Made available in DSpace on 2016-12-08T17:06:47Z (GMT). No. of bitstreams: 1 122589.pdf: 1721483 bytes, checksum: 40c586c4f8cab8d2fc6ce42449d38024 (MD5) Previous issue date: 2015-03-31 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation presents a musical analysis and discusses some interpretative aspects of the piece Sept Papillons (2000) for solo cello, by the Finnish composer Kaija Saariaho (1952). A broad contextualization is presented in which we approached the composer s history, its main compositional characteristics, its aesthetic influences, the inter-relations between subjectivity and music making in her work, her gendered position in music and the importance of personal collaborations on the developing of her cello work. Musical analysis is preceded by the context of the piece, its situation on the cello repertoire, its influences and main characteristics. Due to the predominant use of natural harmonics a transcription of the original score is displayed. Musical analysis is then presented through the approach of formal and structural aspects. Research on the pitch, rhythmic, texture, timbral, gestures, instrumental and visual (metaphorical) dimensions of the piece is presented. Relations are established between the Sept Papillons building and Saariaho´s compositional processes. Technical and interpretative aspects of Sept Papillons performance and practice are addressed in dialogue with texts by performers and musicologists that work with her works and also through five interviews with cellists who have been played Sept Papillons in high level performances and recordings. It is observed the place of the body in music performance, on the sophisticated coordination on instrumental actions necessary for the performance. It is seen that Saariaho expands both the cello technique and the cello writing. Our work is justified by the contributions made to the field of knowledge on Kaija Saariaho, on analysis and performance of the contemporary repertoire, and on cello technique and cello music. / Esta dissertação apresenta uma análise musical e aborda alguns aspectos interpretativos da peça Sept Papillons (2000) para violoncelo solo, da compositora finlandesa Kaija Saariaho (1952). É apresentada uma ampla contextualização da compositora na qual abordamos sua trajetória, suas principais características composicionais, suas influências estéticas, as inter-relações entre subjetividade e fazer musical em sua obra, sua condição de gênero na música e a importância de colaborações pessoais no desenvolvimento de sua obra para violoncelo. A análise musical é precedida pela contextualização da peça, sua localização no repertório violoncelístico, suas influências e principais características. Por conta do predominante uso de harmônicos naturais uma transcrição da partitura original é apresentada. A análise musical é então realizada através da abordagem de aspectos formais e estruturais da investigação da dimensão das alturas, das dimensões rítmica, textural, tímbrica, gestual, instrumental e imagética (metafórica). São estabelecidas relações entre a construção de Sept Papillons e os processos composicionais de Saariaho. Aspectos técnicos e interpretativos da performance de Sept Papillons são abordados, em diálogo com textos de intérpretes e musicólogos (as) que trabalham com as obras da compositora e também através de cinco entrevistas realizadas com intérpretes que já apresentaram Sept Papillons em performances e gravações de alta qualidade. É observado o lugar do corpo na performance, na coordenação de sofisticadas ações instrumentais necessárias e também de que forma Saariaho expande a técnica e a escrita violoncelística. Nosso trabalho se justifica pelas contribuições oferecidas ao campo de conhecimento sobre Kaija Saariaho, sobre análise e performance do repertório contemporâneo e sobre técnica e interpretação do violoncelo.