Supposed Spaces is an extended work for orchestra that uses architectural exploration as a wide-reaching metaphor for music composition. The dissertation is in two parts: the orchestral work in full score and an analysis of the work. The analysis first situates Supposed Spaces among other works with relationships to architecture and space. It then discusses the development and application of a flexible system of pitch organization; the creation of contrasting musical environments with specific musical and architectural functions; and the translation of physical concepts such as room dimensions, acoustics and gravity into music. Formal design and the evolution of material are described as they relate to physical movement through the metaphorical architecture. The analysis also expounds the use of memory as a formal device, and the role of directionality and temporality in the work. The conclusion touches on the work's pluralistic compositional approach and points to implications for future compositional exploration. / Supposed Spaces est une oeuvre pour grand orchestre de près de 17 minutes qui puise dans le domaine de l'architecture pour générer des métaphores pour la composition musicale. Cette thèse est en deux parties: La partition orchestrale en un premier temps suivie d'une analyse de l'oeuvre. La partie analytique situe tout d'abord Supposed Spaces dans le contexte d'autres oeuvres musicales entretenant une relation à l'architecture et l'espace. Suivra une présentation du système d'organisation des hauteurs développé pour le projet et de la diversité de ses modes d'application, une section traitant de la création d'environnements musicaux contrastants possédant des fonctions musicales et architectoniques spécifiques, et enfin une discussion de la transposition dans la facture musicale de concepts physiques tels que la dimension des espaces, l'acoustique des salles ou encore les principes de la gravité. La grande forme ainsi que l'évolution du matériau musical sont ensuite décrits comme des séries de déplacements physiques dans l'espace architectural métaphorique. L'analyse expose également comment la mémoire de l'auditeur est mise à contribution pour générer la forme ainsi que le rôle de divers principes de directionalité et de temporalité. La conclusion présente brièvement l'approche pluraliste des méthodes compositionnelles et souligne ses implications potentielles futures.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:LACETR/oai:collectionscanada.gc.ca:QMM.110412 |
| Date | January 2012 |
| Creators | Harman, Brian |
| Contributors | Denys Bouliane (Supervisor) |
| Publisher | McGill University |
| Source Sets | Library and Archives Canada ETDs Repository / Centre d'archives des thèses électroniques de Bibliothèque et Archives Canada |
| Language | English |
| Detected Language | French |
| Type | Electronic Thesis or Dissertation |
| Format | application/pdf |
| Coverage | Doctor of Music (Schulich School of Music) |
| Rights | All items in eScholarship@McGill are protected by copyright with all rights reserved unless otherwise indicated. |
| Relation | Electronically-submitted theses. |
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