<p> This project offers a resource for the training of lay preachers from the first world who have participated in mission trips to the developing world of El Salvador. The project further enhances the experience of the mission trip by giving mission participants the tools to proclaim the gospel in light of their mission experience. Chapter One explores the unique political, economic, religious and cultural realities of the mission territory of El Salvador. Chapter Two examines the spiritual history of the missionaries themselves within the culture of the United States, exploring the various spiritual movements that have shaped their nation. Liberation Theology and its impact on the people of El Salvador and the United States will be discussed in Chapter Three. Its profound impact on lay spirituality and their understanding of the scriptures will also be examined. Chapter Four outlines four preparation meetings for missionaries as well as the spiritual agenda for the mission trip to El Salvador. In Chapter Five, eleven key points for effective preaching will be offered in a description of a workshop to be given to returning missionaries to enable them to proclaim what they have seen and heard on their mission trip. A qualitative and quantitative analysis of the effectiveness of this workshop as well as sample homilies will also be presented in this chapter. The project concludes with reflections on the benefits of missionary preaching for both the missionaries and their sponsoring communities.</p>

<p> Junot Diaz employs a variety of postmodernist literary strategies in <i> The Brief Wondrous Life of Oscar Wao,</i> such as conflating (and confusing) the role (and identity) of author and narrator, creating a parallel fictional (and semi-fictional) subtext in the form of numerous, often detailed footnotes, and incorporating a hybrid mixture of discourses throughout a self-referential, apparently self-undermining narrative. Yet by means of his persistent satirical tone, pervasive irony, occasional explicit commentary, and thematic inferences, Diaz simultaneously challenges the core tenets of postmodernist-poststructuralist theory. Diaz's creative concerns interrogate the notion of constructed histories, reestablish distinctions within binaries, and defy the poststructuralist prohibition against grand narratives, while contesting the postmodernist tendency toward moral and cultural relativism. Diaz appears to be consciously inviting a poststructuralist reading, even as he simultaneously undermines any possibility for such a theoretical analysis ever succeeding in fully coming to terms with his work. In effect, Diaz redirects the lens of the postmodernist-poststructuralist perspective back on itself, questioning its basic assumptions. Diaz creates a unique, innovative literary language in <i>The Brief Wondrous Life of Oscar Wao, </i> borrowing tropes from Dominican folklore and popular superstition, mixing in idioms and memes from sci-fi, horror, fantasy, Japanese animes and North American movies, television serials, comic books, hip-hop, and urban diction, in order to tell a story that reawakens repressed memories of historical trauma, and enhances awareness of egregious contemporary injustice. Diaz focuses on the devastating trajectory of the imperialist enterprise in the Western hemisphere since 1492, highlighting the rapacious ideology that ruthlessly engenders this ongoing project of exploitation, domination, and oppression. In setting private aggrandizement above collective wellbeing, the imperial mentality causes incalculable, completely unnecessary suffering, beginning with genocide against the native population, and extending into the extreme social disparities of the neoliberal present; the predatory practices of this avaricious agenda have become so destructive that they now threaten the very survival of the human species. Ruthless greed is the curse that afflicts us; the only possible counter spell that can save us will be a courageous return to instinctive solidarity, with timely recourse to the healing power of human love.</p>

