Profesor especializado en danza / No autorizada por la autora para ser publicada a texto completo / Durante el curso del profesor especializado, una de las áreas de estudio que se profundizó en las clases, fue el de la psicomotricidad. Al indagar en el área, desarrollé un trabajo de investigación en relación al aporte que podría hacer la danza educativa al desarrollo de un tono muscular equilibrado. Fue esta primera aproximación que me motivó a continuar en el proyecto de memoria, en la investigación de esta posible relación beneficiosa para personas que lo requiriesen. Consulté a profesionales en el área de salud y de educación acerca de si la danza efectivamente podría generar algún aporte para optimizar el tono muscular, en qué tipo de trastorno se podría trabajar y sobre cuales grupos etarios. Fresia Vargas, kinesióloga, psicomotrisista y profesora de la Universidad Metropolitana de las Ciencias de la Educación quien respondiendo a estas interrogantes destacó un trastorno motor actual relacionado con un problema de tono muscular y que se presenta frecuentemente en niños sanos sobre la cual la danza podría tener un impacto relevante. Este problema motor es el Trastorno del Desarrollo de la Coordinación (TDC) o, en inglés, Developmental Coordination Disorder con su sigla DCD. Esta información de la profesora Vargas generó de inmediato un proceso de acotación y precisión que se tradujo en una búsqueda más profunda acerca de este trastorno y la relación beneficiosa que podría tener con la danza educativa. Recientes investigaciones explican que el trastorno del desarrollo de la coordinación (TDC) es un trastorno de impacto en la vida del niño, no se resuelve de manera espontánea, limita el desarrollo de las actividades cotidianas, escolares y trae consecuencias en la vida adulta. A medida que revisé la literatura disponible, se fue precisando la investigación que podría desarrollar: explorar acerca de cómo la Danza Educativa creada por Rudolf Laban, concordante con planteamientos de distintos expertos en el área del arte y de la psicomotricidad puede contribuir a la disminución del trastorno del desarrollo de la coordinación en niños de 5 y 6 años, a través de clases, diseñadas en función de estos referentes.

Profesor especializado en danza / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / El presente estudio presenta, expone y analiza la realidad educativa del Conservatorio de Danza Experimental Evelyn Cordero a través de la mirada de quien ha sido tanto alumna como profesora de esta institución. Mediante la realización de entrevistas y apoyo de material bibliográfico, se reunió la información necesaria para realizar un recuento histórico de los acontecimientos y personas que fueron fundamentales para la construcción de este lugar de formación. Se continúa por comprender, ya en un segundo capítulo, la propuesta de danza experimental que realiza el Conservatorio. Conocer sus componentes, características y dimensiones será la prioridad de la segunda parte de este estudio. Finalmente, el tercer capítulo, es en donde lo desarrollado en los dos capítulos anteriores converge. Un análisis de la práctica pedagógica desde un punto de vista curricular será lo que permitirá conocer la forma en que la propuesta de danza del Conservatorio es llevada a la sala de clases construyendo así su propia práctica pedagógica

Profesor especializado en danza / Autor no autoriza el acceso a texto completo de su documento / El proceso de esta memoria comienza con una serie de interrogantes que se generan a través de la experiencia de cursar las carreras de Interpretación, Licenciatura en Artes con Mención en Danza y Profesor especializado en Danza, todas impartidas en la Universidad de Chile. A raíz de éstas se origina la necesidad de generar cambios en el sistema educacional que provoquen en los estudiantes el desarrollo de visiones propias construidas con bases solidas para enfrentarse a la realidad laboral siendo un aporte en la disciplina de la danza. Se busca a través de esta investigación definir qué metodologías se utilizan en el Departamento de Danza de la Universidad de Chile para generar la reflexión de los estudiantes. Esto se realizó entre los años 2009 y 2012, a través del análisis de entrevistas a profesores de las asignaturas prácticas de la carrera, la observación de clases, la comparación de los programas utilizados por los profesores y los lineamientos que orientan a la Institución.

