Mano tapybos objektu tapo trys moteriškosios linijos kartos penkios herojės: aš, mama, dvi tetos, močiutė. Savęs kaip moters suvokimas, moteriškumo ieškojimas, savo tapatumo pagrindo kūrimas sąmonėje nulėmė būtent moterų giminės linijos pasirinkimą. Čia siekiama suteikti moteriškumui naują pavidalą, paremtą moterų patirtimi ir padėsiantį joms įprasminti save ir savo troškimus. Išnyrančius veidų fragmentus dengia tapetai, kurie simbolizuoja laiko tėkmę. Jų atsikartojimas darbuose primena apie uždarą laiko ciklą. Tapetų motyvai slepia tam tikrą moters gyvenimo etapą. Nors gyvena dabartyje, tačiau pro tapetus išnyrantys veidai byloja daug asmeniškų dalykų: kraujo giminės, stiprų šeimos ryšį. Kūrybinių darbų kolekcijos tapybinės savybės, motyvų traktavimas aiškiai mane atskiria nuo ekspresyvios tapysenos. Vaizduose dominuoja tapybinė precizija, šviesos – šešėlio žaismas, plokštumos – apimties derinys. Paveiksluose nėra „tapybinės ekstazės“ iškrovos: visos kūrinio dalys, jų kompozicinė dermė iš anksto apgalvota. Portretai komponuojami taip, kad būtų arti pritraukiamas žiūrovas. Tapydama juos su fizinėmis, apšvietimo, faktūrų savybėmis, priartinu prie realistinio vaizdavimo. / My object of painting became five heroes of three female generations: me, my mother, my two aunts, my grandmother. Perception of oneself as a woman, search of femininity, laying the foundation of one’s identity in one’s consciousness have determined the choice of female continuity. In paintings accents are put in such a way, so it would be obvious, that one woman transforms another’s heritage. Here it is wanted to give femininity a new form, based on women’s experiences and helping them give a sense to themselves and their dreams. Surfacing face fragments are covered with wallpapers that symbolise the flow of time. Their repetition in paintings reminds of closed cycle of time. Wallpaper motives hide a certain line of woman’s life. Even though it lives in present, faces surfacing through the wallpapers tell a lot of intimate things: strong family, blood relation. Creative properties of painting collection, approach of motives clearly separates me from expressive painting. Images dominate with painting precision, lights – play of a shadow, planes – size combination. There is no discharge of “painting ecstasy” in the paintings: all parts of creation, their positional harmonisation is considered in advance. Portraits are composed in such a way, that the spectator is closely attracted. Painting them with physical, lighting, facture properties I zoom in on the realistic depiction.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:LABT_ETD/oai:elaba.lt:LT-eLABa-0001:E.02~2014~D_20140227_143402-20776 |
| Date | 27 February 2014 |
| Creators | Vainoriūtė, Zenta |
| Contributors | Arlauskaitė - Vingrienė, Gražina, Garbačiauskas, Ričardas, Gudmonas, Jonas, Čačka, Maris, Zarėka, Vidmantas, Grigaliūnaitė, Gedutė, Slipkuvienė, Akvilina, Siauliai University |
| Publisher | Lithuanian Academic Libraries Network (LABT), Siauliai University |
| Source Sets | Lithuanian ETD submission system |
| Language | Lithuanian |
| Detected Language | Unknown |
| Type | Master thesis |
| Format | application/pdf |
| Source | http://vddb.library.lt/obj/LT-eLABa-0001:E.02~2014~D_20140227_143402-20776 |
| Rights | Unrestricted |
Page generated in 0.0027 seconds