Esta dissertação tem por objetivo analisar a forma como os juristas romanos atuaram na prática jurídica ao longo do tempo, e como essa atuação contribuiu para a formação do direito romano. Na primeira parte do trabalho, busca-se mostrar como a atividade consultiva dos juristas se desenrolou na história romana, desde seu surgimento no colégio dos pontífices, até sua progressiva absorção pelo imperador. Investiga-se ali a composição social da jurisprudência e como essa profissão, exercida pelos homens mais importantes da aristocracia, se inseria num modelo ideal de saber integral, e como servia a anagariar fama e reconhecimento social que redundariam em sucesso eleitoral. Em seguida, passa-se à análise da forma tríplice em que os juristas atuavam na prática: respondendo às consultas sobre pontos de direito, auxiliando na confecção de negócios jurídicos e de fórmulas processuais. Em meio a essa atividade é que têm início tanto o ensino como a literatura jurídica. Depois disso, são descritas as mudanças por que passou tanto a jurisprudência como o respondere em especial, após a instauração do principado, e de como o príncipe buscou interferir nessa atividade dos juristas por meio do ius respondendi, até que, com a prática dos rescritos, tomou para si a tarefa da consultoria jurídica. Na segunda parte do trabalho, trata-se da forma como vários institutos surgiram por meio do cavere, agere e respondere, analisando-se então o processo pelo qual o direito criado pela jurisprudência se estabelecia, e que se desdobra em dois momentos: a eficácia no caso concreto a força dos responsa desde a jurisprudência pontifical até o principado, e a transformação em ius receptum, quando a aceitação social das propostas dos juristas as tornava direito incontroverso. / Ce travail a pour bût analiser la manière selon laquelle les juristes romains ont agi dans la pratique juridique le long du temps et comment cette action a contribué à la formation du droit romain. Dans la première partie, on essaye de montrer comment sest deroulée lactivité consultive des juristes le long de lhistoire, depuis ses débuts au dedans du college des pontifes, jusquà sa progressive absortion par lEmpereur. Lenquête porte sur la composition sociale de la jurisprudence e comment cette profession, occupée par les hommes les plus importants de la aristocracie, sinserait dans un modèle ideal de savoir intégral et, au même temps, servait à obtenir pretsige et reconaissance sociale utiles au succés électoral. Ensuite, on passe à lanalyse de la forme selon laquelle les juristes agissaient dans la pratique: en répondant aux consultations et sappliquant à la confection des actes juridiques et formules procéssuelles. Au milieu de ce type de travail ont né lenseignement et la litterature juridique. Après cela, ont décrit les mutations survenues à cause du passage au Principat et comment le prince à essayé de contrôler lactivité des juristes avec lius respondendi, jusquà accaparer les consultations. Dans la deuxième partie du travail, il sagit de la forme où, avec le cavere, agere et respondere, plusieurs institutions ont surgi. On y analyse le processus par lequel le droit qui la jurisprudence crée sétablisse. Ce processus est double: lefficace dans le cas particulier (exposée dès la jurisprudence pontificale jusquau Principat) e la transformation en ius receptum, quand lacceptation sociale les transformait en droit certain

Cette thèse a pour vocation de dresser un catalogue exhaustif des hermès à portrait provenant des provinces occidentales de l’empire romain afin d’appréhender toute la richesse sémantique de ce support figuré original. Disposés depuis l’époque archaïque aux carrefours et aux portes des villes grecques, les piliers hermaïques deviennent, sous l’impulsion des Romains, le support de véritables portraits et non plus uniquement celui d’effigies divines. Deux catégories iconographiques émergent, les portraits rétrospectifs restituant les traits de personnages historiques fameux tels Homère ou Ménandre, et ceux de particuliers, parfois dédiés à leur Genius et élevés dans l’atrium de leur demeure. Au-delà de la nécessaire analyse stylistique et iconographique du corpus, cette étude a pour ambition de donner une lecture historico-culturelle du phénomène et de rendre compte de la mise en œuvre concrète de ces hermès, depuis l’atelier jusqu’aux lieux où ils sont exposés. Leur remise en contexte doit permettre de dresser un tableau des acteurs de cette pratique de dédicace, des personnages représentés, des motifs présidant au choix de ces images abrégées et de la place qu’elles occupent dans l’espace privé des villas romaines, dans le cadre du culte domestique comme dans celui de l’otium. / This study aspires to acheive a catalog of portrait herms in the Roman West in order to apprehend the semantic meaning of this original figurative support. Erected since achairc times by the crossroads and doors of greek cities, herms become, under roman influence, pedestals for portraits and not only representations of divinity. Those portraits can be divided into two iconographical categories : retrospective ones reproducing features of historical figures such as Homer and Menander, and those of private citizens, sometimes dedicated to their Genius and raised in the atrium of their house. More than a simple stylistical and iconographical analysis of this corpus, this study tries to give an historical and cultural reading of thoses sculptures, from the workshop to their exhibition contexts. This approach must allow the depiction of all the actors involved in thoses dedications, the clarification of thematic choices as of the reasons for choosing these abbreviated images, the definition of their place in the private space of the Roman villas in the context of domestic cults or that of the otium.

