<p>Convergence implies that previously unalike areas come together, approaching a common goal. A subordinate concept of convergence, i.e., media convergence, is a concept that has become common when denoting a range of processes within the production of media content, its distribution and consumption. The concept of media convergence has achieved buzzword status in many contexts due to its widespread use.</p><p>The concept is not new and has been discussed by researchers in many academic fields and from several different points of views. This thesis will discuss media convergence as an ongoing process and not an end state.</p><p>Newspapers are one of many so-called publishing channels that provide information and entertainment. They have traditionally been printed on paper, but today’s digital technology makes it possible to provide newspapers through a number of different channels. The current strategy used by newspaper companies involves a process of convergence mainly regarding multiple publishing. A newspaper company interested in publishing content through multiple channels has to adapt its production workflow to produce content not only for the traditional printed edition, but also for the other channels.</p><p>In this thesis, a generalized value chain involving four main stages illustrates the production workflow at a newspaper company in relation to the convergence processes. The four stages are creation, packaging, distribution and consumption of content.</p><p>The findings of the thesis are based on studies of the newspaper industry in Sweden and reflect specific newspaper companies, their strategies, production workflow and ventures from 2002 to 2005. The methods used have been case studies, literature studies and scenarios.</p><p>Some of the conclusions of the thesis indicate that convergence processes have steered the newspaper companies’ development towards multiple channel publishing. Advancing technology and mergers between companies have contributed to the processes of convergence. However, the new publishing channels have been described as threatening to the traditional printed editions since they compete for consumers’ time and advertising revenues. Convergence of technology has made it possible to store, edit and publish material over many different networks using the same tools and the same database system. If the content is stored in a neutral format, it can be packaged and used in many different types of publishing channels. However, according to the studied newspapers, a fully automated workflow for all publishing channels is undesirable and impossible to achieve with the existing technology, standards and organizational structure.</p><p>This licentiate thesis will discuss some of the strategies behind multiple channel publishing, production workflows and market conditions to detect how the newspaper industry is coping with media convergence.</p>

<p>Sammanfattning</p><p>Författare Viktor Mars</p><p>Titel ”Videospel – mellan fantasi och verklighet”</p><p>Lärosäte</p><p>Växjö universitet</p><p>Institutionen för Samhällsvetenskap</p><p>Medie- och kommunikationsvetenskap C-kurs, 61-90p</p><p>Projekt</p><p>C-Uppsats</p><p>MK531P</p><p>Höstterminen 2007</p><p>Innehåll</p><p>Hur tolkas och förstås det innehåll som TV- och datorspel förmedlar? Vilka behov finns och hur tolkar spelarna dessa?</p><p>Detta är de centrala frågorna i denna kandidatuppsats. Med hjälp av teorier och fakta har en explorativ studie utförts. Detta med tonvikt på ökad förståelse för en ständigt växande företeelse i vår moderna tid; nämligen videospel (i denna studie betydande både TV- och datorspel). Tillsammans med så kallade receptionsanalyser har värdefull information analyserats med hjälp av en liten grupp människor med intresse för olika videospelsgenrer. Detta perspektiv är delvis ämnat att vara en generaliserande faktor, som kan tillföras till även en större grupp människor och förstås i vidare mening.</p><p>Gällande resultat utföll det till stor del i enlighet med uppsatsens grundläggande mål; att förstå de behov som skapas och vad spelare gör med spelen de fördjupar sig i. Många behov hos spelarna lyfts fram där segerkänsla, empati, behovet av att lyckas och identitet är några exempel. Det har i uppsatsen också påvisats att spel handlar om mer än våld och detta har gjorts med hjälp av förklaringar och utvärderingar, där fokus lagts på innehåll och form istället för på påverkan. Även om många spel kan vara våldsamma är detta ingen indikator på att spelarna blir våldsamma. Med utgångspunkt i mina resultat påvisas som alternativ till våldsspel dock en mängd spel där helt andra värderingar står i centrum.</p>

