Le vingtième siècle a vu la montée du mouvement de renouveau de l’interprétation de la musique ancienne, notamment celle de la période baroque, appuyé sur une forme de socle théorique. La mise à jour et l’étude des textes contemporains a fourni un ensemble d’éléments permettant de construire des exécutions obéissant à des normes qui rompaient avec l’héritage du dix-neuvième siècle. La démarche appliquée aux modalités d’élocution de la musique s’est accompagnée d’un travail de restauration et de remise en service de l’instrumentarium ancien, qui est devenu un élément central de la pratique moderne de la musique ancienne. Nous nous intéressons particulièrement au répertoire pour clavier de l’époque du baroque tardif. L’instrument pratiqué aujourd’hui, le piano, occupe une place visible dans l’interprétation de ce répertoire. Or, ce répertoire a été conçu pour des instruments différents. Comment le piano a-t-il conquis son statut d’instrument propre à l’exécution de ces oeuvres ? Comment les pianistes ont-ils vécu le mouvement baroquiste ? qu’en est-il des aptitudes du piano à rendre justice à cette musique ? Quelles sont les philosophies interprétatives impliquées dans la problématique ? La recherche projetée se propose de répondre à ces questionnements, en choisissant pour terrain d’étude des oeuvres de Bach, Scarlatti et Rameau, compositeurs porteurs chacun de caractéristiques stylistiques particulières. L’étude analytique appliquée sera circonscrite aux enregistrements discographiques depuis l’époque du microsillon. / The second half of the twentieth century witnessed the development of the movement of renewal in the interpretation of old music, especially that of the Baroque period, depending on theoretical updating, reading and studying of contemporary works that provided musicians with a range of elements which have no relation with the traditional interpretation inherited from the nineteenth century.The approach applied in composing music was accompanied by a restoration and reopening of the former instruments, which became essential to the modern performance of old music. As a pianist, I am very much interested in the keyboard repertoire of the late Baroque, or the second half of the eighteenth century. The instrument played today, the modern piano, has a visible place in the landscape interpretation of baroque repertoire for keyboard. However, these works were designed for an entirely different instrument. How could the harpsichord play old works? How pianists interested in Baroque music experienced the movement "baroque"? What is really the piano skills do to this music? Beyond that, how are the philosophers of interpretation involved in this issue? What is their philosophy and how was it built? The proposed study aims to answer this set of questions, preferred the keyboard works String of Bach, Scarlatti and Rameau, composers representing distinct tradition of writing and Holders of each particular stylistic characteristics.The analytical study was applied in addition to recordings from the time of microstomia. / شهد النصف الثاني من القرن العشرين تطورا مشهودا لحركة تجديد أداء الموسيقا القديمة, خصوصا موسيقا الباروك,مستندة على قاعدة نظرية إن إعادة النظر قراءة و دراسة الأعمال الحديثة قدمت للموسيقيين مجموعة عناصر سمحت لهم ببناء أداءات موسيقية تقطع صلتها تماما مع تقاليد أداء القرن التاسع عشر إن المنهجية المطبقة على كيفية الصياغة الموسيقية, ترافقت مع عملية ترميم و إعادة بناء معتمدين على ا لعودة إلى الآلة القديمة التي أصبحت بدورها عنصرا أساسيا في عملية الأداء المعاصر للموسيقا المؤلفة ماقبل ١٨٠٠كوني عازفة بيانو أعير اهتماما خاصا لمجموعة الأعمال المكتوبة لآلات الكلافيه في فترة الباروك المتأخرةأو الجزء الثاني من القرن الثامن عشر. الآلة الممارسة اليوم البيانو المعاصر يشغل مكانا مركزيا في أداء مجموعة هذه الأعمال. لكن هذه الأعمال كانت مكتوبة و مخصصة لآلات مختلفة كيف استطاعت آلة المطارق (البيانو) أن تحتل مكانها كآلة قادرة بدورها على أداء الأعمال القديمة؟ كيف نظرعازفو البيانو المهتمون بموسيقا الباروك الى ظاهرة حركة الباروكيين؟ ماهي صلاحيات آلتهم لاعطاء هذه الموسيقا حقها الكامل؟ ماهي الفلسفات التي تتضمنها هذه الإشكالية, ما هو تاريخ هذه الفلسفات وعلى أي أساس بنيت؟ إن البحث الآتي يقترح الإجابة على مجموعة هذه الأسئلة بالاستناد إلى دراسة خاصة لأعمال آلات الكلافيه للمؤلفين باخ, رامو وسكارلاتي، الذين يمثل كل منهم مدرسة قائمة بحد ذاتها, و تتميزمؤلفات كل منهم بخصائص أسلوبية واضحة. الدراسة التحليلية المطبقة, معززة أيضا بتسجيلات صوتية لأداءات مختلفة على آلة البيانو منذ عام ١٩٥٠ حتى يومنا الحاضر
| Identifer | oai:union.ndltd.org:theses.fr/2009LYO20058 |
| Date | 21 October 2009 |
| Creators | Sulaiman, Samaa |
| Contributors | Lyon 2, Saby, Pierre |
| Source Sets | Dépôt national des thèses électroniques françaises |
| Language | French |
| Detected Language | French |
| Type | Electronic Thesis or Dissertation, Text |
Page generated in 0.003 seconds