Quelles valeurs et fonctions à la fois sociales, éthiques et poétiques peuvent être attribuées à la création artistique ? Dans les romans étudiés – 'Rosshalde' et 'Le Dernier Eté de Klingsor' de H.Hesse, 'Jean-Christophe' de R. Rolland, L’'Arc-En-Ciel' et 'Femmes amoureuses' de D.H. Lawrence, la création apparaît comme le moyen privilégié de résister à la mécanisation de la société industrielle et au désenchantement moderne, bien plus, elle vise à repenser les fondements du monde occidental. Un rôle civilisateur et régénérateur est attribué à l’art. Cette idée conduit à aborder différentes conceptions du sujet et de l’identité de l’artiste : la création permettrait de concilier harmonieusement le singulier et l’universel, et l’artiste incarnerait volontiers une forme de philosophe, de héros, ou de prophète, ayant un rapport ambivalent à la communauté. De plus, ces romans empruntent des procédés d’écriture et de composition à la musique et à la peinture, tout en laissant également la part belle aux dialogues mettant en oeuvre des développements conceptuels. Le roman, en intégrant des raisonnements à la fiction, ne fixe pas d’interprétation. Il critique le dogmatisme et valorise une pensée dynamique et constamment liée à l’expérience. / Which values and functions, social, ethical as well as poetic, can be attached to artistic creation ? In the novels we studied - 'Rosshalde' and 'Klingsor’s Last Summer' by H.Hesse, 'Jean-Christophe' by R.Rolland, The 'Rainbow' and 'Women in Love' by D.H. Lawrence, creation seems to be the preferred means to resist the mechanization of the industrial society and to hold out against modern disillusionment, even more, it aims at rethinking the foundations of the western world. A civilizing and regenerating role is attributed to art. That leads us to approach different conceptions of the subject and of the identity of the artist : creation as a way to reconcile harmoniously the singular with the universal, and the artist as the reincarnation of a form of philosophy, of a hero, or of a prophet, having ambivalent relations with the community. Moreover, these novels adopt methods of writing and composition from music and painting, but they also give a lot of importance to dialogues making use of conceptual developments. By integrating reasoning to fiction, the novel does not fix the interpretation. It criticizes dogmatism and enhances dynamic thinking constantly linked to experience.

