Made available in DSpace on 2016-07-27T14:21:34Z (GMT). No. of bitstreams: 1 Elise Alves dos Santos.pdf: 666668 bytes, checksum: 275894d4b232cc43354dde1ba1cf70ac (MD5) Previous issue date: 2008-03-06 / This is a descriptive-exploratory case study with the general aim of investigating the work context of professionals of a contemporary dance company in the state of Goias, based on the speech of the dancers. The specific objectives of the study are to: a) understand the work context of professional dancers of a contemporary dance company and collaborate with the studies in parallel fields; b) elaborate ways to intervene in the work context of the dancers in order to reduce their life experiences of pleasure. The study approaches the following categories of psychodynamics of work: work organization, work conditions and work relations, which make up just one category of analysis, called the administration of the organization. The other categories refer to the life experiences of pleasure and suffering as well as strategies of defense against suffering. Semi-structured individual interviews were used with all ten dancers in the company as well as a collective interview with 8 participants. After the literal transcription, the interviews were analyzed according to the discourse analysis proposed by Lane (1985). The study concerning the work context of professional dancers is a pioneer in the state of Goias. We discovered that the administration of the organization includes characteristics of work organization, life experiences of suffering and defense strategies against the suffering which is characteristic of workers in companies with similar administrative organization, the few hierarchy levels and the interpersonal relationships, considered familiar are informal and allow for a better division of labor, greater cooperation among the dancers, commitment too the learning and the performance of the dance techniques. The dancers said that they did not feel dissatisfied with the repetitive work for they movements in the classes and rehearsals in order to learn and develop technique, so that they can be able to better express themselves and communicate an intention. However, they pointed out that the restricted emphasis on the technique should not happen, for the artistic work becomes limited, creating life experiences of suffering that become worse with the little freedom that they have in the conception of the choreographies. The complexity of the movements presents a constant risk of work accidents and the incidence of injuries is considered to be high. The limitations refer to the motivation toward the work in an attempt to overcome their own limitations. The distance from the family, the intense routine of presentations, the rhythm of the work faster and faster, causes physical tiredness, emotional wear, and incapacity to free themselves from about work during their time off. In these cases anxiety predominates instead of the state of suffering. The subjects reported that they perceived a demand for exclusive dedication to the work as a dancer, but complain about feeling overloaded, for they lack time for other activities and to dedicate to their personal plans for life. They still face prejudice in relation to the work of a dancer, little recognizes as a profession. Especially the men because the work is considered feminine. The defensive strategies used are varied, such as the denial and/or rationalization of the pains and unfavorable physical conditions. They point out the need, even if temporary, to get away from the work environment. There is solidarity among the dancers to obtain rehabilitation; rest injury muscles; save energy in rehearsals; invest in treatments, such as physical therapy and shiatsu. Each one searches for development of his body consciousness; develops patience, that is, waits the moment of maturing of the work to arrive with the development of the activities. Criticism is verbalized in a mild form in order to lessen the future suffering when they will have to stop dancing due to the limitations of the body. Even so, the practice of a profession that involves art is related to the life history of the dancers and is considered a privilege, reason to be proud, characterized by an intense life experience of pleasure. The dancers state that they work with special content significant, due to the possibility of visualization beauty, of awakening consciences, promoting an education for life, of feeling more intelligent and capable, and developing self-knowledge. They are on the stage in these conditions, and they receive recognition from the public and this is considered to be gratifying. The results show that the differentiation the work of the dancer can bring greater life experiences of pleasure with compensate for the life experiences of suffering and anxiety. / Trata-se