismos, oralidade e considera??es sobre literatura e sociedade. ? desse modo que se busca observar que as obras destacadas est?o inseridas numa discuss?o moderna acerca do desenvolvimento sociocultural. Portanto, a preocupa??o desta pesquisa deriva da discuss?o moderna acerca do desenvolvimento social. Diante disso, observa-se nos textos de Guimar?es Rosa e de Eul?cio Farias um tratamento narrativo em torno dessas personagens, enfatizando que as situa??es vividas por eles envolvem experi?ncias que os levam a construir, em rela??o ao contexto social, aspectos de amadurecimento, rememora??o, compartilhamento, encantamento, viagem ao desconhecido, movimentos hist?ricos, alegrias e tristezas, sempre demonstrando uma sintonia com a tem?tica da modernidade. Assim, as condi??es sociais s?o interpretadas para evidenciar e confrontar: discrimina??o, amizade, conflito, respeito, marginaliza??o, mem?ria social. Ainda s?o estabelecidas compara??es entre personagens do romance As Filhas do Arco-?ris com as de alguns contos de Primeiras Est?rias, salientando-se considera??es sobre o narrador, as inter-rela??es, regionalismo e rela??es entre literatura, organiza??o e processo social. Esta pesquisa tem por base o conceito de sistema liter?rio consolidado idealizado por Antonio Candido e os postulados de estudiosos e te?ricos como: Walter Benjamin, Jacqueline Held, Mikhail Bakhtin, Roland Barthes, Ana Paula Pacheco, Serge Moscovici, Fran?ois Laplantine, Liane Trindade

A figura da mulher ocupa significativo papel nas novelas de cavalaria do Ciclo Bretão. Emergindo como um elemento que traz liga às narrativas do lendário artúrico, constitui-se adjuvante essencial e multifacetada na construção dos episódios, numa interação constante com o masculino representado, principalmente, pelos cavaleiros. O Medievo traz à tona uma imagem matizada do feminino: a mulher socialmente vista sob clivagens diversas é refletida na literatura de cavalaria, conforme se pode verificar em A Demanda do Santo Graal. A presença feminina é importantíssima na narrativa, sobretudo na sua tensa relação com a cavalaria, agora ligada ao elemento religioso - monastizada, celibatária e ascética. O objetivo precípuo de nossos estudos é investigar de que maneira a fôrma sociocultural medieva, na qual foi moldada A Demanda do Santo Graal, se relaciona com seu substrato: as narrativas provindas da cosmovisão inerente ao imaginário céltico. Desta feita, nosso viés analítico verticaliza-se no elemento feminino presente na obra. Mais especificamente, toma-se por escopo a imagem de personagens que refletem a ideologia clerical moralístico-didatizante do século XIII, mas, sobretudo, resgata-se a imagem de personagens imbuídas de singular dualidade; ambigüidade esta que é marca não só do medievo paradoxal concernente ao feminino, mas também de personas literárias concebidas entre dois mundos, dois pólos ideológicos distintos. Em outros termos, fala-se de personagens que são seres ficcionais bifrontes: personagens localizadas entre as herdades e as identidades. Foram tomados como corpora de pesquisa os episódios em que estas damas polidimensionais aparecem e se tornam adjuvantes na ação literária, seja para cooperar, confundir ou prejudicar os cavaleiros que empreendem a sagrada, inefável e venturosa busca do Santo Cálix que dará fim às aventuras do Reino de Logres / The figure of woman takes leading role in the novels of chivalry Cycle Breton. Emerging as an element that links the narratives of the legendary Arturo, it constitutes a vital and multifaceted adjuvant in the construction of the episodes in an ongoing interaction with the male represented mainly by knights. The Medieval brings up a nuanced picture of the female: the woman socially viewed under various divisions is reflected in the literature of chivalry, as it can be seen in The Quest for the Holy Grail. The female presence is important in the narrative, especially in its tense relationship with the chivalry, now linked to the religious element monasticated, ascetic and celibaterian. The main objective of our study is to investigate how the sociocultural medieval mold, in which was shaped The Quest for the Holy Grail relates to its substrate, the narratives originated of the worldview inherent in the Celtic imagination, thus our analytical bias uprights in the female element in this work. More specifically, it becomes a scope which the image of characters reflects the ideology of clerical didactic and moralistic of the thirteenth century. However it redeens the image of characters imbued with singular duality; that ambiguity which is not only a mark of the medieval paradoxical concerning the female, but also of literary characters designed between two worlds, two distinct ideological poles. In other words, it is about personas who are "bifront fictional beings". Characters located between the inheritances and identities. The research bases were the episodes in which these polidimensionals ladies appear and become adjuvants in literary action, either to cooperate, confuse or impair the knights who undertake the sacred, ineffable and "fortunate" quest for the Holy Chalice which will end the adventures of the Kingdom of Logres

