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El uso de la herramienta del tacto en la relación docente-alumno dentro de la enseñanza de la danza contemporáneaTineo Carrillo, Caroline Nicole 09 May 2022 (has links)
Buscar una metodología efectiva y variable es una de las tareas más difíciles en las
que se encuentran los docentes, pues la necesidad de satisfacer los estándares educativos lo
requiere. Los docentes en danza contemporánea se encuentran en la misma situación, por lo
que se han visto en la necesidad de emplear distintas estrategias y herramientas de enseñanza
para lograr que los alumnos puedan comprender y concientizar el movimiento de las
diferentes técnicas presentadas. El tacto es una de esas herramientas, pues gracias a esta se
genera un medio de enseñanza y conexión entre los individuos que practican dicha disciplina
y los educadores, por ende, debe usarse con el cuidado y el valor que este requiere. Cuando
esta no es usada con el respesto que amerita, provoca que se creen diferentes interpretaciones
e incluso situaciones que vulneran a los alumnos.
El presente trabajo, esclarece la responsabilidad ética que tienen los docentes al usar
el tacto como una herramienta de enseñanza dentro de la danza contemporánea, con el
objetivo de cuidar la integridad física y mental de los estudiantes de dicha carrera. A su vez,
se concluye que a pesar de estar en un contexto académico, en donde el docente representa a
una entidad de poder, su responsabilidad ética gira en torno a asegurarle al estudiante que se
encuentra en la total libertad de decidir cuando este acciona en su cuerpo y por ende, de
cuidar de su integridad como alumno. / Searching an effective and variable methodology is one of the most difficult tasks in
which teachers find themselves, since the need to meet educational standards requires it.
Contemporary dance teachers are in the same situation, which is why they have seen the need
to use different teaching strategies and tools to achieve that students can understand and raise
aware of the movement of the different techniques. Touch is one of those tools, because
thanks to it a means of teaching and connection is generated between the individuals who
practice this discipline and the educators, thus, it must be used with the care and value that it
requires. When this is not used with the respect it deserves, it causes different interpretations
and even situations that infringe the students to be created.
The present work clarifies the ethical responsibility that teachers have when using
touch as a teaching tool within contemporary dance, with the objective of taking care of the
physical and mental integrity of the students of said career. In turn, it is concluded that despite
being in an academic context, where the teacher represents an entity of power, his ethical
responsibility revolves around assuring the student that he is in total freedom to decide when
he acts in his body and therefore, to take care of his integrity as a student.
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La importancia de la percepción y construcción del cuerpo para la práctica de danza contemporánea en la especialidad de danza PUCP en los últimos 5 añosKanashiro Foy, Miguel Armando 15 March 2024 (has links)
La siguiente investigación posee como finalidad analizar la importancia de la manera en cómo
se ha ido trabajando la percepción y construcción del cuerpo de los alumnos para la práctica de la
danza contemporánea, dentro la especialidad de danza PUCP en los últimos 5 años. Para responder
dicha cuestión, se realizará una investigación dividida en dos partes: en el primer capítulo se
analizarán dos conceptos claves, la responsabilidad ética que se tiene al ser un guía en la disciplina
y la percepción y construcción del cuerpo; y en el segundo capítulo, se describirá la manera en
cómo se ha desarrollado esta percepción y cómo es que si bien es una labor. / The purpose of the following research is to show the importance on the way that the perception
and construction of the body of the students within the PUCP dance specialty has been worked in
the last 5 years for the practice of the discipline. To answer this question, an investigation divided
into two parts will be carried out: In the first chapter, two key concepts for the investigation will
be analyzed: the ethical responsibility of being a guide in the discipline and the perception and
construction of the body; and in the second chapter, the way in which this perception has been
given and how it is that although it is a work will be described.
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La responsabilidad ética profesional del docente de danza en la trasmisión del concepto elemental “cuerpo” al alumno en la enseñanza de clases de danzaSulca Goyzueta, Jesus Martin 09 May 2022 (has links)
El propósito central de este artículo es reflexionar, desde la perspectiva ética, sobre las
consecuencias éticas que surgen en el alumnado de danza al percibir el siguiente enunciado del
docente: “Hacer desde el cuerpo, no desde la mente y la razón”. Dentro de la disciplina artística
de la danza, es probable que este enunciado normalice la percepción del “cuerpo” como una
estructura separada, en el que existe una jerarquización importante: la mente y el cuerpo. En
ese sentido, la dicotomía cartesiana se acentúa durante el proceso de aprendizaje profesional del
estudiante a causa de los enunciados que expresa el docente de danza. Por tales motivos, el
trabajo tiene como objetivos analizar la relación que el docente de danza, visto como líder
educativo y ético, debe tener con sus alumnos y, del mismo modo, las consecuencias que esta
jerarquización corporal trae para la profesión artística de la danza, en el que conviven tanto
alumnos como docentes. A partir de una revisión bibliográfica, las conclusiones muestran que
esta dicotomía no benéfica la formación integral del alumnado como profesional en la danza,
porque no se valora un cuerpo integral o una totalidad viva; del mismo modo, el docente al ser
un líder educativo y ético debe ser consciente de esta situación y reflexionar sobre ello para
realizar constantes mejoras en su docencia para el estudiantado. Al mismo tiempo, el concepto
cuerpo, visto como una existencia total, aproxima al estudiante a enriquecerse no solamente
desde los saberes que se desprenden de la práctica dancística, sino también desde las diferentes
perspectivas que otras profesiones pueden ofrecer. / The main purpose of this article is to reflect from an ethical perspective, on the ethical
consequences that arise in dance students when they perceive the following statement of the
teacher: "Do from the body, not from the mind and reason". Within the artistic discipline of
dance, this statement is likely to normalize the perception of the "body" as a separate structure,
in which there is an important hierarchy: the mind and the body. In this sense, the Cartesian
dichotomy is accentuated during the professional learning process of the student because of the
statements expressed by the dance teacher. For these reasons, the work aims to analyse the
relationship that the dance teacher, seen as an educational and ethical leader, must have with
his students and, in the same way, the consequences that this body hierarchy brings to the
artistic profession of dance, where students and teachers live side by side. From a literature
review, the conclusions show that this dichotomy does not benefit the integral formation of
students as professionals in dance, because it does not value an integral body or a living
totality; In the same way, the teacher being an educational and ethical leader must be aware of
this situation and reflect on it to make constant improvements in its teaching for the
students. At the same time, the concept body, seen as a total existence, brings the student closer
to enriching himself not only from the knowledge that emerges from dance practice, but also
from the different perspectives that other professions can offer.
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