Memoria para optar al Título Profesional de Profesora Especializada en Danza. / La presente investigación propone experiencias didácticas para niños y niñas de primer ciclo de enseñanza básica (1° a 4° básico), con el objetivo de reconocer su propio cuerpo y su relación con otro. Esto, a través de un análisis e investigación conceptual en torno a infancia, identidad, cuerpo, creatividad educación y danza. Niños y niñas de manera espontánea e innata descubren, exploran, juegan y se mueven, conociéndose a sí mismos. Las experiencias didácticas que se desarrollan en esta propuesta se han diseñado en base a esta declaración. Se caracterizan por ser prácticas y exploratorias: van desde la plástica al movimiento y desde el movimiento a la plástica. Este material busca apoyar y enriquecer la labor pedagógica y artística de profesores y profesoras de danza, comprendiendo y reflexionando sobre el cuerpo, la identidad y la creatividad en niños y niñas. Implementando y utilizando estas experiencias en diferentes contextos, dependiendo de las necesidades específicas de sus clases y de los grupos humanos que las integran.

La siguiente investigación se enfoca desde el modelo metodológico de investigación cualitativa, específicamente desde la teoría constructiva representativa de Gonzáles Rey; desde esta perspectiva se analiza la danza contemporánea pensada como fenómeno socio- cultural en base a la teoría de representaciones sociales, dicha teoría se enmarca en la visión de mundo de que los seres humanos somos seres sociales que construimos significados en base a modelos representacionales que simbólicamente se disgregan en actitudes, creencias y valores. Específicamente en este estudio se abordan las representaciones sociales de la danza contemporánea en función de la visión que poseen las personas relacionadas al medio de la danza en la ciudad de Punta Arenas.

Profesor especializado en danza / El presente estudio ofrece una indagación sobre los procesos metodológicos que experimentan los alumnos durante el entrenamiento para el desarrollo de las habilidades que conducen al dominio de la improvisación. A partir de esta investigación, se busca abstraer los pasos procedimentales que siguen distintos profesores al momento de poner en práctica su entrenamiento. Del mismo modo, analizar y luego establecer una relación entre los procesos metodológicos que conducen a la improvisación, con el propósito de deducir un concepto concreto, global y útil para el desarrollo en el área de la danza. Asimismo, los fines a los que se enfoca esta disciplina y los elementos básicos que la caracterizan, permitiendo sugerir un asiento sobre la cual basarse al momento de enfrentar la enseñanza de la improvisación en danza.

Profesor especializado en danza / El presente estudio corresponde a una elaboración de orientaciones generales para ser consideradas al momento de diseñar e implementar un proyecto de danza educativa en comunidades con gran tradición cultural local, particularmente para aquellas que poseen una alta población adscrita a un pueblo originario en nuestro país. Las preguntas que dan inicio al estudio surgen a partir de las experiencias pedagógico- artísticas en las comunidades aymaras Yala-Yala, Apamilca y Camiña, todas pertenecientes a la Quebrada de Camiña, Región de Tarapacá, entre los años 2011-2012, y se relacionan con la necesidad de ejercer la pedagogía en artes, particularmente en danza, con pertinencia cultural. Es a través de la documentación, revisión y análisis de las experiencias mencionadas y mediante revisión bibliográfica, que se exponen los diversos ámbitos de la cultura aymara en el sector precordillerano andino de Chile, la realidad de la educación intercultural en Chile, y el análisis de las Bases Curriculares para la educación parvularia desde la danza educativa y la interculturalidad; obteniendo finalmente las proposiciones de los aspectos a considerar para el diseño e implementación de un proyecto de danza educativa con pertinencia cultural, en contextos de interculturalidad relacionados con pueblos originarios en Chile. Estos consideran para el proceso de diseño ámbitos tales como los antecedentes histórico, sociales y culturales de la comunidad, la consideración de las Bases Curriculares para la Educación Parvularia para Segundo Ciclo, el conocimiento de las características del establecimiento educacional y su funcionamiento interno; mientras que para el período de implementación se propone la consideración de la inclusión de la familia, la relación con la institución educativa, y las expectativas y logros del proyecto educativo.