Made available in DSpace on 2014-06-11T19:31:27Z (GMT). No. of bitstreams: 0 Previous issue date: 2013-04-22Bitstream added on 2014-06-13T20:41:44Z : No. of bitstreams: 1 rinaldi_rm_dr_bauru.pdf: 3023702 bytes, checksum: 4700c11103623ed3ee5d5245825f1e75 (MD5) / O design de superfície é uma especialidade do Design em plena expansão. Diante da ampliação do conhecimento científico é possível localizar e propor melhorias para o correto entendimento e disseminação desta área particular de projeto. Desta forma, muitas pessoas têm sido realizadas com o intuito de investigar as reais possibilidades de projeto com as superfícies, criando-se limites e parâmetros para a configuração da mesma. A superfície, enquanto elemento configurativo, merece destaque no desenvolvimento de novos produtos. É por meio do aspecto visual e escolha do material empregado na sua fabricação que o usuário produz associações em relação ao objeto. Ao analisar uma superfície projetável, o designer leva em consideração a sua abordagem representativa, estrutural e relacional. O Design, ao agir nessas vertentes projetuais, interfere em maior ou menor intensidade nas características observáveis na aparência da superfície. A união desses fatores, entendidos e considerados no planejamento do produto, mostra, por meio da configuração final do objeto, as influências no comportamento humano ao se adquirir um bem. Desse modo, este estudo visa reconhecer o Design de Superfície como especialidade híbrida e esclarecer as intervenções ocorridas na relação entre superfície e design por meio do ato projetual gráfico e técnico. Para avaliar esta condição são apresentados seis estudos de caso para constatar os níveis de aplicação e cooperação das especialidades do Design em objetos que ganham destaque por apresentar superfícies diferenciadas / Surface design is a specialty of design in full expansion. Against the expansion of scientific knowledge is possible to locate and propose improvements to the correct understanding and dissemination of this particular area of design. Thus, many studies have been conducted in order to investigate the real possibilities of design with the surfaces, creating boundaries and parameters for configuration. The surface, while configurate element, deserves distinction the development of new products. It is through the visual appearance and choise of material used in its manufacture that user creates associations in relation to the object. When analyzing a projectable surface, the designer takes into account their representative approach, structural and relational. The design, to act on these aspects projectuais interferes with greater or lesser intensity in observable characteristics in surface appearance. The combination of these factors, understood and considered in the planning of the product shows through the final configuration of the object, the influences on human behavior to acquire an consumer goods. Thus, this study aims to recognize the Surface Design as specializes hybrid and clarify the relationship between surface and design through projectual creative act and technical. To evaluate this condition are presented six case studies to verify the levels of cooperation and implementation of the specialities of Design in objects that are highlighted by presenting different surfaces

Orientador: Marizilda dos Santos Menezes / Coorientador: Olympio José Pinheiro / Banca: Cássia Letícia Carrara Domiciano / Banca: Luís Carlos Paschoarelli / Banca: Reinilda de Fátima Berguenmayer Minuzzi / Banca: Wilson Kindlein Júnior / Resumo: O design de superfície é uma especialidade do Design em plena expansão. Diante da ampliação do conhecimento científico é possível localizar e propor melhorias para o correto entendimento e disseminação desta área particular de projeto. Desta forma, muitas pessoas têm sido realizadas com o intuito de investigar as reais possibilidades de projeto com as superfícies, criando-se limites e parâmetros para a configuração da mesma. A superfície, enquanto elemento configurativo, merece destaque no desenvolvimento de novos produtos. É por meio do aspecto visual e escolha do material empregado na sua fabricação que o usuário produz associações em relação ao objeto. Ao analisar uma superfície projetável, o designer leva em consideração a sua abordagem representativa, estrutural e relacional. O Design, ao agir nessas vertentes projetuais, interfere em maior ou menor intensidade nas características observáveis na aparência da superfície. A união desses fatores, entendidos e considerados no planejamento do produto, mostra, por meio da configuração final do objeto, as influências no comportamento humano ao se adquirir um bem. Desse modo, este estudo