A presente dissertação tem por objetivo estudar a obra Ninguém matou Suhura da escritora Lília Momplé, analisando as questões em torno da opressão estabelecida pelo regime colonialista português em Moçambique. Para tanto, três eixos centrais nortearam a análise crítica desenvolvida, a saber, um primeiro eixo que se organiza em torno da força de trabalho; um segundo eixo voltado para uma falsa organização de um projeto educacional para o país; e, um terceiro, que diz respeito às relações dialéticas estabelecidas entre as personagens em seus diferentes segmentos sociais. / This thesis aims to study the work Ninguém matou Suhura of Lília Momplé writer, examining issues around the oppression established by the Portuguese colonial regime in Mozambique. For this, three central axes guided the developed critical analysis, namely a first axis that is organized around the work force; a second axis facing a false organization of an educational project for the country; and a third, which relates to the dialectical relations between the characters in their different social segments.

Fernando Pessoa, em uma de suas muitas definições sobre a questão da heteronímia, diz que seus heterônimos são “personagens fictícias sem drama”. São personagens que fazem poemas. Em O Ano da Morte de Ricardo Reis, Saramago se apropria do mais clássico dos heterônimos e insere este personagem em uma narrativa. Ficção da ficção, enquanto o poeta envia Ricardo Reis para o Brasil, o romancista leva-o de volta a Portugal. O médico que escreve poesias vive suas últimas aventuras em Lisboa, no ano de 1936. O objetivo deste trabalho é analisar a relação entre os dois Ricardos, ver o que os aproxima e o que os distancia. Abordamos a questão do processo heteronímico sob o ponto de vista do “drama em gente”. Apresentamos os dois personagens, o de Pessoa e o de Saramago, e levantamos algumas questões presentes no romance, como a intertextualidade, o dialogismo e a poesia.

Orientador: Maria Stella Martins Bresciani / Dissertação (mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Filosofia e Ciências Humanas / Made available in DSpace on 2018-08-16T22:05:00Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Lima_ClevertonBarrosde_M.pdf: 1815357 bytes, checksum: 6b212f5f8a0ed01c6689319bfb3edd45 (MD5) Previous issue date: 2010 / Resumo: Esta pesquisa trata historicamente das figurações literárias do escritor Amando Fontes (1899-1967), especialmente do enfoque que ele confere às classes pobres no contexto do romance social de 1930. Analiso, portanto, os sentimentos e as representações que se relacionam à figuração das populações que deixaram o interior, impelidas pela seca e pela decadência da produção de açúcar nos engenhos e usinas, para viver em cidades fabris no início do século XX. Nos dois romances, Os Corumbas e Rua do Siriry, publicados respectivamente em 1933 e 1937, o autor de origem sergipana legou uma leitura contundente a respeito das condições sociais vivenciadas pelo que denominou o "povo" brasileiro. Seus personagens mereceram comentários dos mais variados intelectuais nas principais revistas literárias na década de 1930. As críticas e resenhas propiciam apreender o olhar político do autor e dos leitores ao definirem o lugar dos marginalizados no contexto da introdução do sistema fabril no norte e nordeste do Brasil / Abstract: This research deals with the characterizations historically literary writer Amando Fontes (1899-1967), especially in the focus given to poor grades in the context of the social novel of 1930. I analyze, therefore, the feelings and representations that relate to the figuration of the people who left the interior, driven by drought and the decline of sugar production in Mills and factories, factory towns to live in the early twentieth century. In both the novels and Os Corumbas and Rua do Siriry, published respectively in 1933 and 1937, the original author of Sergipe, bequeathed a trenchant reading about the social conditions experienced by what he called the "people" in Brazil. His characters have earned the most varied comments intellectuals in major literary magazines in the 1930s. The criticisms and reviews provide seize the political gaze of the author and readers to define the place of the marginalized in the context of the introduction of the factory system in northern and northeastern Brazil / Mestrado / Politica, Memoria e Cidade / Mestre em História