Tese (doutorado) - Universidade Federal de Santa Catarina, Centro de Comunicação e Expressão, Programa de Pós-Graduação em Inglês: Estudos Linguísticos e Literários, Florianópolis, 2016. / Made available in DSpace on 2017-08-15T04:01:57Z (GMT). No. of bitstreams: 1 347906.pdf: 3091250 bytes, checksum: e78f9f8554c442360949a2d080951322 (MD5) Previous issue date: 2016 / Abstract : Cinematographic representations of Nazi Germany are, in general, focused on the crimes and atrocities committed by its followers, being the major ones those associated to the Holocaust. Recently, new cinematographic productions have also portraryed German characters during the Nazi period as saviors, resisters and even heroes. This problem is the starting point from this thesis: Schindler?s List (1993) portrays a German industrialist who saved about 1,200 Jewish people from death; Valkyrie (2008) shows a German Army officer who conspired to kill Hitler; and The Reader (2008) has as its protagonist a Nazi agent whose participation in a Holocaust crime is somehow neutralized by a more human portrayal. These different portrayals of Nazi characters can be identified by an analysis of (1) the overall narratives of the films; and (2) by the constitutive elements of filmic image (such as editing, photography, lighting, sound, among other). These films will be compared to films in which Nazi characters are shown as the antagonists whose role as murderers and criminals is well known: Sophie?s Choice (1982), Escape From Sobibor (1987) and Saving Private Ryan (1998). Postmodern theory is proper to contextualize and to explain these new representations, as its skepticism towards master narratives gives room for historical revisionism. Furthermore, such representations arise from a certain temporal distancing between the historical fact and the filmic production which portrays it. Microhistory, which recovers events related to specific characters who protagonize these historical events, such as the main characters of the films in analysis, also helps to contextualize the films?production. The dissertation also presents an analysis of the films? use of representation, stereotypes, melodrama, and the casting of stars in the roles of Nazi characters. The analysis of the films suggests the ethical limits of postmodern theory vis-à-vis the problems proposed by such representations.<br> / As representações cinematográficas da Alemanha Nazista são, em geral, fundamentadas com base em crimes e atrocidades cometidos por seus seguidores, sendo os principais referentes ao Holocausto. No entanto, recentemente têm sido verificadas novas produções cinematográficas nas quais alguns personagens alemães durante o período Nazista são retratados como salvadores, resistentes e até mesmo heróis; há inclusive filmes nos quais perpetradores de crimes são retratados de forma diferente da usual. Esse problema é o ponto de partida desta tese: em Schindler?s List (1993), há o personagem de um industrial alemão que salvou da morte cerca de 1,200 judeus; em Valkyrie (2008), há a história de um oficial do Exército que conspirou para matar Hitler; e em The Reader (2008), tem?se a personagem de uma agente nazista que participou de um crime relacionado ao Holocausto, mas que é retratada de forma muito diferente e humana, em relação à outros filmes mais antigos sobre o mesmo tema. Para demonstração dessas diferenças, sequências específicas dos três filmes acima são apresentadas com base nos elementos constitutivos da imagem fílmica (tais como montagem, fotografia, iluminação, som, dentre outros) e comparadas com sequências de outros três filmes anteriores, onde os personagens da Alemanha Nazista são mostrados da forma mais comum (como assassinos e criminosos): Sophie?s Choice (1982), Escape From Sobibor (1987) e Saving Private Ryan (1998). A teoria Pós?Moderna é adequada para contextualizar e explicar as novas representações dos filmes mais recentes, visto que seu ceticismo em relação às grandes narrativas abre espaço para o revisionismo. Ademais, tais representações surgem a partir de um certo distanciamento temporal entre o fato histórico e a produção cinematográfica que o retrata. Outro fator, além do Pós?Modernismo e do distanciamento, é a microhistória, que busca resgatar eventos relacionados a personagens específicos que protagonizam esses acontecimentos históricos, tais como os personagens centrais dos filmes em análise. Ainda, são discutidos conceitos importantes para a linguagem cinematográfica, tais como representação, a construção de estereótipos, o melodrama e a presença de grandes estrelas nesses filmes, dentre outros. Discutem-se, ainda, os limites éticos da teoria Pós-Moderna e como eles estão relacionados com o problema proposto por tais representações.

TEIXEIRA, Karoline Viana. A orgia dos sentidos: a construção do corpo nas imagens de Olympia, de Leni Riefenstahl. 2008. 188 f. Dissertação (Mestrado em História) - Universidade Federal do Ceará, Departamento de História, Programa de Pós-Graduação em História Social, Fortaleza-CE, 2008. / Submitted by Raul Oliveira (raulcmo@hotmail.com) on 2012-06-27T15:09:14Z No. of bitstreams: 1 2008_Dis_KVTeixeira.pdf: 2440446 bytes, checksum: 6ed2a703b56e2eaf27f0602ff910d9e5 (MD5) / Approved for entry into archive by Maria Josineide Góis(josineide@ufc.br) on 2012-07-06T16:00:01Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2008_Dis_KVTeixeira.pdf: 2440446 bytes, checksum: 6ed2a703b56e2eaf27f0602ff910d9e5 (MD5) / Made available in DSpace on 2012-07-06T16:00:01Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2008_Dis_KVTeixeira.pdf: 2440446 bytes, checksum: 6ed2a703b56e2eaf27f0602ff910d9e5 (MD5) Previous issue date: 2008 / The present work aims at the historical study of meanings and constructions of body in the documentary film Olympia (ALE, 1938), by the German director Leni Riefenstahl. The film shows a portray of the Olympic Games in Berlin, occurred two years before in full Nazi regime. In this event, Adolf Hitler promoted an intense mobilization to propagate an image of Germany as a harmonious and pacific nation. But, at the same time, it also searched to demonstrate the physical superiority of the Germanic race over the other ones. It is looked, in this direction, to demonstrate as this body portrayed in this film is resulted of a series of conceptions and social political questions that gain force since the end of XIX century. From the care of itself, the popularity of sports as form to discipline body and mind to the nudist groups that had multiplied in Germany, all these movements had been absorbed and gained new meanings for the totalitarian dictatorship. Olympia shows an ideal of body and beauty unique and segregated, on behalf of which Nazis will promote the elimination of different ones by means of the Final Solution. / O presente trabalho visa o estudo histórico das significações e construções do corpo no documentário Olympia (ALE, 1938), da diretora alemã Leni Riefenstahl. O filme retrata os Jogos Olímpicos de Berlim, ocorridos dois anos antes em pleno regime nazista. Nesse evento, Adolf Hitler promoveu uma intensa mobilização para propagar uma imagem da Alemanha como uma nação harmoniosa e pacífica. Mas, ao mesmo tempo, buscou-se também demonstrar a superioridade física da raça germânica em relação aos demais. Procura-se, nesse sentido, demonstrar como esse corpo retratado no filme é resultado de uma série de concepções e questões sócio-políticas que ganham força desde o final do século XIX. Do cuidado de si, da popularização do esporte como forma de disciplinar corpo e mente aos grupos nudistas que se multiplicaram na Alemanha, todos esses movimentos foram absorvidos e ressignificados pela ditadura totalitária. Olympia mostra um ideal de corpo e beleza único e segregador, em nome do qual os nazistas vão promover a eliminação dos desviantes por meio da Solução Final.