visa reconhecer o Design de Superfície como especialidade híbrida e esclarecer as intervenções ocorridas na relação entre superfície e design por meio do ato projetual gráfico e técnico. Para avaliar esta condição são apresentados seis estudos de caso para constatar os níveis de aplicação e cooperação das especialidades do Design em objetos que ganham destaque por apresentar superfícies diferenciadas / Abstract: Surface design is a specialty of design in full expansion. Against the expansion of scientific knowledge is possible to locate and propose improvements to the correct understanding and dissemination of this particular area of design. Thus, many studies have been conducted in order to investigate the real possibilities of design with the surfaces, creating boundaries and parameters for configuration. The surface, while configurate element, deserves distinction the development of new products. It is through the visual appearance and choise of material used in its manufacture that user creates associations in relation to the object. When analyzing a projectable surface, the designer takes into account their representative approach, structural and relational. The design, to act on these aspects projectuais interferes with greater or lesser intensity in observable characteristics in surface appearance. The combination of these factors, understood and considered in the planning of the product shows through the final configuration of the object, the influences on human behavior to acquire an consumer goods. Thus, this study aims to recognize the Surface Design as specializes hybrid and clarify the relationship between surface and design through projectual creative act and technical. To evaluate this condition are presented six case studies to verify the levels of cooperation and implementation of the specialities of Design in objects that are highlighted by presenting different surfaces / Doutor

Orientador: Mônica Cristina de Moura / Banca: Marizilda dos Santos Menezes / Banca: Rita de Castro Engler / Resumo: A alimentação se tornou um dos itens que compõe de forma significativa o estilo de vida da sociedade contemporânea. O ato de alimentar envolve aspectos muito além da nutrição, tais como as questões sensoriais, perceptivas, sociais, culturais, econômicas e ambientais. O cenário contemporâneo é composto por uma série de características e, entre elas, destacam-se as questões simbólicas, subjetivas que, a partir das ações interdisciplinares e transdisciplinares, atuam na ressignificação e, valorização da memória, da autoria, do desenvolvimento sustentável, e da inovação social. O design contemporâneo destaca as relações e inter-relações com outros campos do conhecimento, como, por exemplo, a gastronomia, que envolve o ato de comer, os equipamentos, utensílios, espaços, métodos e processos de desenvolvimento projetual, criativo e a aplicação dos conceitos advindos da estética do cotidiano que relacionam-se diretamente a esse universo. Entretanto, apesar da amplitude do tema e da divulgação midiática, suas relações são ainda pouco exploradas em termos de conceitos, aplicações e estudos científicos. Nesse sentido, o objetivo dessa pesquisa é identificar intersecções entre o design e a gastronomia no cenário contemporâneo e suas relações para com o usuário/sujeito. O método aplicado foi constituído por pesquisa bibliográfica, documental com estudos e análises de exemplos dos anos 2000. A revisão de literatura contou com referencial teórico acerca do design, da gastronomia, as expecta... (Resumo completo, clicar acesso eletrônico abaixo) / Abstract: Food has become one of the items that make up the lifestyle of contemporary society. The act of feeding involves aspects far beyond nutrition, such as social, cultural, economic and environmental issues. The contemporary scenario is composed of a series of components, such as issues related to innovation, memory, authorship, sustainability, social innovation, interdisciplinarity and transdisciplinarity. Some of the more essential features of the contemporary design are the relations and interrelationships with other fields of knowledge, such as gastronomy, which involves eating, equipment, utensils, spaces, design and creative processes and aesthetic of the dish. However, despite the amplitude of the theme and media coverage, those relations or interrelationships are little explored regarding concepts and applications. In this sense, this research aims to identify potential intersections between design and gastronomy in the contemporary scenario. From this integration, this study sought to identify benefits for both areas, and, mainly, for the contemporary subject. The applied method consisted of bibliographical and documentary research. The literature review had a theoretical reference about the design, the gastronomy, the consumptive expectations of the contemporary subject, as well as the similar characteristics and the relations between the two disciplines, which make them relevant and influential. The intervention of design in the field of gastronomy takes place for many... (Complete abstract click electronic access below) / Mestre

