O trabalho objetiva uma análise da presença do grotesco na história da literatura portuguesa. A abordagem é feita a partir das teorias de W. Kayser, sobre o grotesco romântico e Mikhail Bakhtin sobre o realismo grotesco, ou a carnavalização. Três aspectos centrais do grotesco na literatura foram analisados: a linguagem grotesca, que se apodera do discurso canônico e o desconstrói das maneiras mais diversas possíveis; o corpo grotesco, que desconstrói, reconstrói e até pulveriza o corpo, seja através da paródia ou do sinistro; e o grotesco ligado ao estranho, que corrobora uma tendência moderna e contemporânea de trabalhar o abismal, sem deixar de se manifestar nos períodos anteriores. Dada a impossibilidade de analisar um espectro maior de escritores, os escolhidos formam uma parte relevante do cânone poético: as cantigas de maldizer, os satíricos barrocos, Bocage, Camilo Pessanha, Mário de Sá-Carneiro e Al Berto representam as produções grotescas de suas épocas e participam, em quase todos os casos, do cânone literário português. Por fim, após as análises dos três aspectos do grotesco em cada autor, estabeleceram-se a relação desses autores com o cânone da poesia portuguesa e a relação do grotesco com a tradição. / This work aims at analyzing the presence of the grotesque in the history of Portuguese literature. In the light of W. Kaysers theories on the romantic grotesque and Mikhail Bakhtin\'s concept of grotesque realism or carnivalization, our analysis focuses on three central aspects: the grotesque language, which takes hold of the canonical discourse in order to deconstruct it in a variety of different ways; the representation of the grotesque body, which deconstructs, reconstructs and even pulverizes the body, either through parody or the sinister; and, finally, the grotesque connected to the oddness, attesting a more modern and contemporary trend of exploring the abyss, despite the fact of its manifest also in earlier periods. Given the impossibility of examining a wider range of writers, the selection included constitutes a relevant piece of the poetic canon: the cantigas de maldizer, the satirical baroque, Bocage, Camilo Pessanha, Mário de Sá-Carneiro and Al Berto represent the grotesque productions of their time and participate, in almost all cases, of the Portuguese literary canon. Finally, after the consideration of the three aspects in each author in isolation, we examine the relationship of these authors to the canon of Portuguese poetry, and also the relationship between the grotesque and tradition.

O trabalho objetiva uma análise da presença do grotesco na história da literatura portuguesa. A abordagem é feita a partir das teorias de W. Kayser, sobre o grotesco romântico e Mikhail Bakhtin sobre o realismo grotesco, ou a carnavalização. Três aspectos centrais do grotesco na literatura foram analisados: a linguagem grotesca, que se apodera do discurso canônico e o desconstrói das maneiras mais diversas possíveis; o corpo grotesco, que desconstrói, reconstrói e até pulveriza o corpo, seja através da paródia ou do sinistro; e o grotesco ligado ao estranho, que corrobora uma tendência moderna e contemporânea de trabalhar o abismal, sem deixar de se manifestar nos períodos anteriores. Dada a impossibilidade de analisar um espectro maior de escritores, os escolhidos formam uma parte relevante do cânone poético: as cantigas de maldizer, os satíricos barrocos, Bocage, Camilo Pessanha, Mário de Sá-Carneiro e Al Berto representam as produções grotescas de suas épocas e participam, em quase todos os casos, do cânone literário português. Por fim, após as análises dos três aspectos do grotesco em cada autor, estabeleceram-se a relação desses autores com o cânone da poesia portuguesa e a relação do grotesco com a tradição. / This work aims at analyzing the presence of the grotesque in the history of Portuguese literature. In the light of W. Kaysers theories on the romantic grotesque and Mikhail Bakhtin\'s concept of grotesque realism or carnivalization, our analysis focuses on three central aspects: the grotesque language, which takes hold of the canonical discourse in order to deconstruct it in a variety of different ways; the representation of the grotesque body, which deconstructs, reconstructs and even pulverizes the body, either through parody or the sinister; and, finally, the grotesque connected to the oddness, attesting a more modern and contemporary trend of exploring the abyss, despite the fact of its manifest also in earlier periods. Given the impossibility of examining a wider range of writers, the selection included constitutes a relevant piece of the poetic canon: the cantigas de maldizer, the satirical baroque, Bocage, Camilo Pessanha, Mário de Sá-Carneiro and Al Berto represent the grotesque productions of their time and participate, in almost all cases, of the Portuguese literary canon. Finally, after the consideration of the three aspects in each author in isolation, we examine the relationship of these authors to the canon of Portuguese poetry, and also the relationship between the grotesque and tradition.

[pt] A presente dissertação tem por objeto de estudo o acervo azulejar setecentista instalado no claustro e na sala do consistório do edifício dos irmãos franciscanos de Salvador, cujos programas iconográficos representam, respectivamente, cenas da Entrada festiva em Lisboa em homenagem ao casamento de D. José, então Príncipe do Brasil, com a Princesa da Astúrias Dona Maria Ana Vitória de Bourbon, ocorrida em 12 de fevereiro de 1729; e dez vistas do lado oriental da cidade de Lisboa. Embora se trate de um objeto de natureza pictórica de grande valor documental - já que constitui um registro único em suporte cerâmico da capital do Império antes do terremoto de 1755 - a tese se desenvolve na fronteira teórica da história da arte e da história cultural. O acervo azulejar é analisado enquanto uma representação simbólica inerente à cultura política barroca portuguesa prevalecente durante o reinado de D. João V. A pesquisa revela como o conjunto de azulejos desvia do padrão temático-iconográfico dos templos franciscanos da Escola Franciscana do Nordeste, em cuja azulejaria predominam temas religiosos. Também procura refletir sobre as especificidades das injunções persuasivas do poder monárquico joanino, que aliava a religião católica à grandiloquência do aparato cerimonial e representativo. No contexto da colônia, a instalação dos silhares no templo dos irmãos franciscanos, contendo cenas laicas referentes às efemérides reais, testemunham as relações privilegiadas entre o monarca e os membros da Ordem, oriundos da elite agrária local, principais contribuintes do imposto para o casamento real. / [en] This dissertation aims to study the Portuguese tiles in the cloisters and the consistory room of the building belonging to the Third Order of Franciscans in Salvador, Bahia, the iconography of which depicts, respectively, scenes of the festival (Entrada) held to celebrate the wedding of D José, Prince of Brazil, with Dona Maria Ana Vitoria de Bourbon, Princess of Asturias, on 12 February 1729, and ten views of the eastern part of the city of Lisbon. Although it deals with an object of a pictorial nature and one of great documentary value, since it constitutes a unique record in tiles of the capital of the Portuguese empire before the 1755 earthquake, the thesis seeks to locate itself on the theoretical frontier of the art history and of cultural history. The tiles are analysed as a symbolic representation of Portuguese baroque political culture during the reign of D. Joao V. The research reveals how these particular tiles deviate from the typical thematiciconographic model of Franciscan temples of the Northeastern Franciscan School in which tiles have predominantly had religious themes. The thesis also reflects on the specificities of joanine monarchical power, its persuasive practices which allied Catholic religion to grandiloquent ceremonial apparatus. In the context of the colony the installation of the tiles in the temple of the Franciscan brothers in Salvador, comprising secular scenes depicting the royal cerimonies, is an evidence of the privileged relationship between the Portuguese crown and the members of the Third Order, who were drawn from the local landowning elite and who were the principal contributors of the tax imposed for the royal wedding.