"Thèse en cotutelle, doctorat en études littéraires, Université Laval, Québec, Canada, Philosophiæ doctor (Ph. D.) et Université Lumière Lyon 2, Lyon, France"poupé. / Gaston Leroux (1868-1927) a été chroniqueur judiciaire et grand reporter au journal Le Matin avant d’écrire des romans populaires publiés en feuilletons dans la presse. Sa carrière et son oeuvre sont profondément marquées par l’influence de l’univers médiatique, qui a constitué pour Leroux un laboratoire d’écriture, une source d’inspiration (son reporter Rouletabille est devenu un symbole de cette profession en pleine ascension) et un support de publication privilégié. Au travers de cette étude monographique interdisciplinaire (elle mêle histoire, géographie, sociologie littéraire et ponctuellement philosophie et recourt à plusieurs courants critiques tels que la sociocritique et la géocritique), il s’agit de s’intéresser de plus près à une culture médiatique redécouverte à la faveur de l’immense entreprise de numérisation de la presse dans les années 2000. Mais les deux pans de sa production sont également unis par l’importance de la problématique spatiale : reportages comme romans proposent en effet des représentations élaborées de l’Ailleurs. Travaillé par une hybridité générique, l’espace tel qu’il apparaît dans les textes de Leroux présente un ancrage marqué dans l’actualité qui le pare d’une forte référentialité tout en s’ouvrant à des influences imaginaires telles que celles du conte merveilleux ou fantastique, du roman gothique ou policier, ou encore du mélodrame. Au travers d’un corpus regroupant ses grands reportages les plus importants (en Russie, en Italie, au Maroc…) et certains de ses romans d’aventures qui reprennent ces cadres étrangers, (Rouletabille chez le Tsar, Les Ténébreuses, Rouletabille à la Guerre, La Reine du Sabbat…), il s’agit d’étudier les différentes stratégies utilisées pour mettre en scène un espace qui constitue l’un des enjeux centraux du récit. En effet, chez Leroux, l’espace ne joue pas qu’un rôle de décor exotique rapidement oublié au profit de l’action car il assume également des fonctions politiques dans une époque historique qui connaît de grands bouleversements (colonisation, Première Guerre mondiale, révolution russe…). Explicitement, les écrits de Leroux s’inscrivent parfaitement dans le discours social de leur temps : ils opposent des empires de perte de vitesse (qui servent de terrain de jeu à des héros qui les maîtrisent mieux que leurs dirigeants officiels) à un modèle de l’Etat-nation dont la France de la IIIe République est présentée comme le meilleur exemple. Le patriotisme du corpus s’accentue à la faveur de la Première Guerre mondiale : Leroux publie alors des romans qui relèvent de la propagande antiallemande (Rouletabille chez Krupp, Le Capitaine Hyx). Cependant, au sein de cet espace référentiel présenté avec un certain manichéisme, Leroux ménage, grâce à la fiction, des lieux différents où s’exprime une contestation du modèle spatial dominant : îles utopiques et hétérotopies carnavalesques permettent à Leroux d’introduire du jeu dans une conception de l’espace apparemment doxique, d’interroger la mondialisation en cours et de proposer d’autres formes d’organisation spatiale et géopolitique / As a reporter, Gaston Leroux (1868-1927) covered many trials as well as the international news for Le Matin. He then went on to write paraliterary novels, published as serials in the press. Both his career and his works are heavily influenced by the media, which served as his main publication outlet, as a writing laboratory and as a source of inspiration (the fictional reporter he created, Rouletabille, has become a symbol of this developing profession). Through this monographic and interdisciplinary study (mixing history, geography, literary sociology, philosophy, as well as geocriticism and sociocriticism), we will focus on the media culture, as it was discovered anew during the massive digitization of the press in the 2000s. However, both sides of his work are connected by the attention he gives attention to space as a problematic: his newspaper articles as well as his novels offer complex representations of far away places. Because of this strong genre hybridity, space in Leroux's novels is deeply connected to the news, which adds an important sense of referentiality, but it is also influenced by fictional genres such as fairy tales, fantastical works, gothic novels, detective novels and even melodrama. Through a body of works encompassing both his main newspaper stories (in Russia, in Italy, in Marocco, etc.) and those of his adventure novels which take place in foreign countries (Rouletabille chez le Tsar, Les Ténébreuses, Rouletabille à la guerre, La Reine du Sabbat...), we shall study the various strategies implemented to represent space as an important concern in the narrative. Indeed, for Leroux, space is not only an exotic background to be quickly forgotten in favor of