Este trabalho objetiva estabelecer relações entre os romances Levantado do chão (1980) e A caverna (2000), narrativas pertencentes a momentos distintos da escrita saramaguiana, mas que retratam, de diferentes maneiras, o homem (o trabalhador), suas relações com o trabalho e, principalmente com a sociedade à sua volta. O primeiro retrata a vida dos camponeses da região do Alentejo em Portugal desde o começo do século XX até logo após o 25 de abril de 1974. Em A caverna vemos o empenho do oleiro que tenta fazer sobreviver a sua tradicional profissão num universo dominado pela produção industrializada. Nesse ambiente, Saramago retrata a transição entre o campo e o mundo marcado pela produção em escala industrial. A análise dos valores éticos e da condição social das personagens decorrentes do sistema em que vivem, das injunções da situação familiar e dos conflitos produzidos por essa situação de interdependência é um dos objetivos deste trabalho. Para tanto, traçamos uma linha comparativa entre os dois romances em questão, cujo fio condutor é a questão do trabalho na sociedade capitalista, num eixo histórico que vai do Portugal salazarista do século XX ao mundo globalizado do século XXI e seus desdobramentos na constituição da narrativa saramaguiana. / This work aims to establish relationships between the novels Picked up from the Ground (1980) and The Cave (2000), narratives belonging to different moments of Saramagos writing, which describe, in different ways, the men (the workers), their relationships with work and especially with the society. The first one depicts the life of farmers in Alentejos region in Portugal since early XX century until shortly after April 25, 1974. In The Cave we can observe the commitment of the potter who try to maintain his traditional profession in a universe dominated by industrialized production. In this environment Saramago shows the transition between the countryside and the world marked by industrial-scale production. The objectives of this thesis are the analysis of the ethical values, the social condition and the interrelationship with the space in the constitution of the characters; their paths established by the social system, the injunctions of family situation and the conflicts produced by this interdependence. For this, we draw a comparison between the two-refereed novels, whose main subject is the labor in a capitalist society, in a historical perspective that runs from Portugal under Salazar govern in XX century to the globalized world of the XXI century and its repercussions in the constitution of Saramagos narrative.

FundaÃÃo de Amparo à Pesquisa do Estado do Cearà / Os estudos crÃticos envolvendo a obra de Josà Saramago tÃm privilegiado, em sua maioria, os romances, partindo geralmente de Memorial do Convento (1982). Elegendo um gÃnero (o romance) e uma fase (a maturidade do escritor) como principal objeto de anÃlise, a crÃtica acaba por negligenciar tanto a sua produÃÃo anterior à dÃcada de 1980 quanto o gÃnero autobiogrÃfico cultivado pelo autor. Este Ãltimo assume na obra de Saramago principalmente as formas de diÃrio (Cadernos de Lanzarote, DiÃrios I a V, 1994-1998) e memÃrias da infÃncia (As Pequenas MemÃrias, 2006). Considerando essa produÃÃo, pretendemos confrontÃ-la com sua prosa de ficÃÃo, especialmente o romance Manual de Pintura e Caligrafia (1977), e com textos hÃbridos como as crÃnicas (Deste Mundo e do Outro, 1971 e A Bagagem do Viajante, 1973), alÃm de seus poemas, obras da primeira fase do escritor, em que o carÃter autobiogrÃfico à mais evidente. Nosso intuito à investigar, atravÃs desse cotejo, como a obra de Saramago desenvolveu-se paralelamente a sua formaÃÃo pessoal e estÃtica, dentro de um espaÃo cujo elemento fundamental à a memÃria (pessoal, da tradiÃÃo, da HistÃria e do imaginÃrio) acabando por revelar, em qualquer dos gÃneros, uma imagem do autor, deliberada e coerentemente construÃda.

