Submitted by admin tede (tede@pucgoias.edu.br) on 2017-10-04T17:26:45Z No. of bitstreams: 1 VERA LÚCIA MACEDO DE OLIVEIRA TEIXEIRA.pdf: 508576 bytes, checksum: 3106110d78cadf0b11c8723ac593e0b8 (MD5) / Made available in DSpace on 2017-10-04T17:26:45Z (GMT). No. of bitstreams: 1 VERA LÚCIA MACEDO DE OLIVEIRA TEIXEIRA.pdf: 508576 bytes, checksum: 3106110d78cadf0b11c8723ac593e0b8 (MD5) Previous issue date: 2003-08-01 / This work, divided in three chapters, aims to apprehend the conceptions of the teachers of the 1st cycle on music in the classroom, as well as to identify their presence or not in the daily life of art classes. The object of our study is the musical art in education and is based on the study of the proposals of the Parameters National Curriculares for the teaching of Art. In a qualitative research, we used basic tools for data collection, observation and the semi-structured interview. In the course of the work, music is presented as an expressive language and receptive in the daily life of people and fruit of popular culture. They are also treated, education and learning, as well as teacher training, always considering the school as a space for the construction and reconstruction of knowledge. The work emphasizes art, as an element that contributes to the global and introduces a brief introduction to the teaching of music in Brazil. The search was developed in the fourteen elementary schools of the state public network located in the city of Barra do Garças-MT, having as subjects fourteen teachers of the respective teaching units, which work in the first cycle. The data are presented in the third chapter. Although there was a consensus among subjects that music is a primordial and effective development of the learner, their use at school is still far proposed National Curricular Parameters. / Este trabalho, dividido em três capítulos, tem por objetivo apreender as concepções dos professores do 1° ciclo sobre a música na sala de aula, bem como identificar a sua presença ou não no cotidiano das aulas de arte. O objeto de nosso estudo é a arte musical na educação e fundamenta-se no estudo das propostas dos Parâmetros Curriculares Nacionais para o ensino de Arte. Numa pesquisa qualitativa, utilizamos como instrumentos básicos para a coleta de dados, a observação e a entrevista semi-estruturada. No decorrer do trabalho, a música é apresentada como uma linguagem expressiva e receptiva no cotidiano das pessoas e fruto da cultura popular. São tratadas, também, questões referentes ao ensino e à aprendizagem, bem como à formação de professores, considerando sempre a escola como um espaço para a construção e reconstrução de saberes. O trabalho enfatiza a arte, como elemento que contribui para a formação global do indivíduo e apresenta uma breve introdução ao ensino da música no Brasil. A pesquisa desenvolveu-se nas quatorze escolas do ensino fundamental da rede pública estadual localizadas na cidade de Barra do Garças-MT, tendo como sujeitos quatorze professoras das respectivas unidades de ensino, as quais atuam no 1° ciclo. Os dados da referida pesquisa são apresentados no terceiro capítulo. Embora tenha havido um consenso entre os sujeitos investigados de que a música constitui-se de um elemento primordial e eficaz no desenvolvimento global do educando, sua utilização na escola ainda está muito distante da proposta dos Parâmetros Curriculares Nacionais.

