Memoria (diseñador gráfico) / La práctica del diseño gráfico es el título del libro de Rodolfo Fuentes de donde fue extraída la cita anterior, pero es un punto de partida, desde su perspectiva crítica, de mis posteriores argumentos y elaboraciones. En afinidad con el planteo del autor, propondremos un recorrido que transite las más recientes metodologías, confrontadas por la opinión de profesionales en actividad respecto a los procesos y sistematizaciones que se plantean, individualmente o en equipo, a la hora de encarar un proyecto vinculado al desarrollo de imagen de marca, tema central del presente trabajo. Ahora bien, antes de puntualizar e intentar objetivar las dificultades y ventajas que presentan las metodologías en sí, es de vital importancia remarcar –en continuidad con el planteo de Fuentes– que las técnicas, aquellos recursos simbólicos o materiales que disponemos en tanto oficiantes de una disciplina, no son las metodologías o sistemas que nos permiten, ante un problema o demanda dados, establecer una estrategia comunicacional que satisfaga tanto las necesidades de un cliente puntual, como que le agregue valor al producto o servicio en curso. Las técnicas, una vez “aprehendidas”, por no decir que se automatizan, actúan de un modo mucho más inmediato o impremeditado que el planteo holístico de un sistema o las proyecciones que permiten las metodologías. En adelante, y progresivamente, iremos recabando al respecto. Por un lado, analizaremos metodologías pertinentes por su actualidad, pero, como he dicho, al contrastarlas con prácticas reales, observaremos –para sorpresa de unos, y como era previsible para otros– que las metodologías, en general, fallan si en su propuesta no contemplan que las condiciones ideales de producción rara vez se presentan sin contratiempos. O bien la death-line de entrega es apremiante, o bien el cliente no quiere “invertir” suficiente capital en el proyecto desvirtuando el valor de su producto, o, sin ir tan lejos, nuestro estado de ánimo (sin importar el motivo) no es del todo favorable a los efectos del fin.

Diseñador Gráfico / Camposanto nace principalmente como una oportunidad para experimentar y proponer una obra audiovisual utilizando la animación Stop Motion como soporte, buscando ser una alternativa comunicacional para abordar temáticas culturales con el fin de transferir y preservar el patrimonio cultural inmaterial de las leyendas urbanas del Cementerio General de Santiago. Considerado como un sector altamente histórico y con una gran cantidad de relatos orales que son parte de la memoria local y del imaginario social/urbano de la zona, el proyecto propone la creación de una trilogía de cortometrajes en Stop Motion que reúne tres leyendas urbanas locales a modo de antología.

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial

Memoria para optar al título de Diseñador Gráfico

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial / Este proyecto de diseño está enfocado en el proceso de construcción de “títeres de mano” en base a moldes de espuma de poliuretano flexible, mediante el uso de herramientas digitales (CAD, computer-aided design). La investigación inicial del proyecto se realizó en la productora Aplaplac, en el contexto del rodaje de la cuarta temporada de 31 minutos, dentro del taller de “Arte y Caracterización de Títeres”. Se desarrolla el rediseño del “títere base” utilizado en la productora Aplaplac, con énfasis en mejorar el proceso de fabricación (control del resultado formal, como elemento fundamental para una solución integral) y en consideración del aspecto de manipulación (como factor influyente en el resultado expresivo del títere).

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial / En esta memoria se presenta el proceso y desarrollo de una nueva tecnología para la fabricación y conformado con materiales compuestos, como los polímeros reforzados con fibra. El proceso propuesto, permite realizar estructuras reticuladas, o pieles estructurales transparentes, que se logran adaptar a figuras de variados grados de curvatura, que pueden servir para reforzar, complementar, decorar o formar objetos y artefactos. Esta nueva tecnología es un proceso de bobinado por filamento pero, mediante unas guías, permite realizar un bobinado preciso de manera manual, asistido por computadora que permite manejar las variables de costos, materiales y hasta evaluar la estructura, sin necesidad de instalaciones, ni maquinarias industriales. Este nuevo proceso se emplaza entre los demás procesos de conformado existentes con la diferencia en que enfoca su uso en espacios comunes de fabricación para la comunidad, como son el Fab Lab y los Hackerspace.