action. It also has a political role during agitated times (the colonisation, the First World War, the Russian Revolution, etc.). Superficially, Leroux's works fit in with the social representations of his time: they oppose weakening empires, which serve as playgrounds to heroes who have mastered them better than their own rulers, to the model of the nation-state, exemplified by the French Third Republic. The body of works becomes more chauvinistic during and after the First World War. At this time, Leroux's novels are in line with the anti-German propaganda (Rouletabille chez Krupp, Le Capitaine Hyx). And yet, within this referential and quite Manichean space, he creates, through fiction, different places in which a contestation of the dominant model is expressed. For instance, utopian islands and carnivalesque heterotopias allow Leroux to introduce playfulness in an apparently conventional conception of space, to question globalization as it develops and to offer alternative forms of spatial and geopolitical organisation. / Résumé en espagnol

357581\u Ma thèse part du constat de la mise en scène abondante et répétée de différents types de récits (radiophoniques, journalistiques, littéraires, oraux, visuels) dans les univers narratifs de trois auteures contemporaines d’expression française : Annie Ernaux (France), Élise Turcotte (Québec) et Ken Bugul (Sénégal). Les figures du récit répertoriées dans leurs oeuvres rendent visibles les failles, les incertitudes et l’incomplétude de l’acte communicationnel qui en découle. Ma thèse s’est articulée autour de cette première question : pourquoi ces auteures mettent-elles en scène un récit défaillant puisqu’ambigu par le moyen même du récit ambigu que constitue l’oeuvre? Mon hypothèse a été d’y voir une forme d’éthique narrative : plutôt que de simplement relancer le constat postmoderne de la fin de l’autorité des récits (Lyotard), ces auteures se demanderaient quel récit écrire dans ce contexte et comment le faire. En montrant toute forme de récit comme étant fondamentalement ambigu, Ernaux, Turcotte et Bugul exposeraient en même temps aux lecteurs leurs propres productions narratives sous cette lumière, endossant ce caractère incontournable de leur récit et explorant par l’écriture ses limites, ses forces, ses enjeux et les moyens de sa prise en charge. Elles mesureraient ainsi la nature et l’ampleur de leur responsabilité quant aux effets potentiels de leurs récits sur autrui, forme d’éthique narrative que prône la philosophe américaine Judith Butler. Or, comment passer de l’analyse des figures du récit dans les oeuvres à la qualification de l’éthique narrative des auteures ? L’éthique littéraire se conçoit le plus souvent en regard des thématiques déployées dans les oeuvres, sans égard au travail poétique et énonciatif de l’écrivain, qui pourtant infléchit le sens donné à cette thématique. À ce propos, Altes et Daunais rappellent que le dessein de l’oeuvre ne repose que rarement sur une volonté d’intervention directe dans la société. Plusieurs chercheurs sur l’engagement littéraire contemporain (Gefen, Blanckeman, Bouju, Semujanga) avancent que les intentions d’un auteur relèvent d’un second degré perceptible dans le travail formel de l’oeuvre. Ma thèse situe donc l’éthique littéraire dans l’horizon d’une éthique narrative telle que conçue par Ricoeur, s’inscrivant dans la narration même de l’oeuvre, et portant les marques d’une réflexion de l’auteur quant à la forme idéale guidant sa conduite du récit en fonction de ses effets potentiels et imprévisibles sur autrui. Pour extraire des oeuvres cette éthique narrative, j’ai effectué une étude figurale de type longitudinale en analysant l’ensemble du corpus en prose des écrivaines choisies, afin de discerner les figures du récit récurrentes, les effets de système dans l’oeuvre complète et leur rapport avec la démarche auctoriale d’ensemble. Parmi les trois catégories principales de figures du récit (« récit-exposé », « récit-imposé », « récit-suggéré ») identifiées, celle du « récit-suggéré », récit le plus ambigu, est systématiquement idéalisée. Elle se démarque par son interprétation coopérative, sa constante réappropriation par autrui et son inachèvement souhaité. Elle provient généralement d’un personnage énonciateur intranquille qui souhaite rendre infiniment modifiable sa production narrative en regard de ses effets futurs imprévisibles. Se dégage alors un imaginaire du récit favorisant son ambiguïté et engendrant une problématisation de la responsabilité toujours partielle de son énonciateur. L’esthétique et les procédés textuels des oeuvres des trois auteures (intra-intertextualité, symbolisme, contradictions contrôlées des versions autobiographiques, réitération des thèmes par des genres et des styles variés) confirment que l’idéalisation figurée du récit ambigu renvoie aussi à leur pratique narrative, qui pourtant reste plus intelligible que ce que l’idéal chercherait à atteindre.