La recherche présente s’intéresse à l’idée de « composition » chez Kandinsky, au sens à la fois théorique et artistique qui inspire son art dit « peinture compositionnelle ». La composition, élément technique dans la peinture traditionnelle, acquiert un sens créateur avec Kandinsky. Sur son idée novatrice qui reflète la mutation de la pensée moderne et l’exigence singulière du spirituel propre à l’artiste, converge, tout en se dépassant, toute la tradition méthodologique de la peinture figurative. Nous avons ainsi abordé ce sujet selon trois approches : l’étude de l’héritage conceptuel et méthodologique de théories traditionnelles en peinture pour comprendre et mesurer la métamorphose que lui impose la composition selon Kandinsky ; puis l’étude de la motivation personnelle de Kandinsky gravitant autour de l’idée du spirituel et de l’intériorité, pour en dégager la logique interne qui préside à sa création picturale ; enfin, nous nous sommes attachée à la théorie même de la composition qui s’exprime à travers deux sous-théories, celles de la couleur et de la forme graphique, en les confrontant aux deux styles principaux relativement opposés et liés à deux périodes, celles de Munich et du Bauhaus, ce qui nous a permis de saisir l’idée de composition dans sa réalisation effective. / The present research investigates the idea of "composition" in Kandinsky’s art in both senses of theoretical and artistic activity. With Kandinsky, the composition, which is only a technical element in traditional painting, gains a creative meaning. The whole methodological tradition converges on his innovative idea that reflects the mutation of modern thinking as well as the exigency for the spiritual peculiar to the artiste, and, doing so, surpasses itself. We have adopted three different approaches to this question. First of all, we study the conceptual and methodological legacy of the traditional theories in painting in order to understand – and weigh up – the metamorphosis induced by the composition according to Kandinsky. Then, we study Kandinsky’s personal motivation, which revolves around the idea of the spiritual and the one of interiority, in order to draw from it the very theory of composition expressing itself through two sub-theories, color’s theory and graphic form’s theory, which we compare with both of his main styles, connected to two periods, Munich period and Bauhaus period, and quite different. It is this comparison in particular that allows us to grasp Kandinsky’s idea in its effective achievement.
Identifer | oai:union.ndltd.org:theses.fr/2010PA040211 |
Date | 13 November 2010 |
Creators | Lee, Ying-jui |
Contributors | Paris 4, Lichtenstein, Jacqueline |
Source Sets | Dépôt national des thèses électroniques françaises |
Language | French |
Detected Language | French |
Type | Electronic Thesis or Dissertation, Text |
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