Com este trabalho desejamos apresentar o campo pós-estruturalista e a visão pósmoderna de ciência não asséptica, entendendo que este posicionamento nos possibilita um olhar mais amplo para o processo de ensino e aprendizagem das cientificidades. Como localizar a ciência na rede complexa de construção do conhecimento e qual a relação e aproximação que se pode fazer destes conhecimentos com os estudos da arte? É possível olhar a ciência através dos óculos das Artes Híbridas? É possível construir o conhecimento posto curricularmente de outra maneira? É possível pensar este currículo como um campo de disputas onde os caminhos da ciência foram “purificados” em busca de uma assepsia idealizada? Destacamos os instrumentos utilizados para a composição de uma oficina híbrida que versa sobre a potência das Artes Híbridas no ensino de Química e a relevância de um professor que entende o seu papel como o de intelectual específico. Versamos ainda sobre a produção de todo material artístico utilizado (fotografia, vídeo, literatura, jornalismo, história, política, filosofia, etc.), e a importância das escolhas dos métodos, dos conteúdos, dos conceitos, das abordagens e da materialidade para este educador específico em suas práticas discursivas. Pensar, ainda, na possibilidade e potência de uma produção híbrida dos participantes da oficina, nos entendimentos de Bruno Latour. Analisar estes escritos narrativos que versem sobre a Química da guerra e suas aproximações possíveis com as artes híbridas, entendendo esta produção como monumentos construídos em um campo discursivo a partir de posições e de possibilidades para além das tradicionais, reconstruindo o nó gordio no emaranhado dos saberes. / This work intends to present the post-structuralism camp and the post-modern view of cience, taking this perspective as a broader understanding of science teaching and learning process. How to locate science in the complex web of knowledge construction and what is its relation to the sudy of Arts? Is it possible to look science through the glasses of Hybrid Arts? Is it possible to construct the school curriculum knowledge in a different way? Is it possible to see the school curriculum as a field of disputes where the paths for science are “purified” for an idealised asepsis? I highlight the used instruments for the composition of an hybrid workshop which discusses the power of Hybrid Arts in the teaching of Chemistry and the importance of a teacher that can see himself/herself as a specific intellectual. I discuss the importance of choosing specific methods, contents, concepts, approaches and materials for the specific educator durig his/her discursive practices. It is also important to think about an hybrid prodution, in Bruno Latour’s view, at the end of the workshop, by the participants. And, finally, to analyse these writings, which have journalistic features and discuss the Chemistry of war and its possible relations to Hybrid Arts. I see this productions as monuments which were built in a discursive field, from non-traditional positions and perspectives, reconstructing the Gordian knot in the knowledge interweaving.

Com este trabalho desejamos apresentar o campo pós-estruturalista e a visão pósmoderna de ciência não asséptica, entendendo que este posicionamento nos possibilita um olhar mais amplo para o processo de ensino e aprendizagem das cientificidades. Como localizar a ciência na rede complexa de construção do conhecimento e qual a relação e aproximação que se pode fazer destes conhecimentos com os estudos da arte? É possível olhar a ciência através dos óculos das Artes Híbridas? É possível construir o conhecimento posto curricularmente de outra maneira? É possível pensar este currículo como um campo de disputas onde os caminhos da ciência foram “purificados” em busca de uma assepsia idealizada? Destacamos os instrumentos utilizados para a composição de uma oficina híbrida que versa sobre a potência das Artes Híbridas no ensino de Química e a relevância de um professor que entende o seu papel como o de intelectual específico. Versamos ainda sobre a produção de todo material artístico utilizado (fotografia, vídeo, literatura, jornalismo, história, política, filosofia, etc.), e a importância das escolhas dos métodos, dos conteúdos, dos conceitos, das abordagens e da materialidade para este educador específico em suas práticas discursivas. Pensar, ainda, na possibilidade e potência de uma produção híbrida dos participantes da oficina, nos entendimentos de Bruno Latour. Analisar estes escritos narrativos que versem sobre a Química da guerra e suas aproximações possíveis com as artes híbridas, entendendo esta produção como monumentos construídos em um campo discursivo a partir de posições e de possibilidades para além das tradicionais, reconstruindo o nó gordio no emaranhado dos saberes. / This work intends to present the post-structuralism camp and the post-modern view of cience, taking this perspective as a broader understanding of science teaching and learning process. How to locate science in the complex web of knowledge construction and what is its relation to the sudy of Arts? Is it possible to look science through the glasses of Hybrid Arts? Is it possible to construct the school curriculum knowledge in a different way? Is it possible to see the school curriculum as a field of disputes where the paths for science are “purified” for an idealised asepsis? I highlight the used instruments for the composition of an hybrid workshop which discusses the power of Hybrid Arts in the teaching of Chemistry and the importance of a teacher that can see himself/herself as a specific intellectual. I discuss the importance of choosing specific methods, contents, concepts, approaches and materials for the specific educator durig his/her discursive practices. It is also important to think about an hybrid prodution, in Bruno Latour’s view, at the end of the workshop, by the participants. And, finally, to analyse these writings, which have journalistic features and discuss the Chemistry of war and its possible relations to Hybrid Arts. I see this productions as monuments which were built in a discursive field, from non-traditional positions and perspectives, reconstructing the Gordian knot in the knowledge interweaving.

