Durant mes quinze années d'enseignement au sein d'une école professionnelle de ballet, j'ai travaillé à intégrer des concepts de mouvement aux techniques traditionnelles de la danse. Ceci, dans le but de développer la compréhension et les qualités dynamiques expressives qui sont fondamentales au mouvement dansé. De nos jours, de telles qualités me semblent indispensables à la formation du danseur afin de lui permettre de développer un large registre de mouvement. Je me suis inscrite au programme de maîtrise en danse à l'UQAM dans le but d'approfondir ma compréhension de ce que j'avais eu l'occasion d'élaborer dans mon enseignement de façon instinctive. J'ai défini un système de trois concepts de mouvements dynamiques, orientés vers la modulation de l'énergie et des forces ciblant la qualité du mouvement : le Mouvement interne, le Mouvement dynamique et le Mouvement de transition. Ma recherche d'innovation est également une recherche d'enseignante en danse. J'examine dans la pratique de mes enseignements, l'organisation, la description et la validation de mon système. J'ai effectué ma recherche dans le cadre de quatre contextes différents, dans trois villes canadiennes, sur une période de trois ans. Cent vingt-cinq étudiants, âgés de 12 à 20 ans, ont pris part au processus. Les résultats de l'étude ont révélé que le système contribuait à former des danseurs engagés, conscients de leur mouvement dynamique interne, soutenant ainsi les actions dynamiques externes développées à travers le vocabulaire spécifique du ballet. Utilisées conjointement, ces dynamiques de mouvement soutiennent ensuite les mouvements de transition. Ainsi, la combinaison de l'ensemble des concepts permet l'obtention d'une qualité plus raffinée du mouvement dansé. Dès que l'élève atteint une bonne maîtrise des concepts de dynamique de mouvement, il affiche une présence physique accrue, perçue de tous. D'autres facteurs pourraient faire l'objet d'une étude plus approfondie, tel que le développement d'une meilleure perception des étudiants de leur propre rôle dans les classes de ballet. J'ai noté que les jeunes danseurs avaient une meilleure conscience de leur apprentissage : ils se sentaient plus investis, davantage maîtres de leurs habiletés avec le sentiment de mieux contrôler les différents aspects de leur formation. Leur sens critique plus élevé, leur créativité et leur autonomie leur conféraient une meilleure estime d'eux-mêmes permettant d'apporter leur propre contribution artistique. ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : classes de techniques de ballet, concepts de mouvement, dynamique de mouvement, qualité de mouvement, énergie, forces.

Ce mémoire porte sur la transposition et l'application de la Théorie des Intelligences Multiples (lM) de Howard Gardner, à la classe technique de Ballet. Plus particulièrement, l'étude avait pour buts de concevoir, décrire et illustrer des stratégies visant à stimuler et développer, chacune des intelligences décrites par Gardner (1983), dans la classe technique de ballet. Ce travail découle d'un désir de renouveler la pratique pédagogique de la classe traditionnelle de ballet. La méthodologie a suivi les étapes suivantes: 1) Un examen de la littérature portant sur chaque intelligence selon les angles de leurs identité et caractéristiques: 2) De cet examen a découlé une grille d'analyse appliquée à quatre sources d'informations: a) observation de classes technique de ballet, b) littérature portant sur l'enseignement de la danse et de l'éducation physique, c) mes expériences professionnelles en tant qu'élève, professeur et interprète et d) littérature portant sur les stratégies susceptibles de stimuler les intelligences en contexte académique: 3) L'ensemble de ces informations a été synthétisé dans une discussion théorique du quand et comment chacune des intelligences sont sollicitées en classe technique de ballet: 4) Soixante-cinq stratégies d'enseignement ont été décrites et illustrées, sur la base de la discussion théorique. Ce mémoire conclut qu'en examinant la classe de ballet à travers la lentille de la théorie des lM, un éventail de possibilités d'innovation pédagogique émerge. En diversifiant leurs stratégies pédagogiques, les enseignants peuvent offrir à leurs élèves un enseignement personnalisé. Les élèves sont susceptibles de découvrir et développer leur plein potentiel dans la classe de ballet. Cette façon d'enseigner peut créer un apprentissage approfondi et de longue durée, développer les compétences intellectuelles autant que transversales, tout en créant des liens entre la classe de ballet avec d'autres domaines. Ces retombées sont aussi celles des modèles d'apprentissage constructiviste et de la "critical pedagogical theory", qui mettent l'accent sur des perspectives variées, des activités authentiques et un environnement d'apprentissage reflétant la vie réelle (Fosnot 1996; Ottey, 1996). ______________________________________________________________________________ MOTS-CLÉS DE L’AUTEUR : Intelligences multiples, Stratégies d'enseignement, Classe, Technique de ballet.