Le rêve américain est une source d’espoir pour les personnages garyens qui, en localisant leurs rêves et en leur offrant des modèles idéaux, leur insuffle une force nouvelle. Cette Amérique, faite de clichés que Gary détourne ou s’approprie, peut prendre appui dans la réalité mais il en amplifie les traits, jusqu’à réinventer un pays plus grand que nature, mythique et miraculeux. Le Nouveau Monde, libérateur de la Seconde Guerre mondiale, a gardé, pour les personnages européens, une image plus intacte que l’Europe meurtrie. Vu comme neuf et différent, il est la destination rêvée, mais difficile d’accès, pour ceux qui veulent changer de vie et « devenir quelqu’un ». Il pourrait peut-être même laisser apparaître cet homme nouveau qu’espère Gary. Mais les États-Unis sont loin d’être parfaits et Gary nuance avec lucidité ces images, évoquant un pays affecté par des problèmes et remises en questions qui sont souvent l’écho de ses propres interrogations et déceptions. La terre promise imaginée par les personnages n’est qu’un pays, presque comme les autres, de même que les Noirs américains, que certains auraient voulu croire différents et supérieurs aux autres hommes, ne sont qu’humains : tous sont capables du pire comme du meilleur. Les textes garyens sont ancrés dans la culture américaine, nourris par l’histoire contemporaine, parfois l’actualité brûlante, et par des citations, références ou parodies puisées dans un vaste fonds littéraire et populaire américain. Gary connaît l’Amérique et refuse d’en donner une image trop simple ; il utilise son omniprésente ironie pour s’en distancier, mais il conserve toujours son intérêt pour ce pays qui trace un chemin vers le futur. / The American Dream is a source of hope for Romain Gary’s characters which, by locating their dreams and offering them ideal models, inspires them with a new strength. This America, made of clichés that Gary diverts or appropriates, can be based on reality but Gary amplifies its features, up to reinventing a country larger than life, mythical and miraculous. The New World, liberator of World War II, kept a more intact image for European characters than the wounded Europe. Seen as new and different, it’s the dream but hard to reach destination for those who want to change their life and « become someone ». Maybe there could even appear what Gary longs for, a new humanity. The United States are nevertheless far from being perfect and Gary lucidly qualifies those images when he describes a country affected by problems and reappraisals which often echo his owns queries and disillusions. The promised land characters had imagined is just a country after all, almost like the others, as Black Americans, who some characters wanted to believe could be different and superior, are only humans : they’re all as capable of giving their worse or best. Gary’s works are anchored in American culture, making use of contemporary history and of many quotations, references or parodies drawn from a large collection of American literature and popular culture. Gary knows America and refuses to portray it in too simplistic a way ; he uses his omnipresent irony to distance himself from it but never ceases to show his interest for this country which leads the way towards the future.

Cette thèse présente les résultats d’une fouille archéologique préventive menée sur un site de la région périurbaine est de la ville antique de Beyrouth. Leur étude approfondie montre des changements dans la fonction d’utilisation de cet espace, toujours lié directement à la ville. Son urbanisme s’est développé sur les bords des prolongations des axes urbains. Il n’a été bien planifié qu’à partir du Ier s. apr. J.-C. durant sa transformation en un espace funéraire. Sa division par des limites de terrains servait probablement aux colons nouvellement installés pour leurs activités agricoles, économiques, artisanales, etc. L’installation de constructions monumentales dans ce secteur périurbain n’a commencé qu’à la fin du IIe s. apr. J.-C. C’est ainsi qu’un sanctuaire du culte héliopolitain a été construit dans la plaine côtière, entre les deux voies menant à la ville, au point le plus proche de la mer et sur une falaise. Sa destruction est confirmée durant le IVe s. apr. J.-C.,soit à cause du tremblement de terre du 348/349 apr. J.-C. soit à la suite de la christianisation de la région. Ensuite, ce secteur a abrité plusieurs grandes résidences qui ont été détruites, soit par le tremblement de terre du 551, soit ultérieurement. Vers le début de la période médiévale, l’espace périurbain est a été abandonné pour la récupération des pierres des anciens monuments. Son occupation par des bâtiments ne reprend qu’à la période ottomane. / This thesis presents the results of the archaeological rescue excavation of a site situated in the periurban area of the ancient city of Beirut. The study findings reveal chronological changes in the use of the space, that are consistently linked to developments associated with the growth of the city. The site developed along the extensions of the urban axes, but was fully elaborated in the 1st century A.D. with its transformation into a burial ground. Divided by territory limits, the new colonists then most likely used this location for their economical, agricultural, and artisanal activities. The installation of monumental constructions in this peri-urban area began at the end of the 2nd century A.D. A sanctuary pertaining to the Heliopolitan cult was thus built on the plain between the two roads leading to the city, on the “Ras Mdawar” cliff at the nearest point to thesea. Its destruction is dated to the 4th century A.D., either as a consequence of the earthquake of 348/349 AD or as a result of the Christianization of the region. Several large villas were later built in this area and destroyed either by the earthquake of 551 AD or at a later period. With the start of the medieval era, the peri-urban space was abandoned and exploited for the recuperation of stones from the ancient monuments. It remained unoccupied until the Ottoman period.