The objective of the experience that we are presenting is to point out some valuable accomplishments of students’ learning from the Geometric Design 1 and 2, DG courses in the Pontificia Universidad Católica del Perú, PUCP’s, Art Faculty, which are built when learning evaluations take place, as well as how the approach of the formative evaluation supports the construction of an art student who is independent and self-directed, able to be conscious of his own progress, able to be self-critical of his/her artistic production, basing their self-evaluation on objective criteria that they themselves will discover and create. In addition, the formative approach of the evaluation promotes the formation of a strong character for critical evaluation, understood here as a specific evaluation strategy of art and design.Also we will reflect on the application of evaluation strategies aimed towards being collaborative; to give meaning to the method and to the intended contents of the learning while the student is acquiring procedure tools for the development of drawing techniques and for their own self-expression.This important learning is aimed at the autonomy of the student, because simultaneously to the conceptual area, diverse methodologies will be put in practice and students will experience strategies of collaborative learning andindividual aimed to «learning to learn» and «learning to be». / Los objetivos de la experiencia que presentamos son: a) identificar los logros del aprendizaje de los alumnos del curso de Dibujo Geométrico (DG) 1 y 2 de la Facultad de Arte de la Pontificia Universidad Católica del Perú (PUCP) construidos durante la evaluación del aprendizaje. Asimismo, b) demostrar cómo el enfoque de la evaluación formativa apoya la construcción de autonomía y autorregulación del estudiante de arte, capaz de ser consciente de su propio desarrollo y de hacer una autocrítica de su producción artística, basada en criterios objetivos que él mismo va a descubrir y conceptualizar, mientras va adquiriendo herramientas procedimentales y conceptuales para el desarrollo de técnicas de dibujo y de su propia expresión. De esta manera impulsa la formación de un carácter fuerte para la evaluación crítica, entendida aquí como una estrategia específica de evaluacióndel arte y el diseño.También reflexionaremos sobre la implementación de estrategias de evaluación orientadas hacia lo colaborativo, para darle significancia a la forma y a los contenidos destinados al aprendizaje, mientras el alumno adquiere herramientas para el desarrollo de técnicas de dibujo y de su propia expresión. Las estrategias de evaluación están orientadas a la autorregulación del alumno ya que simultáneamente al área conceptual, pondrán en práctica metodologías diversas y experimentarán estrategias de aprendizaje colaborativo e individual orientados alaprender a aprender y al aprender a ser. / O objetivo da experiência que apresentamos é a de assinalar alguns lucros valiososda aprendizagem dos alunos do curso de Geometric Design 1 and 2, DG da faculdade de Arte da Pontificia Universidad Católica du Perú, PUCPque se constroem durante a avaliação da aprendizagem, assim como o enfoque da avaliação formativa apoia a construção de um estudante de arte autónoma e autónomo e autorregulado, capaz de ser consciente de seu próprio desenvolvimento, capaz de fazer uma autocrítica de sua produção artística, baseando-se em critérios objetivos que o mesmo vai descobrir e conceituar. Ademais o enfoque formativo da avaliação impulsiona à formação de um carácter forte para a avaliação crítica, aqui entendida como uma estratégia de avaliação específica da arte e design.Também reflexionaremos sobre a implementação de estratégias de avaliação orientadas para o colaborativo, para lhe dar significância à forma e aos conteúdos destinados à aprendizagem, enquanto o aluno vai adquirindo ferramentas processual para o desenvolvimento de técnicas de desenho e de sua própria expressão. Esta aprendizagem significativa está orientada à auto-regulação do aluno, pois simultaneamente à área conceptual, porão em prática metodologias diversas e experimentassem estratégias de aprendizagem colaborativo e individualorientados ao aprender a aprender e ao aprender a ser.