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial / El presente escrito contiene la memoria del proyecto realizado para optar al título de Diseñador Industrial de la Universidad de Chile. El proyecto en sí consta del diseño de un sistema de purificación de agua ultrapura 1+, a partir del proceso de osmosis reversa. La propuesta del purificador de agua, se lleva a cabo a través de un equipo interdisciplinar formado por expertos en la Ingeniería Química, especialista en equipos de osmosis reversa; Ingeniería Eléctrica, especialista en microprocesadores y el Diseño Industrial. La finalidad del sistema es ser integrado a los laboratorios de investigación científica del país, aportando en disminuir el proceso de obtención del agua ultrapura, poniendo a su disposición un sistema que desarrolle este insumo dentro del laboratorio, para así optimizar el trabajo de investigación realizado, en términos de tiempo, gastos monetarios y operacionales, y calidad de resultados.

Memoria para optar al título de Diseñador Industrial / El presente documento corresponde al desarrollo de un proyecto de tipo diseño de producto, cuyo objetivo es ser parte del macro proyecto de rescate patrimonial de la artesanía de tejido de mimbre. “Mimbre: Diseño e innovación en saberes tradicionales”. El proyecto se enfoca en el desarrollo de hormas extraíbles para tejido de micro-huiras de mimbre maduro blanco, con el fin de hacer un puente de colaboración entre diseño y artesanía que genere una nueva manera de desarrollar productos; utilizando metodología de diseño y la incorporación de tecnologías de fabricación CADCAM para la confección de dichas hormas. Para esto, se realizó una revisión bibliográfica para recopilar antecedentes y establecer las definiciones que guían el estudio. Además, de realizar una visita a la comuna de Chimbarongo, como trabajo de campo, con el fin de conocer empíricamente cómo se trabaja el tejido de huira a través de hormas, lo que permitió establecer las bases del proyecto. Esto permitió establecer los lineamientos para desarrollar una propuesta de horma fabricada utilizando tecnología CAD-CAM para tejido semicerrado y cerrado.

This article presents the design of the Math Level 0 course aligned with the Educational  Model of the UPC and developed under the structure proposed by 'MATE'.  The  phrase 'Less is more' that  gives  name to this article describes  a  philosophical  concept which is applicable to the classroom where the teacher only intervenes when it  is necessary. In this context, the student has the major role. 'Less  is More' requires the student  accessing knowledge  with enthusiasm, which will  occur if the student has a major role in the teaching­learning system.  The  teachers  are  one more  resource in the  classroom and while  the  knowledge that  should be acquired is important, the learning process learnt by the student on their own is paramount.  It is expected in 'Less is More' that the teacher favours the learning of the students in an environment of tolerance and respect  and it is demanded from the teacher to create  a  varied and stimulating learning experience instead of imparting knowledge  in a  patronizing way. / La exposición presenta el diseño del curso Nivelación de Matemática alineado con el Modelo Educativo de la UPC y desarrollado bajo una estructura que propone el “MATE”. En el diseño se considera, a través de una acción intencional, la gestión autónoma del aprendizaje. Menos es más, la frase que da título a la exposición, encierra un concepto filosófico aplicable al salón de clase que podemos resumir de la siguiente manera: la intervención del profesor debe ser la necesaria y suficiente. La figura del alumno es la que debe destacar. Menos es más busca que el alumno acceda al conocimiento con entusiasmo, lo que ocurrirá si el alumno es el protagonista del sistema de enseñanzaaprendizaje. El profesor debe representar en el aula un recurso más para el aprendizaje del alumno. El conocimiento que debe adquirir un alumno es importante, pero mucho más relevante es el proceso de aprendizaje que logre él mismo. Se espera del profesor que favorezca el aprendizaje de sus alumnos en una atmósfera de tolerancia y respeto. Se le pide además, crear situaciones de aprendizaje variadas y estimulantes en lugar de imponer un conocimiento de forma omnipotente.