Dans ce mémoire, nous étudions comment les thèmes de l’amitié et de la solidarité sont représentés dans les romans La vie devant soi (1975) de Romain Gary (Émile Ajar) et Kiffe, kiffe demain (2004) de Faïza Guène. Dans la notion d’amitié, nous incluons également l’amour qui existe entre les membres d'une famille. Les récits se déroulent dans le cadre des quartiers populaires parisiens et les thèmes sont véhiculés par les auteurs à travers la voix d’un enfant/adolescent et à l’aide d’un style humoristique. Après notre analyse de ces thèmes, nous pouvons constater que la représentation de l’amitié consiste principalement en un amour entre une mère et un enfant ainsi que d’une amitié entre un enfant/adolescent et des personnes plus âgées. En ce qui concerne la solidarité, elle est surtout représentée par l’entraide parmi les voisins dans le quartier. Les résultats de la présente étude suggèrent qu’il y a plus de similitudes que de différences dans la représentation de ces thèmes. Les dissemblances sont principalement dues aux différentes époques où se déroulent les récits et les circonstances dans lesquelles se trouvent les personnages principaux. / This paper examines how the themes of friendship and solidarity are portrayed in the two novels The Life Before Us (1975) by Roman Gary (Émile Ajar) and Kiffe Kiffe Tomorrow (2004) by Faïza Guène. In the notion of friendship, this paper includes love that exists between family members. Within the context of working-class Parisian neighborhoods, the authors explore these themes through the narration of a child/teenager by using a humorous style. The results of the study indicate that the representation of friendship for the protagonists mainly consists of a love between a mother and a child and of a friendship between the child/teenager and an older individual. As far as solidarity is concerned, it is mainly represented by the mutual aid within the community among neighbors. The results of the present study suggest that there are more similarities than differences in the representation of the themes. The points of contrast generally relate to the particular era or setting in which the stories unfold and the particular set of circumstances experienced by the main characters.

Les sources littéraires du Ier siècle av. n.è. et du Ier s. de n.è. permettent de suivre la formation et l’enrichissement du vocabulaire de la sculpture et de la peinture en latin, accompagnant de près le développement dans le bassin méditerranéen d’un commerce des œuvres appartenant aux arts visuels, développement initié vers le IIe s. av. n.è. Partant, il est possible d’observer la manière dont des lettrés se font les témoins de cette constitution d’un vocabulaire, aussi bien dans une approche lexicale que sémantique. Il convient de faire le départ entre un vocabulaire hérité et son enrichissement plus récent, surtout dans la perspective de l’étude linguistique de la motivation des lexèmes dont disposaient les locuteurs latins. Dans le domaine de la sculpture et de la peinture, où les Grecs ont développé des expressions artistiques connues, reconnues et prisées, la constitution du lexique latin se fait également en regard du lexique déjà disponible en grec. Il ne s’agit pas exclusivement de traductions, de transferts ou calques lexicaux ou sémantiques, mais également d’émulation entre les deux langues, ce qui apparaît nettement à propos du vocabulaire esthétique, mais également lorsque les locuteurs latins se réapproprient les lexèmes grecs pour dénoter des realia du monde latin, modifiant alors la signification première des termes et expressions repris au grec. Nous analysons, de ce fait, la motivation des lexèmes appartenant à ce pan du lexique latin, pour apprécier l’intégration de ces lexèmes dans la langue latine, au vu des emplois et des commentaires métalinguistiques faits par les auteurs, dans des sources exclusivement littéraires. / The literary sources from the 1st century B.E. and the 1st century C.E. allow us to follow the formation and growth of the Latin vocabulary in the areas of sculpture and painting. This closely parallels the development throughout the Mediterranean of the trade in visual works of art that started around the 2nd century B.E., so that by using both a lexical and a semantic approach, we can see how the scholars of antiquity bore witnesses to the creation of this new vocabulary. A distinction must be made here between inherited vocabulary and more recent lexical creations, especially in the context of our linguistic analysis of the degree of motivation of those lexemes that were available to Latin speakers. In the areas of sculpture and painting the Greeks had already developed a well-known and widely accepted and appreciated body of artistic production, so that the corresponding Latin lexicon was developed within the framework of the already existing Greek vocabulary. The relationship between the two languages involved not only translations and lexical and semantic transfers and calques, but even a degree of emulation. The latter is clearly to be seen in the vocabulary of aesthetics, but also when Latin speakers took over Greek terms in order to denote Roman realia and in the process altered the original meaning of those terms and expressions or phrasal lexemes. For this reason we will analyze here the motivation of the terms belonging to this part of the Latin lexicon, determining the degree of integration of these lexical items into the Latin language as a function both of their use in the literary texts and of the metalinguistic comments of the authors concerned.