Andelen affärstransaktioner som bedrivs på distans, dvs. handel där köpare och säljare inte träffas öga mot öga, blir allt större. Detta beror dels på att postorderföretagen har utnyttjat e-handelstekniken till att utöka kommunikationsmöjligheterna med sina kunder, dels att ren e-handel har ökat och dessutom att många traditionella företag kompletterar befintliga affärsmodeller med e-handel. Denna utveckling gör att allt fler företag har alla eller delar av sina kunder på distans. Kundkommunikationen vid distanshandel sker via olika kommunikationsmedier som påverkar kommunikationen på olika sätt. Syftet med denna avhandling är att utveckla kunskap som är till stöd för distanshandelsföretag så att de kan fatta välgrundade beslut avseende vilka kommunikationsmedier de ska erbjuda sina kunder och hur de kan förbättra kundkommunikationen via dessa. I tre fallstudier undersöks företagens och kundernas perspektiv på att kommunicera via olika kommunikationsmedier. I vart och ett av dessa tre fallstudier har ett stort antal möjligheter och hinder som kan relateras till de olika kommunikationsmedierna identifierats. För att söka förklaringar till dessa möjligheter och hinder har en fallöverskridande analys gjorts. Resultatet från denna är följande fyra kategorier: kommunikationsmediers egenskaper, informationsmängden, produkten samt företagens design av kundkommunikationen. För att göra kunskapsbidragen från avhandlingen mer lättillgängliga för praktiker, delaktiga i ledningen av kundtjänstverksamheter vid distanshandelsföretag, föreslås ett antal frågor som de kan ställa för att kunna fatta välgrundade beslut om hur kundkommunikationen i deras företag ska designas. För varje fråga visas hur kunskapsbidragen i avhandlingen kan ge stöd. / The amount of business transactions performed at distance, i.e. business where buyers and sellers do not meet face-to-face, is increasing. This is partly due to that mail order companies use e-commerce techniques to increase the communication possibilities with their customers, also e-commerce in general is increasing and, in addition, many traditional companies combine their existing business models with e-commerce. The result of this trend is that more and more companies have all, or parts of, their customers at distance. Customer communication in distance selling is performed through different communication media, affecting the communication in different ways. The purpose of this thesis is to develop knowledge to support distance selling companies to make well-founded decisions about what communication media to offer their customers and how to improve customer communication through these. In three case studies companies’ and customers’ perspective on communicating through different communication media are studied. In each case a large amount of possibilities and obstacles related to the different communication media used is identified. To find explanations to these possibilities and obstacles they are compared and discussed. The results from this analysis are the following four categories: Characteristics of the communication media, Amount of information, The product and The companies’ design of the customer communication. To make the knowledge contribution from this thesis more easily available to practitioners, involved in the management of customer service in distance selling settings, a number of questions are suggested for them to ask in order to make well-founded decisions on how to design customer communication in their companies. Each question is related to the knowledge contribution of the thesis.

Syftet med uppsatsen ”Vem har rätt till berättelsen? Nyhetskonstruktion i tryckta medier om dem som blev beskjutna av den såkallade lasermannen” är att undersöka tryckta mediers rapportering om den såkallade lasermannen och de människor han besköt. Jag gör detta mot bakgrund av Shahram Khosravis berättelse om hur han framställdes i medierna när han blev beskjuten av lasermannen. Jag vill även undersöka förekomsten av samhällsdiskurser i artiklarna. Frågeställningarna är: vad är det för berättelser som förmedlas genom medierna och hur kan dessa jämföras med Shahram Khosravis berättelse? Kan man utläsa något budskap i mediernas rapportering och kan man i sådant fall förklara och förstå detta? Samt, vad kan medierapporteringen tänkas få för effekter? Uppsatsen bygger på teorier om konstruktivism och medielogik, som handlar om att allting är konstruerat och att medierna inte på ett objektivt sätt kan skildra olika nyheter. Jag använder också teorier om diskurser och om nyhetsvärdering. I textanalysen av sju artiklar använder jag en kritisk diskursanalys som metod. Resultaten av analysen visar att medierna kategoriserade människor på samma sätt som lasermannen, det vill säga att de dömde människor efter utseende så att ”mörka” personer kunde räknas till invandrare och ”ljusa” som svenskar. Rapporteringen gick från attt handla om människor som blivit beskjutna till att handla om rädda och oroliga invandrare som besköts. Genom min undersökning ser jag att journalisterna från början rapporterade individuellt men utan egna kopplingar och analyser och att de sedan kom att följa samma medielogik och form. Artiklarna fick samma teman och vinklar och samhällsdiskurser som rasism och främlingsfientlighet återspeglades. Genom att fortsätta på en redan pågående debatt påverkade medierna debatten genom ett nytt synsätt. Effekten av en sådan rapportering kan vara att läsarna anammar mediernas indelning av människor, som grundar sig på stereotyper och schabloner.

