Dissertação (mestrado)—Universidade de Brasília, Instituto de Psicologia, Programa de Pós-graduação em Psicologia Clínica e Cultura, 2017. / Submitted by Raquel Almeida (raquel.df13@gmail.com) on 2017-11-22T14:32:26Z No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaRodriguesPáduaSalgadoBeato.pdf: 831408 bytes, checksum: ea6e58b6e7749b3acf13f85664aec235 (MD5) / Approved for entry into archive by Raquel Viana (raquelviana@bce.unb.br) on 2018-01-16T15:43:59Z (GMT) No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaRodriguesPáduaSalgadoBeato.pdf: 831408 bytes, checksum: ea6e58b6e7749b3acf13f85664aec235 (MD5) / Made available in DSpace on 2018-01-16T15:43:59Z (GMT). No. of bitstreams: 1 2017_ClaudiaRodriguesPáduaSalgadoBeato.pdf: 831408 bytes, checksum: ea6e58b6e7749b3acf13f85664aec235 (MD5) Previous issue date: 2018-01-16 / O presente trabalho tem como propósito de investigação a interlocução entre arte e psicanálise, com o objetivo de compreender sobre o desejo do analista e sua possibilidade de ato criativo, além de suas recomendações técnicas. Para isso, busca-se fundamentalmente compreender as implicações do desejo do analista no desdobramento da autoanálise de Freud, tendo por foco sua própria experiência em uma retrospectiva histórica e crítica desde a origem. Isto contribuiu para a descoberta de sua autonomia, criação da psicanálise, apropriação do seu desejo de ser analista e subsídio à estruturação do trajeto imprescindível à formação do analista no exercício de sua clínica, mais tarde nomeado por Lacan como “destituição subjetiva”. A partir do desejo do analista, o ato criativo é tomado pela sua definição de “ato” e “criativo” para a psicanálise, uma diferenciação da ótica freudiana e lacaniana sobre a arte, considerando a arte moderna, surrealista, dos ready-mades de Duchamp como análogo ao ato psicanalítico apresentado por Rivera. Por fim, encontra-se um diálogo possível entre psicanálise e arte na clínica psicanalítica. / The present work intends to investigate the interlocution between art and psychoanalysis, with the objective of understanding the analyst's desire and his possibility of creative act, besides its technical recommendations. For such, it is fundamentally sought to understand the implications of the analyst's desire to unfold Freudian self-analysis, focusing his own experience on a historical and critical retrospective from the beginning. This contributed to the discovery of his autonomy, the creation of psychoanalysis, the appropriation of his desire to become an analyst, and to a subsidy to the structuring of the path indispensable to the development of the analyst in the exercise of his clinic, later named by Lacan as "subjective destitution". From the analyst's desire, the creative act, taken by its definition of "act" and "creative" for psychoanalysis, a distinction from the Freudian and Lacanian points of view on art, considering the surrealist modern Art of the Duchamp’s ready-mades, as analogous to the psychoanalytic act presented by Rivera. Finally, it is built up a possible dialogue between Psychoanalysis and Art in the psychoanalytic clinic.

