Ce document présente le processus en recherche-création de l’album Imaginaire Drumscape et de son adaptation en performance audiovisuelle conçu dans le cadre d’une maîtrise en composition électroacoustique. Développé dès 2012 sous le pseudonyme Black Givre, ce projet solo s’inscrit dans la continuité historique de l’esthétique répétitive intrinsèque aux musiques expérimentales minimalistes américaines, au krautrock allemand et au cinéma structuraliste. Souhaitant renouveler ma méthodologie en contexte de création, d’improvisation et de performance en concert après plus de dix années d’activités, j’ai développé une batterie augmentée d’un dispositif audiovisuel interactif intégrant avec un ordinateur, des capteurs, des synthétiseurs ainsi que des outils de traitements visuels et audionumériques. Ce nouvel instrument offre une plus grande flexibilité dans son utilisation et permet de s’adapter à différents contextes créatifs de manière innovante.
Les compositions Imaginaire Drumscape et Perturbation réalisées pour l’album avec mon dispositif découlent de l’élaboration d’une nouvelle méthode interactive et créative offrant la possibilité de concevoir de riches conceptions sonores percussives. La cohabitation d’univers eurythmiques, composés de paysages sonores, de sons de synthèse et de batterie répétitive s’avère propre à ma démarche.
Mes expérimentations sous la forme de routines pragmatiques de comprovisation ont généré les ébauches préparatoires à la réalisation d’une session d’enregistrement audiovisuelle en studio. Lors de cette session, les matériaux nécessaires aux étapes inhérentes à la composition de l’album ont été produits. En situation de concert, l’interprétation d’Imaginaire Drumscape a bénéficié de l’adaptabilité caractéristique de mon instrument. / This document presents the research-creation process of the Imaginaire Drumscape album and its adaptation into an audiovisual performance designed as part of a master's degree in electroacoustic composition. Developed in 2012 under the pseudonym Black Givre, this solo project is part of the historical continuity of the repetitive aesthetic intrinsic to American minimalist experimental music, German krautrock, and structuralist cinema. In a desire to renew my methodology in the context of creation, improvisation, and performance after more than ten years of activity, I developed an augmented drumkit (hyperinstrument) by use of an interactive audiovisual device. The device integrates with a computer, sensors, synthesizers as well as visual and audio-digital processing tools. This new instrument offers greater flexibility in its use and makes it possible to adapt to different creative contexts in an innovative way.
The compositions Imaginary Drumscape and Perturbation made for the album with my device stem from the development of a new interactive and creative method, offering the possibility of conceiving rich percussive sound designs. The cohabitation of eurythmic universes composed of soundscapes, synthetic sounds, and repetitive drums prove to be specific to my approach.
My experiments in the form of pragmatic comprovisation routines generated the preparatory sketches for the realization of an audiovisual recording session in the studio. During this session, the materials necessary for the steps inherent in the composition of the album were produced. In a concert situation, the interpretation of Imaginaire Drumscape benefits from the characteristic adaptability of my instrument.
| Identifer | oai:union.ndltd.org:umontreal.ca/oai:papyrus.bib.umontreal.ca:1866/33803 |
| Date | 08 1900 |
| Creators | Bobony, Samuel |
| Contributors | Thibault, Dominic |
| Source Sets | Université de Montréal |
| Language | fra |
| Detected Language | French |
| Type | thesis, thèse |
| Format | application/pdf |
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