本文針對解嚴以來的台語流行歌曲（1987~2002）作一番多面向的觀察，希望能把近代的台語流行歌曲，從歷史文化的角度、語言文字的角度、文學美學的各個方面去呈現它不同的風貌，使我們能夠更了解台語的流行文化，更了解自己所處的台灣社會。大多數新世代的台灣人，無法說寫流利的台語，而流行歌曲剛好是母語文化傳承的一個很好的媒介。如果我們能夠善用這個媒介，去了解以前的歷史文化、去理解台語的美感、去學習實用的生活辭彙，相信一定是事半功倍。以前的人說「唸歌唱曲解心悶，無歌無曲昧青春」，音樂可以深入人的心靈，變化氣質，調和人生，因此我們都不能忽略通俗流行歌曲的感染力量。希望透過本文的呈現，聽歌唱歌的人可以更了解台語歌詞的內涵意義；創作寫歌的人，在語言文字的使用上，有個更清楚的選擇方向。 本文共分為七個章節，第一章的敘論希望將本文研究的基調，完整的呈現出來，包括研究的動機、目的、範圍、方法和研究進行的方式（材料蒐集的過程），在論文的開頭作一番敘述，並且對目前的相關研究，作一番整理耙梳的工作。正文的分析從第二章起，第二章處理的是台語流行歌曲的歷史文化背景，透過以往影響台語歌曲的諸多政治社會因素、工商業繁榮、文化變遷等因素，讓我們先對台語流行歌曲有概念的理解。其後敘述日據時期前後的台語歌，以及六Ｏ、七Ｏ、八Ｏ年代的台語歌曲，細說其發展其變遷，透過前人資料的彙整，我們得以了解台語流行歌曲的過去。解嚴以後到2002年台語流行歌曲的近年現況，本文採取分年敘述的方式呈現，由於以往的所謂「年度歌曲」，都是以國語歌曲為主；本文希望以台語文化為觀點，逐年檢視流行音樂近年的發展。並且把台語歌曲歷年來在各個獎項上的成績彙整起來，從而可以看出台語流行歌界，這些年來值得欣慰的成就以及未來應該努力的方向。 第三、四、五章，描述的是台語流行歌曲的使用工具──台語的語言和文字分析。這個部分，希望透過用字、用韻、用詞的呈現，能夠讓讀者看到台語流行歌曲中，一般大眾所忽略的基本的問題。台語的漢字選用研究，本來就是龐大的工程，經過許多專家學者的「粒積」，才有一些成績，本文只能做粗淺的陳述，呈現目前台語流行歌曲用字、用韻、用詞的情形。最後第六章是文學的分析，重點放在對台語流行歌曲的賞析上，希望透過遣詞造句、章法結構、題材選用、主題分析上，了解這些台語流行歌曲的美感。

台灣這一塊土地基於數百年來獨特的移民與殖民交相混融的歷史，形成多元文化共時性社會意識結構，二戰以後，面臨殖民帝國崩解、移民母國恐怖統治以及民主與共產兩大陣營對壘的冷戰局勢，遲緩了後殖民論述的建立，1960~70年代的紛擾與不確定因素形成庶民族群在工業化現代都會發展與資本主義勃興社會秩序重整夾擊下，巔巍巍地步入殖民想像與後殖民錯縱複雜的意識形態交織轉型網絡中，正如俄國學者巴赫汀(Mikhail Mikhailovich Bakhtin)所提出的社會文化變遷導致的深刻社會危機、文化斷裂、歷史轉折、命運門檻的生存災難，以台語流行歌曲的文化書寫形式，記錄了一段模糊的生活血淚，為戰後台灣歷史定位劃出鮮明的符碼。 本論文嘗試以當前對峙分明的台灣兩極意識型態之最大公約數 ── 移民與殖民的大眾文化書寫文本「1960年代台語流行歌曲」內容，以班雅明(Walter Benjamin)的城市觀看、列斐伏爾(Henri Lefebveur)的日常生活批判、索雅(Edward W. Soja)後現代地理學空間編碼等觀點，參考一般歷史學(historicism)、法國學者傅科(Michel Foucault)提出的考古學(archeology)及系譜學(genealogy)等三個方法論層次，探討戰後二十幾年間這一群經歷殖民與再殖民雙重衝擊下，福佬移民族群生活及集體血脈中奔騰、交織的多元混融深層文化脈息，印證了巴赫汀社會與文化發生劇烈動盪與變遷的時期所呈現的社會言說「眾聲喧嘩」(raznorechie, heteroglossia)現象。 / Based on the theories of “Critique of everyday life” suggested by Lefebvre, and “City gazing” by Walter Benjamin, and “Post-modernity geography space-encoding” by Edward W. Soja, the purpose of this study aims at explicating the deeper bruise of Taiwanese in their existence, mingled with the state of colonization and re-colonization through the local popular songs in the phase between 1950s and 1970s. Taiwan is an island which has a history of alternate hybridization between immigration and colonization since five hundred years unceasingly. People reflect their everyday life through creative art works, such as popular songs. Those days of disorder and disaster will be floating to the present days via the cultural writings of the Taiwanese popular songs. In view of methodology, this study uses three layers of concepts, namely, theory of historicism, and Foucauldian theories of archeology and genealogy. This study also employs Bakhtin’s theory of heteroglossia for further discussing. Study findings would be able to signify a vivid picture of colonial imagination and cultural writing in Taiwanese collective unconsciousness through popular songs after World War II.