Este trabalho consiste de um portfólio de composição documentado com partituras e gravações, e de um memorial que apresenta uma autoanálise do processo de tomada de decisões empreendido na composição da obra Duo para Flauta e Piano. Apoiado na delimitação de autoanálise conceituada por Donin (2015c), e nas definições de Chaves (2010) que explicam a composição musical como um processo de tomada de decisões em três territórios, objetivou-se investigar os traços decisórios contidos no dossiê genético da obra autoanalisada, que incluiu também documentos relativos a outros processos, para identificar decorrências decisórias e aspectos da dinâmica de idas e vindas do processo composicional. O dossiê genético, com seus traços diretos e indiretos, foi autoanalisado a partir de uma metodologia que combina os pressupostos da crítica genética com estudos sobre a atividade cognitiva do compositor durante o processo composicional. Neste sentido, a autoanálise foi realizada a partir da investigação específica do processo de tomada de decisões, em cada um dos seus três territórios: ideológico, estético e pontual. Assim, foi possível constatar aspectos relevantes do estilo decisório individual deste compositor, bem como observar e refletir sobre processos de recomposição e replanejamento, que se referem também a questões gerais envolvendo a composição musical e seus desafios. / This thesis consists of a portfolio of compositions and a self-analysis of the decision-making process in the composition of Duo para Flauta e Piano [Duo for Flute and Piano]. The concept of self-analysis in music composition is taken from Donin (2015c), and the concept of music composition as a decision-making process is based on Chaves (2010). The main goal of the thesis is the investigation of decision-making features as featured by direct and indirect traces. These traces are comprised in the genetic dossier of the Duo. The methodology of the thesis is referential to genetic criticism in its approach to the cognitive activity of the composer during the compositional process. In the course of this thesis, it became possible to verify relevant aspects of individual decision-making processes in the work of this composer, which also refer to broader issues of music composition and its challenges.

Este trabalho consiste de um portfólio de composição documentado com partituras e gravações, e de um memorial que apresenta uma autoanálise do processo de tomada de decisões empreendido na composição da obra Duo para Flauta e Piano. Apoiado na delimitação de autoanálise conceituada por Donin (2015c), e nas definições de Chaves (2010) que explicam a composição musical como um processo de tomada de decisões em três territórios, objetivou-se investigar os traços decisórios contidos no dossiê genético da obra autoanalisada, que incluiu também documentos relativos a outros processos, para identificar decorrências decisórias e aspectos da dinâmica de idas e vindas do processo composicional. O dossiê genético, com seus traços diretos e indiretos, foi autoanalisado a partir de uma metodologia que combina os pressupostos da crítica genética com estudos sobre a atividade cognitiva do compositor durante o processo composicional. Neste sentido, a autoanálise foi realizada a partir da investigação específica do processo de tomada de decisões, em cada um dos seus três territórios: ideológico, estético e pontual. Assim, foi possível constatar aspectos relevantes do estilo decisório individual deste compositor, bem como observar e refletir sobre processos de recomposição e replanejamento, que se referem também a questões gerais envolvendo a composição musical e seus desafios. / This thesis consists of a portfolio of compositions and a self-analysis of the decision-making process in the composition of Duo para Flauta e Piano [Duo for Flute and Piano]. The concept of self-analysis in music composition is taken from Donin (2015c), and the concept of music composition as a decision-making process is based on Chaves (2010). The main goal of the thesis is the investigation of decision-making features as featured by direct and indirect traces. These traces are comprised in the genetic dossier of the Duo. The methodology of the thesis is referential to genetic criticism in its approach to the cognitive activity of the composer during the compositional process. In the course of this thesis, it became possible to verify relevant aspects of individual decision-making processes in the work of this composer, which also refer to broader issues of music composition and its challenges.