O presente estudo consistiu na análise e na interpretação crítica do texto teatral Que Farei com este livro? (1980), do escritor português José Saramago, sendo possível estabelecer uma relação intertextual com a obra épica Os Lusíadas (1572), de Luís de Camões. Com esta peça, Saramago propõe aos seus leitores uma visão do momento histórico e político de Portugal no século XVI, possibilitando analisar as questões sociais, culturais e econômicas nela presente. Dentre os temas, estudamos o papel da censura inquisitorial e do mercado editorial para a literatura portuguesa e a influência da peste negra na vida dos habitantes de Lisboa. Outro ponto de análise desta pesquisa foi o de identificar como ocorreu a recepção da obra literária Os Lusíadas na sociedade à época, sobretudo pelas dificuldades encontradas pela personagem principal Camões em obter concessão para publicá-la. A aproximação da censura inquisitorial (do século XVI) com a ditatorial (do século XX) de Portugal, também foi um aspecto de aprofundamento de nossas análises. A pesquisa foi estruturada em uma revisão bibliográfica com a leitura de obras e textos que tratassem de assuntos relevantes ao tema. Partindo de um recorte da peça se buscou por títulos da história, do teatro e da literatura portuguesa, além da teoria crítica, relacionando com outras obras de Saramago. A análise do material de nossa pesquisa nos levou a considerar que, além do aspecto financeiro, a censura foi uma das principais dificuldades enfrentadas por Camões. Quando realizamos esse paralelo com o século XX, notamos que a censura também ocasionou transtornos para diversos escritores e dramaturgos portugueses. As personagens que compõem a peça constituem-se de figuras históricas significativas para a história portuguesa do século XVI, destacando-se Damião de Góis, Diogo do Couto e Frei Bartolomeu Ferreira, estando presentes também na vida do protagonista da peça. O resgate das duas figuras consideradas como mitos para os portugueses foram caracterizadas nas personagens de Camões e de D. Sebastião, o que nos permitiu verificar a presença em inúmeros textos teatrais no século XX. A personagem de Camões foi composta de maneira a apresentar uma imagem humanizada, aproximando-o da vida cotidiana e contribuindo, de certo modo, com o preenchimento de lacunas em sua biografia imprecisa. Por fim, o diálogo entre a ficção e a história permitiu acompanhar a participação de Saramago e de sua obra nos contextos histórico, cultural e social de Portugal, além de identificar o valor de sua escrita no gênero dramático. / This present study consisted in the analysis and critical interpretation of the theatrical text What will I do with this Book? (1980), written by Portuguese writer José Saramago, being possible to establish a intertextual relation with the epic work Os Lusíadas (1572), by Luís de Camões. With this piece, Saramago proposes to his readers a vision of the historical and political moment of Portugal in the 16th century, making possible to analyze the social, cultural and economical issues at the time. Among the issues, we studied the role of the censorship and of the editorial market for the Portuguese literature and the influence of the black plague in Lisbon inhabitants life. Another point of analysis of this research was to identify how was the reception of the literary work Os Lusíadas in the society of that time, mainly due to the difficulties found by the main character Camões to obtain concession to publish it. The approach of the inquisitorial censorship (16th century) with the dictatorial (of the 20th century) in Portugal, was also an aspect of deepening of our survey. The research was structured in a bibliographical revision with the reading of works and texts which dealt with relevant matters to the theme. From a cutting of the piece we searched for some titles of the history, the theater and the Portuguese literature, besides the critical theory, relating with other works by Saramago. The analysis of the material of our research led us to consider that, besides the financial aspect, the censorship was one of the main difficulties faced by Camões. When we make a parallel with the 20th century, we realize that the censorship also caused upsets for several writers and Portuguese playwrights. The characters that compose the piece are constituted of significant historical figures for the 19th century Portuguese history, standing out Damião de Góis, Diogo do Couto and Priest Bartolomeu Ferreira, being present also in the protagonists life. The rescue of the two figures considered as myths for the Portuguese was done in the characters of Camões and D. Sebastião, which presence we could verify in countless theatrical texts in the 20th century. The character of Camões was composed in a way to present a humanized image, approximating him of the daily life and contributing, in a certain way, with the fulfillment of gaps in his imprecise biography. Finally, the dialogue between fiction and history allowed to accompany the rule of Saramago and his work in the historical, cultural and social context of Portugal, besides identifying the value of his writing in the dramatic gender.

José Saramago, em sua obra, procura construir uma compreensão do mundo (em seus aspectos políticos, sociais e humanos) a partir do envolvimento do Homem com a Palavra. Nas crônicas, produzidas ao longo de oito anos (1968-1975), essa relação é explorada por vários enfoques, uma vez que esse gênero permite uma oscilação do trivial ao filosófico, do riso à melancolia, do irônico ao panfletário, tornando-se uma espécie de \"laboratório de estilos\" para o futuro Nobel. Com isso, as crônicas constituem-se como elemento central na formação do escritor, sendo responsáveis por construir aspectos da persona saramaguiana. No presente trabalho, três eixos principais se estabelecem: a Linguagem, a Paisagem e a Viagem; e é a partir deles que todo o jogo literário saramaguiano se estabeleceria. / José Saramago, in his work, intends to build an understanding of the world (in its political, social and human aspects) from the interaction between Man and Word. His articles, published from 1968 to 1975, explored that relationship through many approaches, reflecting a genre that allows a fluctuation from trivial to philosophical subjects, from laughter to sorrow, from irony to pamphleteering. This genre became a form of styles laboratory for the future Nobel prize winner. Thus, the articles contains in them the main elements of the writers formation, being responsible for building aspects of Saramagos persona. In this work, three main axes are established: the Language, the Landscape/Prospect and the Journey; and is on them that all of Saramago\'s literary puzzle is produced.

