O presente trabalho constitui uma dissertação de mestrado na área de história do vestuário medieval. Dentro do contexto da Baixa Idade Média (séculos X ao XV), visa identificar e analisar os aspectos mais relevantes na indumentária dos séculos XIV e XV. O recorte temporal foi escolhido por constituir um cenário de importantes mudanças políticas, econômicas e sociais, manifestas em um vestuário rico em nuances criativas. São analisados aspectos estéticos, funcionais, materiais e produtivos deste vestuário. O modelo de pesquisa é qualitativo, de modalidade histórica. As principais fontes de dados são a literatura das áreas de História, História do Vestuário, História da Arte e Arqueologia. As principais técnicas de coleta de dados empregadas são revisão da bibliografia, pesquisa em bancos de monografias e de imagens, acervo virtual de museus e registros em fotografia. O trabalho resultou em um detalhado panorama do vestuário dos séculos XIV e XV. Foi confeccionado um protótipo de forma a exemplificar uma reconstrução a partir das soluções de confecção propostas por autores do campo. A pesquisa constitui uma ferramenta para criação e confecção de figurinos ambientados ou inspirados na Baixa Idade Média, bem como reproduções e restaurações de peças históricas de museus / The present work of research constitutes a thesis on the history of medieval clothing field. Within the context of Late Middle Ages (10th to 15th centuries), it aims to identify and analyze the most relevant aspects in costume, particularly in the 14th and 15th centuries. The time frame was chosen for being the scenario of important political, economic and social changes. Said changes are manifest in a way of dressing that is full of creative nuances. Aesthetical, functional, material and productive aspects of said costume are analyzed. The research model is qualitative, of historical mode. The main data sources are literature in the areas of History, Art History and Archaeology. The main data collection techniques are literature review, research in monograph and image banks, online museum collections and photography records. The present work of research has resulted in a detailed overview of dress in the 14th and 15th centuries. A prototype was made in order to demonstrate a reproduction case, based on constructive solutions presented by authors of the field. This research provides a tool for creation and making of costume set or inspired in the Middle Ages, as well as replicas and restoration of historical museum clothing

O presente trabalho constitui uma dissertação de mestrado na área de história do vestuário medieval. Dentro do contexto da Baixa Idade Média (séculos X ao XV), visa identificar e analisar os aspectos mais relevantes na indumentária dos séculos XIV e XV. O recorte temporal foi escolhido por constituir um cenário de importantes mudanças políticas, econômicas e sociais, manifestas em um vestuário rico em nuances criativas. São analisados aspectos estéticos, funcionais, materiais e produtivos deste vestuário. O modelo de pesquisa é qualitativo, de modalidade histórica. As principais fontes de dados são a literatura das áreas de História, História do Vestuário, História da Arte e Arqueologia. As principais técnicas de coleta de dados empregadas são revisão da bibliografia, pesquisa em bancos de monografias e de imagens, acervo virtual de museus e registros em fotografia. O trabalho resultou em um detalhado panorama do vestuário dos séculos XIV e XV. Foi confeccionado um protótipo de forma a exemplificar uma reconstrução a partir das soluções de confecção propostas por autores do campo. A pesquisa constitui uma ferramenta para criação e confecção de figurinos ambientados ou inspirados na Baixa Idade Média, bem como reproduções e restaurações de peças históricas de museus / The present work of research constitutes a thesis on the history of medieval clothing field. Within the context of Late Middle Ages (10th to 15th centuries), it aims to identify and analyze the most relevant aspects in costume, particularly in the 14th and 15th centuries. The time frame was chosen for being the scenario of important political, economic and social changes. Said changes are manifest in a way of dressing that is full of creative nuances. Aesthetical, functional, material and productive aspects of said costume are analyzed. The research model is qualitative, of historical mode. The main data sources are literature in the areas of History, Art History and Archaeology. The main data collection techniques are literature review, research in monograph and image banks, online museum collections and photography records. The present work of research has resulted in a detailed overview of dress in the 14th and 15th centuries. A prototype was made in order to demonstrate a reproduction case, based on constructive solutions presented by authors of the field. This research provides a tool for creation and making of costume set or inspired in the Middle Ages, as well as replicas and restoration of historical museum clothing

Made available in DSpace on 2016-04-28T19:58:39Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Erica Fernanda Brasil Carosia Paulino de Souza.pdf: 4921179 bytes, checksum: e84c84d017fcbfe4da9382c710a93b55 (MD5) Previous issue date: 2011-05-12 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior / This dissertation examines the role of the allegorical medieval costume Portuguese, Auto da Barca do Inferno (1517) and Auto da Alma (1518) Gil Vicente. As specific objectives, we demonstrate the relationship between clothing and the characters, explain the symbolism of each piece of clothing, and elucidate the Vincentian context, through the clothing, the conflict between the sacred and the profane, the ideological concepts of the sixteenth century Christians In two acts of religious playwright Portuguese. We point out relevant data from the clothing of the sixteenth century, as well as the theoretical background on allegory. We apply the concept, through clothing, to elucidate the conflict between salvation and damnation of the characters in the context of the pieces. We explain the issue from two allegorical modes stylistic or rhetorical allegory constructive (so to speak) and allegory interpretive or hermeneutic (way of understanding). Object of study by numerous researchers, the machine takes a critical look that demands a closer look. Establishes a visual language as relevant as verbal discourse. Reveals information. Expresses ideas. Represents the social and cultural changes. Allows interactions between society. It expresses identity and behavior. However, we observed that the clothing is not synonymous with acquittal or conviction, but joins the allegorical character of the works of playwright Portuguese, who always point to two conflicting realities: human and divine, the immanent and transcendent, individual ethics and social ethics / Esta dissertação de Mestrado analisa a função alegórica do traje medieval português, no Auto da Barca do Inferno (1517) e no Auto da Alma (1518) de Gil Vicente. Como objetivos específicos, buscamos demonstrar a relação entre a indumentária e as personagens; explicar a simbologia de cada peça de roupa, no contexto vicentino e elucidar, por meio do vestuário, o conflito entre o sagrado e o profano e os conceitos ideológicos cristãos do século XVI, nos dois autos religiosos do teatrólogo português. Apontamos dados relevantes do vestuário do século XVI, bem como o panorama teórico sobre alegoria. Aplicamos a conceituação, por meio da indumentária, para elucidar o conflito entre a salvação e a perdição das personagens no contexto das peças. Elucidamos a questão alegórica a partir de duas modalidades estilísticas: alegoria construtiva ou retórica (maneira de falar) e alegoria interpretativa ou hermenêutica (modo de entender). Objeto de estudo de inúmeros pesquisadores, a roupa propõe uma leitura crítica que demanda um olhar atento. Estabelece uma linguagem visual tão relevante quanto o discurso verbal. Revela informações. Exprime ideias. Representa as mudanças sociais e culturais. Permite interações entre a sociedade. Expressa identidade e comportamento. Contudo, observamos que a roupa não é sinônimo de absolvição ou condenação, mas antes alia-se ao caráter alegórico das obras do teatrólogo português, que apontam sempre para duas realidades em conflito: a humana e a divina, a imanente e a transcendente, a ética individual e a ética social