The aim of this doctoral thesis is to explore the way in which political violence during the time of the Shining Path guerrilla movement has been represented in contemporary Peruvian fiction and to examine the role of the female figure in the articulation of the collective memory. As the thesis will show, the use of female characters as a means of expressing the trauma of Peru as a nation is relatively recent and is limited in particular to the first decade of the twenty-first century. In this sense, the reassessment of the role of women in the conflict is inseparable from the important contribution made by the Truth and Reconciliation Commission, whose final report, published in 2003, contributed decisively to reassessing the participation of women in the organizational structure of the Shining Path and in bringing to light the testimonies of Peruvian women who were victims of violence at the hands of both the Shining Path and the Peruvian Army. In addressing this topic, my research focuses on the analysis of three novels: La hora azul (2005), by Alonso Cueto; Confesiones de Tamara Fiol (2009), by Miguel Gutiérrez; and Radio Ciudad Perdida (2007), by Daniel Alarcón. These novels are among the most widely read and critically acclaimed works in Peruvian literature in dealing with the period, and they also share the fact of having been written by male authors. Although there are also works on this period written by women, what I argue in this thesis is that the reassessment of the female figure and its relationship with violence in Peruvian fiction has been dominated, in practice, by a male perspective which, although it attempts to recover the silenced voice of women, nevertheless continues to interpret it with reference to what are considered to be essentially female stereotypes. / L'objectif de cette thèse de doctorat est d'explorer la forme par laquelle la violence politique de l'époque du mouvement de guérilla Sentier lumineux est représentée dans la narrative péruvienne contemporaine, ainsi que le rôle de la figure féminine dans l'articulation de la mémoire collective. Comme se montre dans ces pages, l'utilisation de personnages féminins comme moyen d'exprimer le trauma du Pérou en tant que nation est relativement récente et se limite surtout à la première décennie du XXIe siècle. Dans ce sens, la réévaluation du rôle de la femme dans le conflit n'est pas séparable de la contribution importante faite par la Commission de la Vérité et de la Réconciliation, dont le rapport final publié en 2003 a contribué de manière décisive à réévaluer la participation des femmes dans la structure organisationnelle du Sentier lumineux et à mettre en lumière les témoignages de femmes péruviennes qui ont été victimes de la violence autant par le Sentier lumineux que par l'Armée péruvienne. En abordant ce thème, cette recherche se centre sur l'analyse de trois romans: La hora azul (2005), de Alonso Cueto; Confesiones de Tamara Fiol (2009), de Miguel Gutiérrez; et Radio Ciudad Perdida (2007), de Daniel Alarcón. Ces romans sont parmi ceux de majeure diffusion et résonance critique du pays, et ils présentent en plus le trait commun d'avoir été écrits par des auteurs masculins. Bien que des œuvres existent sur cette époque écrites par des femmes, ce que je soutiens dans cette thèse est que la réévaluation de la figure féminine et de sa relation avec la violence dans la narrative péruvienne a été une tâche dominée en pratique par un regard masculin qui, bien qu'il essaie de récupérer la voix étouffée de la femme, néanmoins continue de l'interpréter conforme aux stéréotypes considérés essentiellement féminins.

Between 1899 and 1930 the United Fruit Company emerged as the world's largest exporter of bananas. Initially dependent on the purchase of bananas through contracts with small-scale Native growers, the Company sought greater control over the quality and supply of its product. Transitioning itself into the production process and focusing on the establishment of its own sources of fruit, the Company began the construction of large-scale, export-driven, and industrialized plantations by 1910. In this process it embarked upon a new relationship with the tropical environments of the Caribbean Basin, which in turn presented environmental obstacles resistant to ecological change. Dedicated to creating wealth out of what it deemed as 'waste spots,' the United Fruit Company approached the task of plantation construction utilizing a cultural and conceptual framework that was a product of both historical influences, and eventually, by its own encounters with the environment. Drawing on under-utilized Company publications, this study explores the ways in which United Fruit developed a distinctly American cultural understanding of frontier environments. Perceiving Caribbean landscapes as 'uncivilized' and supposedly in need of improvement, the Company transposed American historical understandings of the environment in order to justify the creation of a productive and essentially Americanized version of Nature. / Entre 1899 et 1930 Le United Fruit Company a émergé comme le plus grand exportateur mondials de bananes. Initialement dépendante de l'achat de bananes par des contrats avec les cultivateurs indigènes à petite échelle, le Company a voulu plus de contrôle sur la qualité et le réserve de son produit. S'immergeant dans le processus de fabrication et en se concentrant sur la création de ses propres sources de fruits, le Company a commencé la construction de plantations industrielles à grande échelle dans lequel le point de focalisation était l'exportation par 1910. Pendant ce processus il s'est engagé dans une nouvelle relation avec les milieux tropicaux du bassin des Caraïbes, qui a ensuite présenté d'obstacles environnementaux résistants aux changements écologiques. Dévoué à créer la richesse sur ce qui était jugé comme «les tâches de déchets», Le United Fruit Company a adressé la tâche de construction de plantation par utilisant un cadre culturel et conceptuel qui était un produit des influences historiques et à la longue, par ses rencontres avec l'environnement. En s'appuyant sur les publications sous-utilisées du Company, cette étude explore les façons dont United Fruit a développé une compréhension culturelle typiquement américain des environnements frontalières. Percevant des paysages Caraïbes comme «non civilisés» et soi-disant besoin d'amélioration, le Company a modifiés l'interprétation historiques américaine de l'environnement pour justifier la création d'une version de la nature productive et essentiellement américanisée.

