Les représentations médiatiques ne sont pas neutres : elles occupent le lieu de l’imaginaire collectif et conditionnent l’action sociale. Cette thèse s’intéresse particulièrement à la performativité du langage dans la presse sportive comme forme de représentation sociale. Les réflexions théoriques qui la portent sont héritées principalement de John L. Austin et de Judith Butler. La démarche privilégie le concept de performativité pour décrire et évaluer les représentations des femmes athlètes dans la presse sportive canadienne. Ce concept de performativité correspond à la capacité du langage à agir sur le monde, à mobiliser vers l’action voire à transformer les perceptions et les interprétations établies. Les énoncés performatifs accomplissent l’acte qu’ils énoncent par le fait même qu’il l’énonce et opèrent par la redondance, c’est-à-dire par un effet répétitif qui consolide les représentations proposées, les stéréotypes dominants. En contre-partie à cet effet de consolidation, la performativité subversive se présente comme moyen d’intervention pour déstabiliser les assignations normatives et laisser place à de nouveaux schèmes. Puisque la thèse se concentre sur les représentations véhiculées dans la presse sportive, la recherche s’articule autour des questions suivantes : le vocabulaire dans la couverture sportive renforce-t-il les représentations traditionnelles du genre en sport, ou dégage-t-il des pratiques journalistiques de performativité subversive? Les représentations médiatiques des athlètes sont-elles similaires en anglais et en français? Une analyse de contenu quantitative et qualitative des Jeux olympiques de 2010 dans La Presse et le Globe and Mail suggère que les journalistes ont principalement recours à des pratiques de performativité subversive, car les hommes et les femmes athlètes sont généralement présentés de façon similaire. Des variables étudiées, deux (16,7%) s’inscrivent dans une performativité traditionnelle, quatre (33,3%) sont un lieu d’entre-deux et six (50%) reflètent des pratiques de performativité subversive. Le concept de performativité met en lumière l’existence d’une phase de transition dans le journalisme sportif alors que les stéréotypes traditionnels y sont moins présents. Une distinction s’observe toutefois entre les représentations anglophones et francophones. Les journalistes de La Presse ont davantage recours à des pratiques de performativité qui reprennent du traditionalisme. Cette observation repose sur une stratégie culturelle de la part des média québécois qui s’approprient la vie tant professionnelle que privée des athlètes pour les rapprocher des lecteurs.

Les représentations médiatiques ne sont pas neutres : elles occupent le lieu de l’imaginaire collectif et conditionnent l’action sociale. Cette thèse s’intéresse particulièrement à la performativité du langage dans la presse sportive comme forme de représentation sociale. Les réflexions théoriques qui la portent sont héritées principalement de John L. Austin et de Judith Butler. La démarche privilégie le concept de performativité pour décrire et évaluer les représentations des femmes athlètes dans la presse sportive canadienne. Ce concept de performativité correspond à la capacité du langage à agir sur le monde, à mobiliser vers l’action voire à transformer les perceptions et les interprétations établies. Les énoncés performatifs accomplissent l’acte qu’ils énoncent par le fait même qu’il l’énonce et opèrent par la redondance, c’est-à-dire par un effet répétitif qui consolide les représentations proposées, les stéréotypes dominants. En contre-partie à cet effet de consolidation, la performativité subversive se présente comme moyen d’intervention pour déstabiliser les assignations normatives et laisser place à de nouveaux schèmes. Puisque la thèse se concentre sur les représentations véhiculées dans la presse sportive, la recherche s’articule autour des questions suivantes : le vocabulaire dans la couverture sportive renforce-t-il les représentations traditionnelles du genre en sport, ou dégage-t-il des pratiques journalistiques de performativité subversive? Les représentations médiatiques des athlètes sont-elles similaires en anglais et en français? Une analyse de contenu quantitative et qualitative des Jeux olympiques de 2010 dans La Presse et le Globe and Mail suggère que les journalistes ont principalement recours à des pratiques de performativité subversive, car les hommes et les femmes athlètes sont généralement présentés de façon similaire. Des variables étudiées, deux (16,7%) s’inscrivent dans une performativité traditionnelle, quatre (33,3%) sont un lieu d’entre-deux et six (50%) reflètent des pratiques de performativité subversive. Le concept de performativité met en lumière l’existence d’une phase de transition dans le journalisme sportif alors que les stéréotypes traditionnels y sont moins présents. Une distinction s’observe toutefois entre les représentations anglophones et francophones. Les journalistes de La Presse ont davantage recours à des pratiques de performativité qui reprennent du traditionalisme. Cette observation repose sur une stratégie culturelle de la part des média québécois qui s’approprient la vie tant professionnelle que privée des athlètes pour les rapprocher des lecteurs.

