In an increasingly connected world, fans of Japanese popular culture take full advantage of a system that already emphasizes links between works and media. In order to reflect this highly intertwined field, the present thesis compares two works from the same franchise, Higurashi no Naku Koro ni, a story mixing school-life drama with mystery and horror. The first chapter deals with the earliest instalment of Higurashi, a video game belonging to the visual novel genre. As visual novels are still not very common outside Japan, the chapter introduces their characteristics, as well as Higurashi's stand within the genre. The discussion concentrates on how visual novels seem to have maintained as part of their generic code some characteristics which Western histories of video games and video game music associate with early video games. A particular focus will be put on the idea of repetition, both in the game's narrative structure and music.The second chapter presents the results of a side-by-side analysis of the music in the video game and its anime adaptation in order to better understand what exactly are the similarities and the differences between the two installments' use of music, and how it affects the experience of the player or viewer. The discussion focuses on the question of rhythm and its far-reaching influence on the installments' generic diversity. / Dans un monde de plus en plus interconnecté, les amateurs de culture populaire japonaise profitent d'un système qui lui-même met l'emphase sur les liens entre différents produits et média. Pour bien refléter cette toile médiatique, la présente recherche porte sur un jeu vidéo et une série animée provenant de la même franchise, Higurashi no Naku Koro ni, une histoire qui mêle vie étudiante, mystère et horreur. Le premier chapitre traite du jeu vidéo original, qui fait partie d'un genre appelé « visual novel ». Comme il s'agit encore d'un genre encore peu connu hors du Japon, le chapitre commence par une introduction du genre, pour en arriver à mieux comprendre les spécificités de Higurashi en tant que visual novel. Il sera notamment question de la place des visual novel dans le tracé habituel de l'histoire de la musique dans les jeux vidéos, avec une emphase particulière sur le thème de la répétition . Le deuxième chapitre présente les résultats d'une analyse côte-à-côte de la trame sonore du jeu vidéo et de l'animé. Elle a pour objectif de mieux comprendre les approches musicales respectives dans les deux média, et leurs effets sur le joueur ou le spectateur. La discussion s'articulera autour de la question du rythme, qui aura un impact important sur la diversité générique de chaque version de l'histoire.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:LACETR/oai:collectionscanada.gc.ca:QMM.119649 |
| Date | January 2013 |
| Creators | Mireault, Julie |
| Contributors | David Brackett (Internal/Supervisor) |
| Publisher | McGill University |
| Source Sets | Library and Archives Canada ETDs Repository / Centre d'archives des thèses électroniques de Bibliothèque et Archives Canada |
| Language | English |
| Detected Language | French |
| Type | Electronic Thesis or Dissertation |
| Format | application/pdf |
| Coverage | Master of Arts (Schulich School of Music) |
| Rights | All items in eScholarship@McGill are protected by copyright with all rights reserved unless otherwise indicated. |
| Relation | Electronically-submitted theses. |
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