<p> This paper examines the evolving methods of incorporating indigenous and popular Mexican music since the Nationalistic period in M&eacute;xico. This project report also shows how the integration of Mexican folk music in Mexican composers' works has changed throughout the years. This paper analyzes the compositions <i>Sinfon&iacute;a india</i> written by Carlos Ch&aacute;vez and <i>&iexcl;&Uacute;nicamente la verdad!</i> written by Gabriela Ort&iacute;z. This paper also analyzes "<i>Tezcatlipoca, </i> A Sacrifice Dance," a chamber orchestra work by myself, a Mexican-American student composer. "<i>Tezcatlipoca,</i> A Sacrifice Dance" incorporates Mexican folk music as well as Carlos Ch&aacute;vez, Gabriela Ort&iacute;z and many other Mexican composers.</p>

Demographic transition theorists posit that, beginning in the 1960s, biomedical contraceptive technologies and foreign countries, the United States in particular, have been primarily responsible for changes in medical fertility control ideas and practices in Peru. This dissertation argues that biomedical technologies and transnational political actors have played a role, but not always in the ways that demographic transition theorists indicate. The mass distribution of contraceptives such as the pill and the intra-uterine device, for example, depended on the existence of US-funded birth control organizations. However, these birth control organizations did not justify their existence in Peru only in terms of the promotion of development, but also by making appeals to the integrity of the family, values that many local physicians cherished. In addition, biomedical knowledge concerning the control of fertility began to be applied long before the 1960s, and not all of it originated in the United States nor was it all oriented towards the limitation of birth rates. Moreover, demographic transition theory's assumption that financial calculations were the primary reason for the prevention or spacing of births overlooks other factors, such as marital strife, that also affected the desire for offspring. Through archival material and oral histories in Peru and the United States, this dissertation raises questions about the ideologies and practices of medical experts, and their interactions with state agencies, foreign governments, the Catholic Church, and people who had abortions. / La théorie de la transition demographique suggere une transformation telle que, depuis les années 1960, les technologies biomédicales et les pays étrangers, espécialement les États-Unis, fut principalement responsables pour les changements des idées et pratiques en matière du contrôle medical de la fertilité au Pérou. Cette thèse argumente que les technologies biomédicales aussi que les acteurs politiques transnationaux en effet jouèrent un rôle, mais pas toujours dans la façon prévue par les théoristes de la transition demographique. La distribution massive des méthodes contraceptifs, tel que la pillule et le dispositif intra-uterin, par example, dépendit de l'existence des organismes de contrôle de la natalité financiés par les États-Unis. Cependent, cettes organismes ne justifièrent leur présence au Pérou seulement par la promotion du developement. Ils attachaient aussi de l'importance à l'integrité de la famille, un valeur que beaucoup des médecins entretinrent. D'ailleurs, des connaissances biomédicales sur le contrôle de la fertilité commencèrent à être appliquées avant les années 1960, et une partie importante d'entre elles ne provinrent pas des États-Unis. De plus, la supposition que la théorie de la transition demographique fasse sur la prevention ou l'espacement des naissances comme simples resultats des calculs economiques néglige autres facteurs, tel que les querelles des couples, lesquelles affectaient aussi le désir d'avoir des enfants. A travers des materiaux d'archives et des intervues au Pérou et aux États-Unis, cette thèse nous emmene a considerer les ideologies et les pratiques des experts médicaux, aussi que les interactions entre eux et des agences gouvernamentales, des gouvernements étrangers, l'église Catholique, et des gens qui avortaient.

