Ce mémoire a pour objet d'étude la manifestation de l'idée de « caractère » et ses variantes dans les œuvres de l'architecture anglaise qui intègrent le verre coloré à leur décor durant la période comprise entre 1750 et 1850. À la fin du 18e siècle, la théorie du caractère réfère à l'adéquation entre la forme architecturale et la fonction du bâtiment, ainsi qu'à la disposition de l'architecture à faire naître chez le spectateur des émotions compatibles avec la fonction du bâtiment. Nous entendons démontrer que l'utilisation du verre coloré dans l'architecture domestique témoigne de cette adéquation et contribue de manière significative à établir une atmosphère sensible s'accordant à la destination du bâtiment. Pour ce faire, nous étudierons la façon dont la lumière et le verre coloré participent à la création d'une atmosphère autonome qui s'écarte de toute conception iconographique. Nous verrons que de nouvelles préoccupations concernant les effets psychologiques de l'ambiance lumineuse émergent dès le milieu du 18e siècle, période durant laquelle Horace Walpole conçoit l'architecture de Strawberry Hill House. En nous appuyant sur les nouvelles théories architecturales développées dans la seconde moitié du 18e siècle et d'exemples explicites tels que Strawberry Hill House, Fonthill Abbey et la maison-musée de John Soane, nous souhaitons ainsi démontrer que les concepteurs anglais ont utilisé le verre coloré pour créer des ambiances susceptibles de transformer l'expérience esthétique de l'architecture.