L’étude de la voirie antique du site archéologique de Saint-Romain-en-Gal (Rhône), menée depuis vingt-cinq ans, a permis de mettre en lumière le rôle essentiel de la rue du Portique dans le développement de ce quartier de Vienne antique, situé sur la rive droite du Rhône. Traversant la plaine d’ouest en est, cette rue qui s’interrompait brutalement sur la berge du Rhône en face du cœur ancien de la capitale des Allobroges, a soulevé la question du franchissement du fleuve. Le nombre des ponts attribués à l’époque romaine a connu des évolutions au fil du temps. Une recherche historiographique importante a donc été menée afin d’établir la connaissance effective des indices prouvant la présence d’un ou de plusieurs ouvrages d’art antiques à la hauteur de Vienna, duplex urbs. Mais pour comprendre leur logique d’implantation, il a fallu également suivre la genèse d’installation des points de franchissement plus récents qui ont été soumis aux mêmes contraintes topographiques et urbaines que les ouvrages antiques. Il ressort de cette étude que deux ponts peuvent être attribués à l’époque romaine. Le troisième, plus monumental, le pont de pierre, considéré dans la mémoire collective comme le Pont Romain de la ville, semble toutefois remonter au Haut Moyen Âge. / The study of the ancient road to the archaeological site of Saint-Romain-en-Gal (Rhône), conducted for twenty-five years, helped to highlight the essential role of the Portico street in the development of this area of Antique Vienna, on the right bank of the Rhône. Across the plain from west to east, the street would strop abruptly on the bank of the Rhône opposite the ancient heart of the capital of the Allobroges, raised the issue of crossing the river. The number of bridges attributed to the Roman era has seen changes over time. An important historiographical research has been conducted to determine actual knowledge clues proving the presence of one or more works of ancient art at the height of Vienna, duplex urbs. But to understand their logic implementation, it took also follow the genesis of installing newer crossing points that were subject to the same topographical and urban and ancient books constraints. It appears from this study that two bridges can be attributed to the Roman era. The third, more monumental, stone bridge, seen in the collective memory as the roman bridge in the city, however, seems to go back to the High Middle Age.

Le but premier de ce travail est de préciser l’importance des productions végétales au sein des agglomérations secondaires gallo-romaines du centre bassin parisien. Le corpus est motivé par des choix chronologiques et géographiques : l’ensemble des sites est localisé au sein du bassin parisien et occupé entre le Ier et le Ve siècle ap. J.-C. Qu’entendons-nous par productions végétales ? Nous percevons trois cas différents : les productions végétales agricoles et donc alimentaires, que nous retrouvons par exemple dans les contextes urbains sous la forme des céréales produites, en l’état actuel de nos connaissances, dans les exploitations agricoles ; les productions vivrières, toujours alimentaires, produites directement dans les agglomérations (comme les potagers et les vergers) ; les productions végétales qui servent non pas à l’alimentation mais à l’artisanat. C'est le cas du bois du noisetier en vannerie. Le raisonnement autour des productions vivrières est une question centrale : que produisaient les urbains ? Où ? Quelle pouvait être l’importance de ces productions végétales alimentaires ? Afin d'y répondre, notre réflexion se porte sur les espaces non couverts des agglomérations secondaires. Il est certain en effet que la mise en culture des espèces végétales potagères et fruitières nécessite une source de lumière : elle n’est donc praticable que dans des espaces non couverts ou « non bâtis ». / The original intention of this work is to specify the importance of the vegetable productions within the Gallo-Roman small town of the center Paris region. The corpus is justified by chronological and geographical choices: the whole of the sites is localised within the Paris region and occupied between 1th and 5 th century. What we hear by vegetable productions ? We perceive three different cases : vegetable productions agricultural and thus food; productions food, directly produced in the small town (like the kitchen gardens and the orchards); the vegetable productions which are used not for the food but for the craft industry. The reasoning around the food productions is a key question : what produced the urban? Where? Which could be the importance of these vegetable food productions ? In order to answer it, our reflexion goes on not covers spaces of the small towns.

