Made available in DSpace on 2015-05-14T12:52:22Z (GMT). No. of bitstreams: 1 arquivototal.pdf: 3695790 bytes, checksum: 0837c68b065a3ce638ba30c49d332ae2 (MD5) Previous issue date: 2011-05-07 / Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - CAPES / Music education now covers several areas, stands out for this work the reality of early childhood education, specifically the music specialist teacher in this universe. Thus, the main objective of this study is to analyze the concepts and teaching practices that characterize the performance of music teachers in early childhood education in private and municipal public schools in Natal, Brazil. To this end, we attempted to verify: which schools offer special music classes in early childhood education; content and strategies that characterize these classes; the concepts of music-teaching professionals working in this reality; the professional profile of teachers, bypassing training, expectations, planning and evaluating lessons; and general dimensions related to infrastructure, workload, integrating educational and other aspects related to the insertion of music classes at the kindergarten, school reality. Methodologically, it was assumed a qualitative approach complemented by the quantitative side of research. Thus, two stages were established for the study: first, a survey of 208 schools with the identification of 20 professionals and a questionnaire of open and closed questions, admitting analysis using statistical software; and the second, two case studies through classroom observations and interviews conducted by two music educators working in early childhood education in private and municipal public schools in Natal. In the first step, among several aspects, it was observed that there is demand for music education in early childhood education, and, in the practices, the presence, in accordance with the literature, of game, playing and movement activities and use a repertoire of children's culture and percussion instruments. Concerning the accomplishment of the practices, the following difficulties were identified: the views of parents, teachers and administrators about music education, the role of music teacher as well as lack of musical materials to the detriment of the materials of common usage. Still, they believe that overcoming these limitations can occur primarily through the teacher's attitudes, education and training and investment in infrastructure. In relation to the reasons for working specifically with children's education, they highlight specific aspects of this universe, as repertoire, space and interaction with children. With regard to case studies, it was noted that teachers' practices are contextualized with their formation history and the specificity of the contexts that insert their school and students, and the main elements of its practice are specific to the infant universe and diversify their practices according to the availability of infrastructure. These teachers have broad goals that ensure flexibility in the definition of content, activities and repertoire, highlighting a specifically musical and sound related approach and an extra sound one. They held register of their projects, and lesson plans and observations and believe that music as extra-curricular activity is undemocratic, emphasizing the importance of music in the regular schools, especially in early childhood education. Thus, it is clear that the diversity of ideas, practices, and profiles along with the search for record, research, and reflection on the performance and musical education reflects a dialogue between music education and early childhood education, at the time these teachers working at this level of education. / A educação musical abrange atualmente espaços diversos, destaca-se para este trabalho a realidade da educação infantil, especificamente do professor especialista em música nesse universo. Assim, o objetivo principal desse trabalho é analisar as concepções e práticas pedagógicas que caracterizam a atuação dos professores de música na educação infantil em escolas públicas municipais e privadas da cidade de Natal/RN. Para tal, buscou verificar: quais escolas oferecem aulas específicas de música na educação infantil; os conteúdos e estratégias que caracterizam essas aulas; as concepções pedagógico-musicais dos profissionais atuantes nessa realidade; o perfil profissional desses professores, perpassando por formação, expectativas, planejamento e avaliação das aulas; e dimensões gerais relacionadas à infraestrutura, carga horária, integração pedagógica e demais aspectos relacionados à inserção das aulas de música, na educação infantil, na realidade escolar. Metodologicamente, admitiuse uma abordagem qualitativa que dialoga com a vertente quantitativa de pesquisa. Para tal, foram estabelecidas duas etapas para o trabalho: a primeira, um levantamento com 208 escolas com identificação de 20 desses profissionais e aplicação de questionário de perguntas abertas e fechadas, admitindo-se análise através de software estatístico; e a segunda, dois estudos de caso através de observação de aulas e entrevista realizadas com dois educadores musicais atuantes na educação infantil da rede pública e privada da cidade de Natal. Na primeira etapa, dentre diversos aspectos, observou-se demanda para o ensino de música na educação infantil, e, em consonância com a literatura, a presença nas práticas de atividades com jogos, brincadeiras e movimento, utilização de repertório da cultura infantil e instrumentos percussivos. Foram apontados como dificuldades para realização das práticas, as concepções de pais, professores e gestores sobre a educação musical, a atuação do professor de música, bem como carência de materiais musicais em detrimento aos de uso comum. Ainda assim, acreditam que a superação dessas limitações pode ocorrer principalmente através das atitudes do professor, formação e capacitação e investimento em infraestrutura. Em relação aos motivos pelos quais atuam especificamente com a educação infantil, eles destacam aspectos específicos desse universo, como repertório, espaço e interação com as crianças. Tratando-se dos estudos de caso, percebeu-se que as práticas dos professores são contextualizadas com sua trajetória de formação e com a especificidade dos contextos em que se inserem sua escola e alunos, sendo que os principais elementos de sua prática são específicos do universo infantil e diversificam suas práticas de acordo com a disponibilidade de infraestrutura. Esses docentes possuem objetivos amplos que garantem flexibilidade na definição de conteúdos, atividades e repertório, ressaltando uma vertente especificamente sonoro-musical e outra relacionada a aspectos extrassonoros. Realizam registro de seus projetos, planos e aula e observações e acreditam que a música como atividade extracurricular é não democrática, ressaltando a importância da música no ensino regular, especialmente na educação infantil. Nesse sentido, é possível afirmar que a diversidade de concepções, práticas e perfis juntamente à busca pelo registro, pesquisa, e reflexão sobre a atuação educativomusical, reflete um diálogo entre a educação musical e a educação infantil no momento em que esses educadores atuam nesse nível de ensino.

