Detta forskningspapper har i syfte att besvara frågan om hur digitala verktyg har förändrat hur musikproduktion utövas idag. Jag har valt ämnet då det är något jag har fått upp ögonen för under senare år. Ett område jag tar upp omgående i uppsatsen är musikproduktion utifrån ett kreativt synsätt och hur digitala verktyg har förändrat ens kreativa förmåga. Vad gäller vägen jag har valt för att nå mitt resultat har jag valt att forska kring ämnet via litteraturstudier. Uppsatsen är byggd av andras synpunkter och citat samt att intervjuer och beskrivningar av musikaliska verk förkommer. Jag har även analyserat verktyg som har funnits sedan tidigare samt tillkommit på senare tid (Pitch- korrigering, Delay) för att se hur dessa har samt kommer att påverka musikproduktions-scenen i framtiden. Citat från bl.a. Rick Beato och Jonathan Strickland samt akademiska artiklar från bl.a. Simon Barber och Carsten Winter bygger upp en grund för hur jag har besvarat min forskningsfråga. Ett resultat jag hittade är att producenter och tekniker har blivit mer förlitade på den tekniska utrustningen i en studio, samtidigt som den moderna tekniken ständigt ”fasar” ut tidigare utrustning. Det har gjort att man kanske är kreativ men i ett annat område. Samtidigt finns det mycket som talar för digitalisering i det att t.ex. Pitch- korrigering och produkten Auto- tune som möjliggör ett konstnärligt val i mixning som inte tidigare var möjligt i den graden det är idag. I sin tur har det öppnat upp dörrar för nya möjligheter av olika slag vilket talar för att digitala verktyg har bidragit till ett nytt tankeperspektiv

No description available.