Nesta dissertação de mestrado, o objetivo é analisar a democracia no livro Ensaio sobre a cegueira do escritor português José Saramago. Analisa-se a democracia fora de seu estereótipo jurídico-institucional, propondo-se compreendê-la sob o pressuposto da igualdade e enquanto realização da política, conforme proposto pelo filósofo franco-argelino Jacques Rancière. A hipótese da qual se parte neste trabalho, então, é a de que há nesse romance duas dimensões, uma estética e outra política, cuja interação resulta numa obra literária caracterizada pela manifestação da voz de personagens que representam indivíduos considerados portadores da não-palavra. Ou seja, a democracia se manifesta no livro de Saramago na medida em que são expostos e combatidos na história os mecanismos de produção de desigualdade, que determinam os modos de ver, pensar e dizer de cada personagem, segundo a parte do espaço e tempo destinados na partilha do sensível da comunidade. Para tanto, como suporte teórico, além das contribuições do filósofo franco-argelino, são trazidas as contribuições de Michel Foucault, Susan Sontag, Norberto Bobbio, Platão, Aristóteles, dentre outros. Almeja-se, com esta dissertação, promover a discussão sobre a democracia, a partir de um livro considerado pela crítica literária como um marco estético-político na obra do escritor. / In this dissertation, the objective is to analyze the democracy in the book Blindness of the portuguese writer José Saramago. The democracy is analyzed outside its juridical-institutional stereotype, proposing to understand it under the assumption of equality and as politics manifestation, as proposed by the Franco Algerian philosopher Jacques Rancière. Therefore, the hypothesis of this work is that there are two dimensions in this novel, an aesthetic and another political, whose interaction results in a literary work characterized by the voice manifestation of characters who represent individuals considered non-word carriers. In other words, democracy is manifested in Saramagos book as the mechanisms of inequality production are exposed and fought in the history, which determine the ways of seeing, thinking and saying of each character, according to the part of space and time destined in the communitys distribution of the sensible. In addition to the Franco-Algerian philosophers contributions, Michel Foucault, Susan Sontag, Norberto Bobbio, Plato, Aristotle, among other contributions are brought in as a theoretical support. With this dissertation, it is hoped to promote the discussion about democracy, from a book considered by literary review as an aesthetic-political landmark in the work of the writer.

Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The theoretical analysis and presentation developed here seek to analyze some consequences of what Marshall Berman called modernity adventure." Considering the impossibility in limit this object of study, it was necessary to search for their understanding through a cultural artifact not rigidly attached in terms of space and time. Thus, is in the literary text, specifically in the novel A Caverna, by José Saramago, we may found the way to reach our objective. The allegorical form perceived there, whose nature allows a reading of issues inherent in many modern temporalities , contributes to denote the condition of this narrative as a discursive construction directly connected to reality .Through the scenarios description and the main characters configuration , we can identify the presence of material elements that can be read as true ruins of a time marked by constant changes in the material and symbolic conditions of existence . Among the main categories illustrative of the modern impulse, understood as the search for order, was approached more closely the ways in which the world, human habitat and subjects are represented in the plot of Saramago s text. / A análise e apresentação teórica aqui desenvolvida buscam a análise de alguns desdobramentos daquilo que Marshall Berman chamou de aventura da modernidade . Tendo em vista a difícil delimitação que reveste esse objeto de estudo, fez-se necessária a busca por seu entendimento através de um artefato cultural não rigidamente preso à determinada barreira de tempo e espaço. Sendo assim, é no texto literário, mais especificamente na narrativa A Caverna de José Saramago, que partimos rumo a tal objetivo. A forma alegórica ali percebida, cuja natureza permite uma leitura de questões inerentes a diversas temporalidades modernas, contribui para se denotar a condição dessa narrativa enquanto construção discursiva diretamente ligada à realidade. Por meio da descrição dos cenários que compõem o romance e da configuração dos principais personagens da trama, somos capazes de identificar a presença de elementos materiais que podem ser lidos como verdadeiras ruínas de um tempo marcado por constantes transformações nas condições materiais e simbólicas de existência. Dentre as principais categorias ilustrativas do impulso moderno, entendido como programa destinado à busca pelo ordenamento, abordamos mais detidamente as formas pelas quais o mundo, o habitat humano e os sujeitos submetidos a tal lógica são representados no universo do texto literário saramaguiano.

