This thesis expounds a theoretical framework for the examination of the artistic creation in documentary filmmaking, in which metaphor occupies a crucial role by preserving the emotional integrity of the artist's subjective expression. In the first part, the function of metaphor in literature is studied from the vantage point of Vichian theory. An application of Vico's model of cultural development to artistic production reveals an imaginative basis of art, and a processional dynamic by which an author's subjective reality is directly communicated to his audience. The second part applies this model of artistic creation as metaphoric communication to documentary film. A look at Grierson's first principles of documentary film reveals its imaginative basis, in line with the processional dynamic of literature examined in Part I. Careful consideration of the editorial manipulation at work in documentary film compels its rightful consideration as literature, rather than journalism. A look at the advent of cinéma vérité, and its particular use of technology as a means of eliminating the need for translation, completes and strengthens this analysis. The final part examines the model of the creative process developed by the author in the context of a documentary project entitled SALT, produced by the National Film Board in 2000, which laid bare the use of metaphor in order to preserve the fragile natural perspectives of its author-subjects. / Cette dissertation développe un modèle théorique du processus créatif propre au documentaire. Il propose un rôle fondamental pour la métaphore, qui préserverait l'intégrité émotionnelle de l'expression artistique. La première partie est dévouée à l'examen du rôle de la métaphore dans la littérature, selon la perspective du philosophe Giambattista Vico. Une application à la production artistique du modèle Vichien du développement culturel révèle le fondement imaginaire de l'expression artistique, ainsi qu'une dynamique par le biais de laquelle la subjectivité de l'artiste est communiquée directement à son public. La deuxième partie du texte applique ce modèle au documentaire. L'analyse de ses principes fondamentaux entreprise par John Grierson s'avère signifiante et dévoile un fondement imaginaire au documentaire, évocateur de la dynamique élaborée dans la première partie du texte. L'éditorialisation importante en documentaire suggère qu'il resemblerait à la littérature, plutôt qu'au journalisme auquel il est si souvent comparé. Une étude brève du développement du cinéma vérité et de son usage particulier de la technologie afin de réduire le besoin de traduction envers l'objectif complète et renforce cette analyse. La dernière partie du texte applique le modèle développé par l'auteur dans les premières parties à la production du documentaire SALT, produit par l'Office National du Film en 2000.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:LACETR/oai:collectionscanada.gc.ca:QMM.103499 |
| Date | January 2011 |
| Creators | Blackburn, Richard |
| Contributors | William O Straw (Internal/Supervisor) |
| Publisher | McGill University |
| Source Sets | Library and Archives Canada ETDs Repository / Centre d'archives des thèses électroniques de Bibliothèque et Archives Canada |
| Language | English |
| Detected Language | French |
| Type | Electronic Thesis or Dissertation |
| Format | application/pdf |
| Coverage | Master of Arts (Department of Art History and Communications Studies) |
| Rights | All items in eScholarship@McGill are protected by copyright with all rights reserved unless otherwise indicated. |
| Relation | Electronically-submitted theses. |
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