Submitted by Nadir Basilio (nadirsb@uninove.br) on 2015-07-29T15:19:24Z No. of bitstreams: 1 Nilza Carla Teixeira.pdf: 3117539 bytes, checksum: 8515836bcc713fe07609b720f09ac8c5 (MD5) / Made available in DSpace on 2015-07-29T15:19:24Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Nilza Carla Teixeira.pdf: 3117539 bytes, checksum: 8515836bcc713fe07609b720f09ac8c5 (MD5) Previous issue date: 2015-03-31 / Este trabajo pretende señalar retos, que los responsables de la enseñanza de la música en las escuelas primarias estatales de cara São Paulo, por lo que se aplica el contenido de música en el aula. La contribución científica y cultural de esta investigación es analizar la base teórica del programa de estudios de Arte - La Escuela de Artes de Early Years - Las expectativas de aprendizaje -, así como la Ley 11. 769/2008, responsable de la educación obligatoria como contenido musical Art. El soporte teórico de esta investigación es que los autores: Snyders (2008), Assmann (2001) y Fonterrada (2008) que se convierten en la música en el ser humano, Bioto-Cavalcanti (2014b) sobre la educación de los maestros y Viñao Frago (2001) que se ocupa de las reformas educativas. También se seleccionaron Disertaciones empleos entre ellos los autores Alicia Maria Almeida Loureiro (2001), Vera Lucia Gomes Jardín (2003) y Leila Guimarães (2008), en el que destacan la educación musical como un contenido disciplinario implica el proceso de adaptación y transformación el mismo en el currículo escolar y Wasti Silverio Ciszevski Henriques (2011), que aborda la enseñanza de la música en el área de Pedagogía. La metodología utilizada para llevar a cabo este trabajo provino de la investigación bibliográfica y documental que abarca el período de 1995 a 2013. En el futuro, celebrada observación de orientación técnica; entrevista con la colección semiestructurada, los datos y el proceso de intervención en tres directrices técnicas. Los datos recogidos permitieron la identificación de las propuestas del CRG para la implementación de la educación musical a través de las Directrices técnicas dirigidas a los profesores de arte, así como los retos que estos profesores se enfrentan el plan de estudios para la música lecionarem en las escuelas. / This work aims to point out challenges, that those responsible for teaching music in state primary schools of São Paulo face, so that the music content is applied in the classroom. The scientific and cultural contribution of this research is to analyze the theoretical basis of the Art curriculum - The School of Arts in Early Years - Learning Expectations - as well as Law No. 11.769/2008, responsible for compulsory education as musical content Art. The theoretical basis for this research is the authors: Snyders (2008), Assmann (2001) and Fonterrada (2008) that turn on the music in human, Bioto-Cavalcanti (2014b) on the education of teachers and Viñao Frago (2001) which deals with educational reforms. Dissertations jobs were also selected among them the authors Alicia Maria Almeida Loureiro (2001), Vera Lucia Gomes Garden (2003) and Leila Guimarães (2008), in which highlight the music education as a disciplinary content implies the process of adaptation and transformation the same in the school curriculum and Wasti Silverio Ciszevski Henriques (2011) which addresses the teaching of music in Pedagogy area. The methodology used to conduct this work came from the bibliographical and documentary research covering the period from 1995 to 2013. In the future held observation Technical Guidance; interview with semi-structured, data collection and intervention process in three Technical Guidelines. The data collected allowed the identification of the GRA 's proposals for the implementation of music education through the Technical Guidelines geared to art teachers as well as the challenges that these teachers are facing the curriculum for lecionarem music in schools. / Esse trabalho tem como objetivo investigar os desafios com os quais os responsáveis pelo Ensino de Música nas escolas estaduais do Ensino Básico de São Paulo se defrontam, para que o conteúdo musical seja aplicado em sala de aula. A contribuição científica e cultural dessa pesquisa está em analisar as bases teóricas do Currículo de Arte – o ensino das Artes nos anos iniciais, Expectativas de Aprendizagem – bem como a Lei nº 11.769/2008, responsável pela obrigatoriedade do Ensino Musical como conteúdo de Arte. O aporte teórico para a realização desta pesquisa está nos autores: Snyders (2008), Assmann (1998) e Fonterrada (2008) que versam sobre a música na formação humana, Bioto-Cavalcanti (2014b) sobre a formação do professor e Viñao Frago (2001), que trata sobre reformas educativas. Trabalhos de dissertações também foram selecionados, dentre eles os das autoras Alícia Maria Almeida Loureiro (2001), Vera Lúcia Gomes Jardim (2003) e Leila Guimarães (2008), que destacam o Ensino de Música enquanto conteúdo disciplinar, o que implica no processo de adaptação e transformação da música no currículo escolar, e o trabalho de Wasti Silvério Ciszevski Henriques (2011), que aborda o Ensino de Música na área de Pedagogia. A metodologia utilizada para a realização desse trabalho partiu da investigação bibliográfica e documental compreendendo o período de 1995 a 2013. Numa próxima etapa realizou-se observação de Orientação Técnica; entrevista com roteiro semiestruturado, coleta de dados e um processo de intervenção em três Orientações Técnicas. Os dados levantados permitiram identificar as propostas do GRA para a implantação do ensino de música através das Orientações Técnicas voltados aos professores de Arte, bem como os desafios que esses professores encontram frente ao currículo para lecionarem música nas escolas.