de um estudo de caso de caráter descritivo-exploratório com o objetivo geral de investigar o contexto de trabalho de profissionais de uma companhia de dança contemporânea do estado de Goiás com base no discurso dos bailarinos. Os objetivos específicos da pesquisa tratam de: a) conhecer como se configura o contexto de trabalho de bailarinos profissionais da companhia dança contemporânea e colaborar com os estudos das áreas de conhecimento correlatas; b) elaborar formas de intervir no contexto de trabalho dos bailarinos para reduzir suas vivências de sofrimento e conhecer suas possíveis vivências de prazer. A pesquisa abordou as seguintes categorias da psicodinâmica do trabalho: organização do trabalho, condições de trabalho e relações de trabalho, as quais compuseram uma só categoria de análise, denominada de gestão da organização. As demais categorias referem-se às vivências de prazer e sofrimento e estratégias de defesa contra o sofrimento. Utilizaram-se entrevistas semiestruturadas individuais com todos os dez bailarinos da companhia e uma entrevista coletiva com oito participantes. Após transcrição literal, as entrevistas foram analisadas conforme a análise do discurso proposta por Lane (1985). A pesquisa realizada sobre o contexto de trabalho de bailarinos profissionais é pioneira no estado de Goiás. Constatou-se que a gestão da organização abarca características de organização do trabalho, vivências de sofrimento e estratégias de defesa contra o sofrimento característicos de trabalhadores de empresas com gestão da organização semelhante. Em relação à gestão da organização, os poucos níveis hierárquicos e as relações interpessoais, consideradas familiares são informais e permitem uma melhor divisão de trabalho, maior cooperação entre os bailarinos, comprometimento com o aprendizado e o desempenho das técnicas em dança. Os bailarinos relataram não se sentirem insatisfeitos com o trabalho repetitivo pois consideram necessária a repetição dos movimentos nas aulas e ensaios para aprendizado e desenvolvimento da técnica, a fim de estarem aptos a melhor expressarem-se e a comunicarem uma intenção. No entanto, assinalam que a ênfase restrita à técnica não deveria acontecer, pois o trabalho artístico torna-se limitado, gerando vivências de sofrimento que se agravam com a pouca autonomia de que dispõem na concepção das coreografias. A complexidade dos movimentos apresenta um risco constante de acidentes no trabalho, e o índice de machucados é considerado alto. As limitações referem-se à motivação para o trabalho na tentativa de superação dos próprios limites. A distância da família, a rotina intensa de apresentações, o ritmo de trabalho cada vez mais acelerado geram cansaço físico, desgaste emocional e incapacidade de desvencilhamento, das preocupações do trabalho no tempo livre, e nesses casos, a ansiedade predomina em vez da vivência de um estado de sofrimento. Os sujeitos relataram que percebem a exigência de dedicação exclusiva para o trabalho como bailarino, mas reclamam sentirem-se sobrecarregados, pois lhes falta tempo para outras atividades e para dedicarem-se a seus planos pessoais de vida. Eles ainda enfrentam o preconceito em relação ao trabalho de bailarino, pouco reconhecido como profissão, e os homens especialmente encaram o preconceito pois o trabalho é considerado feminino. As estratégias defensivas utilizadas são variadas, tais como a negação e/ou racionalização das dores ou condições físicas desfavoráveis que apontam a necessidade, mesmo que temporária, de afastamento do ambiente de trabalho; cumplicidade entre os bailarinos para obterem a reabilitação; poupar músculos lesionados; dosagem da energia nos ensaios; investimento em tratamentos, tais como fisioterapia e shiatsu; busca do desenvolvimento da consciência corporal; desenvolvimento da paciência, isto é, esperar o tempo de maturação do trabalho chegar com o desenvolvimento das atividades; verbalização das críticas de forma amena para atenuar as fontes de pressão; uso de gracejos em relação ao sofrido futuro quando deverão parar de dançar em razão das limitações do corpo. Ainda assim, o exercício de uma profissão que envolve a arte está relacionado com a história de vida dos bailarinos e é considerado um privilégio, motivo de orgulho, caracterizando uma intensa vivência de prazer. Os bailarinos alegam trabalharem com um conteúdo diferenciado, significativo, pela possibilidade de visualização de beleza, de despertar consciências, de promover uma educação para a vida, de sentirem-se mais inteligentes e capazes, desenvolvendo autoconhecimento. Estarem em cena, nessas condições, e terem o reconhecimento do público é tido como um trabalho gratificante. Os resultados indicam que a diferenciação do trabalho do bailarino pode trazer maiores vivências de prazer, as quais compensam as vivências de sofrimento e de ansiedade.