Ecrire l’Histoire de l’économie romaine, c’est avant tout, mettre de l’ordre dans ce qui, à priori, peut apparaître comme un chaos factuel dépourvu de toute organisation, de toute logique. L’écriture de l’Histoire de l’économie romaine est réalisable si l’on parvient à rompre la discontinuité évènementielle tout en créant un réseau de causes et conséquences. Bien plus que de comprendre les liens qui relient un évènement à un autre, le plus important est de réussir à les inscrire dans le processus de développement économique mis en place par l’Empire romain. L’évènement n’a plus alors seulement un sens en lui-même, il prend sens dans le projet global des Romains.Tout au long du XXème siècle, le domaine de l’histoire de l’économie antique va être agité par un débat d’une intense vigueur : la Controverse Bücher-Meyer. Catalyseur de nombreuses théories et polémiques sur les systèmes économiques dans l’Antiquité, elle a divisé la communauté scientifique en deux camps bien distincts. Le débat est toujours ouvert, primitivistes et modernistes ne tarissant pas d’arguments pour démontrer que, depuis l’Antiquité, nous pouvons parler de permanence comportementale pour les uns, alors que pour les autres, au contraire, la société a connu des transformations économiques majeures.A ce jour, nous sommes, quasiment, sortis de l’époque manichéenne de la controverse. Et c’est heureux car cette opposition aurait fini par stériliser la recherche. Nous sommes dans une « post-Finley era », propice à l’écriture d’une nouvelle Histoire économique et sociale du monde romain.Le but premier de cette thèse n’est en aucun cas de réaliser une biographie des Princes ayant gouverné au cours des deux premiers siècles de l’Empire, d’éminents intellectuels ou historiens l’on déjà fait avant moi. Donner une définition personnelle de ce qu’est l’économie romaine, comment les Romains pensaient-ils cette économie, comment géraient-ils ce phénomène, voilà les vraies questions qui constituent mon travail de doctorat. Prenant appui sur les débats historiographiques et les nombreuses sources que nous avons à notre disposition, mon objectif est d’établir, de façon précise et avec conviction, à quel niveau de développement et à quel type de pensée économique était parvenue la civilisation romaine. En faisant référence à la théorie d’Edouard Will, « l’économie romaine n’est que… romaine », c’est en tant que telle qu’il faut écrire son Histoire. Ce qu’il faut comprendre par-là, c’est que faire une analyse objective de l’Histoire de l’économie romaine cela équivaut à Penser Rome. / Writing down the history of Roman economy consists in first place in putting order to what may appear at first sight as a factual chaos substracted of any logic. The redaction of the history of Roman economy can be achieved only through succeeding into breaking down the chain of events while creating a network of causes and consequences. Much more than understanding relationships between an event and an other, is to manage to connect them into the economical development process created by the Roman Empire.Then the event does not make sense by itself, but it makes sense in the global Roman’s project.During the whole twentieth century, the field of the antic economic history will be troubled by a harsh debate : the “controverse Bücher-Meyer”. Catalyst of numerous theories about the antic economic systems, it has divided the scientific community into two distinct sides. The debate is still open between the “primitivistes” and the “modernistes”, indeed, forthe first ones, we can consider behavioral permanency throughout history, while the others points out that the society has known majors economical transformations. Today, the Manichean time of this controversy is almost at its end. We are in a “post-Finley era”, propitious to the realization of a new social and economical history of the Roman’s world.The main objective of this thesis is not to write down an other biography of the Empire’s first two century princes.That has already been done before by eminent historians. Giving a personal definition of what Roman economy is, how the romans used to think this economy and how they used to manage it, here are the true questions which are composing my Ph.D. thesis.Resting on the numerous sources we are disposing of, my objective, is to precisely define which level of development and which economical way of thinking did the roman society reached. Referring to Edward Will, “Roman’s economy is only Roman”, and it is with this idea in mind that we should write its history. What we have to understand here is that analyzing objectively the history of roman economy is equivalent to think about it as Rome in its whole entity.