Esta pesquisa teve objetivo investigar o processo de criação e a trajetória do Conservatório de Música Joaquim Franco (CMJF), em Manaus/AM. Esta instituição foi criada pelo Governo do Estado do Amazonas, no ano de 1965, por iniciativa de um pequeno núcleo de pessoas. Foi transferida para a Universidade Federal do Amazonas (UFAM), em 1968, e transformada, em 1987, em Setor de Artes. Atualmente, configura-se como Centro de Artes Hahnemann Bacelar da UFAM. Para o desenvolvimento deste estudo, trabalhei com a metodologia de história oral, em que participaram das entrevistas nove ex-professores e cinco ex-alunos do CMJF. Utilizei também fontes escritas encontradas em acervos públicos e particulares. O CMJF foi visto no presente trabalho como uma instituição educativa, a partir dos trabalhos de Garay (1998), Nóvoa (1995) e Magalhães (1999a, 1999b). Manteve-se, ao longo de sua história, como uma instituição que abraçou, ao mesmo tempo, diferentes concepções e práticas pedagógicas, principalmente advindas das experiências e da formação musical de seus professores, mesmo estando atrelado ao modelo conservatorial, e tendo, inicialmente, adotado o programa da Escola Nacional de Música do Rio de Janeiro. Sua permanência como instituição de ensino de música até aos dias de hoje, conforme os dados levantados na pesquisa, se deu pelas ideias e ações de seus dirigentes e professores no esforço de tentar, através de diferentes estratégias administrativas e pela aceitação de diferentes abordagens pedagógico-musicais, cumprir os objetivos pelos quais foi criado, especialmente, implementar um curso superior em música. / This research aimed to investigate the process of foundation and development of the Music Conservatory Joaquim Franco (CMJF), in Manaus, north of Brazil. This institution was established by the State Government of the Amazon, in 1965, by a small nucleus of people. It was transferred to the Federal University of Amazon (UFAM) in 1968 and transformed, in 1987, in the Sector of Arts of this University. Currently, it is configured as Arts Center Hahnemann Bacelar of UFAM. To carry out this study I worked with the methodology of oral history, interviewing nine exteachers and five ex-students of the CMJF. I also used written sources, which were found in public and private collections. The CMJF was seen in the present work as an educational institution, as conceived by Garay (1988), Nóvoa (1995) and Magalhães (1999a, 1999b). The CMJF remained, throughout its life course, as an institution that embraced, at the same time, different pedagogical conceptions and practices, that coming especially from the experience and musical training of its teachers, even being tied to the conservatory model, and having adopted initially the music program of the National Music School of Rio de Janeiro. The CMJF survived as an institution of music teaching because of the ideas and actions of its managers and teachers. The flexibility of managers and teachers in adopting both different musical-pedagogical models and approaches and different management strategies helped the institution to achieve its main objectives, specially the implementation of a higher education music course.