Syftet med uppsatsen ”SJ, nyheterna &amp; resenärerna. En uppsats om nyhetsrapporteringen kring SJ AB och om dess återspegling hos SJ:s resenärer” är att dels undersöka vad SJ:s resenärer har för uppfattning om SJ och om det häri finns någon parallell till dagstidningarnas rapportering om SJ. Dels är syftet också att undersöka hur några av de svenska stora dagstidningarna skildrar SJ, för att se vilken eller vilka inställningar till SJ som framkommer i tidningarna. Mina frågeställningar för uppsatsen är: vad har SJ:s resenärer för uppfattning om SJ? Kan man urskilja en generell tolkningsram hos resenärerna när det gäller inställningen till SJ? Hur beskrivs SJ i tryckta medier? Vad är det för tolkningsram som dominerar i mediernas rapportering om SJ, det vill säga finns det en generell inriktning i nyheterna om SJ? Till dessa frågeställningar har jag ett antal underfrågeställningar om resvanor, personlig erfarenhet och tolkningsramar. Som undersökningsmetod har jag genomfört en enkätundersökning om 20 frågor ombord på tågen. Efter fem resor tur och retur med olika destinationer fick jag in totalt 574 enkätsvar. Enkätundersökningen har jag sedan kombinerat med en textanalys av ett antal tidningsartiklar, med syfte att studera de enskilda artiklarnas och tidningarnas inställning till SJ. Min undersökning har med andra ord en kvantitativ ansats med vissa kvalitativa inslag. Det kvalitativa består i tolkningar av de olika artiklarnas och dagstidningarnas inställning till SJ. Den teoretiska delen bygger på teorier om medieeffekter, social kontext, tolkning och personlig erfarenhet av händelser som återges i medier. Resultatet av analysen visar att tidningsartiklarna präglas av en negativ inställning till SJ eller att de förknippar SJ med sådant som kan uppfattas som negativt av läsaren. Dock syns inte samma grundläggande negativa inställning hos SJ:s resenärer, vilken dock varierar beroende på hur frekvent man reser med SJ. Med andra ord finns det en koppling mellan egna erfarenheter och hur man exponerar sig för nyheter kring SJ. Undersökningen visar också att det råder en viss förvirring kring frågorna om avreglering, privatisering och konkurrens då en majoritet vill ha en ökad konkurrens med fler aktörer än SJ samtidigt som man inte vill se en privatisering av järnvägen. Även detta kan kopplas till nyhetsrapporteringen som endast sporadiskt har fokuserat dessa frågor utan någon direkt fördjupning. Sammanfattningsvis har det varit intressant att se sambandet mellan den egna erfarenheten och medierapporteringen kring den aktuella händelsen eller frågan, och hur detta präglar den personliga uppfattningen i frågan, i detta fallet SJ.

Many companies choose to position themselves in New York. The city is one of the main cities when it comes to advertising. The competition is strong and for new companies, it is hard to survive on the market. In our thesis we have investigated how Swedish people, who open new advertising agencies in New York, should market themselves to be successful on the market in New York. To gain as much information as possible about this subject, we traveled to New York and interviewed three advertising agencies, who were started by Swedes, and also the Consulate General of Sweden, and Swedish Trade Council. Our investigation resulted in that the best way to be successful on the American market is to differentiate your work from what the market has to offer. By doing this potential customers may find your work interesting and thereby chose to work with your company.

No description available.

This thesis is concerned with the New Zealand film industry and its historical and ongoing relationship with the Hollywood film industry. It will critically evaluate the notion that New Zealand now has more autonomy and independence in the international film industry and the analysis will examine the realities for both the New Zealand and Hollywood film industries by unravelling the hype and rhetoric at both core and periphery.There has been a huge amount of activity, discussion and 'hype' surrounding feature film production in New Zealand in the last few years, particularly in the wake of The Lord of the Rings production and its international success. There is also optimism that changes in the dominant US mode of production and the rise of a global entertainment industry is diminishing the centralised power of Hollywood and creating new opportunities for international filmmaking outside the US.The New Zealand industry (like many other 'national' cinemas) has always struggled between commercial and cultural imperatives for filmmaking. Using a political economy approach, this thesis examines these two imperatives as threads through the development of a national film culture in New Zealand and the constant struggle against the dominant power of Hollywood film. It works to uncover the false and often contradictory dichotomy between the two polarities, cultural and commercial.Recent policy initiatives and the activities of the New Zealand Government in terms of feature filmmaking are also examined. The initiatives of the New Zealand Government are embodied in the 'Brand NZ' slogan that has been employed in order to promote New Zealand as a location for global production capital. The central argument is that a third, hybrid model has become increasingly visible as a complex 'partnership' has developed between a Hollywood studio, New Line Cinema and a national government, New Zealand's.A slogan such as 'Brand NZ' indicates that this third model is primarily a commercial construct. What is not made clear in the New Zealand context and is in fact, obscured by the hype and rhetoric, is that this third model is also a core-periphery model. Therefore, the much vaunted independent and more autonomous national film industry in New Zealand is largely illusory.

<p>Many companies choose to position themselves in New York. The city is one of the main cities when it comes to advertising. The competition is strong and for new companies, it is hard to survive on the market.</p><p>In our thesis we have investigated how Swedish people, who open new advertising agencies in New York, should market themselves to be successful on the market in New York.</p><p>To gain as much information as possible about this subject, we traveled to New York and interviewed three advertising agencies, who were started by Swedes, and also the Consulate General of Sweden, and Swedish Trade Council.</p><p>Our investigation resulted in that the best way to be successful on the American market is to differentiate your work from what the market has to offer. By doing this potential customers may find your work interesting and thereby chose to work with your company.</p>

No description available.