Ce mémoire en recherche-création se décline en deux volets. Ces deux parties distinctes cherchent à répondre à une même question sans pour autant l’adresser directement : Qu’arrive-t-il après la mélancolie? Ondées met en scène une femme qui s’écrit des lettres en se projetant et en imaginant sa vie. Chaque lettre est inaugurée par un titre qui correspond à son sujet et est suivie d’un passage en italique qui répond à la lettre. Les lettres sont accompagnées de leur date de rédaction tandis que les réponses des lettres sont accompagnées de la date à laquelle les lettres ont été ouvertes. Ces courts textes tracent le contour de la vie de cette femme sans pour autant nous la rendre accessible. La narratrice souffre d’une tristesse qui la rend statique et, s’adressant à elle-même, elle ne fait que tourner dans un huis clos. Elle entretient un décalage avec la réalité qui la rend difficile à cerner, mais qui permet un accès privilégié à sa tourmente. L’essai La mélancolie amoureuse du sujet épistolaire contemporain dans Folle, de Nelly Arcan, envisage l’écriture de la lettre qu’est Folle comme une tentative de retenir l’être aimé. Chapeauté par les théories freudiennes, cet essai tente dans un premier temps de comprendre l’articulation de la mélancolie amoureuse dans l’oeuvre et, dans un deuxième temps, questionne les liens qu’entretiennent la mélancolie, le genre épistolaire et l’acte d’écrire.

Au vingt-et-unième siècle, il ne suffit plus de présenter la publicité sur les écrans. L'image ne capte plus notre attention. Fini les acteurs et la mise en scène. On exige de l'authenticité. Au vingt-et-unième siècle, il faut introduire la publicité dans la vie réelle, l'incarner. La partie créative de ce mémoire, qui est intitulée Beige sur rose, raconte l'histoire de Nelly et Simone, deux femmes qui travaillent pour la même agence de publicité. Elles partagent un style de vie semblable, quoiqu'elles soient diamétralement opposées sur le plan affectif. La première cherche désespérément l'amour, souffre d'alcoolisme et est hantée par l'idée du suicide, tandis que la seconde est légère et insouciante, sans attache. Ce roman cherche à débusquer ce qui se cache derrière les apparences, à mettre en lumière ce qui se passe dans la solitude, une fois toutes les caméras éteintes. La partie réflexive de ce mémoire s'intéresse à l'immanence et à la transcendance du sujet incarné féminin à travers les œuvres de Nelly Arcan et Audrée Wilhelmy. L'objectif est de mettre en lumière l'étrange paradoxe dans lequel se trouve coincé le corps de la femme, à mi-chemin entre l'aliénation et la libération, et comment, encore aujourd'hui, les femmes se trouvent souvent prises au piège dans des circuits de représentations contradictoires et conflictuelles.

Ce mémoire en recherche-création se divise en deux parties, soit une réflexion et un roman. La partie réflexive *Écriture de la mémoire : le rythme des souvenirs dans* Les années *d'Annie Ernaux* se veut une analyse de la temporalité narrative du récit. Ce dernier relatant la vie de l'autrice dans une « auto-socio-biographie » s'étalant de 1941 à 2006 est marqué par plusieurs rythmes différents coexistant tous ensemble dans l'œuvre. Le premier chapitre traite de l'aspect linéaire de la narration et de l'impression de rapidité et d'empressement qui le caractérise. Le chapitre deux est une analyse de l'aspect cyclique du temps, possiblement un héritage de la société agricole qui a vu naître Ernaux, conférant un rythme plus lent à certaines parties. Le dernier chapitre se concentre sur l'aspect fragmentaire de l'œuvre, notamment, par l'utilisation des énumérations et des listes, et de comment ces deux procédés peuvent à la fois être un accélérant et un ralentissement du temps dans la narration. La partie création *Val-Jalbert en trois temps* est un roman à trois voix. L'intrigue se situe en 1921 dans le village de compagnie de Val-Jalbert au Lac-Saint-Jean. On y suit le quotidien de Rose-Alma, une jeune femme curieuse s'occupant de la maison familiale, de son père Gaudiose, l'un des plus vieux ouvriers du moulin de pâte à papier de Val-Jalbert, et de « l'esprit de l'eau » qui habite le cœur du village, la chute Ouiatchouan. La vie suit chacun un cours différent pour chacun des trois protagonistes : Gaudiose vit dans le passé où il peut chérir le souvenir de sa défunte femme, Rose-Alma suit le rythme des listes de tâches ménagères et l'eau avance toujours vers l'avant, éternelle. Pour Rose-Alma et son père, leur vie tranquille se voit bousculée lorsque Georges-Henri, un jeune homme érudit, entre dans leurs vies.