Made available in DSpace on 2015-05-14T12:43:16Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 1656967 bytes, checksum: 093323773fa9352b751581340b96d323 (MD5) Previous issue date: 2014-03-26 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The studies concerning orality have been re-dimensioned in the linguistic arena debate, departing from the traditional incipient structuralism vision, seeking new routes to categorize voices in its totality. This thesis, in accordance to ethno linguistic and applied linguisticperspective, is oriented towards such principle, bringing into discussion a reflection towards the oral and the written upon Portuguese writer José Saramago ́s literary work, re-thinking concepts such as memory, identity and scripture based on theorists Paul Zumthor, Walter Ong, Deleuze and Derrida, as much as placing speaking as a major component for individuals in the context of a nation and social relations. / Os estudos sobre oralidades e seus aspectos performativos não são desconhecidos. Desde Walter Ong, essa temática provoca discussões na Linguística. Nesta Tese, pesquisa-se a oralidade como recorrência matriz da escritura em José Saramago, reivindicando uma reflexão acerca do oral e do escrito com base na discursividade da obra do escritor, repensando conceitos como memória, identidade e escritura a partir de teóricos como Paul Zumthor, Bhabha, Deleuze e Derrida, ao posicionar a voz como princípio norteador das práticas linguísticas e sociais. O primeiro capítulo evidencia como as vozes trabalhadas por Saramago tecem uma identidade lusófona com base nas relações subjetivas. O segundo capítulo centra-se na arqueologia das vozes em algumas obras do autor, delineando elementos retóricos e proverbiais inerentes ao processo de escritura. O terceiro capítulo problematiza a performanceem manifestação de um texto dramático, ao analisar os desdobramentos do corpo e suas relações sintagmáticas com a voz. O quarto capítulo discute o potencial da escritura e suas relações com a oralidade, bem como os efeitos de especularização na relação voz-escrito.

Made available in DSpace on 2016-08-03T12:19:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 veraLuciaCastro.pdf: 417263 bytes, checksum: 66e9e24111cc76f6660be26868e7b168 (MD5) Previous issue date: 2014-02-25 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / The literary work of José Saramago, in deconstructing the idea of God, may show a non-institutionalized God, with deeper, more sensible, authentic characteristics. The hypothesis presented in this study is about the possibility of finding in this Portuguese author, aspects of a rich theology not easily found in theological works of dogmatic or systematic character which explicitly aims at revealing God. In this view, the writer would be a prophet, since he is the one that goes against society s predominant contemporary thought. Saramago s work, therefore, can be recognized as a prophetic voice in today s world. This study intends to establish a relationship between theology and literature in José Saramago s work. Reference is made especially to his novels: The Evangelho Segundo Jesus Christo and Cain. Based on Paul Tillich s theology of culture, this study intends to show that Saramago s work, in asserting his atheism, contributes to the affirmation of a thoughtful faith. / A obra literária de José Saramago, ao desconstruir a ideia de Deus, pode demonstrar um Deus não-institucionalizado, com características mais autênticas, profundas e produtoras de sentido. A hipótese desta pesquisa está em torno da possibilidade de apontar, na obra do escritor português, aspectos de uma riqueza teológica não encontrada tão facilmente em obras teológicas de caráter dogmático ou sistemático, cujo propósito seja explicitamente revelar Deus. Desta forma, o escritor seria um profeta, no sentido de ser aquele que vai contra o pensamento predominante na sociedade. Portanto, a literatura de Saramago pode ser reconhecida como uma voz profética no mundo contemporâneo. O objetivo da pesquisa é estabelecer relação entre teologia e literatura na obra de José Saramago, especificamente nos romances O Evangelho Segundo Jesus Cristo e Caim, com o intuito de demonstrar, tendo como referência a teologia da cultura de Paul Tillich, que as obras de Saramago, ao afirmarem seu ateísmo, contribuem para afirmar uma fé autêntica e reflexiva.