Esta pesquisa teve objetivo investigar o processo de criação e a trajetória do Conservatório de Música Joaquim Franco (CMJF), em Manaus/AM. Esta instituição foi criada pelo Governo do Estado do Amazonas, no ano de 1965, por iniciativa de um pequeno núcleo de pessoas. Foi transferida para a Universidade Federal do Amazonas (UFAM), em 1968, e transformada, em 1987, em Setor de Artes. Atualmente, configura-se como Centro de Artes Hahnemann Bacelar da UFAM. Para o desenvolvimento deste estudo, trabalhei com a metodologia de história oral, em que participaram das entrevistas nove ex-professores e cinco ex-alunos do CMJF. Utilizei também fontes escritas encontradas em acervos públicos e particulares. O CMJF foi visto no presente trabalho como uma instituição educativa, a partir dos trabalhos de Garay (1998), Nóvoa (1995) e Magalhães (1999a, 1999b). Manteve-se, ao longo de sua história, como uma instituição que abraçou, ao mesmo tempo, diferentes concepções e práticas pedagógicas, principalmente advindas das experiências e da formação musical de seus professores, mesmo estando atrelado ao modelo conservatorial, e tendo, inicialmente, adotado o programa da Escola Nacional de Música do Rio de Janeiro. Sua permanência como instituição de ensino de música até aos dias de hoje, conforme os dados levantados na pesquisa, se deu pelas ideias e ações de seus dirigentes e professores no esforço de tentar, através de diferentes estratégias administrativas e pela aceitação de diferentes abordagens pedagógico-musicais, cumprir os objetivos pelos quais foi criado, especialmente, implementar um curso superior em música. / This research aimed to investigate the process of foundation and development of the Music Conservatory Joaquim Franco (CMJF), in Manaus, north of Brazil. This institution was established by the State Government of the Amazon, in 1965, by a small nucleus of people. It was transferred to the Federal University of Amazon (UFAM) in 1968 and transformed, in 1987, in the Sector of Arts of this University. Currently, it is configured as Arts Center Hahnemann Bacelar of UFAM. To carry out this study I worked with the methodology of oral history, interviewing nine exteachers and five ex-students of the CMJF. I also used written sources, which were found in public and private collections. The CMJF was seen in the present work as an educational institution, as conceived by Garay (1988), Nóvoa (1995) and Magalhães (1999a, 1999b). The CMJF remained, throughout its life course, as an institution that embraced, at the same time, different pedagogical conceptions and practices, that coming especially from the experience and musical training of its teachers, even being tied to the conservatory model, and having adopted initially the music program of the National Music School of Rio de Janeiro. The CMJF survived as an institution of music teaching because of the ideas and actions of its managers and teachers. The flexibility of managers and teachers in adopting both different musical-pedagogical models and approaches and different management strategies helped the institution to achieve its main objectives, specially the implementation of a higher education music course.

Esta pesquisa teve objetivo investigar o processo de criação e a trajetória do Conservatório de Música Joaquim Franco (CMJF), em Manaus/AM. Esta instituição foi criada pelo Governo do Estado do Amazonas, no ano de 1965, por iniciativa de um pequeno núcleo de pessoas. Foi transferida para a Universidade Federal do Amazonas (UFAM), em 1968, e transformada, em 1987, em Setor de Artes. Atualmente, configura-se como Centro de Artes Hahnemann Bacelar da UFAM. Para o desenvolvimento deste estudo, trabalhei com a metodologia de história oral, em que participaram das entrevistas nove ex-professores e cinco ex-alunos do CMJF. Utilizei também fontes escritas encontradas em acervos públicos e particulares. O CMJF foi visto no presente trabalho como uma instituição educativa, a partir dos trabalhos de Garay (1998), Nóvoa (1995) e Magalhães (1999a, 1999b). Manteve-se, ao longo de sua história, como uma instituição que abraçou, ao mesmo tempo, diferentes concepções e práticas pedagógicas, principalmente advindas das experiências e da formação musical de seus professores, mesmo estando atrelado ao modelo conservatorial, e tendo, inicialmente, adotado o programa da Escola Nacional de Música do Rio de Janeiro. Sua permanência como instituição de ensino de música até aos dias de hoje, conforme os dados levantados na pesquisa, se deu pelas ideias e ações de seus dirigentes e professores no esforço de tentar, através de diferentes estratégias administrativas e pela aceitação de diferentes abordagens pedagógico-musicais, cumprir os objetivos pelos quais foi criado, especialmente, implementar um curso superior em música. / This research aimed to investigate the process of foundation and development of the Music Conservatory Joaquim Franco (CMJF), in Manaus, north of Brazil. This institution was established by the State Government of the Amazon, in 1965, by a small nucleus of people. It was transferred to the Federal University of Amazon (UFAM) in 1968 and transformed, in 1987, in the Sector of Arts of this University. Currently, it is configured as Arts Center Hahnemann Bacelar of UFAM. To carry out this study I worked with the methodology of oral history, interviewing nine exteachers and five ex-students of the CMJF. I also used written sources, which were found in public and private collections. The CMJF was seen in the present work as an educational institution, as conceived by Garay (1988), Nóvoa (1995) and Magalhães (1999a, 1999b). The CMJF remained, throughout its life course, as an institution that embraced, at the same time, different pedagogical conceptions and practices, that coming especially from the experience and musical training of its teachers, even being tied to the conservatory model, and having adopted initially the music program of the National Music School of Rio de Janeiro. The CMJF survived as an institution of music teaching because of the ideas and actions of its managers and teachers. The flexibility of managers and teachers in adopting both different musical-pedagogical models and approaches and different management strategies helped the institution to achieve its main objectives, specially the implementation of a higher education music course.