Este trabalho consiste de um portfólio de composição documentado com partituras e gravações, e de um memorial que apresenta uma autoanálise do processo de tomada de decisões empreendido na composição da obra Duo para Flauta e Piano. Apoiado na delimitação de autoanálise conceituada por Donin (2015c), e nas definições de Chaves (2010) que explicam a composição musical como um processo de tomada de decisões em três territórios, objetivou-se investigar os traços decisórios contidos no dossiê genético da obra autoanalisada, que incluiu também documentos relativos a outros processos, para identificar decorrências decisórias e aspectos da dinâmica de idas e vindas do processo composicional. O dossiê genético, com seus traços diretos e indiretos, foi autoanalisado a partir de uma metodologia que combina os pressupostos da crítica genética com estudos sobre a atividade cognitiva do compositor durante o processo composicional. Neste sentido, a autoanálise foi realizada a partir da investigação específica do processo de tomada de decisões, em cada um dos seus três territórios: ideológico, estético e pontual. Assim, foi possível constatar aspectos relevantes do estilo decisório individual deste compositor, bem como observar e refletir sobre processos de recomposição e replanejamento, que se referem também a questões gerais envolvendo a composição musical e seus desafios. / This thesis consists of a portfolio of compositions and a self-analysis of the decision-making process in the composition of Duo para Flauta e Piano [Duo for Flute and Piano]. The concept of self-analysis in music composition is taken from Donin (2015c), and the concept of music composition as a decision-making process is based on Chaves (2010). The main goal of the thesis is the investigation of decision-making features as featured by direct and indirect traces. These traces are comprised in the genetic dossier of the Duo. The methodology of the thesis is referential to genetic criticism in its approach to the cognitive activity of the composer during the compositional process. In the course of this thesis, it became possible to verify relevant aspects of individual decision-making processes in the work of this composer, which also refer to broader issues of music composition and its challenges.

A expressão compor música-como-teatro sintetiza e agrupa minhas contribuições no campo das relações entre composição musical e teatralidade, organizadas em três eixos de prática e autoanálise: 1- a situação de performance musical como espaço cênico; 2- a seleção e organização de materiais como jogo cênico e 3- estrutura e forma como encenação. A noção de compor música-como-teatro é delimitada em diálogo com: afirmativas e obras de compositores como Luciano Berio, Péter Eötvös, Gilberto Mendes, Mauricio Kagel e Georges Aperghis; as categorias teatro musical, teatro instrumental e Teatro Composto, abordadas na bibliografia sobre música de concerto pós-1960; as categorias teatralidade e dramaturgia, como discutidas em escritos de teóricos que abordam as artes cênicas. Em síntese, compositores se movem em direção ao teatro, eles compõem com materiais gestuais e visuais, gerando partituras/roteiros para performances cênico-musicais. A prática de compor música-como-teatro pressupõe a intenção expressiva de incorporar a dimensão estética de teatralidade da performance musical ao âmbito das escolhas composicionais. Avança ao adotar uma aproximação entre composição e dramaturgia: compor consiste em organizar um roteiro de ações com e sem implicação sonora concatenadas musicalmente ‒ ‒ e enquadradas em dispositivos de construção e deslizamento de sentidos narrativos. O portfólio apresenta partituras e registros audiovisuais de três peças: O Espelho (2015-2017), As Gerações dos Mortais Assemelham-se às Folhas das Árvores (2015-2017) e I saw them together ‒ I heard them together (2017). / The expression composing music-as-theater synthesizes and groups my contributions in the field of relations between musical composition and theatricality, organized into three axes of practice and self-analysis: 1- the situation of musical performance as scenic space; 2- the selection and organization of materials as scenic play; and 3- structure and form as staging. The notion of composing music-as-theater is delimited in dialogue with: stances and works of composers like Luciano Berio, Péter Eötvös, Gilberto Mendes, Mauricio Kagel and Georges Aperghis; the categories musical theater, instrumental theater and Composite Theater, addressed in the bibliography on post-1960 concert music; the categories theatricality and dramaturgy, as discussed in the writings of theorists dealing with performing arts. In synthesis, composers move towards theater, they compose with gestual and visual materials, generating scores / scripts for scenic-musical performances. The practice of composing music-as-theater presupposes the expressive intention of incorporating the aesthetic dimension of theatricality of musical performance into the scope of compositional choices. It advances by adopting an approximation between composition and dramaturgy: composing consists in organizing a script of actions with and ‒ without sound implication ‒ musically concatenated and framed in devices of construction and sliding of narrative meanings. The portfolio features scores and audiovisual recordings of three pieces: O Espelho (2015-2017), As Gerações dos Mortais Assemelham-se às Folhas das Árvores (2015-2017) e I saw them together ‒ I heard them together (2017).