At the beginning of the 20th century, in Argentina, there was a marked increase in the number of women who dedicated themselves to writing professionally. This has resulted in women gradually acquiring a voice of their own and a distinct place in the national literary discourse. By the mid-1960s there was a noticeable tendency among several of these female authors to write and publish their autobiographies, thus contributing to the creation and recreation of alternative public self images, which were usually in marked contrast to the parameters tacitly established for female writing by the Argentine literary, cultural, and social elite. The purpose of this doctoral thesis is, therefore, to investigate the strategies of self-representation that these female Argentine authors, Victoria Ocampo, María Rosa Oliver, and Alicia Jurado, used in their texts to create their particular self image and expose their private life. Through their life narratives such authors began to break into the national corpus of autobiography and occupy a space hitherto rarely taken up by female writers. First, an overview of the consistent under-evaluation of both autobiography and female writing in literary studies in general, and in Argentina in particular, will be conducted. Then attention will centre on the autobiographical writings of Argentine female authors borne between the final decade of the nineteenth and the early years of the twentieth centuries. Finally, particular attention will be paid to the historic-cultural, literary, and feminist context of the times to which these autobiographies refer as well as the actual moment in which the texts were written and published. / On peut constater dès le début du XXe siècle en Argentine, une remarquable augmentation dans le nombre de femmes dédiées à l'écriture professionnelle qui leur permît de gagner graduellement une voix et un espace propres, dans la littérature nationale. Vers la moitié des années 60, on peut voir parmi beaucoup de ces femmes écrivaines une forte tendance à élaborer et publier leurs autobiographies, en contribuant de cette façon à créer et recréer une image féminine alternative et propre, normalement en dissonance avec les paramètres établis tacitement par le milieu social, culturel et littéraire argentin. Le but de cette dissertation doctorale est donc d'examiner les stratégies d'autoreprésentation que les écrivaines féminines argentines Victoria Ocampo, María Rosa Oliver et Alicia Jurado utilisent dans leurs textes à fin d'exposer leurs vies privées devant le lecteur et d'occuper avec leurs narratives de vie, l'espace rarement peuplé dans la littérature nationale de l'autobiographie écrite par des femmes argentines. À cette fin, ma recherche abordera l'analyse de la situation de dévaluation dans laquelle l'autobiographie et l'écriture féminines se sont trouvées pendant longtemps parmi la littérature et les études littéraires, en général, et parmi la littérature argentine, en particulier. Mon étude se focalisera sur la production autobiographique des écrivaines féminines argentines nées entre la dernière décennie du XIXe siècle et le début du XXe et dirigera une attention particulière au contexte du discours historique, culturel, littéraire et féministe de l'époque où ces narratives de vie s'insèrent, ainsi qu'au moment particulier dans lequel les textes sont produits et publiés.

ABSTRACTArgentina's film industry and feminist movement both emerged at the turn of the twentieth century and evolved side by side. However, from the 1900s to the 1970s, the number of women in front of the camera in Argentina far exceeded the mere three directing behind it: two female directors during the silent era (1901-1928), none throughout the Golden Age of Argentine cinema (1930-1950) and one in the 1960s. Not until the 1970s do feminism and film finally intersect in the figure of Argentine film director María Luisa Bemberg. A unique female perspective grounded in her feminist ideals distinguishes Bemberg from her predecessors. In her short, impressive career, Bemberg subverts stereotypical images of women in Argentine cinema to leave a legacy of female protagonists that embody a new model of 'woman' in film. This dissertation studies Bemberg's framing of women and their spatial movement in her historical biographies: Camila (1984), Miss Mary (1986) and Yo, la peor de todas (1990). Bemberg correlates her female protagonists' transgressive movements with their desire for independence. The director's female perspective exposes the political, social and cultural problems that continue to repress women and which each of her nonconforming protagonists, in her own way, is meant to reveal. This study makes an important contribution to existing scholarship on Argentine cinema in particular and to film studies in general since few studies exist that specifically explore women's movement framed through the cinematographic gaze of a female director.First, I delineate the histories of Argentine film and of the feminist movement before exploring women's roles in the film industry. Through a selection of Argentine 'Golden Age' films, I examine the female stereotypes and conventions of spatial movement to assess whether Bemberg breaks away aesthetically. Finally, I apply aspects of Giuliana Bruno's feminist film theory to analyze Bemberg's spatial framing of women in her biographical films. / SOMMAIREL'industrie cinématographique et le mouvement féministe en Argentine ont tous deux émergés au début du XXe siècle et ont évolué côte à côte. Toutefois, entre les années 1900 et les années 1970, il y avait beaucoup plus d'actrices que de réalisatrices dans le cinéma argentin: deux réalisatrices à l'époque du film muet (1901-1928), aucune pendant l'âge d'or du cinéma argentin (1930-1950) et une dans les années 1960. Ce n'est que dans les années 1970 que féminisme et cinéma se croisent finalement dans l'œuvre de la réalisatrice María Luisa Bemberg. Bemberg se distingue de ses prédécesseurs par sa perspective féminine unique soutenue par ses idéaux féministes. Au cours de sa courte et impressionnante carrière, Bemberg a renversé les images stéréotypées de la femme dans le cinéma argentin pour faire place à une lignée de protagonistes féminines qui incarnent un nouveau modèle de femmes dans le cinéma. Cette thèse étudie la représentation des femmes et leur mouvement spatial dans les biographies historiques de Bemberg: Camila (1984), Miss Mary (1986) et Yo, la peor de todas (1990). Dans ces films, Bemberg montre la relation ente les mouvements transgressifs de ses protagonistes féminins et leur désir d'indépendance. La perspective féminine et féministe de la réalisatrice révèle les enjeux et institutions politiques, sociaux et culturels qui ont opprimé les femmes et que ses protagonistes tentent de combattre afin de s'affirmer en tant qu'êtres pensants libres. La cartographie de la trajectoire spatiale des personnages féminins dans les films de Bemberg qui est élaborée dans cette thèse représente une contribution importante à la recherche sur le cinéma argentin ainsi qu'aux études cinématographiques féministes.La présente étude commence avec un survol de l´historie du cinéma et du mouvement féministe argentin. Elle explore para la suite le rôle des femmes et les stéréotypes féminins dans le cinéma argentin. Cette analyse me permettra de mieux dégager les caractéristiques de l'esthétique féministe de Bemberg. La théorie cinématographique féministe de Giuliana Bruno servira de cadre conceptuel à une analyse détaillée du cadrage spatial utilisé par Bemberg dans ses films biographiques.