Este estudo tem como objetivo analisar de que modo o romance Levantado do Chão, de José Saramago, apropria-se de episódios de grande importância histórica para Portugal, como a chegada da I República, em 1910, a ascensão da ditadura salazarista, em 1926, e a Revolução dos Cravos, em 1974. A retratação destes acontecimentos é feita a partir da ficcionalização das experiências dos camponeses alentejanos, revelando um sem número de consentimentos e resistências do povo português às efemérides históricas. Em se tratando de uma obra que sobreleva a constituição de poderes para a imposição de uma determinada ideologia, também faz parte de nossa investigação compreender as articulações entre os discursos e as práticas, bem como notar as articulações entre História e Ficção. / This research aims to analyze the appropriation of important events which happened in Portugal, such as the arise of the Republic, in 1910, the ascension of salazarist dictadure, in 1926 and the Revolução dos Cravos, in 1974 in Levantado do Chão, by José Saramago. The novel focuses on the experiences of the commoners from Alentejo and reveals the Portuguese people acquiescences and oppositions to the historical changes, as well as the constitution and imposition of an ideology. This work tries to reflect on how the discourses of this ideology influences on Portuguese people lives and the articulations between History and Fiction.

nÃo hà / Este trabalho propÃe-se, por meio da anÃlise do romance Ensaio sobre a cegueira (1995), de Josà Saramago, e de sua reescritura fÃlmica (2008), por Fernando Meirelles, investigar as estratÃgias de traduÃÃo, delineando, principalmente, como imagens do texto literÃrio (a cegueira, a abjeÃÃo, o caos, a solidariedade e a prÃpria trama.) foram ressignificadas na linguagem cinematogrÃfica, gerando, assim, novas imagens do universo literÃrio para novos pÃblicos. Para tal, procuramos compreender como os traÃos convergentes e divergentes entre as duas obras contribuÃram para singularizar tanto o romance quanto o filme, considerando as particularidades inerentes a cada signo (literatura e cinema). Inicialmente, fizemos algumas reflexÃes acerca dos estudos da traduÃÃo, em vista desses estudos, em parte, servirem de apoio Ãs ideias seguidas neste trabalho, como o conceito de reescritura, de Andrà Lefevere (1992). Posteriormente, serÃo focadas algumas questÃes elencadas por Saramago na construÃÃo do projeto narrativo de seu romance. Analisaremos a alegoria como recurso literÃrio utilizado na ressignificaÃÃo das imagens do mal brancoâ fio condutor do enredo. SerÃo levantadas questÃes internas e externas ao enredo, como o estudo da personagem e o contexto de produÃÃo e recepÃÃo o qual foi escrito o romance. No Ãltimo capÃtulo, analisaremos como se deu a reescritura fÃlmica da obra, elencando algumas estratÃgias de traduÃÃo utilizadas pelo diretor em sua composiÃÃo, alÃm dos aspectos da poÃtica fÃlmica e das intertextualidades. Os resultados mostram que a obra fÃlmica do diretor brasileiro nÃo ficou à sombra do romance do autor portuguÃs, pois adquiriu um carÃter prÃprio, condicionado por fatores culturais, ideolÃgicos, semiÃticos e autorais. O filme, sendo uma nova obra de ficÃÃo, à tambÃm uma nova reflexÃo sobre o valor de cada ser humano em meio ao coletivo chamado sociedade. / This dissertation proposes, through the analysis of the novel Ensaio sobre a cegueira (1995), by Jose Saramago and its filmic rewriting (2008), by Fernando Meirelles, to investigate translation strategies, delineating mainly how images of the literary text (the blindness, the abjection, the chaos, the solidarity, and the plot itself) were rewritten in the cinematographic language, creating, this way, new images of the literary universe for new audiences. In order to do so, we seek to understand the way converging and diverging features in relation to the two works contribute to give both the novel and the movie a singular aspect, considering the particularities of each language (literature and cinema). First, we will reflect on translation studies, since some of their principles give support to ideas followed in this research, as the concept of rewriting by Andrà Lefevere (1992). Afterwards, some questions on the construction of Saramagoâs narrative project will be focused on. Allegory will be analyzed as a literary device used to resignify the images of the âwhite blindnessâ â the leitmotif of the narrative. It will be also taken into account internal and external elements of the plot, such as the analysis of characters, and the context of production and reception in which the novel was written. Finally, it will be analyzed the filmic rewriting of the literary work, presenting some translation strategies used by the director in his composition, as well as aspects of the poetics of the film and its intertextualities. The results show that the filmic text by the Brazilian director was not in the shade of the novel by the Portuguese author, given that the film got a particular characteristic, constrained by cultural, ideological, semiotic and authorial issues. Being the movie a new fictional work, it is also a new reflection on the value of each human being inside the collective entity called society.