Submitted by Karin Yngrid Schmitt null (karinyschmitt@gmail.com) on 2017-08-12T19:11:14Z No. of bitstreams: 1 Dissertação - Karin Yngrid Schmitt (repositório).pdf: 53305389 bytes, checksum: cfb903a0529944ec60eadfa8fb4b7202 (MD5) / Approved for entry into archive by LUIZA DE MENEZES ROMANETTO (luizamenezes@reitoria.unesp.br) on 2017-08-16T14:08:20Z (GMT) No. of bitstreams: 1 schmitt_ky_me_ia.pdf: 53305389 bytes, checksum: cfb903a0529944ec60eadfa8fb4b7202 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-08-16T14:08:20Z (GMT). No. of bitstreams: 1 schmitt_ky_me_ia.pdf: 53305389 bytes, checksum: cfb903a0529944ec60eadfa8fb4b7202 (MD5) Previous issue date: 2017-07-12 / Esta pesquisa surge da reflexão sobre meu processo artístico em pintura digital. As características desta prática geraram questionamentos sobre o uso de dispositivos tecnológicos na criação artística, sobre arte híbrida e seus paradigmas estéticos e sobre as problemáticas de definição de meio na arte. A partir dessas investigações, senti a necessidade de realizar uma introspecção. Voltei-me, portanto, à prática do autorretrato e criei uma série de pinturas exclusivamente no software Photoshop, procurando compreender de que forma o meu processo criativo pode ser comparado às idéias já existentes sobre esse tipo de produção. Este processo prático gerou novas reflexões em torno da minha poética, da possibilidade de experimentações em mídias digitais, da abertura do processo criativo e de como a percepção que temos sobre nossa identidade é alterada pelo uso das mídias digitais. / This research comes from the reflection on my artistic process in digital painting. The characteristics of this practice have raised questions about the use of technological devices in artistic creation, on hybrid art and its aesthetic paradigms, and on the problem of the definition of medium in art. From these investigations, I felt the need to perform an introspection. I turned, therefore, to the practice of self-portrait and created a series of paintings exclusively in Photoshop, trying to understand how my creative process can be compared to the existing ideas about this kind of production. This practical process generated new reflections on my poetics, on the possibility of experimentation in digital media, on the opening of the creative process and on how our perception of our identity is altered by the use of digital media.

Com este trabalho desejamos apresentar o campo pós-estruturalista e a visão pósmoderna de ciência não asséptica, entendendo que este posicionamento nos possibilita um olhar mais amplo para o processo de ensino e aprendizagem das cientificidades. Como localizar a ciência na rede complexa de construção do conhecimento e qual a relação e aproximação que se pode fazer destes conhecimentos com os estudos da arte? É possível olhar a ciência através dos óculos das Artes Híbridas? É possível construir o conhecimento posto curricularmente de outra maneira? É possível pensar este currículo como um campo de disputas onde os caminhos da ciência foram “purificados” em busca de uma assepsia idealizada? Destacamos os instrumentos utilizados para a composição de uma oficina híbrida que versa sobre a potência das Artes Híbridas no ensino de Química e a relevância de um professor que entende o seu papel como o de intelectual específico. Versamos ainda sobre a produção de todo material artístico utilizado (fotografia, vídeo, literatura, jornalismo, história, política, filosofia, etc.), e a importância das escolhas dos métodos, dos conteúdos, dos conceitos, das abordagens e da materialidade para este educador específico em suas práticas discursivas. Pensar, ainda, na possibilidade e potência de uma produção híbrida dos participantes da oficina, nos entendimentos de Bruno Latour. Analisar estes escritos narrativos que versem sobre a Química da guerra e suas aproximações possíveis com as artes híbridas, entendendo esta produção como monumentos construídos em um campo discursivo a partir de posições e de possibilidades para além das tradicionais, reconstruindo o nó gordio no emaranhado dos saberes. / This work intends to present the post-structuralism camp and the post-modern view of cience, taking this perspective as a broader understanding of science teaching and learning process. How to locate science in the complex web of knowledge construction and what is its relation to the sudy of Arts? Is it possible to look science through the glasses of Hybrid Arts? Is it possible to construct the school curriculum knowledge in a different way? Is it possible to see the school curriculum as a field of disputes where the paths for science are “purified” for an idealised asepsis? I highlight the used instruments for the composition of an hybrid workshop which discusses the power of Hybrid Arts in the teaching of Chemistry and the importance of a teacher that can see himself/herself as a specific intellectual. I discuss the importance of choosing specific methods, contents, concepts, approaches and materials for the specific educator durig his/her discursive practices. It is also important to think about an hybrid prodution, in Bruno Latour’s view, at the end of the workshop, by the participants. And, finally, to analyse these writings, which have journalistic features and discuss the Chemistry of war and its possible relations to Hybrid Arts. I see this productions as monuments which were built in a discursive field, from non-traditional positions and perspectives, reconstructing the Gordian knot in the knowledge interweaving.