Esta tesis afirma que la liminalidad es una categoría clave en la poesía de Luis
Hernández y que el sujeto poético descubre en esa condición un conjunto de recursos y
salidas, a partir de las cuales, elabora su propia posibilidad. A través de un compendio de
algunos de sus poemas más emblemáticos –agrupados en tres imágenes reconocidas por
la crítica especializada: la naturaleza, la soledad y el amor–, este trabajo deja de lado la
figura descollante de su autor y las leyendas alrededor de él, y hace énfasis en el examen
del texto mismo, de los propios versos. En ese mismo orden, el análisis está guiado por
tres supuestos: el primero, que en el origen de esta poesía hay una sensibilidad de cambio
que recorre toda su producción. El segundo declara que esta posee un carácter liminal, es
decir, que sus componentes –las referencias, los contenidos y la forma– tienen, en algún
grado, ese temperamento, y que este es un rasgo distintivo de ella. Finalmente, que esa
misma liminalidad entraña una denuncia, una especie de protesta frente al orden
establecido, una inconformidad que el sujeto poético manifiesta tenazmente, siempre de
múltiples maneras y a diferentes niveles.
Identifer | oai:union.ndltd.org:PUCP/oai:tesis.pucp.edu.pe:20.500.12404/17799 |
Date | 01 March 2021 |
Creators | Reátegui Bustios, Oscar Alberto |
Contributors | Vich Florez, Víctor Miguel |
Publisher | Pontificia Universidad Católica del Perú, PE |
Source Sets | Pontificia Universidad Católica del Perú |
Language | Spanish |
Detected Language | Spanish |
Type | info:eu-repo/semantics/bachelorThesis |
Format | application/pdf |
Rights | Atribución-NoComercial 2.5 Perú, info:eu-repo/semantics/openAccess, http://creativecommons.org/licenses/by-nc/2.5/pe/ |
Page generated in 0.0139 seconds