Agnes Laut (Ontario, 1871 – New York, 1936) was a Canadian journalist, novelist, financial advisor, and a farmer who became closely involved with United States-Mexico relations during the Mexican Revolution (1910-1921). This research analyses Agnes Laut's editorial work, travels, and publications about Mexico and its social strife. Furthermore, it explores her role as coordinator among US civic and religious associations aiming to relieve Mexico's social troubles through humanitarian aide. This thesis is a first approach to the study of the impact of foreign civic society and philanthropic organizations in revolutionary Mexico. / Agnes Laut (Ontario, 1871 – New York, 1936) était une journaliste canadienne, romancière, conseillère financière et une fermière qui était étroitement engagé dans les relations entre les États-Unis et le Mexique pendant la Révolution mexicaine (1910-1921). Cette investigation analyse les travaux éditoriaux, les voyages et les articles publiés d'Agnes Laut sur la problématique de Mexique. En plus, cette recherche étudie son rôle comme liaison entre les organisations civiques et religieuses des États-Unis et son but de améliorer la situation troublé de la population au Mexique à travers de la philanthropie. Cette thèse est un premier effort pour étudier l'effet des organisations civiques étrangères dans le Mexique révolutionnaire au début du XXème siècle.

This thesis proposes a reading of Justo Sierra O´Reilly´s La hija del judío as a regional foundational fiction that makes use of the Jewish Question to represent the colonial past of Yucatan. Here it is analyzed how the Jewish Question has been used in the national narratives of both Europe and Latin America, and the place that La hija del judío occupies among the Latin-American foundational fictions. At the same time, it is shown how Sierr a O´Reilly uses the Jewish Question to rewrite Yucatan´s history from a liberal perspective that seeks the construction of an independent Republic of Yucatan. The objective of this work is to contribute to the reappreciation of La hija del judío as one of the masterpieces of Mexican literature while promoting the study of the Jewish Question in the literature of Yucatan. / Cette thèse propose une lecture de La hija del judio de Justo Sierra O'Reilly comme une ficción fundacional qui utilise la question juive pour représenter le passé colonial du Yucatan. La thèse explore à la fois la façon dont la question juive a été utilisée dans les narratives nationales de l'Europe et de l'Amérique latine et la place que tient La hija del judio dans les ficciones fundacionales de l'Amérique latine. En partant d'une perspective libérale dont le but est la construction d'une république indépendante du Yucatan, cette thèse étudie de quelle manière Sierra O' Reilly utilise la question juive pour réécrire l'histoire du Yucatan. L'objectif de ce travail est de contribuer à la revalorisation du roman de Sierra O'Reilly comme un des chefs d'oeuvres de la littérature mexicaine et en même temps, de promouvoir l'étude de la question juive dans les lettres yucathèques.