Les représentations médiatiques ne sont pas neutres : elles occupent le lieu de l’imaginaire collectif et conditionnent l’action sociale. Cette thèse s’intéresse particulièrement à la performativité du langage dans la presse sportive comme forme de représentation sociale. Les réflexions théoriques qui la portent sont héritées principalement de John L. Austin et de Judith Butler. La démarche privilégie le concept de performativité pour décrire et évaluer les représentations des femmes athlètes dans la presse sportive canadienne. Ce concept de performativité correspond à la capacité du langage à agir sur le monde, à mobiliser vers l’action voire à transformer les perceptions et les interprétations établies. Les énoncés performatifs accomplissent l’acte qu’ils énoncent par le fait même qu’il l’énonce et opèrent par la redondance, c’est-à-dire par un effet répétitif qui consolide les représentations proposées, les stéréotypes dominants. En contre-partie à cet effet de consolidation, la performativité subversive se présente comme moyen d’intervention pour déstabiliser les assignations normatives et laisser place à de nouveaux schèmes. Puisque la thèse se concentre sur les représentations véhiculées dans la presse sportive, la recherche s’articule autour des questions suivantes : le vocabulaire dans la couverture sportive renforce-t-il les représentations traditionnelles du genre en sport, ou dégage-t-il des pratiques journalistiques de performativité subversive? Les représentations médiatiques des athlètes sont-elles similaires en anglais et en français? Une analyse de contenu quantitative et qualitative des Jeux olympiques de 2010 dans La Presse et le Globe and Mail suggère que les journalistes ont principalement recours à des pratiques de performativité subversive, car les hommes et les femmes athlètes sont généralement présentés de façon similaire. Des variables étudiées, deux (16,7%) s’inscrivent dans une performativité traditionnelle, quatre (33,3%) sont un lieu d’entre-deux et six (50%) reflètent des pratiques de performativité subversive. Le concept de performativité met en lumière l’existence d’une phase de transition dans le journalisme sportif alors que les stéréotypes traditionnels y sont moins présents. Une distinction s’observe toutefois entre les représentations anglophones et francophones. Les journalistes de La Presse ont davantage recours à des pratiques de performativité qui reprennent du traditionalisme. Cette observation repose sur une stratégie culturelle de la part des média québécois qui s’approprient la vie tant professionnelle que privée des athlètes pour les rapprocher des lecteurs.

Les représentations médiatiques ne sont pas neutres : elles occupent le lieu de l’imaginaire collectif et conditionnent l’action sociale. Cette thèse s’intéresse particulièrement à la performativité du langage dans la presse sportive comme forme de représentation sociale. Les réflexions théoriques qui la portent sont héritées principalement de John L. Austin et de Judith Butler. La démarche privilégie le concept de performativité pour décrire et évaluer les représentations des femmes athlètes dans la presse sportive canadienne. Ce concept de performativité correspond à la capacité du langage à agir sur le monde, à mobiliser vers l’action voire à transformer les perceptions et les interprétations établies. Les énoncés performatifs accomplissent l’acte qu’ils énoncent par le fait même qu’il l’énonce et opèrent par la redondance, c’est-à-dire par un effet répétitif qui consolide les représentations proposées, les stéréotypes dominants. En contre-partie à cet effet de consolidation, la performativité subversive se présente comme moyen d’intervention pour déstabiliser les assignations normatives et laisser place à de nouveaux schèmes. Puisque la thèse se concentre sur les représentations véhiculées dans la presse sportive, la recherche s’articule autour des questions suivantes : le vocabulaire dans la couverture sportive renforce-t-il les représentations traditionnelles du genre en sport, ou dégage-t-il des pratiques journalistiques de performativité subversive? Les représentations médiatiques des athlètes sont-elles similaires en anglais et en français? Une analyse de contenu quantitative et qualitative des Jeux olympiques de 2010 dans La Presse et le Globe and Mail suggère que les journalistes ont principalement recours à des pratiques de performativité subversive, car les hommes et les femmes athlètes sont généralement présentés de façon similaire. Des variables étudiées, deux (16,7%) s’inscrivent dans une performativité traditionnelle, quatre (33,3%) sont un lieu d’entre-deux et six (50%) reflètent des pratiques de performativité subversive. Le concept de performativité met en lumière l’existence d’une phase de transition dans le journalisme sportif alors que les stéréotypes traditionnels y sont moins présents. Une distinction s’observe toutefois entre les représentations anglophones et francophones. Les journalistes de La Presse ont davantage recours à des pratiques de performativité qui reprennent du traditionalisme. Cette observation repose sur une stratégie culturelle de la part des média québécois qui s’approprient la vie tant professionnelle que privée des athlètes pour les rapprocher des lecteurs.

Cette thèse s'intéresse aux films américains réalisés en réponse à l'implication de l'armée nationale au Moyen-Orient depuis le début des années 2000. Elle cherchera à prouver que ces films sont intrinsèquement différents de ceux réalisés aux États-Unis en réponse à des conflits antérieurs.L'étude historique du cinéma de guerre américain montre qu'il a traversé un processus qui l'a conduit à partir d'un cinéma qui considère les guerres américaines comme des guerres obligatoires vers un cinéma qui considère les guerres américaines comme des guerres de choix, provoquées par une addiction : l'addiction de la société américaine et surtout des hommes américains au combat. Contrairement aux films sur la guerre du Vietnam, les nouveaux films ne pointent pas un doigt accusateur vers un élément particulier, tel qu'un mandat spécifique d'un certain président, mais vers toute la structure de la société américaine et surtout vers sa tête, le père américainAinsi, le cinéma sur la guerre en Irak est beaucoup plus percutant dans ses messages sur le lien entre la société américaine et son militarisme, davantage encore que le précédent cinéma de guerre, qui avait déjà été très critique de l'armée et la société américaines. / This thesis examines American films which were made in response to US military involvement in the Middle East, since the beginning of the 2000s. It will seek to prove that these films are different than those made in the United States in response to previous conflicts. The historical study of American war cinema shows that it has undergone a process of evolution - from a cinema which views American wars as those of necessity, to a cinema which views American wars as wars of choice. Lately, it has gone even further than that – birthing films which present American wars as events caused by the American society, in order to fulfill the needs of the people who head it - fighting-addicted American men. This process can be said to have expanded the subjects dealt with by the American war cinema.Thus, the cinema about the Iraq War is much more poignant than representations of past wars, in its messages about the connection between American society and its militarism. It manages to surpass all previous war cinema, which in itself had been the most critical towards American army and society.